第三单元学习项目一 中国音乐考古博物馆（第二课时） 教学设计 2025－2026学年人教版（简谱）（2024）初中音乐七年级上册

该初中音乐教学设计聚焦编钟、骨笛、古琴的音色特点及文化内涵，通过创设“中国音乐考古博物馆”情境，回顾上节课古代乐器知识，以“分馆探究”为支架，衔接旧知与新课，引导学生深入学习。 亮点在于“分馆探究”式体验，结合聆听编钟《楚商》、骨笛片段等音频（审美感知），模仿编钟敲击、骨笛模唱（艺术表现），古琴音色对比填表（文化理解），古今对话讨论增强文化认同。提升学生审美与文化自信，教师易操作，课堂生动高效。

第三单元学习项目一 中国音乐考古博物馆（第二课时） 教学设计 2025－2026学年人教版（简谱）（2024）初中音乐七年级上册 一、教学目标 1. 审美感知：通过聆听与分析代表性古代乐器（如编钟、骨笛、古琴）的音色与音乐片段，学生能够感知其独特的音色特点和音乐表现力，初步建立对中国古代音乐音响特征的审美认知。 2. 艺术表现：学生能够尝试运用所学知识，通过模仿演奏姿势或节奏型，较为准确地表现古代乐器（如埙）的简单旋律片段，并能在聆听后运用音乐术语（如悠远、清脆、浑厚）进行描述和交流。 3. 文化理解：引导学生理解古代乐器的制作材料、形制与其所处时代的社会生活、祭祀礼仪、哲学思想之间的关联，认识中国古代音乐文化的深厚底蕴与独特价值，增强民族自豪感。 二、教学重难点 1. 教学重点：引导学生聆听并辨识编钟、骨笛、古琴等代表性古代乐器的音色，理解其基本演奏方式与音乐特点。 2. 教学难点：探究古代乐器背后蕴含的文化内涵，理解音乐与特定历史时期社会文化生活的密切联系。 三、教学准备 教师准备：包含编钟《楚商》片段、骨笛演奏片段、古琴曲《流水》片段、埙曲《哀郢》片段的音频资料；相关乐器的文字介绍卡片；课堂探究活动任务单。 四、教学过程 （一）导入：创设情境，回顾旧知（约5分钟） 教师以语言创设情境：“同学们，欢迎再次来到‘中国音乐考古博物馆’。上节课我们初步游览了博物馆的‘前厅’，了解了音乐考古的基本概念和一些重大发现。今天，我们将深入几个核心‘展馆’，近距离‘聆听’那些穿越千年的声音。首先，请大家回忆一下，上节课我们提到了哪些重要的古代乐器？” 学生回答后，教师自然引出本课主题：“今天，我们将重点探访‘金石之乐馆’、‘管乐寻根馆’和‘丝弦雅韵馆’，与编钟、骨笛、古琴等珍贵‘展品’进行深度对话。” （二）新课展开：分馆探究，聆听体验（约25分钟） 1. 第一展馆：金石之乐——编钟（约8分钟） 教师播放编钟演奏的《楚商》片段。初次聆听，要求学生闭眼静听，初步感受其音响效果。 提问引导：“这种声音给你怎样的感觉？（宏伟、庄严、有力量）你能听出它的音高变化吗？（音域宽广，有高有低）” 教师讲解：介绍编钟的基本情况（青铜铸造、成套出现、一钟双音），结合其常用于祭祀、典礼等庄重场合，引导学生理解其“礼乐”功能与浑厚、恢弘音色之间的关联。 活动设计：请几位学生模仿编钟的敲击动作，感受其演奏方式，并尝试用“咚—锵—”等象声词模仿其音响，体会节奏感。 2. 第二展馆：管乐寻根——骨笛（约8分钟） 教师播放用仿制骨笛演奏的简单旋律片段。 提问引导：“这个声音与编钟有何不同？（声音尖锐、清脆、有穿透力）你能想象它是用什么材料制作的吗？” 教师讲解：展示贾湖骨笛的图片（口头描述其形制），强调其距今约9000年的历史，是世界最早的吹奏乐器之一。讲解其由鹤类尺骨制成，音孔设计体现古人音高观念。引导学生思考原始先民的生活与音乐起源的关系。 活动设计：教师用埙（或口风琴模仿埙的音色）吹奏一个简短的上行和下行音阶，请学生用“lu”音模唱，感受古老吹奏乐器的旋律线条。 3. 第三展馆：丝弦雅韵——古琴（约9分钟） 教师播放古琴曲《流水》的经典片段。 提问引导：“这个声音带给你怎样的情绪感受？（宁静、悠远、深沉）它的节奏是急促的还是舒缓的？” 教师讲解：介绍古琴的历史与文化地位，不仅是乐器，更是文人修身养性的载体。讲解其音色特点（散音浑厚、按音悠扬、泛音清亮）和“高山流水”知音文化，引导学生理解其艺术追求“清、微、淡、远”的意境。 活动设计：对比聆听。再次快速回放编钟、骨笛、古琴的音响片段，请学生分组讨论并用关键词概括三种乐器的主要音色特点和文化象征，完成学习任务单上的表格填空（如：编钟—浑厚庄严—礼乐重器；骨笛—清脆悠扬—远古回响；古琴—古朴深沉—文人情怀）。教师巡视指导。 （三）拓展与深化：古今对话，文化思考（约8分钟） 教师提出讨论问题：“这些古老的乐器，它们的音乐在今天还能引起我们的共鸣吗？为什么？” 引导学生从音乐的情感表达（如古琴的宁静致远）、文化符号意义（编钟代表的民族记忆）、以及现代音乐创作中对古乐器的运用等角度进行思考与简短发言。 教师总结：强调中国古代音乐文化的博大精深与独特魅力，指出这些乐器不仅是演奏工具，更是承载中华文明基因的“活化石”，激发学生继续探索的兴趣。 （四）课堂小结与作业布置（约2分钟） 教师总结本课重点内容：回顾编钟、骨笛、古琴的音色特点及其文化内涵。 布置课后作业：1. 选择本课学习的一种古代乐器，查阅一则与之相关的历史故事或传说，下节课分享。2. 尝试在生活中寻找一种能发出类似古老乐器声音的物品（如敲击不同材质的碗、吹奏空瓶子），感受音色产生的奥秘。 五、板书设计 （板书主体结构） 中国音乐考古博物馆（第二课时） 核心展品： 一、金石之乐：编钟 — 青铜、成套、双音 — 音色浑厚庄严 — 礼乐重器 二、管乐寻根：骨笛 — 骨制、古老 — 音色清脆悠扬 — 远古回响 三、丝弦雅韵：古琴 — 七弦、木质 — 音色古朴深沉 — 文人情怀 探究核心：音色特点 ←→ 文化内涵 六、教学反思 （本部分预留，用于课后填写） 本节课通过创设“博物馆分馆探究”的情境，将知识学习与聆听体验、模仿活动、文化思考相结合，力求避免单纯的知识灌输。活动设计注重学生的参与和感知，如模仿演奏、音色对比等。需关注学生在理解乐器文化内涵时的深度，适时引导和点拨。对于音色的主观感受，应鼓励多元表达，尊重学生的个体审美差异。 学科网（北京）股份有限公司 $