强化练（三） 信息比较异同——侧重点、异同类（Word练习）-【正禾一本通】2026年新高考语文高三一轮总复习高效讲义（统编版）

强化练(三)　信息比较异同——侧重点、异同类 　　　　　　　　　　　　　　　　 一、阅读下面的文字，完成后面的题目。 材料一：动静之辩始于先秦。先秦诸子百家中，儒家、墨家、法家、阴阳家等都是主张积极有为的。孔子被当时的隐士们讥为“知其不可为而为之”，他的生活态度是“为之不厌，诲人不倦”“发愤忘食，乐以忘忧，不知老之将至”。这一传统为其门徒所继承，并在《周易大传》中形成刚健自强的理论。在这个时代，主张柔静无为的只有道家。老子认为：“重为轻根，静为躁君。”动静两方面，静是根本的。他的生活原则是“致虚极，守静笃，万物并作，吾以观复”。他还主张“无欲以静，天下将自定”的治国方针。庄子及其后学更甚。庄子主张“心斋”“坐忘”，即忘掉人己物我的一切区别，停止身心的一切活动，以达到“形如槁木，心如死灰”的境地。庄子的后学更以为“夫虚静恬淡，寂漠无为者，天地之平而道德之至”。 道家“柔静无为”的思想和部分宋儒的柔静学说并非一无是处。在一些方面，它对“刚健有为”的思想有补充作用。其一，这种学说教人不以得失、祸福、毁誉、穷达扰心，即教人脱除名利的思想。这在生活的失意者那里，可使人得到一种精神的解脱；而在推动历史前进的人那里，可使人去掉种种的左顾右盼，增添勇往直前的锐气。一些宋儒之所以主张静为动之本，就有这方面的考虑。如“二程”说：“前日思虑纷扰，又非义理，又非事故，如是则只是狂妄人耳！惩此以为病，故要得虚静；其极欲得如槁木死灰，又却不是。盖人活物也，又安得为槁木死灰？既活则须有动作，须有思虑。”其二，这种学说教人减低欲望，勿过分地伤毁自然；保养自己的精力，勿胡乱消耗，也都有深意，可以救弊。其三，先秦道家的政治思想，极力反对统治者对人民生活的干涉，反对专制，反对分等级；先秦道家还对阶级社会里文明的虚伪性加以无情的揭露。反对干涉的思想在西汉初期的实践中起过积极的作用，反对专制、反对等级划分的思想则在不同时期里引发过反抗意识。其四，这种学说的一个方面是教人重视认识过程中的主体修养。如老子说：“涤除玄鉴，能无疵乎？”早在先秦，这方面的合理因素就被主张“有为”的思想家吸收。如《管子》一书中有所谓的“静因之道”，荀子有“虚一而静”。注重主体修养，是应该肯定的。但总的来看，它与生活前进的潮流背道而驰，对中国文化的发展和历史的进步所起的作用基本上是消极的。 (摘编自张岱年《中国文化精神》) 材料二：艺术心灵的诞生，在人生忘我的一刹那，即美学上所谓“静照”。静照的起点在于空诸一切，心无挂碍，和世务暂时绝缘。这时一点觉心，静观万物，万象如在镜中，光明莹洁，而各得其所，呈现着它们各自充实的、内在的、自由的生命，所谓万物静观皆自得。这自得的、自由的各个生命在静默里吐露光辉。苏东坡诗云：静故了群动，空故纳万境。王羲之云：在山阴道上行，如在镜中游。 空明的觉心，容纳着万境，万境浸入人的生命，染上了人的性灵。所以周济说：“初学词求空，空则灵气往来。”灵气往来是物象呈现着灵魂生命的时候，是美感诞生的时候。 所以美感的养成在于能空，对物象造成距离，使自己不沾不滞，物象得以孤立绝缘，自成境界：舞台的帘幕，图画的框廊，雕像的石座，建筑的台阶、栏杆，诗的节奏、韵脚，窗户外的山水，黑夜笼罩下的灯火街市，明月下的幽淡小景，都是在距离化、间隔化条件下诞生的美景。 精神的淡泊，是艺术空灵化的基本条件。欧阳修说得最好：“萧条淡泊，此难画之意，画家得之，览者未必识也。故飞动迟速，意浅之物易见，而闲和严静，趣远之心难形。”萧条淡泊，闲和严静，是艺术人格的心襟气象。这心襟，这气象能令人“事外有远致”，艺术上的神韵油然而生。陶渊明所爱的“素心人”，指的是这境界。他的一首《饮酒》诗更能表现出诗人这方面的精神状态： 结庐在人境，而无车马喧。 问君何能尔？心远地自偏。 采菊东篱下，悠然见南山。 山气日夕佳，飞鸟相与还。 此中有真意，欲辨已忘言。 陶渊明爱酒，晋人王蕴说：“酒正使人人自远。”“自远”是心灵内部的距离化。然而“心远地自偏”的陶渊明才能悠然见南山，并且体会到“此中有真意，欲辨已忘言”。可见，艺术境界中的空并不是真正的空，乃是由此获得“充实”，由“心远”接近到“真意”。晋人王荟说得好：“酒正引人著胜地。”这使人人自远的酒正能引人著胜地。这胜地是什么？不正是人生的广大、深邃和充实？ (摘编自宗白华《美学散步·论文艺的 空灵与充实》，有删改) 1．材料一和材料二都谈到了“静”，两者的侧重点有什么不同？请结合材料简要概括。(4分) 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 二、阅读下面的文字，完成后面的题目。 材料一：在信息世界经济建设高速发展的时代，多门类的舞台艺术形式不断涌现，中国戏曲独领风骚的格局受到冲击，戏曲创新往往只注意外表形式上的变化……借鉴吸收其他艺术特长无可厚非，但时下戏曲舞台“三轮车踩上舞台”“放一段电影表现天上仙境”“真雨真雪直接呈现”等手法却时有出现，甚至“整台戏曲以交响乐取代锣鼓经”也不乏其人。艺术来源于生活而高于生活。戏曲舞台上的一支“云肘”、一套“马舞”、一趟“走边”、一组“起霸”，直至“急急风”“慢长锤”“四击头”等戏曲音乐中的锣鼓经，乃是戏曲从业者们千百年来呕心沥血，把人类生活实践经过长期的艺术提炼，才创造出的戏曲本体精华——写意性虚拟特点。无论是历史题材还是现代新剧，“大制作拼设备”“戏不够景来凑”“投入三千万演出仅三场”等急功近利现象也不在少数，而戏曲应有的内在本体优势却日渐淡化。戏不像戏、曲不像曲，戏曲艺术所具有的独到的内在韵律不知何处，老戏迷渐渐远离，新观众难以进门。 中国戏曲有别于话剧、歌剧、音乐剧等广义的舞台戏剧，中国戏曲回归本体是一个长期困扰戏曲改革的重要问题。著名艺术大师梅兰芳论戏曲改革时提出“移步不换形”，正是强调了戏曲本体的重要性。《秋江》中的老艄公手持一根船桨，既能表现大风大浪，又能反映潺潺流水；《三岔口》满台灯光下的激烈对打，表现的却是伸手不见五指，令人惊叹；《霸王别姬》中的虞姬用擂鼓舞剑的戏曲形式，配以一段京剧“夜深沉”音乐曲牌，却表现出十万大军背水一战前的微妙心态。戏曲的程式、肢体的表现、独特的韵味、优美的旋律，正是中国戏曲有别于其他舞台艺术所呈现出来的独到的本体优势，也正是国外艺术家对中国戏曲的表演体系拍案叫绝之处。 一个事物的兴衰是由其内在运动规律决定的。著名戏剧评论家张庚在《戏曲艺术论》中曾谈道：“我们说改革，决不应把传统抛一边另起炉灶，而是坚持在传统的基础上出新。要尊重戏曲的基本形式、基本特点和基本规律。要保存和发扬戏曲传统中的精华，同时又要不断创造出表现新生活内容的新技巧、新程式，使戏曲成为新时代的新艺术。”戏曲发展有其内在的运动轨迹，更具有属于中国戏曲本质的“行为规范”。戏曲创新需要发展，戏曲艺术呼唤回归本体，戏曲舞台更需要没有添加防腐剂的属于中国戏曲元素的“绿色食品”。 戏曲界有句俗话：“十年磨一戏。”这充分反映了创作高质量戏曲作品的艰难性。一部戏曲新剧目的推出，往往是仁者见仁、智者见智，但中国戏曲在发展中回归本体，却是当今戏曲艺术不可或缺并可持续发展的关键要素。近年来戏曲发展的探索实践中，坚持和把握戏曲本体元素的昆曲《牡丹亭》，既赋予了戏曲艺术新的面貌，又具有一种“似曾相识燕归来”的中国戏曲独有的传统审美感…… 一部传统的历史题材戏，从梅兰芳的京剧《游园惊梦》，到今天的青春版《牡丹亭》，再到厅堂版直至实景园林版《牡丹亭》，水袖飞舞间，意蕴六百载。让人鼓掌惊叹的不只是其委婉绮丽的舞台艺术风格，更源自这部昆剧坚持戏曲本体元素而焕发出的旺盛不竭的生命力。 面对多元化艺术的冲击，戏曲发展真可谓道路坎坷、步履艰辛。亦真亦幻、亦虚亦实，成功否？失败焉？经过一千多年不断发展的中国戏曲之所以有今天，也并非一日之功。当今国家推出一系列繁荣文艺舞台的鼓励政策，各地方戏曲领域仍有一大批苦苦求索戏曲发展的人们，中国戏曲要在发展中回归，在回归中发展，得益于这些不断追求“戏曲梦”的人们。 (摘编自韵声《戏曲改革重在本体创作》) 材料二：电影《霸王别姬》里有那么一种说法：“走七步才是楚霸王，走五步，那不成黄天霸了吗？”传统京剧对程式化表演的注重可见一斑，什么都是规定好的，包括步法、身法、唱法、表情……而在现代京剧《赤壁》中，这种程式化表演的痕迹却被大大削弱了，演员的身法虽然也在，但是更多的是和剧情、节奏一起展开的，而不是像传统京剧一样，是演员展示个人表演水平的一种手段了。而且，演员是有明确的舞台调度的，支点运用、大场面的排演，都融入了现代戏剧的元素，使得京剧成为了另一种意义上的“中国版音乐剧”。 在戏曲的处理原则上，是运用了写意的处理原则的。比如说，传统戏曲《草船借箭》，舞台上没有船，也没有草人，只有一个人象征性地拿着一个桨。而现代京剧中不仅有由演员扮演的草人，还有箭，还有船。于是我们可以说，《赤壁》中写实的元素大大增强。我们在整出戏里，不仅仅看到了城墙、船等实景，还看到了对于像火、水、箭等这样的元素的运用。 同时，感谢现代科技带来的便利，灯光、布景、道具、演员人数、舞台大小、服装、音乐等元素被大大的增强和拓宽了，观众看戏不仅仅看演员了，还看景，还感受气氛和节奏，感受整个故事的走向，听着音乐的运用……戏剧综合性的元素大大增强。 但总的来说，现代京剧的改革是有其必然性在里面的，一个是科技的发展，许多想法都可以实践出来了，没有必要只在演员的表演上细抠了。另一方面是现代观众的审美情趣的变化，导致了传统的戏曲模式在某种程度上不再为观众所接受，那么改革也是必然的了。然而不管怎么说，戏曲艺术的核心仍然是表演的艺术。 (摘编自《传统京剧〈群英会、借东风、华容道〉 和现代京剧〈赤壁〉的对比》) 2．在对待戏曲改革的态度上，材料一和材料二有何不同？(4分) 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 答案详解 1．答案：材料一是从动静之辩的角度来谈各家的主张，强调道家的柔静无为主张以及部分宋儒柔静学说对“刚健有为”思想的补充作用。材料二是从美学角度谈到了静照产生的条件是内心的空明，精神淡泊及静照对艺术美感诞生的重要作用。 2．答案：①材料一强调戏曲改革要保留住戏曲本体精华——写意性虚拟特点，反对急功近利，呼唤戏曲艺术回归本体。②材料二在肯定写意性表演特点的同时，也认同适度使用现代科技、融入现代戏剧写实元素。 学科网（北京）股份有限公司 $