6.11 中国影视音乐 教学设计-2025-2026学年高中音乐人音版（2019） 必修 音乐鉴赏

《中国影视音乐》教学设计 课程基本信息 课题 中国影视音乐 课型 新授课 学科 音乐 年级 高一 学段 普通高中 版本章节 普通高中教科书 音乐鉴赏必修 （人音版） 第六单元 第十一节 教学目标 1.通过聆听《怀念战友》 、《大宅门》 、《百鸟朝风》三首作品为载体，识别京剧、新疆民族音乐、唢呐等民族元素，感受影视音乐塑造人物、表达情感的方式，辨识中国影视作品的时代特征与民族风格，掌握影视音乐“插曲、主题曲、影视配乐”的分类标准及功能差异； 2.通过为《怀念战友》伴奏、学唱《大宅门》片段、结合影片内容赏析《百鸟朝凤》等音乐实践方式，掌握音乐欣赏方法，提升对音乐听觉属性、形式要素与人文内涵的感受力，培育联觉机制下的音响结构综合体验能力。 3.结合《怀念战友》、《大宅门》的创作背景与音乐风格，从文化视角认知作品的历史语境与风格特征，依托《百鸟朝风》的中心思想，建立起 “民族元素 — 音乐要素 — 影视场景 — 情感文化”的关联分析逻辑，提升音乐赏析实践与文化解读能力，引导学生热爱中华民族音乐成果，探究其文化内涵，增强民族自豪感与爱国主义情操。 教学重点： 1.掌握影视音乐的分类及功能。 2.识别三首作品中的分别运用的京剧、新疆民族音乐、唢呐等民族元素。 教学难点： 1.学习《大宅门》主题曲中“润腔”的演唱技巧，能听辨并描述“急急风” 锣鼓经的节奏特点与艺术效果。​ 2.结合剧情理解“民族元素与情感表达”的内在关联，解读音乐的社会功能。 学情分析 （1）知识基础：学生日常接触大量影视音乐，但多停留在 “好听 ” 的表层感受，对 “影 视音乐功能 ”“创作手法 ” 无系统认知；知道 “主题曲 ”“插曲 ” 等基础概念，但 对 “功能差异 ”（如主题曲概括全剧、插曲服务特定场景）区分不清；对 “无声电影 时代 ” 缺乏体验，理解其音乐作用较难。 （2）能力特点：偏好 “视听结合 ”（观看影视片段 + 聆听音乐），对 “文化元素（如 唢呐、京剧）”“创意实践（如片段配乐）” 兴趣高；但对 “变奏手法 ”“奏鸣曲式 ” 等专业概念理解较弱，缺乏用音乐术语表达感受的经验，需教师用通俗语言与可视化工 具辅助。 （3）认知难点：对“音乐要素与影视功能的深层关联 ”（如《百鸟朝凤》的唢呐音色 与黄土高坡文化）挖掘不深入；对 “ 中国影视音乐风格差异 ” 易停留在 “好听与否 ”， 难以从 “文化 / 手法 ” 层面分析，需教师引导对比。 教学准备 1、音频：《怀念战友》完整版、《大宅门》主题歌、《百鸟朝凤》配乐片段（引子鸟 鸣段、主题 A/B）；京剧西皮流水选段（对比《大宅门》用）。 2、视频：《冰山上的来客》“战士牺牲 ” 场景（含《怀念战友》插曲，2 分钟）、《大 宅门》片头（含主题歌，1 分钟）、《百鸟朝凤》“艺人练艺 ”“传承受阻 ” 场景（各 1 分钟）；唢呐演奏视频（特写指法，1 分钟）。 3、工具：三首作品的旋律谱例（简化版，标注民族元素）、“影视音乐分类与功能 ” 表 格（空白版）。 教学过程 教学任务 教学内容 设计意图 创新设计（含AI应用） 一、情景导入，走进《怀念战友》 聚焦西疆的帕米尔高原，（AI数字人杨排长带领我们走入电影《冰山上的来客》初听《怀念战友》） 引出问题： 师：同学们，你认为电影插曲《怀念战友》表达了什么情感? （生死与共的战友情、以生命践行使命的家国情） 通过以“初听歌曲 + 提问情感”的模式，最终实现情感奠基、知识铺垫与形式吸引力的统一，为后续赏析环节筑牢基础。 AI数字人杨排长的第一视角叙事，既还原戍边历史语境唤醒学生共情，又隐性铺垫歌曲新疆民族元素的文化根源。 二、中国影视音乐赏析 （一）赏析电影插曲《怀念战友》，理解插曲及功能 1.拆解音乐元素，感知民族特色 ①初听《怀念战友》，感受音乐语言 生死与共的战友情、以生命践行使命的家国情、对牺牲战友的永恒牵挂与思念。 ②细碎的倚音---战友的牵挂 ③八度大跳 ——强烈的悲痛 ④切分音和弱起小节的 ——失去战友的悲痛和家国情怀 2. 感受新疆民族音乐元素 ① 拍击富有新疆民族元素的节奏 ②同学用铃鼓为教师演唱（《怀念战友》片段）伴奏，共同感受生死与共的战友情。 3. 音乐知识：插曲及功能 ① 总结《怀念战友》表达的音乐语言：描写了生死与共的战友情、以生命践行使命的家国情、以及对牺牲战友的永恒牵挂与思念。 ②插曲及功能 影视插曲是穿插在特定场景中的音乐，针对性服务于某个特定情节，它不概括全剧，渲染局部气氛、烘托感情。 本赏析环节以“情感为纽带、知识为核心、素养为目标”实现多维融合：承接导入的戍边故事，再以“倚音 — 牵挂”、“八度大跳 — 悲痛”、“切分音和弱起小节的 ——失去战友的悲痛和家国情怀”的对应设计，将抽象情感转化为可析的音乐符号；结合帕米尔地域背景的铃鼓伴奏实践，让新疆民族元素从感知落地为体验，最终归纳插曲功能，既贴合高中生认知规律，又同步达成情感深化、知识落实与“审美感知 — 文化理解”的素养培育，实现多维目标的有机统一。​ 1、沉浸式听觉感知：借助 AI 音乐分析工具，将歌曲音频可视化，生成旋律起伏图谱、节奏强弱曲线，直观呈现倚音的细碎感、八度大跳的音高跨度、切分音的节奏错位，帮助学习者快速捕捉音乐元素特征，突破传统听觉感知的局限。 2、情感具象化关联：通过 AI 生成情景短片，将 “细碎倚音” 对应战友日常牵挂的生活场景、“八度大跳” 对应战友牺牲的悲痛瞬间、“切分音与弱起小节” 对应家国难全的沉重心境，以音画结合的方式让抽象音乐元素与具体情感、民族精神产生强关联，增强感知深度。 3、互动式拆解探究：利用 AI 互动问答工具，设置 “倚音如何体现‘牵挂’的细腻情感”、“八度大跳与民族音乐中‘悲怆’表达的共性” 等问题，同时 AI 实时反馈解析思路，辅助教师精准把控探究方向，提升课堂互动效率。 （二） 赏析 主题曲 《大宅门》—— 理解主题曲及功能 1.初听乐曲，感受“京剧元素 ” ①京剧简介：京剧，又称 “皮黄戏”，是中国国粹之一，融合了音乐、舞蹈、文学、美术等多种艺术形式，通过“唱、念、做、打 ”、 凭借“生、旦、净、丑 ”角色，传递忠孝节义、善恶分明的价值观。 ②哼唱A段实践，深化韵味“润腔” 在中国民族声乐中像这样对唱腔进行润饰以获得美化、韵味、以及特殊表现力的独特技巧。 ③赏析B段，学习锣鼓经“急急风 ” “急急风” 是中国传统戏曲（尤其京剧）打击乐中一种节奏快、密度高的经典锣鼓经组合，核心功能是通过急促的节奏营造紧张、激烈的戏剧氛围，推动剧情冲突、强化人物情绪，常用的打击乐器有单皮鼓、大锣、小锣、铙钹等。 ④赏析再现A’ 段，解读乐曲结构 2.主题曲功能总结、解读关联文化 ①《大宅门》凝聚的民族精神 “自强不息 坚韧不拔”的民族精神 ②音乐知识：主题曲：影视剧的标志性音乐，高度浓缩作品核心精神、情感基调与叙事主题的专属作品，多在片头、片尾固定播放，部分会通过变奏贯穿全片关键场景，多以“旋律 + 歌词 ”的结合形式呈现，成为“听觉标签 ”。 围绕“从京剧元素感知到文化与知识融合”：先以京剧基础认知铺垫背景，再通过哼唱体会“润腔”、赏析“急急风”打击乐，让学生在实践中深化对京剧韵味与戏剧功能的理解，解读 “散 — 慢 — 中 — 快 — 散” 结构则帮助梳理乐曲逻辑；最后将主题曲功能讲解与“自强不息、坚韧不拔” 的民族精神结合，既让学生掌握影视主题曲的核心知识（如 “听觉标签” 作用），又通过音乐赏析渗透文化内涵，实现 “音乐技巧感知 — 影视知识学习 — 民族精神理解”的递进，培养学生的综合审美与文化认知能力。 1、虚拟舞台动态演示京剧 “唱念做打” 与 “生旦净丑”，搭配语音解说，具象化呈现京剧文化； 2、音频分析工具对比学生与专业演员润腔版本，生成可视化图谱并提供个性化矫正建议； 3、乐器组合与节奏调整，生成动态图谱，直观感受 “急急风” 氛围营造； 4、AI 将 “散 — 慢 — 中 — 快 — 散” 结构转化为彩色动态图谱，同步音频呈现多维度变化； AI 绑定剧情与音乐片段，生成 “音乐 — 剧情 — 精神” 三维图谱，解读主题曲 “听觉标签” 功能。 （三）配乐《百鸟朝凤》—— 唢呐音色与文化坚守 1.听配乐，了解主奏乐曲及音色 唢呐----音色高亢明亮、穿透力强 2.乐曲背景介绍 唢呐协奏曲《百鸟朝凤》是作曲家张大龙为电影《百鸟朝凤》创作的电影配乐，电影讲述老唢呐匠焦三爷传承唢呐技艺的故事，展现传统技艺在时代变迁中的坚守与困境。 3.理解影视配乐及功能 唢呐音色象征着传统文化的生命力。 影视配乐：是贯穿全剧的背景音乐，不依赖歌词，通过音色与旋律烘托整体氛围，传递 “坚守传统技艺” 的文化主题。 从听辨唢呐特音色切入，结合电影传艺故事，将音色与“传统文化生命力”关联；既落实配乐知识，又深化文化坚守认知，达成审美与文化素养的统一。 1、播放唢呐引导学生辨析音色差异，强化唢呐 “高亢明亮、穿透力强” 的特质认知； 2、结合电影剧情，小组合作梳理 “唢呐旋律起伏 — 剧情冲突发展 — 文化坚守主题” 的对应关系，用思维导图呈现分析结果； 三、总结 中国影视音乐始终以民族元素为根基，通过不同类型的音乐形式，实现情感表达与文化传递的双重功能。师生共同完成 “影视音乐分类与功能 ” 表格： 以表格形式系统化梳理知识，帮助学生构建清晰的认知框架。 表格增设具象化，强化知识与实践关联； 实现知识迁移； 整合学用成果。 四、拓展：梳理影视音乐发展史（无声电影时代和有声电影时代） 1.中国部分：记录中国影视音乐发展的关键节点： 2.（微课）介绍外国部分： 无声电影时代（外国）：常见伴奏形式是钢琴独奏，音乐多为古典音乐或改编曲； 有声电影时代（外国）：1926 年《唐璜》首次实现音画同步，进入有声电影时代。 此拓展环节设计，通过梳理中国影视音乐关键节点，补充课堂核心赏析内容的历史背景，让学生跳出单首作品，建立对中国影视音乐从默片到新时代的脉络认知。 以微课形式清晰呈现外国无声与有声电影时代的音乐特点、有声时代《唐璜》音画同步突破），通过中外对比帮助学生直观区分不同地域影视音乐的发展差异，深化对“影视音乐价值”的全面认知。 作业设计 1.（全员完成）：预习《外国影视音乐》 ，明确《星球大战》与《艾米莉的华尔兹》的影视音乐类型，并梳理其在电影中的作用。 2.（选择性完成）：结合电影《大闹天宫》的风格，为其（片段）编配合适的打击乐器。（择 1-2 种中国传统打击乐器（如鼓、锣、铙钹等）） 《大闹天宫》打击乐示范谱例 = 119 锣 镲 堂鼓 板书设计/课堂小结 教学反思 1、亮点：通过 “音画对比 ” 直观感受功能，“京剧选段对比 ”“唢呐演奏视频 ” 让 民族元素具象化；哼唱实践增强参与感，帮助学生体会旋律韵味。 2、不足：《百鸟朝凤》的 “主题 A/B 对比 ” 时间稍紧，部分学生未能深入理解 “艺 人性格与旋律的关联 ”；对 “新疆民族元素在《怀念战友》中的体现 ” 挖掘不足。 3、改进：下次课可补充新疆民间音乐片段，对比《怀念战友》旋律；延长《百鸟朝凤》 主题分析时间，设计 “艺人性格与旋律匹配 ”小游戏。 学科网（北京）股份有限公司 $