第二单元第1课 人像作品探秘 教学设计 2025-2026学年冀美版（2024）初中美术七年级上册

第二单元《第1课 人像作品探秘》教学设计 2025-2026学年初中美术冀美版七年级上册 课程基本信息 学科 美术 年级 七年级 学期 秋季 课题 《人像作品探秘》（第1课时） 教科书 书 名：美术教材 出版社：河北美术出版社 出版日期：2024年 教材分析 本课是冀美版七年级上册第二单元《用美术介绍我自己》的起始课，具有承上启下的作用。本单元的核心目标是引导学生学习运用美术形式进行自我表达与交流。第1课《人像作品探秘》聚焦于“人像”这一主题，旨在通过对经典人像作品的赏析，让学生了解人像艺术的基本表现语言和丰富内涵，为后续课程中学生动手创作自画像或表现他人的作品奠定坚实的审美基础和知识储备。 学情分析 七年级学生正处于小学向中学的过渡阶段，思维活跃，自我意识增强，对“自我”和“他人”的形象有强烈的认知和表达欲望。他们具备一定的观察能力和简单的绘画技能，但对美术作品的鉴赏多停留在“像不像”的层面，对作品的形式语言、情感内涵和文化背景缺乏深入的理解。因此，本课需要通过富有启发性的问题和多样化的活动，引导他们学会从多角度、深层次地欣赏人像作品，并激发他们用美术语言进行表达的冲动。 教学目标 审美感知：能辨别写实、抽象、卡通等不同风格人像作品，明确线条、色彩、构图在作品中的具体运用。 艺术表现：能用美术术语描述人像作品特点，掌握“观察—分析—表达”的基本思路，尝试用简单方式呈现人物特征。 创意实践：结合赏析所得，探索绘画、拼贴等不同创作形式，培养创新意识与动手能力。 文化理解：了解不同文化背景下人像作品的差异，认识人像艺术的文化传承价值。 教学内容 教学重点：引导学生探究并理解人像作品是如何通过构图、线条、色彩、神态等美术语言来表现人物特征和内心世界的。 教学难点：引导学生超越“像不像”的层面，理解人像作品的艺术表现性和情感内涵，并尝试将其运用到自我表达的构思中。 教学准备 教师准备：多媒体课件、包含涵盖各门类的高清图片与短视频、示范画材、准备若干实物教具。 学生准备：绘画工具（铅笔、勾线笔、油画棒、水彩或彩铅等）、画纸。 教学过程 教学环节 教师活动（第1课时） 学生活动 设计意图 课前准备 检查学具准备，分发书本及作业任务单。 做好上课准备 管理课堂纪律，营造教学气氛。 导入新课 活动一：情境导入 教师展示“人像盲盒”：依次露出《蒙娜丽莎》的微笑、动漫角色的眼睛、水墨人像的发丝，让学生猜测作品类型。 提问：“同样是人像，为什么有的像照片，有的像符号？”引发好奇，引出课题《人像作品探秘》。揭示课题。 板书课题——《人像作品探秘》 （板出课题《人像作品探秘》)。 活动一： 沉浸式听音频，自由发言，分享自己的第一感觉和色彩联想。 利用游戏，瞬间激活课堂气氛，将学生带入“人像”的世界。通过设问，直接切入学生鉴赏的初始困惑——“感觉不同”，激发其探究欲望，并为后续学习埋下伏笔，明确本课的“探秘”主题。 新课讲授 活动二：探究新知 任务一：风格感知：认识多样人像 课件呈现三类典型作品： 写实类：达芬奇的作品《蒙娜丽莎》（油画） 抽象类：毕加索的作品《梦》（油画） 卡通类：动漫《哪吒之魔童降世》角色图（数字美术） 引导学生对比观察：“这三类作品在‘像不像真人’上有什么区别？你更喜欢哪类？为什么？” 教师总结：人像作品风格无优劣，不同风格服务于不同的表达需求。 任务二：聚焦“探秘工具” 教师出示关键词卡片：构图、线条、色彩、神态。 讲解：这些就是我们今天的“探秘工具”。以一幅作品为例如罗中立的作品《父亲》，简要说明这些要素是如何起作用的。 构图：巨大的特写构图，给人强烈的视觉冲击力。 线条：粗糙、深刻的皱纹线条，表现了岁月的沧桑。 色彩：古铜色的皮肤、温暖的背景，烘托出质朴、深沉的情感。 神态：专注、略显迷茫的眼神，引发观者的无限联想。 任务三：深入探究，解读内涵 1.活动：名作探秘站 将学生分为4个小组，每个小组领取一张“探秘任务单”和一幅重点分析的作品。 任务单指引： 1.描述：画中的人物给你怎样的第一印象？ 2.分析：艺术家是如何创造出这种印象的？请从构图、线条、色彩、神态四个方面寻找证据。 3.解释：你认为艺术家想通过这幅画表达什么？ 4.评价：你喜欢这幅画吗？为什么？ 小组合作探究，教师巡回指导。 活动二：通过教师引导，学生通过仔细观察、讨论、比较， 并回答问题。 活动二： 此环节是核心素养综合培养的落脚点。任务单遵循了“描述、分析、解释、评价”的经典艺术鉴赏路径，引导学生从感性认知走向理性分析，再回归个人判断。小组合作形式促进了思维碰撞，培养了合作与交流能力。 实践探究 （10分钟） 活动三：创作实践 简化创作任务：“不用画完整人像，选择‘眼睛’‘嘴角’或‘发型’，用线条或色彩表现一种情绪（开心、平静、好奇）。” 教师示范：用曲线画微笑的嘴角，用冷色调画平静的眼睛，提供参考案例。 学生创作，教师巡视：重点指导“如何用线条彩传情”，鼓励大胆用色。 （教师巡回指导：鼓励创意，帮助技法不熟练的学生掌握基础技巧。） 活动三：可以根据自身能力，选择完成基础、深化或拓展层面的任务。 活动三：通过合作学习，让学生在相对简单的入门步骤中进行练习，巩固对方法的理解。任务分解有助于建立自信，为攻克更难的解释环节做准备。 作业评价 （5分钟） 活动四：作品评价，提升综合素养 作品展示：将学生作品贴在“情绪人像墙”上，标注创作的情绪主题。 自评：学生上台介绍作品； 互评：其他学生用“优点+建议”的方式评价； 师评：结合新课标核心素养，从“主题契合度、创意性、视觉效果”三个维度点评，肯定亮点，提出改进方向。 （按照评价表，对学生的作业进行归纳评价。） 活动四：上台展示作品，分享创作思路；认真倾听他人评价，记录对自己有帮助的建议；为喜欢的作品投票 通过自评、互评培养反思能力；以“素养维度”为评价标准，让学生明确学习目标；投票环节增强学习趣味性与成就感。 课堂小结及拓展延伸（2分钟） 活动五：课堂总结与拓展 1.总结：师生共同回顾本课所学的“探秘工具”和欣赏方法。 2.延伸： 课后任务：观察你身边的一位家人或朋友，试着用今天学到的“探秘”方法，在心里为他/她“画”一幅像。 预告：下节课，我们将拿起画笔，真正开始“用美术介绍我自己”！ 学生记录课后任务，收拾课本及学习用具等。 引导学生将课堂学习延伸到生活；拓展任务兼顾“观察”与“表现”，持续培养核心素养。 教学反思 在教学过程中，要充分关注学生的参与度和表现，及时调整教学节奏和方法。对于学生在实践中遇到的困难，要给予耐心的指导和帮助。通过作品展示和评价环节，激发学生的学习积极性和创造力，让学生在相互学习中不断提高。同时，在今后的教学中，可以进一步拓展设计的案例和类型，引导学生关注更多领域的设计，拓宽学生的视野。 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $