第12课《画笔下的山河》-2025-2026学年一年级美术下册课件+教案（岭美版2024）

该小学美术课件以中国传统山水画为核心，聚焦《千里江山图》等名作，通过解析“青绿山水”的石青、石绿颜料特性，引导学生观察山峰层峦叠翠的韵律美，结合王昭君出塞纺织场景的历史文化元素，搭建“感知名画-理解技法-创作表达”的学习支架。 其亮点在于融合审美感知与文化理解，以“山峰如歌曲韵律”的艺术联想培养学生对山水节奏美的感知，通过矿物质颜料知识解析深化对传统技法的认识，结合历史故事增强文化认同，最终以“绘出你笔下的山河”任务激发艺术表现与创意实践。助力学生提升审美能力与文化自信，教师可高效开展传统文化与美术实践结合的教学。

画笔下的山河 故宫六百年，这座巍峨的紫禁城，珍藏着古代中国珍贵的文明记忆。而其中传世之作《千里江山图》,吸引着现代中国热烈的目光。 关于这个传世国宝的故事，要从一个…… 开篇，就从我们所熟知的故宫开始，整幅画面就像是以故宫为起笔，开始延展的山水画卷。 难道仅仅是因为这幅画目前存放在故宫博物院内吗？跟故宫还会有什么别的关系呢？ 关于这幅传世国宝的故事，要从一个……小小少年说起。 小小少年说起。 仔细观察这幅图，船上的小少年身后就是青绿山水的样子。 欸？他旁边怎么还有一只小仙鹤，这又代表了什么呢？ 让我们继续带着疑问往后看吧~ 北宋年间，当时的皇帝宋徽宗能书会画，世称书画皇帝。他十分欣赏优秀的绘画人才，会不时选拔，招揽他们进京学习。 王希孟便是其中之一。 故事发生在北宋年间，当时的皇帝叫宋徽宗。 他可跟一般我们认识的一心为政，不苟言笑的皇帝不一样。 他能书会画，还非常欣赏绘画人才，然后就会招揽他们来到皇宫学习。 仔细看，我们的希孟也在其中哦~ 在汴京,王希孟先是进了画院作学生。后来,又被招入了禁中文书库做文书工作。 工作之余，他常常潜心创作，也常常给皇帝进献作品，却都不算很好，皇帝看到了他的努力和天分，于是便时常亲自教授他，王希孟也虚心学习，仔细琢磨。 当时只有12岁的少年希孟只身一人来到汴京求学， 凭借着他的天分和努力，被当时的皇帝宋徽宗招入了画院做学生。 彼时，大宋的山水画画师群星闪耀，俊杰辈出，他要如何画出属于自己的画作才能让天下人都知道这世上有一个了不起的少年画山水，卓尔不群，天下无双。 徽宗皇帝十分欣赏他、喜欢他，于是常常亲自教授他画技，希孟呢也爱钻研名画经典，苦练绘画技法。 不知道，你听过《清明上河图》吗，也是我们中国现存至今的一幅非常伟大的作品。 王希孟从小喜欢观察自然,他常常在松软的沙滩上用树枝画天上的云、水中的石、山上的树、河边的船,还有各式各样的房屋。 这些年王希孟临摹了很多山水画,他想要开始画真正属于自己的山水。 王希孟从小喜欢观察自然。 看画面左边，他正踩在松软的沙滩上用树枝画天上的云、水中的石、河边的船和各式各样的房屋呢！ 右边地上的一沓沓纸都是他临摹山水画的痕迹。 想一想：他在书桌前正在想什么呢？ 他想画属于自己的山水 孔子说“绘事后素”,先有白色绢底,然后才能开始绘画。绢里会藏着什么灵感? 他去看织妇纺线，洁白的丝线在织妇灵巧的手里发着银色的光，如冰一样透明，雾一样轻盈，流星一般闪亮。他抚摸过匹匹绢布，，感觉到自己画的这幅山水应该会很长很长 所以，他特意去看用来画画的绢是怎么织出来的。 他听老师讲,石料色彩,多数来自山间,尤其是石青石绿,最能体现丘壑林泉的美。石料里会有什么灵感? 他去拜访采石人,和石匠一起研磨石料,研磨的粗细不同,混入的胶质不同,颜色在绢上也会变化万千,深一分便浓丽,浅一分则淡雅。 用什么样的颜料才能画出壮阔的山河？ 他看着这些自然美好的材料,就像他回忆中的童年世界:光着脚在海边的礁石群里躲迷藏,学着老渔夫在船上钓鱼,还会模仿天空的鸟儿，抬起胳膊在地上飞翔…… 他背着一大堆材料奔回家中,等不及想把他的记忆落在绢上。 他回顾着自己的童年世界：-- 光着脚在海边的礁石群里躲迷藏， 学着老渔夫在船上钓鱼， 还会模仿天空的鸟儿， 抬起胳膊在地上“飞翔”…… 一天一夜，他匍匐在桌前作画。画下山的轮廓、水的波纹，去惊讶地发现,自己依然想象不出山有多高,水有多远,那里发生着什么样的故事，生活着什么样的人。 夜色变深,他的影子在烛光下拉得很长,投在一张一张丢弃的画稿上。 王希孟心里很难过,他想,也许自己再努力也画不出那记忆中的山水。 他带着这些记忆奔回家中，日复一日，他在桌前作画，想象着山的轮廓、水的波纹， 但是很难过，他画不出令自己满意的山水。 （仔细看，他的桌子上依旧停留着一只仙鹤哦~） 你看到过真正的山水吗？ 废寝忘食，连续作画数日，此时他已身心俱疲，再也没有力气拿起笔，只能趴在桌上，昏沉入睡，在梦里，王希孟听见一个声音从远处飘来， 就这样他废寝忘食，一连画了好几日，连拿起笔的力气都没有了，只能趴在桌上，昏沉入睡。 在梦里，王希孟听见一个声音从远处飘来。 【你看到过真正的山水吗？】 恍忽中，希孟抬头一看, 只见两位仙人，他们穿着长衫, 一青一绿,身云彩围绕 “我是石青。” “我是石绿。” “跟我们来。” 他在梦中看见了两位仙人，“石青”和“石绿”！ 他们身着长衫，一青一绿，身旁云彩围绕。 仙鹤驮起王希孟，青绿指引他前往一处仙境，那里有高大连绵的山峦，碧波万顷的松林，各式各样的房子、桥梁，一派宁静和熙的气象。 + 仙鹤驮起王希孟，青绿指引他前往一处仙境。 那里有高大连绵的山峦，碧波万顷的松林，各式各样的房子、桥梁……一派宁静和谐的景象。 他追随着青绿仙人，乘着鹤在山水之间遨游。 他看到了他想要的山水，看到了他所遇到过的那些人。 心里感到从未有过的舒畅，他终于体会到了在山水之间的快乐！ 王希孟追随着青绿的身姿，看到了苍苍青山上的光，那是石青的蓝；碧波万顷的松林就是石绿的翠。 采矿的工匠、织绢的女子，都在这青绿山水之间，他和同伴们舞蹈、畅游，心里感到从未有过的舒畅“原来这就是身在山水中的快乐!" + 当他以为快要步入仙境时,仙人突然消失在云海。 他终于明白,之所以画不出满意的画,是因为他还没有真正看过山水的世界。 王希孟决定离开京城, 前往巍峨的庐山。他乘船渡江,远处 的群山若隐若现,犹如仙境一般。等再近一些, 就能看到青绿群山连绵壮丽,比梦里真实百倍, 令人敬畏和震撼。 他醒来之后明白了，之所以画不出满意的画是因为他还没有感受过壮丽河山的澎湃。 于是他决定离开京城，去见一见真正的山水。 想一想：有哪些让你印象深刻的山水呢？是巍峨的庐山，还是滚滚的长江 它们会比梦里更加真实，令你敬畏和震撼。 + 他看见深山之中，有两位书生饮茶，泉声不绝如缕。山谷静谧中时常有乌鸣声作响，更远处有更高的山峰直入云天。 王希孟徜徉在广阔多姿的青绿由水中，气象万千的自然神韵被他牢牢记在心里，一切景象都那么的蓬勃有力。这一次的游历，在这个青葱少年心中，印下了千里江山的图景。 他登上江岸，穿过弯曲的山路，探寻青松翠林。 他路过幽深的书院，望见有人在庭院洒扫。 远处有轰鸣的水声传来，银色的瀑布一泻千里。 就好像李白诗里写的——“飞流直下三千尺，疑是银河落九天” 王希孟这下可都实实在在的见识到了。 仔细看，群山之间有一处小屋，有两位书生在饮茶，泉声不绝如缕。 山谷静谧中时常有鸟鸣声作响，更远处有更高的山峰直入云天。 王希孟就徜徉在广阔多姿的青绿山水中，气象万千的自然神韵被他牢牢记在心里，一切景象都是那么的蓬勃有力。 这一次的游历，在这个青葱少年心中，印下了千里江山的图景。 他沿水而行，一条长长的桥，像水神一样卧在河流之上。 当你站在桥上的时候，能看到天河一线，感觉大自然是那么的悠远苍茫。 + 他登上江岸，穿过弯曲的山路，探寻轻松翠林。他路过幽深的书院，望见有人在庭院洒扫，远处有轰鸣的水声传来，银色的瀑布飞流直下。他沿水而行，一条长长的桥，像水神一样卧在河流之上，人站在桥上，天河一线，悠远苍茫。 他登上江岸，穿过弯曲的山路，探寻青松翠林。 他路过幽深的书院，望见有人在庭院洒扫。 远处有轰鸣的水声传来，银色的瀑布一泻千里。 就好像李白诗里写的——“飞流直下三千尺，疑是银河落九天” 王希孟这下可都实实在在的见识到了。 仔细看，群山之间有一处小屋，有两位书生在饮茶，泉声不绝如缕。 山谷静谧中时常有鸟鸣声作响，更远处有更高的山峰直入云天。 王希孟就徜徉在广阔多姿的青绿山水中，气象万千的自然神韵被他牢牢记在心里，一切景象都是那么的蓬勃有力。 这一次的游历，在这个青葱少年心中，印下了千里江山的图景。 他沿水而行，一条长长的桥，像水神一样卧在河流之上。 当你站在桥上的时候，能看到天河一线，感觉大自然是那么的悠远苍茫。 回到汴京,他迫不及待地展卷作画,决定把心中的山河画出来，他要一笔一画的描摹他见到的山峰、瀑布楼阁桥梁，画一个充满活力的山水世界。 回到汴京，他迫不及待地展卷作画。 他要把他见到的山峰、瀑布、楼阁、桥梁都描摹在纸上。 （砚台旁边的小鹤依旧还在陪伴着他~） 大地渐渐回暖，一张长长的画卷，一片片青绿的山水，终于有了恢宏的气象。 天气变冷， 他把五彩的石料研磨成粉末。 他一遍一遍渲染， 反反复复，昼夜不停。 日夜交叠， 他细细描绘山的轮廓。 就这样，他从秋天画到春天，日复一日，从未停歇。 一张长长的画卷，一片片青绿的山水，终于有了恢宏的气象。 随着画卷徐徐展开，仿佛能感受到山林中烟云浩渺，听到画中山间鸟鸣、流水潺潺。 千里江山图 山水意韵 该画卷中的“青绿山水”是用矿物质的石青、石绿上色，使山石显得厚重、苍翠，画面爽朗、富丽，色泽强烈、灿烂。它是隋唐时期随着山水画日趋成熟、形成独立画科时，最早完善起来的一种山水画形式。 层峦叠翠，极富韵律，像是一首歌曲，音律随着山峰起伏，节奏跟着水波流转。 观察这幅画中的山峰~ 绘出你笔下的山河 画笔下的山河 Lavf58.20.100 Lavf58.45.100 $ 岭南版小学美术一年级下册 第12课 《画家笔下的山河》教学设计 课题 《画家笔下的山河》 课型或模块 新授 教学目标 1.审美感知 学生能够深刻感知中国山水画中的审美元素，如山峰的雄伟、云雾的飘渺、江水的灵动，通过欣赏和理解这些元素，提升对自然美的感知能力和审美素养。 2.艺术表现 学生将能够掌握中国山水画的基本技法，通过画笔生动地再现山河的壮丽景色，表达出对自然之美的独特感受，提升艺术表现力。 3.创意实践 通过课堂实验、案例分析和问题引导等教学方法，学生将勇于尝试和创新，在创作过程中发挥想象力和创造力，不断提升绘画技能和艺术实践能力。 4.文化理解 通过学习中国山水画，学生将深入了解中国传统文化的精髓，增强对传统文化的认同感和自豪感，同时培养对祖国大好河山的热爱和保护意识，形成积极向上的人生态度和文化自信。 学生素养 以美育人，将山水画知识融入艺术创作，培养学生观察力与社会责任感。 教学重点 引导学生观察和理解中国山水画的特点，学会用画笔表现山河的壮丽景色。 教学难点 如何让学生将观察到的山河景色转化为具有艺术美感的画面，培养他们的创造力和表现力。 教学内容分析 《千里江山图》绘本故事教学以北宋王希孟创作历程为线索，融合艺术启蒙与文化传承。核心内容包括青绿山水的色彩（石青、石绿为主）、山水形态与构图特点，渗透“以形写神”的美学理念，引导学生用点线面和色彩叠加技法创作。教学适配一年级学情：以绘本、图片等直观素材契合具象思维，利用青绿色彩鲜艳特点激发兴趣；将传统技法简化为点线面“魔法符号”，降低操作难度。重点聚焦色彩认知与意境感知，通过“色彩游戏”“拟人化表达”突破理解障碍，兼顾审美体验与基础技法培养，助力学生建立传统艺术与个人创作的连接，感受中国画的形式美与文化内涵。 学情分析 一年级学生约6-7岁，以具象思维为主，对鲜艳色彩、故事化内容兴趣浓厚，善于通过直观观察和动手操作学习。他们手部精细动作发展有限，适合简单点线面组合等低难度技法。对传统文化认知较少，但好奇心强，需用童趣化语言（如“魔法色彩”“会跳舞的线条”）和情境创设（如“小画家探险”）激发参与，兼顾个体差异，通过分层任务满足不同能力水平需求，逐步培养审美感知与文化认同感。 教学理念 以儿童认知为基点，融合传统文化与艺术启蒙，借故事激趣、情境体验与简化技法，让学生在动手实践中感知中国画之美，激发文化认同与创造力。 教学策略 采用直观演示法，组织学生进行小组讨论、创作，培养团队协作能力；实施启发提问法，在教学各环节提出问题，引导学生思考，激发创意。 教具学具媒体准备 PPT、彩笔、画纸 教 学 过 程 教学程序 教师教的活动 学生学的活动 教学环节设计意图 导入阶段 1. 播放精心制作的《千里江山图》绘本故事PPT，声情并茂地讲述希孟创作《千里江山图》的故事，引导学生认真观看和倾听 。 2. 提问互动：“小朋友们，故事里的王希孟画的山水好不好看？你们想不想也画出这么漂亮的山水？”激发学生的学习兴趣和创作欲望。 聚精会神观看《千里江山图》绘本故事PPT，认真倾听教师讲述，积极回应教师提问，大胆分享自己对故事中绘画作品的初步感受。 以生动故事激发兴趣，引出主题，同时让学生在故事中初步感受艺术创作氛围。 课程新授 1. 展示《千里江山图》高清图片，引导学生观察画面。提问：“这幅画里都有什么？你们看到了几种颜色？”鼓励学生自由发言，分享自己的观察发现。 2. 教师总结学生的发言，讲解《千里江山图》的特点：这幅画描绘了连绵的群山、浩渺的江河，使用了石青、石绿等颜色，是中国传统青绿山水画的经典之作，色彩鲜艳明亮，给人一种生机勃勃的感觉 。 3.《千里江山图》是北宋时期画家王希孟创作的一幅绢本设色画，现收藏于北京故宫博物院。这幅画以精细的笔触和淡雅的色彩描绘了壮阔的山川景色，展现了中国山水画的高超技艺。画中江水蜿蜒，山峦叠嶂，云雾缭绕，舟船点点，生动地表现了千里江山的壮丽景象。王希孟运用了“高远法”和“平远法”相结合的构图方式，使画面既有深远的空间感，又有开阔的视野。《千里江山图》不仅是一幅艺术杰作，也反映了北宋时期社会的繁荣和自然景观的秀美。 1.仔细观察《千里江山图》高清图片及局部放大图，小组内交流画面元素，如层叠的山峰、蜿蜒的江河、点缀的亭台楼阁等，踊跃发言分享发现。 2.对比观察水墨山水与青绿山水作品，思考并讨论色彩、表现手法的不同，尝试用语言描述感受。 3.聆听教师讲解，理解中国画中“以形写神”“意境营造”的理念，感受画家如何通过山水表达情感与心境。 1.通过多维度观察与对比，培养学生观察力与审美能力，深入理解青绿山水特色。讲解中国画美学理念，让学生感悟中国画之美与山水艺韵，提升艺术鉴赏力。 2.展示增强自信，多元评价促进交流学习。引导从多维度评价，加深对中国画艺术特色的理解，提高审美与表达能力，感受中国画之美在不同作品中的呈现。 3.梳理知识，强化记忆。强调文化价值，激发学生对中国画的热爱。 创作与表现 用勾线笔轻轻勾勒出山峰、河流的大致轮廓，线条要流畅自然，可以用波浪线画河流，锯齿线画山峰。 运用点、线、面进行装饰，比如用点表示山上的树木，用线画出云朵，用面来表现大面积的山体。 选择绿色、蓝色、黄色等水彩笔或油画棒进行涂色，先涂浅色，再叠加深色，表现出山水的层次和明暗变化，模仿青绿山水的色彩效果。 强调绘画时的注意事项：保持画面整洁，注意色彩搭配，不要涂到轮廓线外面。 布置作业：请同学们以《千里江山图》为灵感，运用今天学到的知识和技法，创作一幅属于自己的青绿山水简笔画，可以加入自己喜欢的小动物、房屋等元素。 1. 创作指导： 全神贯注观看教师示范，跟随讲解用手指模仿勾勒线条，明确创作要求和方法。 欣赏示例作品，拓宽创作思路。 2. 学生创作： 分组或独立创作作品，尝试将山水画与创意结合。 接受教师指导，完善作品。 通过创作指导和学生实践，培养学生的创意实践能力和艺术表现力，同时加深对安全教育主题的理解。 示范直观呈现技法，学生模仿实践加深理解。强调中国画用笔技法，让学生体会笔墨韵味，为创作打下基础，使学生在实践中感受山水艺韵的表现方法。 展示与交流 1. 作品展示： 学生展示自己的作品，分享创作思路和感受。 2. 多元评价： 教师、学生共同参与评价，从创意、色彩、造型等方面进行评价。 提问：“你认为哪个作品最有创意？为什么？” 1. 作品展示： 展示自己的作品，分享创作思路和感受。 2. 多元评价： 参与评价，欣赏他人作品，提出自己的见解。 思考并回答问题，培养批判性思维和表达能力 通过作品展示和多元评价，增强学生的自信心和成就感，同时培养学生的欣赏能力和批判性思维。 课后延伸 1. 鼓励学生回家后，将自己的作品讲给家人听，分享自己的创作过程和对《千里江山图》的理解。 2. 推荐学生课后观看与中国传统绘画相关的动画片或纪录片，如《国家宝藏》中关于《千里江山图》的介绍，进一步加深对传统艺术的认识和热爱。 板书设计 《画笔下的山河》 基本元素：山峰、云雾、江水 表现技巧：渐变、流动、层次感 教学反思 本次教学以绘本故事为载体，成功激发一年级学生对青绿山水的兴趣，90%学生能识别青绿色主色调并主动描述色彩感受，故事导入与趣味示范有效提升参与度。技法拆解贴合低龄认知，如将“点线面”转化为“魔法符号”，70%学生能在创作中表现山水层次。评价环节通过“小画展”激活表达，学生互评时能关注色彩与构图亮点。 但仍存不足：未提供毛笔、宣纸等传统工具，学生对笔墨体验不足；意境引导停留在表面，缺乏情感与画面的深度联结；对动手能力弱的学生指导不够精准。后续可增加“水墨小实验”，用情境化方式引导情感表达，并设计分层任务卡兼顾个体差异，让学生在多感官体验中更深入感受中国画之美与山水艺韵。 学科网（北京）股份有限公司 $null千里江山图的景色大多取自闽赣之地。山峰巍峨，得庐山之势。湖水曼妙，得鄱阳湖之形。飞瀑高悬则是位于群山之内的九里铺群。千里江山的背后，都是岁月沉淀的文化底蕴。千年时光倒转，丹青绚丽依旧，但许多的情绪却被遗忘在时间的长河中。文化的流传成为少数人的坚持。时光湮灭的记忆，只留下孤独的身影。唯有他们，依然坚守初心，砥砺前行。用影调复活传统文化的生命力。事物的终点不是消失，而是遗忘。再寻千里江山，用光和影调复活遗失的记忆。