第三单元第3课 凝铸时光 教学设计 2025-2026学年湘美版（2024）初中美术七年级上册

该初中美术教学设计聚焦“凝铸时光”主题，核心是理解传统工艺、绘画、装置艺术三类表现形式及细节刻画、色彩烘托创作手法。通过“时光物件分享会”让学生分享老物件故事，搭建生活与艺术的桥梁，引导感知老物件作为时光载体，自然切入主题。 特色在于联结生活激发情感共鸣，用真实老物件分享培养审美感知，融入醴陵釉下五彩瓷等湖南非遗深化文化理解，创作中引导细节与色彩结合个人情感提升艺术表现，课后采访长辈、制作黏土时光胶囊延伸创意实践，为教师提供生活化、情感化教学方案，助力学生提升审美体验与文化传承意识。

教学设计 课程基本信息 学科 美术 年级 七年级 学期 秋季 课题 第三单元第3课 凝铸时光 教学目标 了解“凝铸时光”的美术表现形式：能列举传统工艺（醴陵釉下五彩瓷、剪纸）、绘画（《故乡的回忆》《向日葵》）、装置艺术（时光胶囊）三类核心形式，结合案例说明每种形式如何传递时光内涵。 掌握时光主题创作的核心要素：知晓“细节刻画”（老物件磨损痕迹、人物皱纹）和“色彩烘托”（赭石、土黄等暖色调营造怀旧感）是表现时光的关键手法；了解湖南非遗工艺中时光沉淀的体现（如醴陵瓷不同时代的审美变化）。 明晰时光艺术的文化意义：认识到美术是“记录时光、传递情感”的载体，理解老物件与传统工艺中蕴含的岁月记忆与文化传承价值。 重难点 1. 教学重点 理解“凝铸时光”的三类美术表现形式与核心创作手法（细节刻画、色彩烘托），掌握时光主题作品的赏析思路。 能以“身边老物件”为载体，运用所学手法完成一幅时光主题创作，在作品中体现时光痕迹与个人情感。 2. 教学难点 突破“时光艺术赏析从‘表面形式’到‘情感共鸣’的转化”难点，避免学生仅描述作品“画了什么”，却无法理解“为何这样表现时光”及背后的情感。能通过“故事导入法”（讲解醴陵瓷匠人传承故事、《故乡的回忆》创作背景）和“问题共情”，引导学生将作品元素与自身记忆联结，实现从形式赏析到情感共鸣的深度跨越。 掌握“创作中时光痕迹与情感表达的有机融合”，避免学生作品仅停留在“画老物件”层面，缺乏时光的岁月感与情感温度（如物件刻画无细节、色彩无氛围）。能通过“细节锚点引导”和“情感关键词关联”，帮助学生将时光痕迹刻画与情感传递紧密结合，实现“物件有细节、画面有温度、情感有寄托”的创作效果。 教学过程 一、导入新课（5分钟）：时光的“艺术印记” 师：当外婆的缝纫机还在角落转动，当老墙上的年画褪色却依旧温暖，当陶罐上的纹路记录着匠人指尖的温度——这些承载着岁月的物件，都是时光的“艺术凝铸”。美术不仅能描绘当下的美好，更能像“时光胶囊”一样，将过往的故事、温度与记忆定格。今天这节美术课，我们走进《凝铸时光》，探索艺术如何捕捉时光痕迹，用画笔与双手留住岁月的美好。 学生活动：“时光物件分享会”——（如旧玩具、老照片、奶奶的针线盒），用3句话分享“它陪伴自己的时光或背后的故事”，教师引导总结“每一件老物件都是时光的‘艺术载体’”。 设计意图：通过真实老物件分享与情感共鸣，让学生直观感受“凝铸时光”的生活温度，激发探索时光主题美术表现的兴趣，自然切入主题。 二、新知探究（30分钟）：解码时光艺术，创作岁月印记 1. 凝铸时光的“艺术密码”：形式与内涵（15分钟） 师：美术中“凝铸时光”的表现形式丰富多样，主要分为三类。一是传统工艺中的时光沉淀：如湖南非遗“醴陵釉下五彩瓷”，匠人用细腻的笔触在瓷坯上作画，经高温烧制后，色彩与瓷胎融为一体，既保留了工艺的传承，又记录了时代的审美——清代的醴陵瓷多绘山水花鸟，尽显雅致；现代作品则融入卡通、城市元素，展现当下生活。还有剪纸艺术，老艺人的剪刀在红纸上游走，剪出的不仅是图案，更是一代人的民俗记忆。 二是绘画中的时光定格：画家通过刻画“时光痕迹”传递岁月感——如陈逸飞的《故乡的回忆》，老桥、乌篷船、斑驳的墙面，用写实的笔触定格江南水乡的旧时光；梵高的《向日葵》，枯萎的花瓣、厚重的色彩，记录了花朵从盛放至凋零的时光轨迹。绘画中常用“细节刻画”（如老物件的磨损痕迹、人物的皱纹）和“暖色调烘托”（赭石、土黄）营造时光的温暖氛围。 三是装置艺术中的时光叙事：如“时光胶囊”装置，将当下的物品（书信、玩具、报纸）封存在容器中，埋入地下，约定未来开启；还有用旧钟表、老相机组合而成的装置作品，通过物件的陈列讲述时光流逝的故事。这些艺术形式都在告诉我们：时光虽无形，却能通过美术变得可触、可感、可藏。 学生活动：“艺术形式赏析会”——学生分组，每组领取一幅时光主题作品（如醴陵瓷图片、《故乡的回忆》局部、旧物件装置图），讨论“作品用了哪些方式凝铸时光，给你带来怎样的感受”，每组派代表分享，教师引导总结“细节、色彩、物件是凝铸时光的核心元素”。 设计意图：通过传统工艺、绘画、装置艺术三类形式解析，结合分组赏析，让学生深入理解“凝铸时光”的美术内涵与表现手法，为后续创作奠定知识基础。 2. 时光创作的“实践指南”：手法与表达（15分钟） 师：我们以“我身边的时光印记”为主题，用素描或水彩的形式创作一幅作品，核心是“抓住时光痕迹，传递情感温度”。首先掌握两个核心手法：一是细节刻画显岁月——聚焦老物件的“时光符号”，如旧书本的泛黄纸页、铜锁的锈迹、布娃娃的磨损衣角，用细腻的线条或笔触描绘这些细节，让观者能“触摸”到时光；二是色彩烘托定氛围——温暖时光可用赭石、土黄、浅棕等色调，营造怀旧感；清新时光可用淡蓝、米白等色调，传递纯净感，避免色彩过于鲜艳刺眼。 创作步骤：①选物件：从自己带的老物件或记忆中选一个载体（如奶奶的蒲扇、儿时的储蓄罐）；②构画面：用铅笔轻轻勾勒构图，突出主体物件，可搭配简单背景（如老书桌、窗台）；③刻细节：重点刻画物件的时光痕迹（如蒲扇的竹编纹路、储蓄罐的掉漆处）；④铺色彩：根据想要表达的氛围选择色调，薄涂分层，突出层次感。创作时要注意“情感融入”——想想物件带给你的故事，让画面传递出独特的时光温度。 学生活动：“时光印记创作坊”——学生以个人为单位进行创作，教师巡视指导，重点关注“细节刻画的生动性”“色彩氛围的协调性”，鼓励学生边创作边回忆物件故事，让情感融入笔触。 设计意图：通过核心手法讲解与分步创作指导，让学生将时光主题美术知识转化为动手能力，在创作中感受岁月痕迹的审美价值。 三、课堂小结（5分钟）：时光有痕，艺术永存 1. 作品展示与点评：师：邀请3-4名学生展示“时光印记”作品，分享“创作的物件与背后的故事”，教师从“细节刻画、色彩氛围、情感表达”三个维度点评，肯定学生对“凝铸时光”的理解与创意。 2. 知识回顾与升华：师：今天我们探索了传统工艺、绘画等凝铸时光的艺术形式，创作了身边的时光印记。美术就像一把“时光钥匙”，能打开记忆的匣子，让那些珍贵的岁月不被遗忘；它又像一座“时光博物馆”，收藏着生活的温度与时代的印记。 3. 拓展延伸：师：课后请大家完成三项任务：①采访家里的长辈，听他们讲老物件的故事，补充到自己的作品旁；②尝试用黏土制作一个“迷你时光胶囊”，放入3件小物件并绘制装饰；③班级将举办“时光艺术展”，展示大家的作品与故事。让我们继续用美术捕捉时光，让岁月的美好在艺术中永远留存！ 设计意图：通过作品展示增强学生成就感，结合课后拓展让时光主题美术学习延伸至生活，培养学生长期的审美感知与文化传承意识。 学科网（北京）股份有限公司 $