彩墨家园（教学设计）-2025-2026学年人教版（2012）美术六年级上册

该小学美术教学设计聚焦水墨“墨分五色”与“勾皴染点”技法，通过对比家乡实景、水墨作品与彩铅画导入，引出墨色运用差异，衔接墨色层次认知与工具特性学习，搭建从感知到表现家乡美景的学习支架。 以情境化导入唤醒审美感知，如墨色联想游戏助学生感知焦浓淡清层次；工具拟人化（兼毫毛笔“孩子”比喻）与结构拆解（“糖葫芦树”）易化艺术表现；分层任务卡（近景浓墨树、中景淡墨房屋）支持创意实践，融入大师作品增强文化理解。助学生直观掌握技法，教师可直接用示范资源与分层策略，提升教学效率。

彩墨家园 教学设计 教学目标 （1）审美感知：通过欣赏水墨家园类作品，感知水墨画 “墨分五色” 的色彩层次与虚实相生的意境美，初步认识水墨工具材料的特性及水墨艺术的审美价值。 （2）艺术表现：学习 “勾、皴、染、点” 等水墨基本技法，掌握焦、浓、重、淡、清的墨色运用方法，能运用工具材料表现树、房屋等家园元素的形态结构。 （3）创意实践：尝试以家乡美景为创作主题，运用墨彩结合的方式进行个性化表现，探索不同墨色与构图的组合，体验水墨创作的乐趣与成就感。 （4）文化理解：了解水墨画的文化内涵与东方美学思想，认识其作为中国传统艺术的独特价值，增强对中华优秀传统文化的认同感与传承意识。 教学重难点 （1）【工具材料特性与水墨表现的关联理解】：通过实践体验毛笔、墨、宣纸等工具材料的特性（如毛笔吸水性、墨色渗透度），理解材料特性如何影响艺术表现效果，初步建立 “材料 — 技法 — 意境” 的学科实践思维。 （2）【墨色层次与创意表现的融合】：掌握焦、浓、重、淡、清的墨色变化规律，能结合 “家乡美景” 主题，运用墨色层次表现空间关系、情感意境，将技法学习转化为创意表达能力。 教学准备 （1）教学工具材料：不同型号的毛笔（兼毫笔用于树的皴擦、狼毫笔用于勾勒叶脉）、生宣或半生熟宣画纸、浓淡不同的墨汁（或墨锭加水研磨）、国画专用颜料（朱砂、花青等用于彩墨结合）、陶瓷或玻璃调色盘、清水碗、吸水棉片、画笔洗笔器。 （2）多媒体与图像资料：《村舍》课本插图电子版、PPT 课件（含中国画历史简介、树的结构解剖图、“勾皴染点” 步骤动画）、近景树与远景树对比图片（如松柏近景特写、远山树朦胧远景）、水墨树石大师作品图片（如范宽《溪山行旅图》局部、齐白石树石小品）。 （3）教学示范与参考物：教师预画的树类示范稿（含干枝、枝叶分步骤结构）、焦浓淡清墨色试笔卡（用不同墨量在宣纸上画的色块对比）、“点叶法”“夹叶法” 叶形参考模板（圆形、椭圆形、针形等）、学生分组创作的自然风光主题参考图（如家乡河流、田野、山峦速写）。 教学过程 一、导入新课（自然引入课题） （1）情境唤醒： 教师展示课前收集的三幅作品 ——① 家乡老照片（田野、村落实景）；② 齐白石《墨虾》局部；③ 学生日常彩铅画对比图。提问：“观察这三幅画，墨色的运用和我们平时画的画有什么不同？（停顿，目光扫视全班）比如，第二幅画里的虾，哪些部分是用墨画出来的？”（生：“虾的眼睛和身体，好像黑色的！”“还有影子也是黑色的！”） （2）概念迁移： 教师指向黑板上的水墨《村舍》局部：“对了，水墨画的‘墨’不仅是黑色，就像这张画里的房屋，墙壁用浓墨勾边，屋顶用淡墨晕染，连远处的山都用了‘没骨’画法 —— 没有轮廓线，像蒙着一层薄纱！今天我们就用这种‘墨的魔法’，把自己的家乡美景画出来，课题是《彩墨家园》（板书：彩墨家园・水墨变变变）。” 二、新课新授（系统讲解知识点） （1）欣赏与感知：认识水墨画的 “墨色密码” （1）分层观察法： 教师展示两组对比图：左图是《富春山居图》局部（远景山峦淡墨），右图是同视角彩铅画（山峦有绿色、蓝色）。提问：“请大家用‘望远镜’看远景（学生模仿望远镜动作），用‘放大镜’看近景（手指在纸上点）：水墨画里，远山和近树是怎么‘藏’起来的？”（生：“远山用淡墨，像雾蒙蒙的；近树用浓墨，清清楚楚！”“天空留白，像没画完一样，反而更像真的天空！”） （2）墨色联想游戏： 教师手持五个墨水瓶（焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨），依次展示并提问：“焦墨像烧黑的木炭（干笔，笔锋有飞白），浓墨像黑板擦不掉的字迹，重墨像咖啡加了一点奶，淡墨像牛奶，清墨像清水…… 这些墨色怎么‘讲故事’？”（生：“浓墨讲近处的树，淡墨讲远处的云！”“用焦墨画树干，浓墨画叶子，远处用清墨，像隔着一层纱！”） （2）工具与技法：解锁 “水墨四大神器” （1）工具拟人化介绍： “我们来认识四位‘绘画朋友’：① 兼毫毛笔（兼毫是‘狼毫爸爸’和‘羊毫妈妈’的孩子，既有力气又温柔，适合初学者）；② 一得阁墨汁（会‘喝水’的墨块，加清水越多，颜色越浅）；③ 生宣宣纸（像海绵宝宝，吸水性超强，下笔要快准狠，不然墨会‘跑’到纸外面）；④ 清水笔（像‘橡皮擦’，能让墨色‘晕开’变魔术）。” （2）树的结构拆解（具象化教学）： ① 树干结构： 教师在黑板画 “糖葫芦树”：“树干像糖葫芦的竹签 —— 底部粗（‘树根部分’），越往上越细（‘树梢部分’），就像小树苗‘向上生长’的样子！”（生：“哦！我家小区的树也是这样！”） ② 树枝生长规律： “树枝像我们的手臂分叉：主枝‘从树干中间长出来’（用粉笔在树干中间画粗线），小枝‘从主枝‘分’出去’（画 1-2 条细枝），就像手指向四周‘散开’。”（生：“有的树枝向上，有的向下，像小鸟翅膀！”） ③ 树叶点叶法： “树叶有两种‘魔法’：① 点叶法（像小雨点，手腕轻轻抖动毛笔，点出圆形叶子，近处叶子点得密，远处疏）；② 夹叶法（像小扇子，用中锋勾出形状，再填墨）。今天我们先学‘点叶法’！” （3）示范与实践：画树 “三步法” （1）树干画法： ① 教师示范：“先调‘浓墨’（墨汁 + 清水 = 1:1），用‘中锋’（笔锋垂直纸面）画树干：‘从左下方起笔，先粗后细，像写竖弯钩，最后轻轻收笔’（笔锋分叉时，用清水笔‘抿’一下，像给头发梳头）。” ② 学生模仿：“请用毛笔蘸浓墨，在练习纸上画一棵‘迷你树’，树干要‘上细下粗’！”（生：“老师，我的笔锋分叉了！” 教师回应：“用清水笔在分叉处‘按一下’，墨就会‘粘’在一起啦！”） （2）树叶点叶法： ① 教师在树叶示范区画：“用‘侧锋’（笔锋倾斜 45 度）点叶子，像‘撒芝麻’，先点左边，再点右边，最后点中间，三笔成‘品字’。” ② 分组任务：“第一组画‘近树’（点叶密），第二组画‘远树’（点叶疏），第三组画‘风中的树’（叶子向一边倾斜）。”（学生分组体验，教师巡视：“第三组的同学注意，风从左边吹，叶子就向左倒，像跳舞一样！”） （4）墨色变化实验：“墨色彩虹桥” （1）五阶墨色卡制作： “我们用五支笔调五种墨色：① 焦墨（墨 + 清水 = 1:10，笔锋干得掉渣）；② 浓墨（纯墨汁，像黑巧克力）；③ 重墨（墨 + 清水 = 1:2）；④ 淡墨（墨 + 清水 = 1:5）；⑤ 清墨（墨 + 清水 = 1:10，接近透明）。” （2）墨色渗透观察： 教师在宣纸上画 “墨色梯田”：“看！焦墨像‘石头’（干、硬），清墨像‘水洼’（湿、软），浓墨像‘黑石头’，淡墨像‘浅灰石头’。”（生：“老师，我发现淡墨点在宣纸上会‘晕开’！” 教师：“对！这就是生宣宣纸的‘秘密’—— 墨色会‘跑’，所以我们要‘趁墨没干’调整形状！”） 三、实践创作（运用知识完成作品） （1）主题构思：“我的家乡地图” （1）家乡元素联想： “同学们的家乡有什么？（生：老桥、稻田、高楼、小河……）请在草稿纸上画出‘三要素’：① 近景（家门口的树，浓墨）；② 中景（学校操场，淡墨）；③ 远景（远处的山，清墨）。” （2）彩墨结合技巧： “用‘墨画轮廓’（浓墨勾边），‘淡彩染背景’（花青染天空，赭石染地面）。比如画天空：清墨 + 花青（调淡蓝），用‘拖笔’（笔锋水平向右），像‘铺床单’一样均匀。” （2）分组创作与个性化指导 （1）创作任务卡： “① 近景：用‘点叶法’画树（浓墨）；② 中景：用‘夹叶法’画房屋（淡墨勾边）；③ 远景：用‘淡墨 + 清水’画山峦（留白法）。” （2）教师分层指导： ① 基础组：“树干画歪了？没关系！用清水笔补画‘树干影子’，像给树‘加了个小尾巴’。” ② 进阶组：“试试用‘焦墨’画屋顶瓦片，‘浓墨’画门窗，‘淡墨’画墙壁，对比效果！” ③ 创新组：“画‘会飞的树’—— 树干向上延伸，树枝变成小鸟翅膀，树叶用‘清墨’画云朵！” （3）作品展示与互评 （1）画廊漫步： “请把画贴在教室四周，像逛艺术展一样，说说你最喜欢哪幅画的‘墨色变化’？”（生 1：“我喜欢 XX 的‘彩虹树’，近树浓墨，远树淡墨，像真的在眼前！” 生 2：“XX 的小河用了清墨 + 清水，波纹像真的在流动！”） （2）教师总结： “水墨画的‘墨’是有感情的 ——浓墨代表热情（近处的树），淡墨代表思念（远处的山），焦墨代表时光（老树干）。希望大家用墨色记录家乡的美，下次课我们来画‘墨色四季’！” 课后作业 （1）用焦、浓、重、淡、清五种墨色，分别表现同一棵树的树干、树枝和树叶（近树用浓墨，远树用淡墨，树干用焦墨皴擦，树叶用浓淡墨点染），体会墨色浓淡与空间层次的关系。 （2）选择家乡一处熟悉的小景（如村口老树、河边芦苇、屋顶炊烟等），运用 “勾、皴、染、点” 的水墨技法，结合焦浓淡墨色，创作一幅《家乡小景》，展现家乡特色。 学科网（北京）股份有限公司 $