第7课 绣染繁花似锦 教学设计 2025-2026学年浙人美版初中美术八年级上册

该初中美术教学设计聚焦刺绣与扎染的工艺特点及文化内涵，承接“二维平面镂刻艺术”，通过实物触摸刺绣手帕、扎染方巾的导入方式，引导学生感受纤维与色彩在空间中的艺术表达，构建从感知到实践的学习脉络。 以“绣的秩序性与染的偶然性”对比教学为核心，结合审美感知（欣赏四大名绣与地域扎染作品）、艺术表现（掌握平针绣或捆扎法）、文化理解（解读纹样吉祥寓意与“女红”文化），通过“绣字母符号”“扎染手帕”等贴近生活的实践任务激发创意，帮助教师高效落实教学目标，提升学生传统工艺素养与动手能力。

第7课《绣染繁花似锦》教学设计 2025-2026学年初中美术浙人美版八年级上册 课程基本信息 学科 美术 年级 八年级 学期 秋季 课题 《绣染繁花似锦》（第1课时） 教科书 书 名：美术教材 教材分析 本课是“匠心独运”单元的第二课，继《剪出大千世界》的“二维平面镂刻艺术”之后，转向探讨纤维与色彩在二维半或三维空间中的艺术创作。课程通过对比赏析与动手实践，系统介绍刺绣的基本针法与扎染的核心工艺，展现“绣”的精工细作与“染”的偶然天成，共同诠释“匠心”的多元面貌。 学情分析 八年级学生对“刺绣”和“扎染”有模糊概念，但对其历史渊源、工艺体系、文化内涵及不同流派风格缺乏系统认知。学生普遍对扎染的随机效果感兴趣，对刺绣的精细要求有畏难情绪，尤其男生可能因性别刻板印象而产生距离感。课程需通过震撼的视觉作品与文化故事打破偏见，并通过可操作的简化实践激发参与热情。 教学目标 审美感知：欣赏四大名绣（苏、湘、蜀、粤）及不同地域扎染（如大理、自贡）的代表作品，感受刺绣的精细雅洁与扎染的浑厚斑斓之美。 艺术表现：掌握1-2种基础刺绣针法（如平针、回针绣）或一种基础扎结方法（如捆扎法），能独立完成一件小型绣品或扎染方巾。 创意实践：能够结合刺绣或扎染的工艺特点，为一件日常物品设计并实施一件融合传统工艺元素的现代装饰作品。 文化理解：理解刺绣纹样中的吉祥寓意与扎染图案中的自然崇拜；认识这两项技艺在历史上作为女性劳动与地域文化的重要载体，体会其蕴含的专注、耐心与顺应自然的智慧。 教学内容 教学重点：引导学生理解“绣”的秩序性、绘画性与“染”的偶然性、抽象性两种不同的创作思维；掌握一种基础针法或扎法的实操技能。 教学难点：如何激发全体学生对精细手工艺的兴趣与耐心；如何在有限课时内，指导学生完成从设计到制作的完整流程，并保证作品的基本完成度与美感。 教学准备 教师准备：多媒体课件、包含涵盖各门类的高清图片与短视频、示范画材、准备若干实物教具。 学生准备：绘画工具（铅笔、勾线笔、油画棒、水彩或彩铅等）、画纸。 教学过程 教学环节 教师活动（第1课时） 学生活动 设计意图 课前准备 检查学具准备，分发书本及作业任务单。 做好上课准备 管理课堂纪律，营造教学气氛。 导入新课 活动一：情境导入 实物体验：分组展示刺绣手帕、扎染方巾、蜡染挂画，让学生触摸感受质感，细致观察纹样细节与色彩搭配。 互动提问：这些繁花作品的触感与视觉效果有何不同？传统绣染里的牡丹、荷花等纹样，承载着怎样的吉祥寓意？ 引出课题：这些精美的绣染之作，皆由工匠一针一线、一染一扎精心打造，凝聚满满匠心。本节课我们一同学习《绣染繁花似锦》，亲手创作专属绣染繁花作品。 板书课题——《绣染繁花似锦》 （板出课题《绣染繁花似锦》)。 活动一：营造氛围，自由发言，分享自己的第一感觉。 以实物触摸拉近学生与传统工艺的距离，直观感受绣染的质感与纹样之美，快速代入课题情境，为后续鉴赏与实操做好铺垫。 新课讲授 活动二：探究新知 任务一：分道扬镳——绣与染的艺术世界 1.刺绣华章：展示苏绣小猫（双面绣）、湘绣狮虎、蜀绣芙蓉鲤鱼等代表作细节。讲解其如何通过丝线光泽、针法变换（平、乱、打籽等）模仿笔墨、表现质感，达到“巧夺天工”的境界。 2.扎染万象：展示大理扎染的蓝白图案、自贡扎染的彩色晕韵。讲解其通过捆、缝、夹、扎等物理防染手段，与染料渗透结合，产生千变万化的“冰裂纹”效果，体现“天人合一”的意趣。 3.对比总结：刺绣是加法、可控、精细的绘画；扎染是减法、不可全控、抽象的印记。 任务二：小试身手——基础技艺体验 教师活动（根据分组分别指导）： 刺绣组： 1.讲解并示范平针绣（轮廓绣）与回针绣（更牢固）的基本方法，强调起针收针、针脚均匀、线条流畅。 2.发放绣绷、布料（已印有简单纹样，如一片叶子、一朵云）、针线。带领学生练习基本针法。 扎染组： 1.讲解并示范圆形捆扎法（做圆圈纹）与条纹折叠法（做条纹纹）。 2.强调捆扎的松紧直接影响染色效果。发放橡胶手套、白棉布方巾、皮筋等。带领学生进行扎结练习。 共同强调：安全第一（针的使用、染料佩戴手套）、耐心与专注。 任务三：纹样密码——纹饰里的文化 解读常见绣染纹样的寓意，如刺绣中的龙凤（尊贵）、牡丹（富贵）；扎染中的蝴蝶（多子）、梅花（坚韧）。讲述“女红”文化与传统生活中绣染的实用与礼仪功能。 活动二：通过教师引导，学生通过仔细观察、讨论、比较， 并回答问题。 活动二：本环节是知识建构与审美深化的关键。 实践探究 （10分钟） 活动三：创作实践 发布创作任务：请学生运用所学，完成一件主题为“我的青春印记”的小作品。 刺绣组：在提供的杯垫或小布袋上，绣一个代表自己的字母、符号或极简图案。 扎染组：用学到的方法，扎染一块小手帕或束发带，创造属于自己的独特纹样。 设计引导：鼓励从个人兴趣（音乐、运动、星座）、当下心情或喜爱的文化元素中汲取灵感，进行简化设计。 过程指导：巡回解决技术问题，提醒刺绣组注意构图疏密，扎染组大胆尝试不同扎法组合。 （教师巡回指导：鼓励创意，帮助技法不熟练的学生掌握基础技巧。） 活动三：可以根据自身能力，选择完成基础、深化或拓展层面的任务。 活动三：分层任务赋予学生选择权，尊重个体差异与兴趣，让不同能力起点的学生都能获得成功体验。 作业评价 （5分钟） 活动四：作品评价，提升综合素养 作品展示：布置“绣染雅集”展区，将绣品装裱展示，扎染作品悬挂晾晒，形成强烈视觉效果。 自评：学生上台介绍作品； 互评：其他学生用“优点+建议”的方式评价； 师评：结合新课标核心素养，从“主题契合度、创意性、视觉效果”三个维度点评，肯定亮点，提出改进方向。 （按照评价表，对学生的作业进行归纳评价。） 活动四：上台展示作品，分享创作思路；认真倾听他人评价，记录对自己有帮助的建议；为喜欢的作品投票 通过自评、互评培养反思能力；以“素养维度”为评价标准，让学生明确学习目标；投票环节增强学习趣味性与成就感。 课堂小结及拓展延伸（2分钟） 活动五：课堂总结与拓展 教师总结：回顾绣与染这两条从古至今流淌的“色彩之河”与“线条之脉”。它们一针一线、一折一染间，凝结的是时间的分量、手的温度与心的专注。这就是最质朴也最动人的“匠心”。 学生记录课后任务，收拾课本及学习用具等。 引导学生将课堂学习延伸到生活；拓展任务兼顾“观察”与“表现”，持续培养核心素养。 教学反思 在教学过程中，要充分关注学生的参与度和表现，及时调整教学节奏和方法。对于学生在实践中遇到的困难，要给予耐心的指导和帮助。通过作品展示和评价环节，激发学生的学习积极性和创造力，让学生在相互学习中不断提高。同时，在今后的教学中，可以进一步拓展设计的案例和类型，引导学生关注更多领域的设计，拓宽学生的视野。 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $