1.3 我们怎样鉴赏美术作品 课件-2025-2026学年高中美术湘美版（2019）美术鉴赏

艺术鉴赏，指人们在接触艺术作品过程中产生的审美评价和审美享受活动，也是人们通过艺术形象去认识客观世界的一种思维活动。 领略中国古代绘画的艺术特色 怎样鉴赏美术作品? 1 鉴赏方法 1 感悟式鉴赏 理解艺术家的情感表达 作品引起的个人情感反映 2 形式鉴赏 线条与色彩的表现力 空间布局与构图的和谐 3 比较式鉴赏 同一时代、相同主题的艺术作品 不同时代、相同主题的艺术作品 4 社会学式鉴赏 作品创作时期的历史背景 作者所处的社会生活环境 2 感悟式鉴赏 。 从观看者自身的经验出发，充满想象力和激情地去欣赏美术作品。在欣赏过程中，可以任由思维驰骋而不受限制。这种鉴赏方式比较适合于写意性和表现性的艺术作品，因为这类作品所追求的不是客观地记录形象，而是通过主观化的形象处理来表达艺术家的情感。 3 宋 梁楷 48.7×27.7厘米 绢本水墨 台北故宫博物院 梁楷人物画多以佛教禅宗人物或文人雅士为题材，擅绘洗练放逸的简笔画，在技巧上有重要创造，开启了元明清写意人物画的先河。 《泼墨仙人图》采用酣畅的泼墨画法，表现出仙人步履蹒跚的醉态，用简括细笔夸张地画出带有幽默感的沉醉神情。 泼墨仙人图 4 徐渭，晚号青藤，其花鸟画大胆变革，极具创造力。他往往赋予花卉以强烈的主观情感，直抒愤世嫉俗、激荡难平之情，赋予作品以震撼人心的艺术感染力。 他擅以狂草般的笔法纵情挥洒，泼墨淋漓，在“似与不似之间”的花木形象中，着眼于气韵的体现，同时抒发“英雄失路，托足无门”的悲愤与历劫不磨的旺盛生命力。 徐渭把中国写意花鸟画推向了能够强烈抒写内心情感的极高境界，成为中国写意花鸟画发展中的里程碑。 35°46′ 139°45′ こんなに早く老けている 英雄失路，托足无门 《墨葡萄图》 5 拟人化的鱼鸟，险怪空灵的构图、简约含蓄而充满孤独幽愤感情的笔墨。 v 画风奇冷简逸，抒发遗民之情 八大山人画中的鱼虫鸟兽为何爱“翻白眼”？ 6 他以山水寄恨，“因心造境”，意境苍凉凄楚，笔墨沉郁含蓄，使人有“墨点无多泪点多”之感，可称泪眼中的旧江山。 零碎山川颠倒树 不成图画更伤心 《松谷山村图》清 八大山人 7 形式鉴赏 形式是指艺术作品的外在特征。美术作品中的形式包括线条、色彩、构图、材质等外在的视觉因素，能够传达和表现出一定的情绪、气氛、格调。一部优秀的艺术作品，必然是完美艺术形式和深刻思想内容的结合。 8 以魏晋南北朝时期的人物绘画为例，这一时期，在表现技法上既有顾恺之、陆探微“笔迹周密”的密体，也有张僧繇“笔才一二，象已应焉”的疏体之分，有用线如“春蚕吐丝”的传统表现方法，也有“其体稠叠、衣服紧窄”的“曹衣出水”。 春云浮空、流水行地 顾恺之的线描如“春蚕吐丝”，他将自战国以来形成的“高古游丝描”发展到了完美无缺的境地。 笔迹劲力如锥刀焉 陆探微运用草书的体势，形成气脉连绵不断的“一笔画”的笔法。创造出“秀骨清像”的人物形象。 曹衣出水 曹仲达画人物的衣服褶纹，笔法刚劲稠叠，所画人物衣衫紧贴身上，犹如刚从水中出来一般。 人物画的线条运用 9 青绿山水 用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。有大青绿、小青绿之分。前者多钩廓，少皴笔，着色浓重，装饰性强；后者是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。 浅绛山水 多用以表现深秋和早春时节及斜阳夕照的景色。在水墨钩勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。浅绛山水画法特点是素雅青淡，明快透澈。 水墨山水 纯用水墨不设颜色的山水画体。作画讲究立意隽永，气韵生动。其笔法糸以勾斫、皴擦、点染为主导，墨色淋漓多变，意境平淡朗逸，寓有刚柔相济之美。 山水画的色彩表现 中国山水画不像西方风景画那样重视对自然物态的真实性描摹以及对形体状态、质感色彩、明暗透视等具体形象的表述，而是借助景物的重现来表达对大自然的感知和心绪，赋予自然以文化内涵和审美观照，重视对画面意境的营造。 10 《游春图》隋 展子虔 以青绿勾填法描写山川、人物，尚无皴法，树木直接用粉点染，体现出朴拙而真切地描绘自然景色的能力。画面采取俯瞰式构图，山岗重叠，河水平远，展现出“远近山川，咫尺千里”的效果。开创了青绿山水的端绪。 11 《明皇幸蜀图》 唐 李昭道 《江帆楼阁图》 唐 李思训 唐代的李思训和李昭道父子，直接继承和发展了展子虔山水画艺术，形成具有鲜明特色的青绿山水画派。 12 《富春山居图》（局部） 《天池石壁图》 元 黄公望 以苍润精练的笔墨和优美动人的意境描绘浙江富阳、桐庐一带的山容水貌，及富春江上的旖旎风光。 此画构图繁复，但勾画的线条和皴笔十分简略。大山通体以赭石铺底，然后以墨青、墨绿层层烘染出高低、远近之层次。后人对黄公望有“峰峦浑厚，草木华滋”之誉。 13 马远擅长以雄健的大斧劈皴画奇峭坚实的山石峰峦，以拖枝的多姿形态画梅树，在章法上大胆取舍裁剪，描绘山之一角，水之一涯的局部，画面上留出大幅空白以突出景观，表现空濛的空间及浓郁的诗意。 山之一角，水之一涯 构图的独特意境 14 比较式鉴赏 比较式鉴赏能够使鉴赏主体更好地把握每件作品的特色。美术作品的好坏可以通过比较来确定，但在很多情况下，作品之间并不存在谁好谁坏的问题，仅是表现方式和风格上有所不同。比较的方式有横向比较（同一主题 ，同一时代的艺术家采用的表现手法）和纵向比较（同一主题，不同时代的艺术家采用的表现手法）。 15 李成以画寒林平远著称，作画善用淡墨表现丰富的层次和虚旷的空间，以活脱的笔致画出寒林的情态，以“气象萧疏，烟林清旷”的景色抒发胸襟所画山水在北宋被誉为“古今第一” 《读碑窠石图》 画中残碑以淡墨染正侧面,环绕残碑周围的枯树盘复,枝干下垂如蟹爪.荒石孤立、荆棘枯草,所有景物都烘托出无限凄怆之气氛。 《寒林平野图》 古松坚韧与强盛的生命力，赋予画面以充沛的情韵，展露了画家内心的峥嵘。对枯枝寒树，荒山冻水的简单描绘，恰恰烘托出画中萧瑟与清旷的景象。 气象萧疏，烟林清旷 16 范宽擅画雪景，所画崇山峻岭，往往以顶天立地的章法突出胸围壮观的气势，以碎而坚实的笔墨皴出富有质感的山石，山麓画以丛生的密林，刻画出北方关陕地区“山峦浑厚，势壮雄强”的特色。 《雪山萧寺图》 描绘大雪初晴、银装肃穆的巍巍大山。画中雪山簇拥，让观赏者感到似乎有寒气迎面袭来。典型的北派山水风格，峰峦浑厚，气势雄强，用笔老硬苍郁。 《溪山行旅图》 大山大水的全景构图，是此画最突出的特色。细致刻画的山石树木、多变的笔墨及皴法，以及雄浑的意境，冲击着观者的心灵，更使人产生无尽的凝思。 山峦浑厚，势壮雄强 17 《捣练图》（局部）张萱 盛唐时期的宫廷游宴 《虢国夫人游春图》 描绘了杨贵妃姐妹三月三日游春的场景，画面上马的步伐轻快，人的形态从容，符合郊游的愉快主题。 采用散点透视进行构图，设色富丽，给人以活泼明快的感受。全卷共分三段，分情节描绘了从事制练劳作的贵族妇女。人物相互间的联系自然而生动。 18 《挥扇仕女图》 唐 周昉 盛唐末期的宫廷哀怨 全图共描绘了13人，分段情节为：执扇慵坐、解囊抽琴、对镜理妆、绣案做工、挥扇闲憩等（独坐、抚琴、对镜、刺绣、倚桐等），以表情之物为衬托，人物安排在秋日哀婉的气氛中，情景交融。画中妇女形象正体现出周昉所创浓丽丰腴的式样，服饰华贵，但个个却愁眉不展，百无聊赖，表现极其贫乏的精神生活。人物低垂的眉梢、灰暗的双唇，使其面部显现出愁苦哀伤的表情。 19 李成 风格：气象萧疏，烟林清旷 构图：多为平视，层次丰富，空间虚旷 笔墨：淡墨，“卷云皴”绘山石，“蟹爪法”绘寒林 周昉 时期：盛唐末期（安史之乱后的社会矛盾相当暴露） 构图：多为近景式构图，着重刻画面部神情 意义：人物形象更多表现出精神上的苦闷和空虚 范宽 风格：山峦浑厚，气势雄强 构图：常采取顶天立地的章法 笔墨：浓墨，碎而坚实，多用“雨点皴”，“芝麻皴” 比较李成和范宽的作品，有哪些区别？ 比较张萱和周昉的作品，有哪些不同？ 张萱 时期：盛唐鼎盛时期 构图：多为远景式构图 意义：歌颂盛唐鼎盛时期生活的升平向上 20 社会学式鉴赏 美术这种文化现象不是存在于真空环境之中，而是有着特定社会阶层和社会生活的烙印。要理解不同创作目的以及社会背景对艺术家的影响，这些因素不是单靠表面的观察就能完全了解的，所以社会学式鉴赏的核心在于对作品背景、作品内容、时代背景、作者生平、创作意图的认识与理解。 21 开首为郊区农村风光；中段是以虹桥为中心的汴河及其两岸船车运输，手工业和商业贸易活动；后段为城门内外，街道纵横，店铺栉比，车水马龙的繁华热闹景象。 全卷以全景式构图，严谨精细的笔法，展现出北宋都城汴梁郊外汴河沿岸及东角门里市区清明节时的风貌。再现了宋代城市社会生活的各个方面，具有高度的历史文献价值。 《清明上河图》 宋 张择端 22 “扬州八怪”，泛指代表扬州画坛新风的一批画家。 大体可分为三类: 一类是丢官后到扬州卖画的文人,如郑燮、李方膺。这些人接触过民间疾苦，体验到现实的种种不平，一种关心人生、忠于皇帝又胸存块垒的思想感情盘郁胸中。他们选择了历来文人易于掌握的“四君子”等题材。在诗书画的互相生发中，发泄牢骚，表现品格，寄托“用世之志”。 《竹石图》 清 郑燮 “扬州八怪” 23 《采菱图》 清 金农 第二类是一生布衣的文人画家，如金农、汪士慎。他们出身贫寒，或因看破官场腐败，洁身不仕；或因功名不就，甘为布衣。他们一方面继承了抒个性、尚创造的文人画传统，另一方面又注意从金石书法的古朴自然、似拙实巧中吸取营养，作品虽时而流露不满现实的思想感情，但更多用来寄托高洁的人品与不肯同流合污的情操。 “扬州八怪” 24 “扬州八怪” 第三类是有文人修养的职业画家，如黄慎、罗聘。这些人出身寒苦，亦不满现实，因早年卖画为生，故练就了广博而深厚的功力，较注意适应民间欣赏习惯，又因扬州风气影响，吸取了文人画家之长，讲求人品，兼擅三绝，放笔写意，因此作品题材广泛，画法精熟，亦较“谐俗”。 《麻姑献寿》 清 黄慎 《鬼趣图》 清 罗聘 25 要在文化情境中来认识和理解美术。“情境”，即指影响各个时期美术的政治、经济、历史、文化等背景。 美术作品中所反映的各种思想、观念，都与艺术家所受到特定的政治、经济、历史、文化背景等的影响有关。 社会学式鉴赏的侧重点是什么？ 26 艺术鉴赏是一种审美再创造活动 “一千个读者，有一千个哈姆雷特” 鉴赏主体的主观条件 一、形成审美态度 面对艺术作品时的一种“超功利”，“无利害”的态度，体现为在鉴赏艺术作品时闲得下身，静得下心。 二、提高自身的艺术素养 通过平时对人文、社会、自然知识的积累，不断提升自己的文化修养，进而提升自己的艺术素养。 三、充分发挥想象力 想象力在艺术鉴赏的过程中表现为一种在艺术作品所提供形象的基础上重构审美意象的能力。 27 ART 感谢您的观看 29 UTC 2024-09-02 10:31:48 Lavf58.20.100 $