《虞美人（春花秋月何时了）》教学设计 2025-2026学年统编版高一语文必修上册

该高中语文教学设计聚焦李煜《虞美人》的赏析，以“国家不幸诗家幸”导入，串联作者经历、创作背景、词牌文化等知识，搭建从背景感知到文本细读的学习支架，引导学生通过意象分析与情感探究把握词作内涵。 资料以核心素养为纲，通过“一江春水”意象赏析、与《乌衣巷》对比探究等活动，发展学生形象思维与逻辑分析能力，品味情景交融的审美特色，深化家国情怀的文化理解。任务驱动式探究与跨文本比较，既助学生提升诗词解读与审美创造能力，也为教师提供可操作的深度学习教学方案。

虞美人（春花秋月何时了)/李煜 课程：高中语文 教材：高中语文统编版 必修上册 章节：虞美人（春花秋月何时了)/李煜 教学目标 1. 语言建构与运用：反复诵读，理解“雕栏玉砌”“朱颜改”等词语的含义及表达效果，把握词中关键意象的内涵，提升古典诗词语言的积累与解读能力。 2. 思维发展与提升：通过分析“春花秋月”“一江春水”等意象的象征意义，理解词人将抽象愁绪具象化的表现手法，学习运用联想和想象品味诗歌情感，发展形象思维和逻辑分析能力。 3. 审美鉴赏与创造：品味本词情景交融、以景喻情的艺术特色，感受李煜词“语浅情深”的独特魅力，初步尝试用比喻等手法表达抽象情感，提升审美鉴赏与初步的文学创作能力。 4. 文化传承与理解：了解李煜作为亡国之君的特殊经历及其词作风格，体会古典诗词中“家国情怀”的深厚文化内涵，感受中国传统文人以词抒怀的文化现象，增强对中华优秀传统文化的理解与传承意识。 重点难点 教学重点 1. 理解《虞美人》中景物描写与情感抒发的融合方式。 2. 掌握词中比喻、设问等修辞手法在表达亡国之痛中的作用。 教学难点 1. 体会李煜将个人亡国之愁升华为普遍人生感慨的艺术境界。 2. 理解“故国不堪回首月明中”所蕴含的复杂情感与历史背景之间的关系。 课堂导入 同学们，我们常说“国家不幸诗家幸”，南唐后主李煜便是典型。他本无心政治，却身担国主之责，最终国破家亡。在囚禁中，他写下《虞美人》。这词里，有对往昔的追忆，更有亡国之痛。今天，让我们走进这首《虞美人》，去感受李煜那如江水般无尽的哀愁。 探究新知 初读课文，概括梳理 【作者简介】 李煜（937—978），字重光，号钟隐，南唐后主，世称李后主。他是五代十国时期南唐的最后一位君主，同时也是一位极具才华的词人。李煜早年生活优渥，工书善画，通晓音律，尤以词作成就最高。其前期词风绮丽柔靡，多描写宫廷享乐生活；后期因国破家亡被俘至汴京，词风转为沉郁悲凉，情感真挚深沉，艺术成就极高。代表作有《虞美人》《浪淘沙令》《相见欢》等。李煜被誉为“千古词帝”，在中国词史上具有承前启后的地位，其亡国后的词作将个人悲剧命运与家国之痛融为一体，拓展了词的表现领域，对宋代婉约词的发展产生了深远影响。 过渡语：了解了李煜的人生经历，我们不难理解他词中那深沉的哀愁从何而来。接下来，让我们走进这首《虞美人》的创作背景，进一步体会词人内心的无尽悲苦。 【写作背景】 《虞美人》是李煜在北宋都城汴京（今河南开封）被囚期间所作，大约写于公元978年，也就是他去世的当年。此时距南唐灭亡已有三年，李煜由一国之君沦为阶下囚，过着“此中日夕只以眼泪洗面”的屈辱生活。每逢佳节或春去秋来之时，他对故国的思念便愈发强烈。据史料记载，此词写成后不久，宋太宗赵光义因不满其中“故国不堪回首月明中”等句流露亡国之恨，遂赐毒酒将其杀害。因此，《虞美人》也被视为李煜的绝命词。正是在这种极端压抑、痛苦而又无法言说的政治环境中，李煜将满腔血泪化为文字，写下了这首千古绝唱。 文学文化常识： “虞美人”原为唐教坊曲名，后用作词牌。相传项羽被困垓下，四面楚歌，虞姬拔剑自刎，后人哀其情，创此曲以寄哀思。因此，“虞美人”这一词牌本身就带有浓厚的悲剧色彩和哀怨情绪，常用于抒发离愁别恨、人生无常之情。李煜选用此调，既契合其亡国之痛，也增强了全词的悲怆氛围。 过渡语：了解了这首词诞生于生命最后时刻的血泪之中，我们更能感受到其中情感的重量。那么，作为一首词，它在文体上有何特点？让我们一起来认识“词”这种独特的文学体裁。 【文体知识】 词，又称“长短句”“诗余”“曲子词”，起源于隋唐，兴盛于宋代，是一种配合音乐歌唱的诗歌体裁。词有固定的词牌，如本课的“虞美人”，每个词牌都有特定的格律、句式和字数要求。《虞美人》为双调五十六字，上下两片各四句，每片两仄韵转两平韵，音节流畅，旋律优美，适合表达缠绵悱恻的情感。词的语言精炼含蓄，讲究意境营造，善于通过意象组合传达复杂情绪。与诗相比，词更侧重抒情性，形式更为灵活自由，尤其擅长表现个人内心细腻的情感波动。李煜的词突破了晚唐五代以来专写艳情的局限，将家国之悲、人生之叹融入词中，提升了词的思想境界和艺术价值。 过渡语：掌握了词的基本特征，我们再来看这首词的题目——《虞美人》。它仅仅是一个词牌名吗？还是另有深意？让我们一起解读题目的内涵。 【文题解读】 《虞美人》本是词牌名，并非题目本身，但它与词的内容形成了深刻的呼应。一方面，“虞美人”作为曲调名称，本身就蕴含着英雄末路、美人殉情的悲剧意味，暗合李煜亡国被囚、无力回天的命运；另一方面，词中“春花秋月”“小楼东风”“雕栏玉砌”等意象，既有往昔繁华的追忆，也有今日凄凉的对照，整体情感基调哀婉动人，正与“虞美人”这一哀怨曲调相得益彰。因此，虽为固定词牌，却与内容高度契合，起到了渲染气氛、深化主题的作用。同时，这一题目也引导读者以悲悯之心去倾听一位亡国之君的心声。 过渡语：题目背后藏着如此丰富的情感密码，那么当我们朗读这首词时，又该如何把握它的节奏与情感呢？接下来，请同学们跟随老师一起进入诵读环节。 【课文诵读】 教师指导：朗读不仅要读准字音，更要读出词中的时间之痛、故国之思与生命之叹。特别是最后那句“一江春水”的比喻，已不只是写愁，而是让愁有了体积、方向与力量。这正是古典诗词的魅力所在。 过渡语：在反复诵读中，我们已触摸到词的情感脉搏。现在，让我们回到文字本身，逐句疏通文意，真正走进李煜的内心世界。 【疏通文意】 春花盛开，秋月皎洁，这样的美景何时才能终结？那些过往的岁月，又有多少难以忘怀的记忆。昨夜小楼上又吹来了东风，望着明月，我不敢回想那已经沦亡的故国，心中充满无限悲痛。 那昔日宫殿里精美的栏杆和玉石台阶应该还依旧存在吧，只是当年的人儿早已容颜衰老。若要问我心中有多少哀愁？正好比那一江滚滚东流的春水，无穷无尽，永不停歇。 研读课文，合作探究 [研读学习任务一：情感的流动与愁的具象化——把握词人情感发展的脉络] 问题1：词的开头“春花秋月何时了，往事知多少”看似写景，实则寓情于景。请结合上下文分析，“春花秋月”本是美好事物，为何李煜却希望它们“何时了”（何时结束）？这反映了他怎样的内心状态？ 明确：在常人眼中，“春花秋月”象征着自然之美与时光之韵，是值得欣赏和珍惜的。但对亡国之君李煜而言，这些永恒不变的美好景象恰恰成了触发痛苦回忆的媒介。“何时了”三字流露出他对时间流逝的厌倦与恐惧——每过一天，他就不得不面对一次故国沦丧的现实。正是这无休止的四季轮回，不断唤醒他对往昔帝王生活的追忆，而“往事知多少”一句，则道出了记忆如潮水般汹涌而来的无力感。这种以美景反衬哀情的手法，强化了词人内心的矛盾与煎熬：外界越是美好，内心的痛苦就越发深重。 问题2：“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”中的“又”字有何深意？“月明中”这一特定时间场景在表达情感上有何作用？ 明确：“又”字表明东风的到来不是第一次，而是反复出现的现象，暗示时间的循环与痛苦的重复。每一个春天的到来都像是一次无情的提醒：亡国之痛并未随时间淡去，反而在一次次春风中被重新撕开。而“月明中”则营造了一个清冷、静谧又极具穿透力的夜晚意境。明月自古就是思乡怀旧的象征，在此情境下，它照亮的不仅是故国的方向，更是词人心中无法愈合的伤口。“不堪回首”四字饱含挣扎——他想看，却又不敢看；想忘，却始终不能忘。这种欲罢不能的情感张力，正是通过“又东风”与“月明中”的时空交汇得以深刻呈现。 [研读学习任务二：物是人非的对比与历史沧桑的感慨] 问题1：“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”中，“雕栏玉砌”和“朱颜改”分别指代什么？这两者之间的对比传达了怎样的人生感悟？ 明确：“雕栏玉砌”指的是昔日南唐皇宫中精美华丽的建筑，象征着权力、富贵与昔日的繁华盛世；而“朱颜改”表面是指宫女容颜的老去，深层则隐喻江山易主、人事全非的巨变。宫殿依旧存在，可曾经主宰那里的人已沦为阶下囚，曾经的帝王如今只能在异乡的小楼中遥望故土。这种“物是人非”的强烈对比，凸显出时间对人的摧残与命运的无常。李煜在此并非单纯感叹青春不再，而是借个体命运折射出整个王朝覆灭的历史悲剧，表达了对永恒与短暂、坚固与脆弱之间深刻矛盾的哲思。 问题2：请将“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”与刘禹锡《乌衣巷》中的“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”进行比较，分析二者在表现历史变迁时所采用的视角与手法有何异同。 明确：两首诗都通过具体物象展现历史兴亡的主题，但在表现角度和情感基调上有所不同。李煜词中，“雕栏玉砌”与“朱颜改”构成空间上的静态对比，强调的是宫殿尚存而人事全非的悲凉，带有强烈的个人身世之感，情感浓烈、直击内心。而刘禹锡则借助燕子这一动态意象，以“飞入寻常百姓家”的行为描写，展现贵族衰落、平民兴起的社会变迁，更具客观叙述色彩，寓讽刺于平淡之中。相同之处在于，二者都未直接描写战争或政治斗争，而是选取细微而典型的细节，以小见大，揭示朝代更替带来的深远影响。这种“不言兴亡而言遗迹”的写法，使诗歌更具艺术感染力和历史厚重感。 [研读学习任务三：愁的极致表达——意象、修辞与生命体验的融合] 问题1：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”被誉为千古写愁名句。请从意象选择、修辞手法和情感强度三个层面分析这句话的艺术效果。 明确：这句词之所以动人，在于它将抽象的情感转化为具体可感的形象。“一江春水”作为核心意象，具有广阔、绵长、奔涌不息的特点，极好地对应了愁绪的深广无边与不可遏制。“向东流”不仅写出水流的方向，也暗含时间流逝、命运不可逆转的意味。此处运用了比喻修辞，但不同于一般静态比喻，这个比喻充满动态感和视觉冲击力，仿佛读者能看到那滚滚江水承载着无尽哀愁奔涌而去。同时，“问君”二字引入对话形式，使情感表达更具倾诉性和感染力。整句将个人的亡国之痛升华为人类共通的生命体验——当一个人失去一切归属与尊严时，那种绝望如同江水般永无止境，无法阻挡，也无法排解。 问题2：请结合全词内容，分析“愁”是如何一步步积累并最终爆发为“一江春水”的？这一情感发展过程体现了怎样的心理节奏？ 明确：词中的“愁”并非突然爆发，而是层层递进、逐步累积的结果。开篇“春花秋月何时了”是愁的起点，是对时间循环的厌倦；接着“往事知多少”引出回忆，愁开始浮现；“小楼昨夜又东风”带来现实刺激，愁被唤醒；“故国不堪回首月明中”则是情感的第一次高潮，愁已难以承受；再到“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，由景及人，愁深化为对命运无常的慨叹；最后以设问“问君能有几多愁”收束前文，顺势推出“恰似一江春水向东流”的惊世比喻，完成情感的总爆发。这种由轻到重、由隐到显的心理节奏，如同江水初缓后急，最终决堤而出，既符合人类情感发展的规律，也展现了李煜作为词人对情绪掌控的高超能力。 [研读学习任务四：从个人之痛到人类之思——理解词作背后的家国情怀与生命哲理] 问题1：李煜的“愁”仅仅是一个亡国之君的个人哀怨吗？结合词中具体内容，谈谈你如何理解这种“愁”所承载的更深层意义。 明确：李煜的“愁”虽起于个人命运的剧变，但其内涵早已超越个体范畴，升华为对人生本质、历史规律与家国命运的深刻思考。他所怀念的不只是皇位与宫殿，更是曾经完整的人生秩序与身份认同。当他说“故国不堪回首”时，不只是在思念土地，更是在哀悼一种生活方式、一种文化尊严的彻底消逝。“一江春水”的比喻之所以震撼人心，正因为它触动了每个人心中关于失去、无奈与时间无情的普遍体验。作为一个曾享尽荣华又跌入深渊的特殊人物，李煜用最真挚的语言记录了极端境遇下的心灵震颤，使得这首词不仅成为亡国之音的代表，也成为人类面对巨大变故时情感共鸣的载体。他的“愁”因此具有了跨越时代的审美价值与哲学深度。 问题2：在当今社会，人们虽不再经历王朝更替，但“物是人非”“时光难返”的感受依然普遍存在。请从词中选取一句你最有感触的话，联系现实生活中的某种经历（如搬家、毕业、亲人离世等），谈谈它为何能引发你的共鸣。 明确：例如“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”一句，即使在今天也能引起强烈共鸣。许多人在毕业后重返母校，看到教学楼、操场依旧，但同学散落天涯，老师退休离去，自己也不再是当年那个满怀憧憬的少年——这正是“物是人非”的真实写照。又如亲人去世后回到老屋，家具未动，却再也听不到熟悉的呼唤，那种熟悉中的陌生感，与李煜站在异乡遥望故国的心情何其相似。这些经历让我们体会到：真正改变的从来不是外物，而是我们与这个世界的关系。李煜的词之所以千年不朽，正是因为它捕捉到了人类生命中最根本的失落感——无论时代如何变迁，只要人有记忆、有情感，就会懂得那种“回不去”的痛。而这，也正是文学穿越时空的力量所在。 课堂总结 课堂总结：今天我们学习了李煜的《虞美人》，其以生动笔触写尽亡国之愁。开篇“春花秋月何时了”，借景起兴，道出对时光无尽的感慨与对过往的追忆。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”，将故国之思与眼前现实强烈对比。“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，物是人非之感尽显。而“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，以水喻愁，把抽象愁绪具象化，将愁思之多、之长、之汹涌表现得淋漓尽致。 结束语：李煜以词诉愁，展现出非凡艺术魅力。古诗词中蕴含着古人无尽情思与智慧，希望大家课后继续品味，在诗词的海洋里遨游，感受古典文学之美，相信你们定能从诗词中汲取力量，提升文学素养，领略中华文化的博大精深！ 板书设计 　　　　虞美人 春花秋月——往事如烟 东风拂面——故国难回首 雕栏玉砌——朱颜已改 一江春水——愁绪无穷 教学反思 在执教《虞美人》过程中，我注重以情促读、以读促悟，通过范读和意境渲染引导学生体会李煜的亡国之痛，多数学生能借助“春花秋月”“一江春水”等意象感知情感。但部分学生对“故国不堪回首”中“故国”的具体内涵理解模糊，说明意象解析时联系背景不够深入。教学中采用小组讨论赏析“恰似一江春水向东流”的比喻效果，学生参与积极，但个别小组停留于修辞判断，未触及情感深度，反映出问题设计梯度不足。原计划通过默写检测情感把握，实际发现学生记忆准确却情感体悟浅，评价方式偏重知识记忆。今后应增加情境化任务，如“假如你是李煜，写一段月下独白”，促进共情与表达融合，提升审美鉴赏能力。 教材分析 《虞美人》是“古诗词诵读”板块中的一首经典词作，属于婉约词的代表作品。本词通过今昔对比，抒发了亡国之君深沉的哀愁。李煜以“春花秋月”起笔，反衬往事之不堪回首，借“小楼东风”引发故国之思，再以“雕栏玉砌”与“朱颜改”对照，凸显物是人非的悲凉。全词情感真挚，意境深远，尤其结句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，运用比喻将抽象的愁情具象化，极富艺术感染力。学习此词有助于学生理解古典诗词中情景交融、借景抒情的手法，提升对古代抒情艺术的审美能力，体会词体文学的语言之美与情感深度。 学情分析 高一学生已具备初步的诗词鉴赏能力和语言感知能力，能借助意象体会情感，对李煜的亡国之痛有一定历史认知。本词语言凝练，音韵和谐，朗朗上口，易于诵读记忆。学生在诵读中易产生对故国之思、人生无常的感伤体验。其核心在于把握“春花秋月”“一江春水”等意象的情感内涵，理解虚实结合、情景交融的艺术手法。难点在于深入体会“改”字蕴含的物是人非之痛，以及将个人愁情升华为普遍人生感慨的哲思深度，需结合南唐灭亡背景引导体悟。 ( 1 ) 学科网（北京）股份有限公司 $