第五单元 自主选择的音乐天地：3 乡间的小路 教学设计 -2025-2026学年湘艺版（2024）初中音乐七年级上册

该初中音乐教学设计聚焦《乡间的小路》的演唱技巧、结构分析与情感表达，通过自然音效创设“归家之路”情境，引导学生闭眼聆听唤醒感官，初听全曲捕捉轻快情绪与乡村画面，建立音乐与生活的审美联结。 亮点在于情境化与实践性结合，用节奏卡牌游戏攻克附点、切分节奏难点，小组合作划分乐句并图示，即兴为副歌设计伴奏，落实审美感知、艺术表现与创意实践核心素养，提升学生参与热情与创造力，助力教师高效达成教学目标。

《乡间的小路》教案 学科 艺术 年级册别 七年级上册 共1课时 教材 湘艺版 授课类型 新授课 第1课时 教材分析 教材分析 本课选自湘艺版七年级上册第五单元“自主选择的音乐天地”中的第三首歌曲《乡间的小路》，是一首由叶佳修创作、旋律优美、意境深远的抒情民谣。歌曲以轻快流畅的节奏描绘了乡村黄昏时分的宁静与美好，通过“暮归的老牛”“牧童的歌声”“夕阳晚霞”等意象，展现了一幅充满诗意的生活画卷。歌词语言质朴自然，富有画面感，适合初中生在音乐学习中体会生活之美、情感之美和自然之美。该作品不仅有助于学生掌握基本的歌唱技能，更承载着培养学生审美感知、艺术表现与文化理解能力的重要价值。 学情分析 七年级学生正处于青春期初期，情绪敏感、思维活跃，对新鲜事物充满好奇，尤其对带有生活气息和情感色彩的音乐内容有较强共鸣。他们已具备一定的识谱能力和基础音乐素养，能初步识别音高与节奏，但对乐句划分、情绪表达、音乐结构的理解仍较薄弱。部分学生存在演唱时声音不连贯、节奏不稳定的问题，且缺乏对音乐情境的整体把握能力。因此，教学中需借助情境创设、动作体验、合作探究等方式，激发兴趣，引导学生从“听觉感受”走向“情感投入”，并通过小组协作完成音乐表现任务，突破个体表达障碍，提升综合艺术素养。 课时教学目标 审美感知 1. 能够通过聆听与跟唱，准确捕捉歌曲中轻快愉悦的情绪基调，并能用语言描述其营造的乡村黄昏氛围。 2. 能结合歌词与旋律，识别并说出歌曲中描绘的典型意象（如老牛、牧童、夕阳、云彩、短笛），建立音乐与生活场景之间的联结。 艺术表现 1. 能在教师指导下，运用正确的呼吸方法和连贯的声音进行完整演唱，做到吐字清晰、节奏稳定。 2. 能根据歌曲情绪变化，合理分配力度与速度，尝试用肢体动作配合演唱，增强表现力。 创意实践 1. 能通过小组合作，为歌曲划分乐句与段落，并用不同颜色标记或图示表示，发展音乐结构感知能力。 2. 能在原有旋律基础上，尝试为副歌部分添加简单的即兴伴奏或节奏型，体现创造性表达。 文化理解 1. 能简述这首歌曲所反映的中国乡村生活图景及其蕴含的情感价值，理解“乡愁”在音乐中的表达方式。 2. 能了解叶佳修作为台湾民谣代表人物之一的艺术贡献，初步认识20世纪70年代以来华语民谣的发展脉络。 教学重点、难点 重点 1. 准确把握歌曲轻松愉快的情绪特征，做到声情并茂地演唱。 2. 正确划分乐句与段落，理解歌曲的结构布局。 难点 1. 在连续演唱中保持气息平稳，避免声音断裂或走调。 2. 对复杂节奏型（如附点、切分）进行精准处理，尤其在副歌部分实现节奏统一。 教学方法与准备 教学方法 情境探究法、合作探究法、讲授法、示范指导法 教具准备 多媒体课件、钢琴、投影仪、彩色笔、A4纸、节奏卡片 教学环节 教师活动 学生活动 情境导入，唤醒乡愁记忆 一、创设“归家之路”主题情境 （一）、播放背景音效：鸟鸣、溪流、远处牛铃声 1. 教师营造出傍晚乡村的静谧氛围，创设情境：蜿蜒的小路穿过稻田，远处是低矮的农舍，天空染着橙红色的晚霞。 2. 引导语：“同学们，请闭上眼睛，想象你正走在一条通往家乡的小路上。脚下的泥土微微湿润，微风拂面，耳边传来一声悠扬的牛铃，还有……远处传来的牧童歌声。” 3. 提问互动：“如果你是那个赶牛回家的人，此刻的心情会是什么样的？你会想些什么？” 4. 预设回答收集：有的学生说“安心”“放松”，有的说“怀念”“温暖”，也有人提到“孤独但自由”。教师适时回应：“这些感觉，正是今天我们要一起走进的一首歌——《乡间的小路》。” 5. 板书课题：《乡间的小路》——叶佳修词曲，同时将“轻松、愉快地”写在黑板右上方，强调情绪基调。 6. 进一步引入：“这首歌诞生于上世纪70年代的台湾，它没有华丽的编曲，却用最朴素的语言，把我们带回了一个慢下来的年代。现在，让我们一起踏上这条‘音乐小路’，去感受那份久违的宁静与诗意。” 二、初听全曲，整体感知音乐形象 （一）、播放完整歌曲录音 1. 教师播放音频（含歌词与旋律），确保音量适中，清晰无杂音。 2. 播放过程中，教师配合旋律节奏滚动显示，帮助学生视觉化理解。 3. 播放结束后，立即提问：“听完这首歌，你脑海中浮现出怎样的画面？你能用一句话形容这首歌带给你的感觉吗？” 4. 鼓励学生踊跃发言，教师记录关键词于黑板，如“夕阳”“老牛”“歌声”“晚风”“自由”“快乐”等。 5. 教师小结：“大家说得很好！这不仅仅是一首歌，更像是一幅流动的水墨画。接下来，我们就来细读歌词，看看它是如何一步步构建起这个美丽世界的。” 1. 闭眼聆听，沉浸于自然音效中，调动感官回忆童年或家乡经历。 2. 举手回答问题，分享个人对“归家”的情感联想。 3. 观察图片与歌词投影，初步感知歌曲内容。 4. 参与讨论，用一句话概括歌曲带来的感受。 评价任务 情绪感知：☆☆☆ 画面联想：☆☆☆ 语言表达：☆☆☆ 设计意图 通过多感官沉浸式导入，激活学生的记忆与情感储备，建立“音乐=生活”的认知桥梁；利用图像+音频+提问三重刺激，引导学生主动进入学习状态，为后续深入理解歌词与旋律打下情感基础。 初读歌词，解析意象之美 一、逐句朗读，聚焦核心意象 （一）、分组朗读，标注关键意象 1. 将全班分为四人一组，每组发放一份纸质歌词打印稿（含原谱与歌词），要求各组成员轮流朗读第一段歌词，每人一句，注意语气轻快、带笑意。 2. 教师巡视指导，提醒学生：“不要像背课文，要像在跟朋友聊天一样，带着开心的心情说出来。” 3. 朗读后，教师提出任务：“请你们用红笔圈出这段话里让你眼前一亮的词语，比如‘暮归的老牛’‘牧童的歌声’‘蓝天配朵夕阳’‘缤纷的云彩’。” 4. 各组汇报成果，教师将关键词逐一写在黑板左侧，形成“意象墙”： - 老牛（同伴） - 牧童歌声（荡漾） - 蓝天+夕阳（胸膛） - 缤纷云彩（晚霞衣裳） - 短笛隐约（吹响） 5. 教师追问：“为什么作者不说‘红色的太阳’，而要说‘蓝天配朵夕阳在胸膛’？” 6. 引导学生思考比喻修辞的作用：“‘蓝天配朵夕阳’不是简单地写天色，而是把大自然当作一个穿衣服的人，让夕阳成了他胸前的装饰品，是不是特别美？” 7. 再次强调：“这些都不是普通的描写，它们是诗人用心灵看见的世界。” 二、对比阅读，体会语言张力 （一）、对比改写练习 1. 教师在黑板上出示两组句子，供学生比较： - 原句：“蓝天配朵夕阳在胸膛” - 改句：“蓝天下有一轮红日挂在中间” 2. 提问：“哪一句更有画面感？哪一句更能打动人心？” 3. 学生讨论后回答，教师总结：“原句用了拟人手法，赋予自然以生命，让人感受到一种温柔的归属感。” 4. 补充说明：“这就是诗歌的力量——它不只是告诉你发生了什么，还让你‘看见’和‘感受’到。” 5. 指导学生将“蓝天配朵夕阳在胸膛”这句话抄写在笔记本上，并旁注：“这是整首歌最美的句子之一。” 1. 分组朗读，注意语气与节奏。 2. 用红笔圈画关键词，形成小组共识。 3. 汇报交流，补充其他组未发现的意象。 4. 参与对比分析，理解修辞手法的魅力。 评价任务 意象识别：☆☆☆ 语言赏析：☆☆☆ 小组合作：☆☆☆ 设计意图 以“意象”为核心抓手，引导学生从语言层面深入文本，培养审美感知力；通过对比改写训练，强化对修辞手法的理解，提升文学鉴赏能力；小组合作形式促进表达交流，实现“人人参与、人人收获”。 学唱旋律，掌握节奏规律 一、分段学唱，攻克难点乐句 （一）、教师范唱+手势指挥 1. 教师手持节拍器，以慢速（60BPM）示范演唱第一段前两句：“走/在乡间的小路上，暮归的老牛是我同伴。” 2. 同时用手势引导学生感受强弱拍：右手向上为强拍，向下为弱拍，左手做波浪形表示连音线。 3. 强调咬字：“‘走’字要轻巧，像脚步踏在土路上；‘老牛’两个字要稍微拉长一点，表现出它的稳重。” 4. 学生模仿，教师逐句纠正发音与节奏，特别关注“肩上”“荡漾”等易滑音处。 5. 教师播放伴奏片段，让学生跟着哼唱，逐步加入旋律。 （二）、节奏卡牌游戏：破解复杂节拍 1. 教师发放自制节奏卡片，每张卡片写有一个小节的节奏型，如：“33354433212-?”、“666612232-”等。 2. 将班级分成六组，每组抽取两张卡片，尝试用拍手或跺脚的方式打出节奏。 3. 教师巡视，重点指导“附点八分音符”与“切分节奏”的组合，例如：“6-6-6”与“6-5-4”的衔接。 4. 请一组代表上台表演，其余同学判断是否准确，给予掌声鼓励。 5. 教师总结：“这些看似复杂的节奏，其实都是由简单的单位重复构成的，只要找到‘起点’，就能稳住节奏。” 二、完整跟唱，整合情绪与技巧 （一）、分段接龙演唱 1. 教师将歌曲划分为四个乐句段落： - 第一段：走/在乡间的小路上…… - 第二段：把锄头在肩上…… - 第三段：蓝天配朵夕阳在胸膛…… - 第四段：多少落寞惆怅都随晚风飘散…… 2. 每组负责一段，按顺序接龙演唱，教师担任指挥与伴奏。 3. 每段结束，教师点评：“这一段‘哼一曲乡居小唱’要唱得像风吹过麦田一样轻柔。” 4. 重复两次，直到全体能连贯演唱。 5. 教师提示：“最后几句‘多/少落寞惆怅’要慢慢收尾，仿佛思绪被风吹远。” 1. 跟随教师手势，学习节奏与强弱。 2. 小组合作使用节奏卡牌练习复杂节拍。 3. 参与接龙演唱，轮流完成各自段落。 4. 修正发音与节奏，提升完整性。 评价任务 节奏准确：☆☆☆ 声音连贯：☆☆☆ 情绪匹配：☆☆☆ 设计意图 采用“分步拆解+游戏巩固”策略，降低技术难度；通过节奏卡牌游戏增强趣味性与参与度；接龙演唱形式强化团队协作意识，使学生在“玩中学、唱中悟”，真正实现技能内化。 创意表达，深化音乐理解 一、乐句划分与图示创作 （一）、小组合作，划分乐句结构 1. 教师提出任务：“请你们根据旋律的变化和歌词的停顿，把整首歌分成若干个‘乐句’，并标上编号。” 2. 每组发放一张A4空白纸，提供彩色笔与尺子，鼓励用图形、符号、线条表示乐句关系。 3. 教师巡视指导，提示：“注意旋律是否有重复？有没有突然升高或下降？这些往往是乐句转换的信号。” 4. 一组完成后，邀请代表上台展示作品，解释划分依据。 5. 教师总结标准答案：全曲共8个乐句，每两小节为一个乐句，结构为ABAC形式。 6. 在黑板上绘制简易结构图： - 乐句1-2：A段（主歌） - 乐句3-4：B段（副歌） - 乐句5-6：A段再现 - 乐句7-8：C段（结尾升华） 7. 教师强调：“这种‘起承转合’的结构，就像讲故事一样，有开头、有高潮、有结尾。” 二、即兴创作：为副歌加节奏伴奏 （一）、提供打击乐器模型 1. 教师展示三角铁、沙锤、铃鼓等小型打击乐器模型，介绍其音色特点。 2. 提出挑战：“请你们为‘蓝天配朵夕阳在胸膛’这一句设计一段节奏伴奏，可以用手拍、跺脚，也可以用乐器模拟。” 3. 各组自由选择方式，开始创作，时间限制为5分钟。 4. 每组轮流表演，其他组评分：“好听吗？有创意吗？贴合情绪吗？” 5. 教师点评：“有的组用沙锤模拟‘叮咚’的水声，有的用手掌敲击模仿‘牛铃’，都很棒！” 6. 最终集体演奏一次，形成完整的音乐片段。 1. 小组讨论，尝试划分乐句并标注。 2. 用彩笔绘制结构图，表达理解。 3. 合作设计节奏伴奏，发挥想象力。 4. 展示并分享创作成果。 评价任务 结构识别：☆☆☆ 创意表现：☆☆☆ 合作展示：☆☆☆ 设计意图 通过“图示化”与“即兴创作”双路径，引导学生从被动接受转向主动建构；在真实任务驱动下，发展音乐思维与创新能力；展示环节增强自信与成就感，落实“以生为本”的教学理念。 总结拓展，链接文化背景 一、回顾主线，升华情感体验 （一）、回顾“归家之路”故事线 1. 教师引导：“今天我们走过了一条什么样的路？是物理的乡间小路，还是心灵的回望之路？” 2. 学生自由回答，教师提炼：“这是一条连接过去与现在、城市与乡村、喧嚣与宁静的心灵之路。” 3. 再次播放歌曲最后一段，师生齐唱，情绪饱满，结束于“飘散”二字的渐弱处理。 4. 教师总结：“音乐不仅是听觉享受，更是情感的载体。当我们唱起这首歌，我们也在轻轻地说：‘我回来了。’” 二、拓展延伸：认识叶佳修与民谣时代 （一）、播放简短视频资料 1. 教师介绍叶佳修的生平与代表作，包括《外婆的澎湖湾》《流浪到淡水》等。 2. 展示其创作背景：20世纪70年代台湾校园民谣兴起，年轻人开始用音乐表达对土地、亲情、青春的思念。 3. 提问：“为什么那时候的人们这么喜欢写‘乡愁’？是因为他们离开了家乡吗？” 4. 引导学生思考：“真正的乡愁，不是地理上的距离，而是心灵深处对纯真、安宁生活的向往。” 5. 布置课后任务：“下节课，我们将尝试自己写一首‘我的小路’。” 1. 回顾学习旅程，反思音乐带来的感受。 2. 观看视频，了解民谣历史背景。 3. 思考“乡愁”的深层含义。 4. 期待下一节课的创作任务。 评价任务 情感共鸣：☆☆☆ 文化认知：☆☆☆ 学习期待：☆☆☆ 设计意图 以“故事线”贯穿始终，形成完整的学习闭环；通过文化拓展，拓宽学生视野，增强音乐学习的文化厚度；结尾留白，激发持续探索欲望，实现“课虽止，思不止”的效果。 作业设计 一、基础巩固：填空与判断 1. 《乡间的小路》的词曲作者是______。 2. 歌曲的情绪特点是______（填写：轻松/沉重/悲伤/激昂）。 3. “蓝天配朵夕阳在胸膛”运用了______（比喻/拟人/排比）的修辞手法。 4. 歌曲共有______个乐句，每______小节为一个乐句。 5. 判断题：（√）歌曲中“牧童的歌声在荡漾”一句，表达了作者对乡村生活的热爱。（ ） 6. 判断题：（×）歌曲的结尾部分节奏越来越快，情绪越来越激烈。（ ） 二、拓展提升：音乐创作实践 1. 请你模仿《乡间的小路》的结构与语言风格，写一段新的歌词，题目为《放学后的林荫道》。 要求：包含至少三个自然意象（如树影、蝉鸣、背包、单车等），使用一句比喻句，总字数不少于40字。 示例：放学后的林荫道，像一条绿色的丝带铺向远方。风儿推着单车，笑声在树叶间跳跃，像一群飞舞的蝴蝶。 【答案解析】 一、基础巩固：填空与判断 1. 叶佳修 2. 轻松 3. 拟人 4. 8；2 5. √ 6. × 二、拓展提升：音乐创作实践 示例答案： 放学后的林荫道，像一条通往梦想的小径。夕阳把影子拉得好长，书包在身后轻轻晃动，像一只调皮的小鸟。风儿吹过树叶，沙沙地唱着歌，仿佛在说：“加油吧，少年！” 板书设计 《乡间的小路》 叶佳修 词曲 情绪：轻松、愉快地 意象墙： → 老牛（同伴） → 牧童歌声（荡漾） → 蓝天配朵夕阳在胸膛 → 缤纷云彩是晚霞衣裳 → 短笛隐约在吹响 结构图： A段（主歌）：1-2乐句 B段（副歌）：3-4乐句 A段再现：5-6乐句 C段（结尾）：7-8乐句 创意表达： ★ 乐句划分 → 图形标记 ★ 即兴伴奏 → 打击乐器模拟 教学反思 成功之处 1. 情境导入极具代入感，学生在“闭眼听音”中迅速进入角色，课堂氛围自然融洽。 2. 教学流程紧扣“故事线”——“踏上归家之路”，逻辑清晰，环环相扣，增强了学习连贯性。 3. 创新设计“节奏卡牌游戏”与“即兴伴奏创作”，极大提升了学生的参与度与创造力。 不足之处 1. 部分学生在节奏型处理上仍显吃力，尤其是附点与切分组合，需在后续课时加强专项训练。 2. 小组合作中个别成员参与度不高，未来应设计更具分工性的任务，确保全员投入。 3. 作业中“家庭音频录制”虽具创新性，但部分学生因设备限制难以完成，建议提供替代方案（如文字描述演唱感受）。 学科网（北京）股份有限公司 $