第一单元 第1课 赏书法之韵 教学设计 2025-2026学年人美版（2024）初中美术七年级上册

该初中美术教学设计聚焦中国书法的艺术特点与文化内涵，通过“甲骨文探秘”情境导入，引导学生描摹甲骨文字、对比四大古文字，搭建从文字演变到书法艺术的学习支架，梳理五种字体特征、欣赏方法及文化内涵的知识脉络。 特色在于情境体验与实践探究结合，“字体演变工坊”让学生描摹分析字体特征，“材质与书风”探究体验不同材质对书法的影响，培养审美感知与艺术表现能力，文化思辨环节通过辩论、创意设计深化文化理解，为教师提供系统教学方案，助力学生提升书法素养与文化自信。

课程名称 赏书法之韵 教材来源 人美版初中美术七年级上册 内容来源 第一单元 书法篆刻 第1课 赏书法之韵 主题 中国书法的艺术特点与文化内涵 课时 1课时 授课对象 七年级学生 设计者 [教师姓名] 1、课程标准解读 本课以新课标为指导，注重学生核心素养的全面发展。在审美感知方面，引导学生通过观察、比较、分析等方式，感受中国书法独特的形态美、线条美和意境美，提升对书法艺术的感知能力。艺术表现方面，鼓励学生通过临摹、创作等实践活动，掌握书法基本技法，表达自己的审美感受。创意实践方面，设计富有启发性的学习任务，激发学生的想象力和创造力，在传统基础上进行适度创新。文化理解方面，深入挖掘书法艺术蕴含的历史文化内涵，帮助学生理解书法与中华文明发展的密切关系，认识书法在文化传承中的重要价值，增强文化自信和民族自豪感。 2、教材分析 本课选自人美版初中美术七年级上册第一单元"书法篆刻"中的首课"赏书法之韵"。教材内容系统介绍了中国书法的发展历程，从甲骨文、金文到篆、隶、楷、行、草五种基本字体，通过经典作品赏析和实践活动，引导学生感受书法的艺术魅力。教材编排注重知识与实践相结合，既有对四大文明古国文字的比较，也有对具体字体特点的分析，还有临摹实践环节，符合初中生的认知特点和学习规律。教学中应充分利用教材提供的图文资料，特别是甲骨文与现代汉字的联系、五种字体的特征比较等内容，帮助学生构建完整的书法知识体系。 3、学情分析 七年级学生正处于形象思维向抽象思维过渡的阶段，对视觉艺术有较强的好奇心和感知能力。大部分学生在小学阶段接触过毛笔书写，具备基本的笔墨使用经验，但对书法的艺术特征和文化内涵了解不深。学生能够识别常见的书法字体，但对不同字体的风格特点和历史演变缺乏系统认识。部分学生对传统文化有浓厚兴趣，但也存在认为书法"过时""难学"的偏见。教学中应充分利用学生已有的书写经验，通过形象直观的教学手段，如甲骨文象形特征分析、字体演变动画演示等，激发学习兴趣，同时注重实践体验，让学生在动手临摹中感受书法魅力，消除畏难情绪。 4、学习目标 通过本课学习，学生能够：感知中国书法独特的艺术美感，理解不同字体的造型特点和风格特征；掌握书法欣赏的基本方法，能够从笔画、结构、章法等方面分析书法作品；了解书法与汉字演变、文化发展的内在联系，认识书法在中华文化传承中的重要地位；通过临摹实践，体验书法创作的笔墨情趣，表达个人的审美感受；在书法欣赏和创作过程中培养专注、细致的学习态度，增强对传统文化的认同感和自豪感。 5、教学重难点 教学重点：理解中国书法五种字体的艺术特点；掌握书法欣赏的基本方法；感受书法的文化内涵和审美价值。 教学难点：区分不同字体的风格特征；理解书法艺术与文化传承的关系；在临摹中体会书法的笔墨韵味。 6、教学资源及环境准备 多媒体课件（包含书法作品图片、字体演变动画、书写示范视频）；文房四宝（毛笔、宣纸、墨汁、砚台）课堂演示套装；学生用毛笔书写工具（毛笔、墨汁、毛边纸、砚台或墨盒）；五种字体范本复印件（甲骨文、篆书、隶书、楷书、行书）；书法作品挂图；汉字演变时间轴挂图。 环境要求：美术专用教室，配备多媒体设备、书画桌、水槽；教室墙面布置书法作品欣赏区；保证良好的采光和通风。 7、教学过程 7.1 课程导入 10分钟 学生活动： 1. "甲骨文探秘"情境体验：学生分组接收"考古任务卡"，观察教材第1页《王宾中了·王往逐咒涂朱卜骨刻辞》高清放大图，用考古学家的眼光寻找5个最具象形特征的甲骨文字，在任务卡上描摹并猜测其现代汉字。 2. "古今对话"思维激活：重点观察教材中甲骨文"车"字的象形特征，小组讨论："如果让你为'车'字设计一个图形标志，你会从甲骨文中获得什么灵感？" 3. "文明密码"深度思考：对比教材第2页四大古文字图表，思考并记录："为什么楔形文字、圣书字、印章文字都消失了，只有甲骨文演变成现代汉字并传承至今？" 教师活动： 1. 创设考古情境：播放殷墟考古发现短片，展示真实的龟甲复制品，用神秘的语气讲述："今天我们要像考古学家一样，破解三千年前的文字密码。" 2. 引导深度观察：指着教材甲骨文"车"字提问："大家看这个字像什么？车轮、车轴、车厢在哪里？为什么古人要把'车'字画成这样？"引导学生发现甲骨文"因形见义"的特点。 3. 搭建思维阶梯：通过对比图表，设置认知冲突："同样是古老文字，为什么命运如此不同？汉字有什么独特的生命力？"引导学生从文字结构、文化延续等角度思考。 4. 明确探究方向：总结导入："今天我们就沿着汉字演变的足迹，探寻书法艺术的独特韵味，解开汉字传承数千年的文化密码。" 教学提示：导入环节要营造神秘感和探索欲，充分利用教材第1-2页的图文资源，让学生带着问题进入学习状态。 对应目标：激发学习兴趣，建立书法与文化传承的初步联系，为后续深入学习奠定基础 评价任务： ✓ 观察学生参与"甲骨文探秘"的专注度和准确性（能正确识别3个以上甲骨文为良好） ✓ 评估学生在讨论中能否发现甲骨文"车"字的象形特征并建立古今联系 ✓ 通过课堂提问，了解学生对文字传承问题的思考深度 板书设计： 赏书法之韵 → 汉字演变之谜 → 甲骨文（象形见义）→ 文化传承的活化石 7.2 新知学习 50分钟 7.2.1 感知精品——五种字体特征深度探究 学生活动： 1. "字体演变工坊"实践探究：以小组为单位，领取教材第3页提供的五种字体"车"字卡片（篆书-吴昌硕临石鼓文、隶书-史晨碑、草书-赵构洛神赋、楷书-欧阳询皇甫谧碑、行书-米芾粮院帖），完成"字体特征探秘表"： · 用红色笔描出每个字的主笔（最能体现字体特征的笔画） · 用蓝色笔标出字体的结构特征（方正、扁宽、修长等） · 用词语描述每个字给人的视觉感受（如篆书-古朴圆润、隶书-稳重舒展） 2. "笔墨体验"实践操作：用毛笔在毛边纸上尝试书写五种字体的"车"字，重点体验：篆书的圆转均匀、隶书的波磔起伏、楷书的方正规矩、行书的连贯流畅、草书的简练奔放。 3. "字体发布会"展示交流：每组选派代表担任"字体推广大使"，用1分钟时间向全班推荐一种字体，说明其历史背景、艺术特点和适用场景。 教师活动： 1. 搭建探究框架：通过板书和示范，明确字体分析的三个维度：笔画特征、结构特点、气韵风格。用对比法重点讲解： · 篆书到隶书的"隶变"革命（圆转变方折、象形变符号） · 楷书作为标准字体的规范美（教材第4页永字八法的应用） · 行草书的抒情性（从实用书写到艺术表达的升华） 2. 提供专业支持：巡视指导时，针对常见困惑进行点拨： · 指导学生观察篆书"车"字的中轴对称之美 · 帮助发现隶书"车"字中"蚕头燕尾"的笔画特征 · 引导体会草书"车"字的简省原理和运笔轨迹 3. 深化历史脉络：结合教材第3页"知识窗"内容，用动态时间轴展示五种字体的发展历程，强调每种字体产生的时代背景和实用需求。 4. 提炼核心概念：引导学生总结五种字体的本质区别，形成便于记忆的理解："篆书如舞者旋转，隶书如绅士站立，楷书如士兵列队，行书如行人漫步，草书如骏马奔驰。" 教学提示：此环节要让学生通过亲手描摹和书写，建立对字体特征的肌肉记忆，避免单纯的理论灌输。 对应目标：理解不同字体的造型特点和风格特征；掌握书法欣赏的基本方法；培养观察分析和归纳总结能力 评价任务： ✓ 检查小组完成的"字体特征探秘表"是否准确完整（三个分析维度齐全） ✓ 观察学生书写体验时能否体现不同字体的笔画特点 ✓ 评估"字体发布会"中学生表达的准确性和感染力 板书设计： 篆书→圆转匀称（吴昌硕石鼓文） 隶书→方折扁平（史晨碑-蚕头燕尾） 楷书→工整方正（欧阳询-永字八法） 行书→流畅自然（米芾-连贯呼应） 草书→简练连绵（赵构-笔断意连） 7.2.2 体察人品——书家故事与人格修养 学生活动： 1. "字如其人"证据收集：阅读教师提供的补充资料，重点研究： · 颜真卿《祭侄文稿》背后的历史事件和情感状态 · 欧阳询《九成宫醴泉铭》的创作背景和书法特点 · 王羲之《兰亭序》中流露的生命态度 2. "情感解码"深度分析：分组分析《祭侄文稿》中的涂改、枯笔、疾书痕迹，讨论："从这些笔迹中，你感受到了颜真卿怎样的心情变化？这种情感如何影响了他的书写？" 3. "品格与书风"关联建构：完成"书家品格分析图"，将书家的生平事迹、性格特点与其书法风格建立联系，用箭头标注因果关系。 4. "现代启示"思辨讨论：围绕"在键盘打字的时代，'字如其人'的说法还成立吗？"开展小组辩论，联系现实生活中的笔迹分析、签名设计等实例。 教师活动： 1. 创设情感共鸣：深情讲述颜真卿一家在安史之乱中的忠烈事迹，播放《祭侄文稿》放大细节图，引导学生从笔墨中感受"抚念摧切，震惮心颜"的悲愤之情。 2. 提供分析工具：教授学生从三个层面分析书法与人格的关系： · 技术层面：笔力的轻重缓急反映书写时的情绪状态 · 形式层面：结构的疏密正斜体现书家的性格特征 · 精神层面：作品的整体气韵彰显书家的人生境界 3. 引导价值认同：通过柳公权"心正则笔正"的典故、傅山"宁拙毋巧"的艺术主张，强调书法学习中人格修养的核心地位。 4. 搭建古今桥梁：引导学生思考："在现代社会，我们可以通过哪些方式培养颜真卿那样的浩然正气、欧阳询那样的严谨态度？" 教学提示：此环节要避免简单的道德说教，而是通过具体的作品分析和历史情境，让学生自然产生对高尚人格的向往。 对应目标：理解书法与人文精神的内在联系；认识书法在人格修养方面的重要价值；培养正确的艺术价值观 评价任务： ✓ 评估学生在分析《祭侄文稿》时能否建立情感与笔迹的合理联系 ✓ 检查"书家品格分析图"的逻辑性和证据充分性 ✓ 观察辩论中学生能否结合现实实例论证观点 板书设计： 书为心画 → 字如其人 → 颜真卿（忠烈-悲愤雄浑）欧阳询（严谨-工整险峻） 情感状态 → 笔墨变化 → 品格修养 → 书法境界 7.2.3 体悟艺品——永字八法实践体验 学生活动： 1. "永字八法"解构练习：对照教材第4页"永字八法"图示和口诀，分组完成： · 用不同颜色的笔标出"永"字的八个笔画 · 为每个笔画创作一个形象比喻（如"点如高山坠石"） · 在空气中用手势模拟每个笔画的书写动作 2. "双帖对比"临摹体验：分别临摹欧阳询《九成宫》和颜真卿《颜勤礼碑》中的"永"字，重点体会差异： · 欧阳询的"点"如磐石稳重，颜真卿的"点"如拳头有力 · 欧阳询的"横"精细挺拔，颜真卿的"横"浑厚饱满 · 欧阳询的"捺"含蓄收敛，颜真卿的"捺"开张豪放 3. "笔墨节奏"身体感知：在教师指导下，体验书法中的节奏变化： · 起笔的"藏锋"如深呼吸准备 · 行笔的"中锋"如匀速行走 · 收笔的"回锋"如完美谢幕 4. "难点攻关"专项训练：针对自己最困难的笔画进行重点练习，记录突破过程和心得体验。 教师活动： 1. 技法分解示范：用大字毛笔在宣纸上慢速示范"永"字八法，重点突破： · "点"画的顿挫力度——如鸟翻然侧下 · "横"画的平稳中见变化——如勒马之用缰 · "捺"画的三段式运笔——轻入渐重重按轻提出锋 2. 个性化指导：巡视中发现共性问题集中讲解，个性问题单独指导： · 针对握笔太紧的学生，教授"指实掌虚"的握笔口诀 · 针对用笔太急的学生，引导体验"迟速有度"的书写节奏 · 针对结构不稳的学生，提供米字格辅助练习 3. 美感引导深化：引导学生超越技术层面，体会"永"字结构中蕴含的美学原理： · 八个笔画的疏密对比关系 · 笔势往来的呼应连贯 · 整体结构的平衡稳定 4. 学习策略指导：教授有效的练习方法：先摹后临、分组合练、比较反思，帮助学生建立持续进步的信心。 教学提示：技法教学要避免机械重复，而是让学生在理解原理的基础上进行有意识的练习，体验"心手相应"的书写乐趣。 对应目标：通过临摹实践，体验书法创作的笔墨情趣；掌握基本笔法技巧；表达个人的审美感受 评价任务： ✓ 检查学生临摹的"永"字是否掌握基本笔法（特别是侧、勒、磔三个典型笔画） ✓ 观察学生在练习过程中能否体现提按、快慢的节奏变化 ✓ 评估学生练习记录中体现的反思深度和改进策略 板书设计： 永字八法：侧(点)勒(横)弩(竖)趯(钩)策(提)掠(长撇)啄(短撇)磔(捺) 笔法精髓：藏锋起笔 中锋行笔 回锋收笔 提按有度 迟速有致 7.3 探究学习 20分钟 学生活动： 1. "材质与书风"专题研究：四个小组分别深入探究不同书写材质对书法风格的影响： · 甲骨组：研究教材第1页《王宾中了·王往逐咒涂朱卜骨刻辞》，分析镌刻工艺如何影响线条的挺直简练，用硬笔在木片上刻字体验"刀笔味" · 青铜组：研究教材第5页《毛公鼎铭文》，探究铸造工艺如何造就线条的浑圆饱满，用黏土塑字体验"金石气" · 简帛组：研究教材第5页《子弹库楚帛书》，分析丝帛材质如何促成笔意的连贯流畅，用毛笔在布料上书写体验"缣帛感" · 石刻组：研究教材第4页《九成宫醴泉铭》拓本，探究碑刻中刀工对笔法的二次创作，用刻刀在石膏板上刻字体验"碑刻味" 2. "材质密码"破译报告：各组从三个维度完成探究报告： · 材质特性与工具限制 · 工艺过程对笔法的影响 · 最终呈现的视觉特征 3. "古今对话"思维拓展：讨论"如果王羲之生活在今天，他会用什么工具书写？电脑字体设计可以从传统书法中学习什么？" 4. "传承创新"方案设计：设计一个"让古老书法走进现代生活"的创意方案，如书法元素的表情包、文创产品、空间设计等。 教师活动： 1. 提供探究支架：设计层次分明的探究指导表，引导学生从现象到本质： · 第一层：观察描述（材质的外观、质感、书写效果） · 第二层：分析原因（工具特性、工艺过程、物理限制） · 第三层：总结规律（材质如何塑造书风、对后世的影响） 2. 搭建知识桥梁：引导学生建立材质、工具、技法、风格之间的内在联系： · 甲骨的限制性→线条的简练性→篆书的雏形 · 青铜的铸造性→线条的凝重感→金文的特征 · 纸张的普及→笔法的丰富性→行草书的兴盛 3. 引导深度思考：提出挑战性问题："为什么说'纸寿千年'？现代数字化保存对书法传承意味着什么？"引导学生从技术史角度思考文化传承。 4. 促进成果转化：组织"书法材质研究成果发布会"，要求各组用具体作品、实物演示、对比图表等形式展示发现，强调证据意识和逻辑表达。 教学提示：探究学习要给学生充分的自主空间，教师的角色是提供资源、搭建支架、促进深度思考，避免直接给出结论。 对应目标：深入理解书法艺术与物质文化的关系；培养探究能力和合作精神；建立传统与现代的联系 评价任务： ✓ 评估小组探究报告的深度和系统性（三个分析层次是否完整） ✓ 观察小组合作探究的过程质量（分工协作、证据收集、观点建构） ✓ 评价成果展示的创新性和说服力（展示形式、论证逻辑、现实联系） 7.4 课堂小结 10分钟 学生活动： 1. "书法成长树"知识建构：每人完成一棵"我的书法成长树"： · 树根：本课学到的基础知识（五种字体、永字八法） · 树干：核心概念（书为心画、字如其人） · 树枝：掌握的技能方法（欣赏方法、临摹技巧） · 树叶：个人的感悟收获（情感体验、文化认知） · 果实：未来的学习计划（下一步想探索的内容） 2. "学习历程"反思分享：用"今天我发现了...我最惊讶的是...我还想探索..."的句式，在小组内分享学习心得。 3. "疑问种子"播种未来：将尚未解决的问题写在"疑问种子卡"上，投入班级"书法问题箱"，作为后续学习的起点。 4. "作品长廊"共建展示：将本节课完成的练习作品、探究报告、成长树布置成"我们的书法探索"主题展区，互相观摩学习。 教师活动： 1. 引导系统建构：通过板书梳理本课知识网络，强调书法学习的三个层次： · 技法层面：笔法、结构、章法的掌握 · 艺术层面：美感、个性、境界的追求 · 文化层面：传承、创新、传播的责任 2. 升华课程主题：总结强调："书法不仅是笔墨技巧，更是中国人精神世界的视觉呈现。每一笔一画都承载着千年文化的基因密码。" 3. 实施激励评价：采用多元评价方式，既肯定技能进步，也赞赏探究精神，特别表扬有创见的观点和认真的学习态度。 4. 拓展学习时空：介绍后续学习资源：学校书法社团活动、本地书法展览信息、线上书法学习平台，鼓励学生将课堂学习延伸到日常生活。 教学提示：课堂小结要避免简单的知识复述，而是要帮助学生建构个人化的知识体系，激发持续探索的兴趣。 对应目标：巩固所学知识，构建完整的书法认知体系；强化对书法文化价值的认同；激发持续学习的兴趣 评价任务： ✓ 检查"书法成长树"的完整性和个性化程度 ✓ 评估学生反思分享的深度和真实性 ✓ 观察学生在布展环节的参与度和欣赏态度 8、文化思辨 8.1 学生活动 1. "时代价值"辩论赛：围绕"在人工智能时代，书法教育应该强化还是弱化？"开展结构化辩论，正反方从文化传承、美育价值、实用功能等角度阐述观点。 2. "社区寻宝"实地调查：以小组为单位，在所在社区寻找书法应用的实例（店招、广告、公共艺术等），用手机拍摄并分析其审美特征和文化意义。 3. "传统新生"创意工坊：设计让书法艺术在现代社会焕发新生的方案，如书法元素的数字艺术、文创产品、空间设计、时尚应用等。 4. "文化使者"行动计划：制定个人"书法文化传播计划"，包括学习目标、实践项目、传播方式，争做书法文化的年轻传承者。 8.2 教师活动 1. 提供思辨框架：引导学生从多个维度思考书法的当代价值：文化认同建构、审美素养提升、心理健康促进、创新能力培养等。 2. 展示创新案例：分享书法在当代的创新实践，如徐冰的《天书》装置、汉字动态设计、书法与新媒体艺术的结合等，拓宽学生视野。 3. 引导全球视野：介绍书法在"汉字文化圈"的传播与影响，如日本书道、韩国书艺的发展，思考中国文化走出去的路径。 4. 鼓励实践转化：支持学生将创意方案转化为实际行动，如组织班级书法展、创建书法学习社群、参与社区文化活动等。 8.3 对应目标 深化对书法文化价值的理解；培养文化传承的意识和责任感；建立传统艺术与现代生活的创造性联系 8.4 评价任务 ✓ 评估辩论中学生论据的合理性、逻辑性和现实针对性 ✓ 观察创意方案的创新性、可行性和文化内涵 ✓ 检查"文化传播计划"的具体性、持续性和现实意义 9、作业与拓展 9.1 作业设计 基础作业： · 临摹一幅楷书四字作品（如"金石为开""翰墨飘香"），注重笔法准确和结构匀称 · 制作"我的姓氏书法演变图"，展示姓氏从甲骨文到楷书的形态变化 拓展作业（三选一）： · 设计"我的姓氏故事"书法小报，介绍姓氏起源、名人家族和书法美感 · 参观本地书法展览或文化遗址，撰写图文并茂的《书法寻访记》 · 创作一件融合书法元素的实用艺术品（书签、贺卡、文化衫等） 9.2 任务要求 作业应体现对课堂所学知识的深度理解和创造性应用；临摹作品强调过程体验而非结果完美；拓展作业鼓励个性表达和文化思考；所有作业注重学习过程的记录和反思。 9.3 操作步骤与分层指导 A层学生（基础较好）： · 要求精准掌握笔法技法，注重作品的意境表达和个性风格 · 鼓励进行多字体对比研究和创作实践 · 拓展作业要求体现文化深度和创新思维 · 提供历代名帖参考和专业术语指导 B层学生（基础一般）： · 重点掌握基本笔法和结构规律，提供描红模板和步骤分解图 · 要求完成基础作业，鼓励尝试拓展作业 · 强调学习过程的记录、反思和改进 · 提供同伴互助和教师个别指导 C层学生（基础较弱）： · 从基本笔画练习开始，提供视频示范和握笔辅助工具 · 允许使用米字格、九宫格等辅助书写工具 · 重视兴趣培养和成功体验，鼓励尝试而不苛求完美 · 提供简化版的拓展作业选择 10、板书设计 赏书法之韵 汉字演变长廊： 甲骨文（商·象形）→ 金文（周·凝重）→ 篆书（秦·圆润）→ 隶书（汉·舒展）→ 楷行草（魏晋至今） 五种字体特征： 篆书 - 圆转匀称 如吴昌硕石鼓文 隶书 - 方折扁平 如史晨碑（蚕头燕尾） 楷书 - 工整方正 如欧阳询（永字八法） 行书 - 流畅自然 如米芾（连贯呼应） 草书 - 简练连绵 如赵构（笔断意连） 永字八法精髓： 侧(点)勒(横)弩(竖)趯(钩) 策(提)掠(撇)啄(短撇)磔(捺) 笔法：藏锋起笔 中锋行笔 回锋收笔 文化内涵探究： 书为心画 · 字如其人 · 学书学人 材质影响 · 时代印记 · 文化传承 现代价值思考： 传统技艺 · 现代应用 · 文化自信 · 创新转化 11、教学反思 （课后填写）本课通过精心设计的探究活动和实践体验，成功激发了学生对书法艺术的深层兴趣。学生在"字体侦探""材质探究""永字八法体验"等环节中展现出的专注度和探究热情，充分证明了体验式学习的有效性。特别是通过对比教材中不同时代的书法作品，学生能够自主发现字体演变的规律和时代特征，实现了从被动接受到主动建构的知识转化。 教学中深刻体会到，将教材内容转化为学生可感、可操作、可思辨的学习任务至关重要。如将教材第1页的甲骨文图片转化为"文字考古"情境，将第3页的五种字体对比转化为"字体工坊"探究，将第4页的永字八法转化为"笔墨体验"实践，都有效促进了学生的深度参与和理解内化。 需要进一步完善的是对不同基础学生的个性化支持。虽然设计了分层指导策略，但在实际操作中，还需要更精准地识别学生的学习障碍点，提供更具针对性的脚手架。同时，可以进一步挖掘教材中隐含的文化线索，如通过第5页不同材质的书法作品，引导学生更深入地思考艺术与媒介的辩证关系。 通过本课教学，更加坚信书法教育不仅是技艺传授，更是文化启蒙和人格塑造。当学生通过亲手书写感受到"笔软则奇怪生焉"的笔墨韵味，通过探究发现汉字演变的文明密码，通过思辨认识到书法在当代的文化价值时，传统文化的种子便在他们心中真正生根发芽。这正是美术教育立德树人的根本体现，也是文化自信建设的生动实践。 学科网（北京）股份有限公司 $