第三单元第一课《传移模写》教学设计 2025-2026学年 人教版 初中美术八年级上册

该初中美术教学设计围绕“传移模写”核心，聚焦中国山水画临摹学习，通过清代王翚临摹《富春山居图》与原作对比导入，引出概念，衔接“师古人”技法学习与后续“师造化”创作的知识脉络，搭建从理论到实践的学习支架。 资料亮点在于融合审美感知、艺术表现与文化理解，采用分层任务（基础临摹、山石重组、中外对比）、多媒体高清画作与技法视频辅助教学，以“理论+示范+实践”模式，帮助学生掌握笔墨皴法，增强文化自信，为教师提供系统教学资源与分层指导策略。

《传移模写》教学设计 课题 传移模写 单元 三单元 学科 美术 年级 八年级上册 教材内容分析 本课是人教版2024八年级上册第三单元第一课，是中国山水画艺术学习的基础起始课。教材以“传移模写”为核心，结合清代王翚临摹代表作与石涛《搜尽奇峰打草稿》等案例，串联起“六法论”中的核心美学原则，重点讲解山水画勾勒、皴擦、点染等基本笔法，以及水墨、青绿、浅绛山水的色彩分类与“随类赋彩”原则。通过观察分析、山石提炼重组、色彩对比、临摹实践等任务，衔接“师古人”与“师造化”的山水创作观念，为单元后续学习奠定笔墨技法与创作思想基础。 新课标要求 1. 了解中国传统绘画的代表门类、流派及代表作品，掌握山水画基本笔墨技法，形成对传统美术的认知。2. 通过临摹、实践等活动，体会传统绘画的工具材料特性与表现方法，提升造型表现能力。3. 理解传统山水画中“师古人”“师造化”的创作观念，感受其中蕴含的哲学思想，增强文化自信与审美判断力。4. 能够对比中外绘画在表现手法上的差异，深化对传统美术文化内涵的理解。 学习目标与核心素养 1. 核心素养：- 审美感知：感受山水画笔墨、色彩、构图的美学魅力，理解“气韵生动”等传统美学原则。- 艺术表现：掌握勾勒、皴擦、点染等基本笔法及常见皴法，能完成简单山水临摹与山石重组创作。- 文化理解：理解“传移模写”的内涵及“师古人”的重要性，知晓山水画与传统哲学思想的关联。2. 学习目标：- 知识与技能：了解“六法论”及传移模写概念，掌握山水画基本笔法、皴法及色彩分类，能规范完成临摹步骤。- 过程与方法：通过观察分析、小组讨论、实践操作、对比探究等方式，提升笔墨运用与构图分析能力。- 情感态度与价值观：激发对中国传统山水画的兴趣，培养传承传统文化的意识，提升文化认同感。 学情分析 八年级学生已具备一定的美术基础，对绘画工具使用、基本造型方法有初步掌握，且在之前的学习中接触过传统美术作品，对“临摹”有浅显认知。但学生对山水画专业笔墨技法（如皴法）、“六法论”等理论知识较为陌生，对传统绘画观念的理解存在难度。此外，该年龄段学生好奇心强、动手能力活跃，但耐心不足，在临摹细节把控上可能存在欠缺，需通过分层任务与趣味实践引导学习。 重点 1. 理解“传移模写”的内涵及在山水画学习中的意义，掌握“六法论”的核心内容。2. 掌握山水画勾勒、皴擦、点染的基本笔法及豆瓣皴、斧劈皴等常见皴法的运用。3. 掌握山水画临摹的基本步骤，能规范完成简单山水作品的临摹。 难点 1. 理解“传移模写”与“师古人”“师造化”的关联，体会笔墨技法中蕴含的精神气韵。2. 根据山石质感选择合适的皴法，灵活运用笔墨技法表现山水的层次与质感。3. 在临摹中兼顾技法规范与原作精神气韵的传达，避免“形似神离”。 材料准备 1. 教师准备：多媒体课件（包含石涛、王翚等画家代表作及局部细节图、笔法示意图、皴法对比图）、笔墨纸砚等绘画工具、教师范画、莫奈《垂柳》等西方绘画作品图。2. 学生准备：笔墨纸砚、毛毡、调色盘、临摹范本（教师提供或自备简单山水作品）、笔记本。 教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 导入新课（5分钟） 1. 情境导入：展示清代王翚《临黄公望富春山居图》与原作局部对比图，提问：“大家发现这两幅作品有什么关联？王翚为什么要花费大量精力临摹前人作品？” 2. 引出课题：结合学生回答，引出“传移模写”概念，明确本课将围绕临摹展开山水画学习。 1. 观察对比图，结合已有认知思考教师问题，自由发言分享观点。2. 倾听教师讲解，初步感知“传移模写”与临摹的关联，激发学习兴趣。 以名家临摹案例为切入点，通过对比提问制造认知冲突，快速吸引学生注意力，同时自然引出本课核心概念，为后续学习铺垫情境。 讲授新课（20分钟） 1. 解读“传移模写”：- 展示“六法论”原文及释义，重点讲解“传移模写”的内涵，说明其从“复制画作”到“学习技法、传承精神”的演变。- 结合王翚临摹经历，强调“传移模写”是“师古人”的核心途径，是山水画学习的基础。2. 笔墨技法讲解：- 播放笔法演示视频，讲解勾勒、皴擦、点染的定义及作用，结合《仿赵孟頫春山飞溪图》局部分析技法运用。- 展示不同皴法示意图及对应山水作品，讲解豆瓣皴、斧劈皴等常见皴法的特点及适用场景，示范皴法运笔。3. 色彩与临摹步骤：- 展示水墨、青绿、浅绛山水代表作，讲解“随类赋彩”原则及色彩分类特点。- 结合教师范画，讲解临摹“勾勒近景—勾勒远景—染墨色—染色”的四步骤，强调“先形后神”的临摹要点。 1. 认真倾听“六法论”及“传移模写”解读，记录核心要点，结合王翚案例理解“师古人”的意义。2. 观看视频与示范，观察笔法、皴法细节，跟随教师进行简单运笔练习，记录不同皴法的特点。3. 对比不同色彩山水作品，理解“随类赋彩”内涵，牢记临摹步骤，标注关键注意事项。 采用“理论+案例+示范”的方式，从概念到技法逐步深入，符合学生认知规律。视频与现场示范结合，增强技法讲解的直观性，帮助学生快速掌握核心知识，为实践环节奠定理论与技能基础。 课堂练习（25分钟） 1. 分层任务布置：- 基础任务：选择简单山水范本，按照步骤完成局部临摹，重点运用勾勒与一种皴法。- 提升任务：提炼《仿赵孟頫春山飞瀑图》中山石形态，重新组合创作小稿，运用两种及以上皴法。- 拓展任务：对比莫奈《垂柳》与中国画树木，撰写简短文字分析色彩运用差异。2. 学生实践过程中，巡视指导，针对笔法运用、皴法选择等问题进行个别点拨，及时纠正错误。 1. 根据自身能力选择任务，明确练习目标，开始实践操作。2. 基础任务学生专注临摹细节，规范运用技法；提升任务学生发挥创意，尝试组合创作；拓展任务学生结合所学进行对比分析。3. 遇到问题及时向教师请教，调整创作或临摹思路。 分层任务设计兼顾不同水平学生需求，让每位学生都能获得成就感。实践任务紧扣本课重点难点，同时通过拓展任务衔接中外美术对比，深化文化理解，实现核心素养的综合提升。 课堂小结（5分钟） 1. 引导学生回顾本课重点：“传移模写”内涵、笔墨技法、临摹步骤。2. 邀请2-3名学生展示作品，分享创作或临摹思路，教师进行点评，肯定优点并指出改进方向。3. 总结：强调“传移模写”是山水画学习的起点，只有扎实“师古人”，才能为后续“师造化”“抒己意”打下基础，呼应单元核心问题。 1. 跟随教师回顾知识，梳理本课学习脉络，巩固核心要点。2. 主动展示作品，分享实践心得与困惑，倾听他人分享及教师点评，记录改进建议。3. 理解“师古人”与后续学习的关联，明确后续学习方向。 通过学生展示与教师点评，实现互评互学，帮助学生发现自身不足。总结环节回归单元核心问题，构建知识体系，升华学生对创作观念的理解，强化学习目标。 板书 传移模写一、核心概念1. 六法论（谢赫）：气韵生动、骨法用笔、传移模写等2. 传移模写=师古人→学技法、承精神二、核心技法1. 笔法：勾勒、皴擦、点染2. 皴法：豆瓣皴、斧劈皴、解索皴等（特点+适用）3. 色彩：水墨、青绿、浅绛（随类赋彩）三、临摹步骤勾勒近景→勾勒远景→染墨色→染色四、核心观念师古人→师造化→抒己意 学生跟随教师思路，结合板书记录重点，课后根据板书回顾知识。 板书结构清晰，重点突出，将概念、技法、步骤、观念串联，帮助学生构建系统的知识框架，便于课后复习回顾。 课外拓展/课外阅读内容 1. 实践拓展：选择一幅自己喜爱的山水名家作品，完整临摹，撰写临摹心得（注明技法运用与感悟）。2. 阅读拓展：阅读《画品》中“六法论”原文及白话解读，观看纪录片《中国山水画》第一集。3. 观察拓展：周末走进自然，观察真实山水的形态、质感，拍摄照片或绘制速写，为后续“师造化”学习积累素材。 特色资源分析和技术手段说明 1. 特色资源：故宫博物院藏石涛《搜尽奇峰打草稿》、中国台北故宫博物院藏王翚临摹作品高清图，确保学生观察到作品细节；教师原创范画及皴法演示视频，增强教学针对性。2. 技术手段：运用多媒体课件整合图片、视频资源，实现资源可视化呈现；借助实物投影展示学生作品与教师示范过程，提升互动性与直观性，突破传统教学中技法演示不清的难点。 教学反思 1. 优势：本课采用“情境导入—理论讲解—示范演示—实践练习—总结升华”的流程，逻辑清晰，符合八年级学生学习特点。分层任务设计有效兼顾不同学生水平，视频与示范结合提升了技法教学的效果，学生参与度较高。2. 不足：部分学生运笔力度控制不佳，皴法运用不够灵活，需在后续课程中增加针对性练习；“传移模写”与“师造化”的关联讲解可更深入，结合更多当代案例增强学生理解。3. 改进：后续可设计“技法专项训练营”，针对笔法、皴法进行集中练习；引入当代画家临摹与创作结合的案例，引导学生更深刻理解传统与创新的关系。 学科网（北京）股份有限公司 $