8 《梦游天姥吟留别》《登高》《琵琶行（并序）》联读课件 2025-2026学年统编版高一语文必修上册

该高中语文课件聚焦必修上册第二单元《梦游天姥吟留别》《登高》《琵琶行并序》，以“盛唐与中唐的回响”为主题，通过任务驱动（如意象分析、情感探究）和对比联读（如“失意者的三重境界”）搭建学习支架，引导学生探寻李白、杜甫、白居易的士人精神世界与生命悲歌。 其亮点在于立足文化自信，通过对比三位诗人失意根源、抒情方式等培养思维能力，结合《琵琶行》音乐比喻赏析等任务深化语言运用与审美创造。实例包括“八可悲”解析《登高》情感、“同是天涯沦落人”共情探究，助力学生提升诗歌鉴赏与表达能力，为教师提供系统教学方案和丰富写作素材。

盛唐与中唐的回响 ——在诗行中探寻士人的精神世界 与生命悲歌 教学目标 语言建构与运用：品味三首诗精炼传神的语言，掌握其不同的意象选择、意境营造和抒情方式（浪漫主义的瑰丽想象、现实主义的沉郁顿挫、叙事与抒情的完美结合）。 思维发展与提升：通过对比联读，培养学生的比较、分析、归纳能力，探究李白、杜甫、白居易三位诗人在面对个人困境与社会现实时，不同的情感宣泄路径与价值选择。 审美鉴赏与创造：感受三首诗独特的音乐美（节奏、韵律）、画面美（意象、意境）和情感美，提升古典诗歌的鉴赏品位。 文化传承与理解：理解唐代士人“兼济天下”与“独善其身”的矛盾心态，感知从盛唐到中唐时代精神的变化，以及诗歌作为心灵史的意义。 李 白 梦游天姥吟留别 任务一：绘“梦中之象” 1.李白梦中的天姥山是怎样的？请找出关键意象 （例：渌水、清猿、海日、天鸡、熊咆龙吟、云之君、金银台等）。 2.这些意象共同营造了一种怎样的意境？ （奇幻壮丽、光怪陆离） 任务二：悟“梦醒之言” 诗眼：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！” 探究：这个“梦”的实质是什么？诗人借梦游和梦醒表达了怎样的人生态度？ （对现实世界的超越与反抗，对自由人格的执着追求） 小结：李白的“梦”是瑰丽绚烂的超现实之梦，李白的“呐喊”是 盛唐的强音——狂放不羁，充满理想与反抗。 月夜 飞渡镜湖 清晨 着屐登山 湖 月 渌 水 清 猿 明净清幽 青云梯 海 日 天 鸡 叠 岩 花 石 壮美雄奇 典故神话 黄昏 山中奇景 夜晚 洞天仙境 熊咆龙吟 列缺霹雳 洞天石扉 金银台 霓衣风马仙人 虎瑟鸾车 神奇壮丽 绚烂辉煌 想象夸张 云 烟 青冥浩荡 离奇险怪 心驰神往 流连忘返 迷惘困惑 追求乐土 梦游之景 深 林 理清思路 试用几个词语概括诗歌的脉络。 梦因 梦境 梦悟 高大脱俗 梦度镜湖 梦游山景 梦入仙境 梦醒长嗟 安能摧眉折腰 性格傲岸， 不事权贵 的性格 登 高 杜甫 独在异乡为异客， 每逢佳节倍思亲。 遥知兄弟登高处， 遍插茱萸少一人。 【作者】王维 【朝代】唐 任务一：析“眼前之景” 1.杜甫登高看到了什么？听到了什么？ （风、天、猿、渚、沙、鸟、落木、长江） 2.这些意象有什么共同特点？ （萧瑟、空旷、急速流逝） 它们共同构成了怎样的意境？ （雄浑苍凉、沉郁悲慨） 任务二：品“心中之情” “万里悲秋常作客，百年多病独登台” 悲 南宋学者罗大经在《鹤林玉露》中评析此联十四字之间含有八意，即八可悲。 万里，地之远也； 秋，时之凄惨也； 作客，羁旅（客居他乡）之愁也； 常作客，久旅（长期漂泊）也； 百年，暮齿（晚年）也； 多病，衰疾（体弱多病）也； 台，高迥（高远）处也； 独登台，无亲朋也 。 八 可 悲 颈联：万里悲秋常作客，百年多病独登台。 尾联：艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 身世飘零之苦 羁旅行役之悲 老病孤愁之痛 国势衰微之愤 壮志未酬之慨 穷困潦倒之叹 自然之秋 人生之秋 国家之秋 悲 写景 抒情 首联 颔联 仰　急风高天 俯　江水洲渚　 仰　 俯 天边落叶 不尽江水 颈联 尾联 悲秋常作客 多病独登台 苦恨繁霜鬓 新停浊酒杯 诗歌结构 视野开阔 哀景哀情 悲 自 然 之 秋 悲 人 生 之 秋 乱世的悲鸣 ——忧国忧民，沉郁顿挫 《琵琶行并序》 白居易 1 任务一：赏“音乐之声” 1.诗人用哪些精妙的比喻来描绘琵琶声？ （如急雨、私语、珠落玉盘、莺语、泉流、银瓶乍破、铁骑突出等） 2.这段音乐描写为何成为千古绝唱？ （化抽象为具体，以形喻声，以境传声，写出了音乐的起伏变化和情感内涵） 过程 场景 特点 序曲（初弹） 转、拨、掩抑、思、诉 （低眉信手续续弹，说尽心中无限事） 开始 低沉抑郁 大弦—嘈嘈—急雨 小弦—切切—私语 错杂弹、落玉盘 浊杂粗重 轻细凄切 清脆圆润 过渡 间关—滑 幽咽—难 婉转凝咽 发展 不通—暂歇 冷涩—凝绝 声弦暂歇 高潮 银瓶-乍破-迸 铁骑-突出-鸣 雄浑激昂 尾声 收拨、画 一声、裂帛 清脆尖利 悄无言 秋月白 戛然而止 余音绕梁 琵琶女演奏 任务二：寻“命运之同” 聚焦诗眼：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！” 探究：琵琶女的命运和诗人的命运有哪些相似之处？ 诗人为何会对一个歌女产生如此深刻的共鸣？ 小结：白居易的“声”是 中唐的叹息——感伤世俗，平易近人，寻求理解与共情。 年轻貌美——年长色衰 门庭若市——孤守空船 昔日欢乐——今日辛酸 夜梦往事——孤寂伤感 被贬江洲 病卧浔阳 地僻无乐 苦竹绕宅 取酒独倾 琵琶女身世 作者身世 琵琶女 白居易 （自诉身世苦） （自叹谪居苦） 本是京城女 名满京都的艺人 因年长色衰而嫁商人 去年辞帝京 才华横溢的诗人 因直言进谏而遭贬谪 琵琶声 相同：由荣至衰的不幸遭遇，怀着满腹的忧愁暗恨，过着冷落凄清的寂寞生活。 谪官 莺语、泉流 银瓶、铁骑 感伤自己的贬谪 21 对比异同点 维度 《梦游天姥吟留别》 《登高》 《琵琶行》 人生失意根源 官场排挤，理想受挫 战乱漂泊，老病孤愁 政治贬谪，怀才不遇 抒情方式 借梦境（虚） 借秋景（实） 借叙事（他人之事） 诗体特征 杂言歌行，自由奔放 七言律诗，格律严谨 叙事歌行，通俗生动 情感基调 愤懑不屈，追求自由 沉郁悲凉，忧国忧民 感伤共鸣，同情悲悯 核心名句 安能摧眉折腰事权贵 无边落木萧萧下， 不尽长江滚滚来 同是天涯沦落人， 相逢何必曾相识 探究活动：“失意者的三重境界” 面对困境，他们的姿态有何不同？ 李白：梦游与放逐。通过创造一个超越现实的理想世界来对抗现实，最终选择“且放白鹿青崖间”的潇洒离去。姿态是外向的、反抗的。 杜甫：登临与凝视。他直面惨淡的人生和破碎的山河，将个人之苦与家国之痛融为一体。姿态是内向的、承担的。 白居易：倾听与共情。他在他人的故事里照见自己的影子，通过艺术（音乐）的媒介达成情感的宣泄与共鸣。姿态是平视的、交融的。 这种不同反映了怎样的时代变迁与人格差异？ 时代精神： 李白（盛唐）：充满自信、开拓精神，个人主义高涨。 杜甫（盛唐转衰）：理想与现实的剧烈碰撞，忧患意识深重。 白居易（中唐）：盛世不再，社会矛盾尖锐，文人转向个人感伤和对社会问题的批判。 人格类型： 李白——“仙人”：浪漫主义的天才。 杜甫——“圣贤”：现实主义的诗圣。 白居易——“凡人”：感伤主义的士人。 点拨：失意与诗意的辩证关系 三位诗人皆以 “失意” 为创作契机，但未陷入沉沦： 李白以浪漫想象超越现实束缚，杜甫以沉郁笔力承载时代苦难，白居易以悲悯情怀关照众生境遇。 他们用不同的艺术方式，将人生的 “痛感” 转化为文学的 “美感”，这正是中国文人 “逆境生华” 的精神特质。 这三首诗，如同三部交响乐。 李白的《梦游天姥吟留别》是一曲狂想，他飞向天际，在与仙人的狂欢中完成对污浊现实的终极背叛。 杜甫的《登高》是一首悲怆，他立于天地，将无尽的愁绪融入无边的秋色，悲己更悲国。 白居易的《琵琶行》是一段知音，他回到人间，在浔阳江头的琵琶声里，与另一个沦落的灵魂相拥取暖。 写作任务 从以下角度任选其一，撰写 200 字左右的文学短评： 1.赏析《梦游天姥吟留别》的想象艺术。 2.谈谈《登高》中 “景” 与 “情” 的深度融合。 3.简析《琵琶行》中音乐描写的妙处。 4.对比三首诗的失意表达，说说你的感悟。 示例1：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。” 盛唐转衰的时代浪潮中，李白、杜甫、白居易三位诗坛巨匠，皆历经人生失意：李白遭逐长安，杜甫漂泊西南，白居易贬谪江州。面对命运的坎坷，他们以笔为剑，将悲愤、孤愁、坚守化作千古绝唱。 示例2： 《登高》的写景堪称千古绝唱。“无边落木萧萧下” 绘空间之广，“不尽长江滚滚来” 写时间之长，一仰一俯间，将秋景的肃穆萧杀与宇宙的无穷永恒融为一体。落叶象征生命的消逝，江水隐喻时光的流转，诗人将 “万里悲秋” 的漂泊之苦、“百年多病” 的人生之痛，融入这壮阔悲凉的秋景中，情景交融，虚实相生。寥寥十四字，既见自然之雄奇，更藏人生之厚重，尽显杜诗沉郁顿挫的艺术魅力。 写作素材积累 一、 李白：诗仙·谪仙人·浪漫的叛逆者 核心精神： 追求绝对自由，蔑视世俗权贵，充满浪漫的幻想与豪情。 话题1：坚守自我 何为坚守自我？不是偏执的固步自封，而是灵魂深处对自由的呐喊。李白用他的一生给出了答案。当他看清长安官场的腐朽，没有选择委曲求全，而是毅然掷下“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的决绝之语，飘然远去。这份坚守，是“天生我材必有用”的磅礴自信，是“仰天大笑出门去”的洒脱不羁。他宁愿在山水与醉梦中构筑自己的神仙王国，也绝不将高贵的灵魂典当给现实的牢笼。他的坚守，为后世所有追求精神独立的知识分子，树立了一座永恒的灯塔。 话题2：理想与现实的矛盾 当“济苍生、安社稷”的理想在现实中碰壁，有人沉沦，有人妥协，而李白却选择了一场盛大的“出逃”。他將现实的苦闷，在《梦游天姥吟留别》中淬炼成一场光怪陆离的幻梦。在梦里，他脚著谢公屐，身登青云梯，与群仙同日共舞。这瑰丽的想象，正是他对污浊现实最极致的反抗。梦醒时分，虽有“失向来之烟霞”的怅惘，但更有人格觉醒后的坚定。他告诉我们，面对现实的困顿，精神可以飞得更高、更远。 二、 杜甫：诗圣·苦难的记录者·仁爱的化身 核心精神： 忧国忧民，悲天悯人，将个人命运与国家兴亡紧密相连。 话题1：责任与担当 担当，是刻在士人骨子里的信仰。杜甫的担当，是“穷年忧黎元，叹息肠内热”的焦灼，是“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的博大胸怀。当他年老体衰，独自登上夔州高台，面对无边落木和滚滚长江，所感所叹的“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，已不仅是一己之孤愁，更是裹挟了家国沦丧、世事沧桑的全部悲凉。他将个人的酒杯，盛满了时代的眼泪。这种将小我融入大我，以孱弱之肩担起人间道义的担当，便是“诗圣”之所以为“圣”的缘由。 话题2：逆境中的光芒 逆境能摧毁一个人，也能成就一种伟大。杜甫的一生，是颠沛流离的合集。然而，生活的苦难从未熄灭他心中仁爱的火焰，反而将其淬炼得更加纯粹。在《登高》中，他将个人的“多病”“独登”之悲，与国家的“艰难”之恨融为一体，使悲情具有了史诗般的厚重感。正是在最深的苦难里，他发出了最温暖、最无私的祈愿。这告诉我们，真正的光芒，不是在顺境中的锦上添花，而是在逆境深处，依然能绽放出的悲悯与善良的人性之花。 三、 白居易：诗魔·人民的诗人·现实的歌者 核心精神： 关注民生，语言平易，追求“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。 话题1：同情与共情 真正的同情，不是居高临下的怜悯，而是灵魂深处的共振。白居易被贬江州，一个秋夜，一场偶遇，让他与一位素不相识的琵琶女产生了深刻的连接。他不仅听出了她琴艺的高超，更听懂了其“暮去朝来颜色故”的悲凉。一句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，瞬间消弭了官员与歌妓的身份鸿沟。他为她的命运，也为自己的遭遇，泪湿青衫。这种推己及人、物伤其类的共情能力，让他的诗歌充满了穿越时空的温暖力量，直抵人心最柔软的部分。 话题2：文艺的使命 白居易以其创作实践，定义了文艺的现实主义使命——“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。他的《琵琶行》，看似在写一个歌女的故事，实则是在为一个时代中被压抑、被损害的灵魂立传。他让诗歌从高雅的殿堂走向民间，用平易近人的语言，承载深刻的社会关怀。他告诉我们，伟大的文艺作品，其根须必须深扎于时代的土壤，必须与人民的悲欢血脉相通。这种“为民请命”的创作理念，至今仍是写作者应有的担当。 四、综合运用示例 话题：人生的失意与超越 人生难免失意，但如何面对失意，却划分出不同的精神境界。李白、杜甫、白居易，三位唐代诗坛的巨擘，在仕途的谷底，为我们展现了三种超越的路径。 李白选择了 “向上的飞升” 。他的失意，在《梦游天姥吟留别》中化作了天马行空的仙游幻境。他通过瑰丽的想象，在精神世界里为自己加冕，以“安能摧眉折腰事权贵”的傲岸，完成了对现实困境的华丽超越。这是一种浪漫主义的突围。 杜甫则选择了 “向内的沉潜” 。他的失意，在《登高》中沉淀为“万里悲秋”的深沉浩叹。他将个人的病痛、漂泊之苦，与家国命运紧紧捆绑，使一己之悲具备了历史的重量。他的超越，在于将小我化入大我，在承担苦难中实现了人格的升华。 白居易找到了 “向外的共情” 。他的失意，在《琵琶行》中寻得了“同是天涯沦落人”的知音。通过倾听他人的不幸，他照见并抚慰了自己的伤痛。他的超越，是在理解与共鸣中，将个人感伤升华为一种普遍的人文关怀。 由此可见，失意并非终点。它可以成为李白飞向自由的跳板，杜甫担起道义的基石，白居易连接他人的桥梁。在命运的洪流中，他们以诗为舟，以人格为桨，各自抵达了不朽的彼岸。 谢 谢 聆 听！ $