肖像艺术（教学设计）-2025-2026学年人美版（2012）美术五年级上册

该小学美术教学设计聚焦动态速写与肖像艺术，核心知识点涵盖动态线确定、人体关节规律及肖像“形神兼备”原则。课堂导入通过教师表情与动态变化（惊讶、疑惑、开心）激发兴趣，先引导学生掌握动态捕捉能力，再过渡到肖像创作，构建从动态到神态的学习支架。 亮点在于导入直观生动，示范法与观察法结合（如动态线示范、表情观察），“以形写神”实践中分组观察模特表情培养审美感知，创作添加背景设计体现创意实践。助力学生提升动态捕捉与神态表现能力，为教师提供清晰教学流程与实践指导。

教学设计 教学课题 肖像艺术 教学背景分析 （1）本节课主要教学内容是人物动态速写基础与肖像艺术创作，需分两步掌握：先通过动态捕捉理解人体运动规律，再结合神态表现完成肖像创作。 （2）知识点包括动态速写中 “动态线” 的核心地位（从整体到局部的速写步骤）、人体关节运动规律（颈、腰、肩等关键部位的屈伸范围与重心变化）；肖像艺术中 “形神兼备” 原则（以《蒙娜丽莎》为例，理解 “形” 是外在特征，“神” 是精神气质），以及不同工具对艺术效果的影响。 （3）学生通过学习，能快速观察并临摹人物动态，掌握动态速写技巧；能独立创作半身肖像，结合人物神态添加细节（如背景），并通过欣赏不同作品理解艺术表达的多样性。 教学目标 （1）审美感知：通过观察人物动态特征与肖像艺术作品，感知人体动态的节奏美感及 “形神兼备” 的肖像艺术价值，初步体会不同绘画工具与表现手法带来的艺术感染力。 （2）艺术表现：掌握动态线的确定方法与人体比例知识，能运用速写步骤（从整体到局部）完成人物动态临摹，并用绘画技能表现半身肖像的外形特征与神态特点。 （3）创意实践：在肖像创作中结合个人理解添加创意元素（如背景设计），尝试用个性化绘画方式表现人物形象，展现对人物内在情感的独特理解。 （4）文化理解：了解达・芬奇《蒙娜丽莎》等经典肖像作品的文化内涵，理解 “以形写神” 的艺术理念，认识中外肖像艺术背后的历史价值与人文精神。 重难点 （1）掌握人物动态变化的特征及动态线的确定方法，能运用动态线进行人物动态速写，并通过分析肖像作品理解 “形神兼备” 的审美标准。 （2）在肖像创作中，结合动态特征与神态细节，运用速写方法生动表现人物个性与情感，实现美术表现与创意实践的融合。 教学方式与策略 示范法、观察法、讲授法、临摹法、欣赏法、创作实践法、讨论法、讲评法 教学活动设计 一、新课导入 （教师带着温和的笑意推开教室门，走到讲台前时，忽然眼睛睁大、眉毛上扬，右手捂住嘴做出惊讶状；停顿两秒后，眉毛耷拉、嘴角下拉，双手摊开呈现疑惑姿态；紧接着，嘴角上扬、眼睛弯成月牙，左手比出 “耶” 的手势） 教师活动（笑着拍手）：“大家观察得真仔细！刚才老师的表情有‘惊讶’‘疑惑’‘开心’三种，谁能再模仿一次‘开心’的表情？”（后排几个调皮的男生立刻模仿 “开心” 的表情，前排女生则用手托着下巴偷偷笑，有个扎马尾的女生甚至踮起脚尖，模仿老师刚才比 “耶” 的动作） 教师活动（举起双手示意安静）：“模仿得很像！我们的面部表情能传递情绪，那如果是‘整体的身体动态’呢？比如跑步时手臂摆动的方向、弯腰时躯干的倾斜角度，这些‘动态变化’又有什么规律？（突然转身指向黑板上的速写海报）今天我们就从‘动态速写’入手，把生活中‘一闪而过的动作’变成‘永恒的线条’，为后面画肖像积累‘捕捉动态’的能力！” 二、动态速写探究学习 （1）动态速写概念解析 教师活动（转身在黑板右侧贴出三幅动态速写范画：“跳高”“弯腰捡东西”“挥拍打球”）：“请大家观察这三幅画，和平时画‘站军姿’‘坐着看书’的人物画比，有什么不同？（学生分组讨论后，前排女生举手：“动态速写画的是动作的‘瞬间’，比如跳高的人正在腾空，而不是像‘站军姿’那样静止！” 后排男生补充：“线条更简洁，能看出动作的‘方向’，比如挥拍打球的手臂是向前甩的！”） 教师活动（点头肯定）：“说得很好！动态速写是‘瞬间定格’的艺术，既要‘快’（用 3-5 分钟画完），也要‘准’（抓住动作的关键）。就像课文里说的，斜体‘速写是有记录生活、为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的’。”（在黑板左侧板书关键词：记录生活、创作素材、迅速概括、简洁线条，并用红色粉笔圈出 “迅速概括” 四个字） （2）动态规律与速写方法 教师活动（转身在黑板画 “人体骨架简笔画”，用白色粉笔标注颈、腰、肩、肘、膝等关节）：“请一位同学上台模仿‘弯腰捡东西’，其他同学观察：弯腰时，除了腰部，还有哪些关节在活动？（学生 A 上台，弯腰捡起讲台的粉笔盒，全班立刻观察：“膝盖弯了！”“手臂也往下垂了！”） 教师活动（指向学生 A 的膝盖）：“非常好！当人‘弯腰捡东西’时，腰部（弯曲）、膝盖（弯曲）、肩关节（向前下方转动）都在活动。再请一位同学模仿‘手臂向上挥’，其他同学看：肩关节和肘关节有什么变化？（学生 B 模仿挥拍动作，全班异口同声：“肩关节转动，肘关节屈伸！”） 教师活动（用红色粉笔勾勒 “重心线”）：“人的动态千变万化，这些变化由‘头、躯干、四肢的屈伸及摆’形成。比如‘跳跃’时，重心会短暂移到前脚掌，像弹簧被压缩后即将弹起，所以动态线要向上倾斜（用红色粉笔在黑板画一条从右脚尖斜向右上方到头顶的弧线）；而‘站立弯腰捡笔’时，重心线从左脚跟垂直向下，动态线自然弯曲，体现‘弯腰’的柔和感。” （3）示范动态速写过程 教师活动（拿起白色粉笔，在黑板左侧画一条流畅的倾斜弧线）：“画动态速写要从‘动态线’开始，它是人物动作的‘生命线’。”（弧线从左脚尖斜向右上方到头顶，自然弯曲，像 “被风吹弯的树枝”）“接下来画头部：放在弧线上方偏右位置，眼睛不要画在正中间，要像‘看远方’那样稍微偏向右侧，体现‘弯腰捡笔’时的视线方向。”（画完头部后，教师用黄色粉笔补画躯干：“躯干是动态线的‘中间部分’，腰部弯曲处要比正常站立时更‘扁’，像‘被压缩的弹簧’”） 教师活动（拿起彩色粉笔）：“最后画四肢：手臂自然下垂，肘关节处用折线表现‘弯曲’；腿部线条要粗一些，因为‘重心线’在此处最明显。（边画边说）记住：动态线不是‘直线’，而是‘有起伏的曲线’，它决定了人物动作的整体趋势 —— 如果画‘跑步’，动态线要更‘急促’地向前延伸；如果画‘跳跃’，动态线要向上‘发力’！”（在黑板右侧画另一幅 “跳绳” 动态速写，动态线像 “向上的箭头”，弧线更陡峭） 三、动态速写动手实践 （1）临摹练习 教师活动（分发临摹纸，投影 “打羽毛球” 动态速写图）：“请大家打开课本第 18 页，临摹‘打羽毛球’的人物动态。注意三点：①动态线：手臂挥拍时，动态线从右脚尖向左上方倾斜还是右下方？（生：右下方！因为要发力击球）②关节：挥拍时，肩关节和肘关节是否弯曲？（生：肩关节转动，肘关节屈伸！）③重心：击球瞬间，重心在哪只脚上？（生：右脚！前脚掌！） 教师活动（巡视时）：“你这幅画的动态线太直了，像‘站军姿’，试试把动态线画得更‘倾斜’，比如从左脚跟斜向右上方，这样手臂挥拍时会更‘有力量’！”（学生恍然大悟，立刻调整动态线） （2）重点讲评 教师活动（将 3 幅优秀临摹作品贴在黑板上）：“请大家点评第一幅：这幅画的动态线流畅，膝盖弯曲角度正确，重心在右脚上，像‘准备接球’的姿态！第二幅：肘关节画得很准，手臂的弧线体现了‘旋转感’，但头部稍微有点歪，下次注意眼睛要和肩膀平行！”（学生 C 举手：“第三幅的动态线有点抖，但我觉得抓住了‘跳跃’的向上趋势！”） 教师活动（补充）：“如果觉得关节转折画不清楚，可以先用‘火柴人’（用圆圈代表头，长方形代表躯干，直线代表四肢）确定关节位置，再用流畅的曲线连接，这样就能避免‘画成木偶’的僵硬感！” 四、肖像艺术探究学习 （1）肖像艺术导入 教师活动（收起动态速写范画，投影《蒙娜丽莎的微笑》《梵高自画像》图片）：“同学们见过哪些名人肖像？（生：电影海报上的明星！课本里的徐悲鸿画像！）这些肖像和动态速写有什么不同？（生：动态速写画动作，肖像画人物的样子和表情！） 教师活动（指向《蒙娜丽莎》）：“《蒙娜丽莎》为什么能成为经典？（生：她的眼睛好像会跟着我动！）对！因为达・芬奇特别注重‘眼角唇边等表露感情的关键部位’，通过精确与含蓄的画法，让微笑‘含义无穷’。正如课文所说，斜体‘肖像艺术重在传神，“以形写神” 是我国古代画家总结出来的重要经验’——‘形’是外表，‘神’是精神面貌，两者缺一不可！” （2）“以形写神” 实践 教师活动（请 4 人一组，选一名 “小模特”）：“请‘小模特’保持‘开心’‘思考’‘严肃’三种表情，其他同学用手机拍特写照片，然后闭眼回忆：思考时，眼睛是睁大还是眯起？嘴角是抿着还是张开？（学生 D 当模特，全班快速观察：“开心时，眼睛弯弯的！”“思考时，眉头皱起来，眼睛眯成一条缝！”） 教师活动（在黑板画三个表情符号）：“‘思考’的眼睛用‘弧线’（像弯弯的眉毛），嘴巴用‘细直线’（抿着）；‘开心’的眼睛用‘弯月线’，嘴巴用‘上扬弧线’；‘严肃’的眼睛用‘下垂弧线’，嘴巴用‘平直线’。”（学生用彩笔在草稿纸上快速画表情符号） 五、肖像艺术动手实践 （1）创作任务 教师活动（展示半身肖像范例）：“请选择一位同学当‘小模特’，用彩铅或水墨工具画一幅半身肖像。要求：①先确定‘形’—— 脸型（圆形 / 方形）、五官位置（三庭五眼）；②再捕捉‘神’—— 比如‘小画家’正在画画时，眼神专注（睫毛下垂、眉头微弯），嘴角带笑（上扬的弧线）；③添加简单背景（如画具、书桌）。” 教师活动（巡回指导）：“这位同学注意，‘神’的表达要‘抓重点’！比如‘开心’的表情，别把眼睛画得太大，要观察真实的眼神方向（用手托着下巴的同学立刻调整眼睛，嘴角上扬幅度变大）；‘形’的比例可以用‘三庭五眼’辅助（在学生草稿纸上画一条横线，标注‘眼睛在脸的中间’）。” （2）“神形兼备” 互评 学生将作品贴在展示区，先自评：“我画的是同桌‘开心’的样子，用了粉色腮红和橙色头发，她笑的时候眼睛弯弯的，我觉得抓住了‘神’！” 再互评：“这幅画‘形’很准，眼睛和鼻子位置都对，但‘神’可以再突出 —— 比如嘴角的弧度可以再大一点，让笑容更明显！” 六、知识拓展与课堂小结 （1）知识拓展 教师活动：“课后请大家收集 3 幅肖像作品，思考：①用了什么工具？（生：古代用毛笔、墨汁！现代用彩铅、水彩！）②哪些部位体现‘形神兼备’？（生：梵高自画像的眼神！她的睫毛下垂，好像在专注画画！）” （2）课堂小结 教师活动（举起学生的肖像作品）：“今天我们从‘动态速写’的‘骨架’（关节、重心）到肖像艺术的‘血肉’（眼神、表情），学会了用线条‘抓动态、传情感’。记住：画肖像不仅要‘像’，更要‘活’—— 通过眼神、表情、姿态传递人物的精神世界！下次画人物时，既要有‘形’的准确，更要有‘神’的温度！” 课后作业 （1）动态速写练习：观察身边同学的动态（如行走、坐姿、举手等），用 3-5 条流畅线条快速勾勒出人物动态线，捕捉动作特征（如肢体屈伸、重心变化），完成 1-2 幅动态速写（A4 纸，铅笔即可）。 （2）肖像神态表现：选择一位熟悉的人（家人 / 同学），用彩铅或素描画一幅半身肖像，重点刻画人物神态（如微笑、专注等表情），尝试体现 “以形写神” 的效果（A3 纸，附简短说明：人物神态特点及创作思路）。 学科网（北京）股份有限公司 $