课时测评7 信息类阅读 图文互应，揣摩词句，多维解读分析（word练习）-【金版新学案】2026年高考语文高三总复习大一轮复习讲义（统编版）

课时测评7　图文互应，揣摩词句，多维解读分析 (时间：45分钟　满分：37分) (本栏目内容，在学生用书中以独立形式分册装订！) 一、阅读下面的文字，完成1～5题。 材料一： 中华民族传统文化的一个根本特点就是经世致用。《周易》有言：“形而上者谓之道，形而下者谓之器。”朱熹在《朱子语类》中曾经注释过这句话：“形而上者，无形无影是此理；形而下者，有情有状是此器。”道器不离，这是我们中华民族文化理念中的一个基本特征。道和理无形无影，器和物有情有状，但是无形无影的道和理绝对不是虚无缥缈的东西，而是通过一定的器物来表达和承载。我们经常说的文以载道、艺以载道、器以载道，实际上讲的都是道器不离的关系。体用关系是与此相关的另一对基本范畴，同样服从体用一源的合一逻辑。程颐在《易传序》中提到：“至微者理也，至著者象也。体用一源，显微无间。”道和体都是根本的东西，是须臾不能背离、经世而不能改的始终如一的根本道统，但是都必须通过现实的具体的器和用的方式来承载和彰显以致用，这就是“体用贯通”的道理。经世之所以能够经世，就在于是始终管用的真理；致用之所以能够致用，在于经世的是可大可久的真理。 我们中华民族作为一个伟大的文明，之所以能够有五千年的文明史而没有中断过，一个根本原因就是我们从来没有背离或者抛弃过我们的道统，这也是中国化时代化马克思主义的根脉。而这个道统的基本特点就在于经世致用。经世的东西也就是经义，这是一个大道。大道不能背离，所以君子之道是唯道是从。要明“体”实际上就是明道，这个“体”就是大本大源，《大学》开篇讲三纲领：大学之道，在明明德，在亲民，在止于至善。这个明明德实际上就是把本有的明德、本有的天理给彰显出来而内圣的过程，这样的明明德不仅仅是一个内在的修养，真正的明明德，它必然转化成亲民，最后止于至善。也就是说，知行必然是合一的，内圣的东西必然转化为外王。所以“经世”的东西之所以能够经世，就在于它能够“达用”，与时偕行，能够面对实际问题、解决实际问题，能够为我们的存在提供文化智慧，而中华文化的传承过程就是我们中华民族道统的一个返本开新的过程。我们中国共产党人作为优秀文化的传承者，我们的文化事业必然不能够脱离这个道统，而又不断赋予其新的内容和新的形态。 (摘编自董振华《深刻理解“明体达用、体用贯通”的鲜明特征》) 材料二： 中国家具设计文化的价值早已被西方发现，并引起了“中国风”的设计思潮；自1920年起，现代家具设计理念与中国明清家具的功能性不谋而合，西方设计师们从这种交流中寻觅价值，并适宜地转化价值，最终诞生出极具创新性的“现代西方中式”作品。中国当代设计师穿梭于中西互惠、古今传承的文化交织中，执着于传统设计的现代化本土表现，演绎着“新中式”的家具革新，努力争取着中国家具设计的当代舞台地位。 中国的硬木家具是传统设计文化的集大成者，特别是明式家具浑厚儒雅的外形、舒适简明的功能和严丝合缝的结构，充分体现了传统家具设计的本质精神，直接影响了西方现代家具的设计思潮。 中国家具体系也与外来文化息息相关。早在汉灵帝时期，胡床作为一种西北游牧民族的家具文化就已传入并得到皇室认可。而由佛教带来的僧侣文化在南北朝时期对中国高型家具的萌芽起到了推动作用。唐以来，因对佛教信仰的推崇而大力提倡垂足而坐的生活方式，迎来了宋以后中国框架椅的发展高潮。 在西方文化的冲击下，为了适应新的生活理念与方式，一种结合中国传统手法与西方现代理念的家具设计风格悄然兴起，这就是二十世纪三四十年代由法国归来的设计师钟晃率先开发并逐渐成熟的海派家具，它预示着“新中式”的萌芽。此后，中国家具的形式开始由传统向现代过渡，一系列先进的西方工艺和材料也随着文化广泛交流而被引入。中华人民共和国成立后的家具行业在中国经济的缓慢恢复下看到了曙光，特别是改革开放以后，中西方文化交流的平台更为广泛和深刻，中国的家具设计也经历了从一开始的低级仿造到如今的自主创新这一艰难的发展过程。1991年出现的“联邦椅”(图1)就是对传统设计的一次现代化回炉。 二十世纪九十年代末，中国本土已经孕育出一批致力于“新中式”设计的改革家。有些设计师率先引进乌金木，在结合西方极简主义等现代设计理念的同时，进行中国传统家具的重构与再造。如“细竹系列”家具——钱椅、玫瑰椅(图2)、官帽椅、书桌以及鸟笼灯具等，吸收了中国明式家具的精髓，结合当代时尚设计要素，在细竹内部包裹着钢材，让人耳目一新。 可叠摞的竹制“龙椅”(图3)的设计，其灵感来自中国传统的明式家具设计系统和北欧现代功能主义设计系统两个方面。其设计师受邀承担联合国竹藤组织的科研项目——竹产品的现代化，且考虑将合成竹材引入“龙椅”的制作，并在几年内进行了持续的设计修改和制作。“龙椅”以其完善的可叠摞的现代家具的功能和对中国明式家具重要元素的创新(对明式圈椅的扶手和单板靠背的应用)，成为“新中式”设计的典型代表之一。 作为国民经济发展中不可或缺的重要部分，设计为企业带来效益的同时，也促进了文化交流，这种交流是互为体用的过程。长期以来，面对五花八门的西方设计文化，由于缺乏有针对性的研究与价值探索，出现了许多盲从的“拿来”设计，这使中国的家具设计仍游走于模仿与原创之间。然而，如上所述，一些中国的当代家具设计师已经走出迷茫的阴霾，他们懂得并珍惜每一次交流的反馈，乘着文化交流的东风，拉起传承传统理念的大帆，正在互为体用的顺风中开辟着一条“新中式”的新航线。 (摘编自景楠等《互为体用在家具设计文化中的表现与应用》) 1.(3分)下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是(　　) A.材料一中的“道器不离”指无形无影的道和理通过有情有状的物来表达和承载，这是中华文化理念的基本特征之一。 B.材料一中的“合一逻辑”在文中具体是指道、体这些根本的东西必须通过具体的器、用来承载和彰显，两者不能背离。 C.材料二中的“中国风”是指在中西交流中，西方设计师以中国明清家具的功能性为理念指引进行设计引发的设计思潮。 D.材料二中的“‘拿来’设计”是指一些设计师对西方设计文化缺少针对性研究与价值探索，设计家具时一味模仿，缺少原创。 答案：C 解析：“西方设计师以中国明清家具的功能性为理念指引进行设计引发的设计思潮”错，原文是说二者“不谋而合”，不是“指引”与“被指引”的关系，曲解文意。 2.(3分)根据材料内容，下列说法正确的一项是(　　) A.内圣的东西必然转化为外王，这告诉我们，只要把内在的修养彰显出来，就必然转化为亲民，最后止于至善。 B.僧侣文化在南北朝时期对中国高型家具的萌芽起到了推动作用，可见中国家具设计的萌芽离不开外来文化的贡献。 C.从海派家具开发和成熟的过程可以看出，中国家具经历了从一开始的低级仿造到自主创新这一艰难的发展过程。 D.“龙椅”之所以成为“新中式”的典型代表，主要是因为其具备可叠摞功能的同时，应用了一些传统设计元素。 答案：D 解析：A项，“只要……就”错，由材料一可知，原文是说不仅仅是一个内在的修养，还包括“转化成亲民”“止于至善”，二者之间是递进关系，不是条件关系，此项表述绝对化。B项，“可见中国家具设计的萌芽离不开外来文化的贡献”错，材料二第三段举例论证的是“中国家具体系也与外来文化息息相关”，而不是“离不开外来文化的贡献”；“中国家具设计的萌芽”与“中国家具体系”概念不同，理解不当。C项，“中国家具经历了从一开始的低级仿造到自主创新这一艰难的发展过程”错，由材料二可知，从海派家具开发和成熟的过程可以看出“一种结合中国传统手法与西方现代理念的家具设计风格悄然兴起”，而不是“中国家具经历了从一开始的低级仿造到自主创新这一艰难的发展过程”。 3.(3分)下列选项，最适合作为论据来支撑材料一关于体用关系观点的一项是(　　) A.万物同宇而异体，无宜而有用为人，数也。 B.凡贵通者，贵其能用之也。 C.有之以为利，无之以为用。 D.能不龟手一也，或以封，或不免于洴澼，则所用之异也。 答案：A 解析：A项，说明形体本身不能主动迎合人们需要，而是成了“体”的载体后，对人们有用；B项，在论述“通人能致用”，没有体现“体”；C项，论证“有”和“无”的关系；D项，说明同一个东西，使用方式不同，结果不同，跟“体用”无关。 ★4.(3分)根据材料二内容，下列选项对文中图1、图2的解读不恰当的一项是(　　) A.图1中椅子的“S”形靠背板，借鉴了明式家具外形，表现了家具设计继承传统的一面。 B.图1中椅子的整体外形具有西方艺术的雕塑美，体现出家具形式做到了传统向现代的过渡。 C.图2中的椅子具有鲜明的明式家具风格，其简洁的设计又融入了西方设计的极简主义理念。 D.图2中细竹内部包裹着钢材的工艺是传统与现代材料的综合应用，做到了审美与功能的统一。 答案：B 解析：“图1中椅子的整体外形具有西方艺术的雕塑美，体现出……传统向现代的过渡”错，由材料二“1991年出现的‘联邦椅’(图1)就是对传统设计的一次现代化回炉”可见，“联邦椅”是对传统设计的一次现代化回炉，强调传统设计，与“西方艺术的雕塑美”无关，无中生有。并且也不是传统向现代的过渡。 5.(6分)材料二中的“新中式”家具设计是如何体现材料一“明体达用、体用贯通”思想的？请结合材料简要说明。 ____________________________________________________________________________________________________________________________________________________ 答案：①“新中式”家具设计执着于传统设计的现代化本土表现，坚守传统，体现了“明体”思想；②“新中式”家具设计结合西方现代设计理念，综合应用现代材料，进行传统家具的重构与再造，与时偕行，体现了“达用”思想；③“新中式”家具设计通过中西交流，让家具设计适应新的生活理念与方式，做到了经世致用、体用贯通。 二、阅读下面的文字，完成6～10题。 材料一： 在中国古代诗学的漫长发展历程中，许多诗论家将“感兴论”确定为诗歌创作理论的出发点，并且赋予了愈加丰富愈加深刻的审美内涵。感兴论并非一般的文学创作论，而是揭示了诗歌与其他文体相区别的特殊创作规律，并且特指臻于化境的诗歌佳作从创作动因的产生到艺术表现的审美创造过程。具体而言，感兴就是“感于物而兴”，指创作主体在客观环境的偶然触发下，在心灵中诞育了艺术境界(如诗中的意境)的心理状态与审美创造方式。感兴是以主体和客体的瞬间融化也即心物交融作为前提，以偶然性、随机性为基本特征的。触遇在感兴过程中是最关键、最核心的要素，分析“触”“遇”作为审美感兴的关键环节和核心要素的内涵及意义，可以使感兴论研究进一步得到深化，也使它的美学理论价值得到更为清晰的呈现。 感兴的基本内涵可以用“感于物而兴”来展开表述。如果将感兴作为一个具有高度概括性的范畴来进行建构的话，诗学中的“感物”说是应该包含在“感兴”之中的。“感物”与“感兴”只是一体，不可分为二端。“感物”是兴的起因和过程，“兴”是感物的效果和归结。刘勰在《文心雕龙》中的《比兴》篇中为“兴”所作的界定是：“兴者，起也。”起什么呢？起情，即是唤起诗人的情感。而“起情”的动因又是什么？即是“触物”。“触物以起情”正是感兴最为基本的而又是最全面的内涵所在。中国诗学中大量出现的“触”“遇”等词语，是感兴论作为诗歌创作理论的最核心的范畴的证明，同时，也说明了感兴论在诗学发展中不断丰富深化的轨迹。 “触”与“遇”并非一个概念，而是两个意义颇为相近的词语。实际上，触和遇的用法还是有所差异的。中国诗学中的“触”，并非心理学中的触觉之意，不是身体某部位和物体的直接碰撞。触更多地强调以情触物，指向主体与外物的直接感官(耳目等)接触；遇则是睹物生情，强调主体与客体双方的邂逅相遇的偶合性质。触遇有时分用，有时连接，但都是用来说明感兴的起因所在。“物”作为相对于主体的客体，更多的是指事物的外在形貌。所谓“触物”，指诗人的耳目等感官直接感知外物形态。进一步要指出的是，所谓“触物”之物，更是指由大自然的演化规律而形成的外物形态的变化，尤其以四季轮回的物态变化为常见。即如陆机所说的“悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春”(《文赋》)，锺嵘所说的“若乃春风春鸟，秋月秋蝉，夏云暑雨，冬月祁寒，斯四候之感诸诗者也”(《诗品序》)，都是诗人所感知的四季轮回带来的景色变化而触发了诗人的情感波动。 (摘编自张晶《触遇：中国诗学感兴论的核心要素》) 材料二： 感兴鉴赏就是一种侧重呈现作家创作感兴并唤起读者相同感兴的鉴赏方式。从作者的兴发感动传达出并赋予语言形式，读者在阅读的时候同样地唤起内心的情感与诗意，二者相互应和便能够体会诗歌所表达的蕴意了。 中国古典诗词的创作在于作者情感意志的抒发，是作者对外物世界的感发，借助于诗歌的形式传达出来。所以锺嵘说：“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”世界外物的气的运转变化，感动世界生命的运转变化，花开花落，云卷云舒，一切的生发变化引起诗人内心情志的变化，故而借助于诗词的形式外化出来。由此来看，中国古典诗词的起因来源于世界万物的生发变化。故《礼记》有云：“人心之动，物使之然也。”外物的变化包含了世间两种形式的变化：第一种是大自然的生发变化，第二种便是人世间的悲欢离合。诗人因自然界的事物变化和人世间的悲欢离合而兴发感动，由此而创作诗词。那么，我们在鉴赏经典诗词时就应该注意诗人的兴发感动以及事情的起因缘由，体会诗人的兴发感动，体验诗人的情感与意志。 在鉴赏古典诗词的时候，读者需要以一种活泼生动的心灵去体会诗人的诗意与情志，宋人罗大经《鹤林玉露》所言“大抵看诗，要胸次玲珑活络”，便是这层意思。读者的内心不能僵死，要用心去体会诗歌的整体意象，反复涵泳和体认诗词的妙处。而诗歌必然会带给读者一种兴发感动，我们学习和鉴赏古典诗词也是为了保持这样一种心灵的活泼玲珑，能够以读者的“兴”唤起对作者“兴”的鉴赏。 诗词仅表达意志是不够的，要能给读者带来兴发感动。鉴赏诗词的意象，读者要有一个活泼的审美心胸，体会诗人的感发生命，读者要养浩然之气于胸中体会诗歌的兴发感动。王夫之在《姜斋诗话》中说：“‘池塘生春草’‘蝴蝶飞南园’‘明月照积雪’皆心中目中与相融浃，一出语时，即得珠圆玉润，要亦各视其所怀来而与景相迎者也。‘日暮天无云，春风散微和’，想见陶令当时胸次，岂夹杂铅汞人能作此语？”由此读者审美感兴的重要性可见一斑。读者具备这样的审美心胸才能够发现自然，发现世间的离合悲欢。因此，学习鉴赏古典诗词的时候，我们一定要保持积极活泼的心境，善于体会古人的诗意，以个人的“感兴”去体会诗人的兴发感动，这样才能真正理解和鉴赏那些优秀的古典诗词。 (摘编自王军《“感兴”：中国古典诗词鉴赏的基本方式》) 6.(3分)下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是(　　) A.感兴论不是一般的文学创作论，其基本内涵为“感于物而兴”，是诗歌佳作从创作动因的产生到艺术表现的审美创造过程。 B.“触”与“遇”意义相近，但并非一个概念，它们在中国诗学中的大量出现证明了感兴论是诗歌创作理论最核心的范畴。 C.中国古典诗词的起因来源于大自然的生发变化和人世间的悲欢离合，这为我们鉴赏经典诗词提供了方向和门径。 D.诗歌创作是感物而兴情，进而立象尽意，所以感兴鉴赏要求读者从用心体会诗歌的意象去体会诗人的情志。 答案：A 解析：“感兴论……其基本内涵为‘感于物而兴’”错误。根据材料一第一段“感兴就是‘感于物而兴’”可知，“感于物而兴”是“感兴”的基本内涵，而非“感兴论”的基本内涵。 7.(3分)根据材料内容，下列说法不正确的一项是(　　) A.材料一重在论述诗人和外物的交流，材料二重在论述读者和古典诗词及其作者的交流。 B.没有主体和客体的瞬间融化就没有“感兴”，偶然性和随机性是“感兴”的基本特征。 C.“感物”和“感兴”虽是一体，关系紧密，但“感物”是兴的起因，二者不能同时发生、发展。 D.“物”是相对于创作主体的客体，多指事物的外在形貌，常见的有四季轮回的物态变化。 答案：C 解析：“二者不能同时发生、发展”错误。根据材料一第二段“‘感物’与‘感兴’只是一体，不可分为二端。‘感物’是兴的起因和过程，‘兴’是感物的效果和归结”可知，“感物”和“感兴”两者为一体，是一个可以同时发展的过程。 8.(3分)下列选项，不能体现材料一中“触”的一项是(　　) A.二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。 B.轮台东门送君去，去时雪满天山路。 C.去来江口守空船，绕船月明江水寒。 D.阶前忽见飞黄叶，始信韶光不可留。 答案：D 解析：根据材料一第三段可知，“触更多地强调以情触物，指向主体与外物的直接感官(耳目等)接触；遇则是睹物生情，强调主体与客体双方的邂逅相遇的偶合性质”。A项是以情触物，作者带着感情用视觉、触觉看到、感受到二十四桥、波心荡、冷月无声，是“触”。B项是以情触物，作者带着感情用视觉看到“雪满天山路”，是“触”。C项是以情触物，作者带着感情用视觉、触觉看到、感受到“月明江水寒”，是“触”。D项是作者见黄叶才起时光流逝的情绪，属于“遇”。 ★9.(4分)结合材料，对“触遇”这一概念内涵进行解释，并指出其与“感兴”的关系。 ____________________________________________________________________________________________________________________________________________________ 答案：①内涵：触遇是解释感兴起因的概念。“触”是以情触物，先有“情”，后触“物”；“遇”是睹物生情，先遇“物”，后生“情”。②关系：触遇是感兴过程中最关键、最核心的要素，有助于感兴论。 10.(6分)请依据材料二所论及的“感兴鉴赏”方式，鉴赏课文《扬州慢》中的“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵”。 ____________________________________________________________________________________________________________________________________________________ 答案：①首先分析诗人感兴的由来，即“废池”“乔木”之景和金兵南下进犯长江北岸的历史。②以活泼生动的心灵，体会诗人面对破败荒凉之景时生发出的对战争痛恨的心境。③读者需唤起内心对国家战乱、衰败的兴发感动，借以真切体悟姜夔的内心情感。 学生用书⬇第43页 学科网（北京）股份有限公司 $