第二单元 第2课 科技之光 导学案 2025-2026学年人教版（2024）七年级美术上册

该初中美术导学案围绕“科技之光”主题展开，引导学生探究科技与艺术的融合创新，通过“2025国际科技艺术展”视频沉浸导入，结合教材案例与前沿科技艺术形式（如AI生成艺术、全息投影），搭建“案例体验—要素拆解—关系梳理”学习支架，理解科技对艺术的赋能与艺术对科技的赋意。 突出特色在于“主题驱动—媒介匹配—创意落地”三阶训练，提供数字设计、综合材料、手绘+数字多路径创作选择，搭配“低门槛科技工具包”降低实践难度，通过“科技艺术展”星级评价与“AI绘画是否取代传统手绘”辩论活动，激发审美感知、提升艺术表现与创意实践能力，课后跨学科任务（科学AI主题、信息技术编程）进一步拓展跨界思维。

第二单元 第2课 科技之光 导学案 一、学习目标体系 二、重难点突破 重点突破：采用“案例体验—要素拆解—关系梳理”三步法——以教材P18-21的科技艺术案例（如数字绘画、3D打印作品）为基础，补充2025年前沿案例（如AI生成艺术、全息投影装置），通过“视频赏析+细节截图”让学生直观感受科技手段的运用；设计“科技艺术要素拆解图”，标注作品中的“科技媒介”（如代码、传感器、LED灯）与“艺术表达”（如色彩情感、空间意境、互动体验），梳理两者的融合逻辑。 难点突破：针对“科技手段与艺术表达的平衡”难点，设计“主题驱动—媒介匹配—创意落地”三阶训练——①主题聚焦：确定“未来出行”“智能家居”等具体科技主题，避免泛化；②媒介选择：根据主题匹配简易科技手段（如“未来出行”可用数字绘画软件绘制概念车，或用卡纸搭建光影模型）；③创意融合：通过“草图+文字说明”明确科技手段如何服务于主题表达（如用流线型线条和金属质感色彩表现未来感）；提供“低门槛科技工具包”（如Canva数字设计、手机光影拍摄APP），降低实践难度。 三、学习准备清单（分课时配备） 四、学习过程 第一课时：科技之光·从认知到解析 环节一：情境导入——科技艺术“沉浸”体验（8分钟） 视频沉浸：播放4分钟“2025国际科技艺术展”集锦视频（含互动光影装置、AI生成动态绘画、3D打印雕塑等），学生闭眼聆听视频中的音效，睁眼观察画面变化，分享“最让你震撼的科技艺术效果及可能用到的科技手段”。 问题聚焦：“当科技的理性与艺术的感性相遇，会碰撞出怎样的火花？今天我们一起探索‘科技之光’下的艺术创新。” 环节二：探究新知——科技艺术的多维解码（22分钟） 1. 科技艺术的形式与科技手段（12分钟） 小组合作完成“科技艺术形式解析表”，结合教材案例与补充视频： 2024教材衔接：重点讨论教材P20“思考与讨论”——“科技手段在艺术创作中仅仅是工具吗？它对艺术观念有什么影响？”引导学生理解科技对艺术的双重作用。 2. 科技与艺术的融合关系（10分钟） 开展“科技艺术辩证谈”活动： 科技为艺术赋能：分析数字绘画软件如何让“修改画面”更便捷，3D打印如何实现“复杂造型”的创作自由，举例说明科技拓展了艺术的表现边界； 艺术为科技赋意：以“嫦娥五号月球采样任务标识”为例，说明艺术设计（如将月球、采样机械臂转化为简洁图形）如何让科技成果更具文化内涵和传播力； 小组辩论：“人工智能绘画会取代传统手绘吗？”（正方：提高创作效率，拓展可能性；反方：缺乏人文情感与手工温度），激发学生深度思考。 环节三：总结延伸——科技主题创意构思（10分钟） 主题头脑风暴：学生分组列举“最感兴趣的科技主题”，如“人工智能助手”“火星基地”“海底城市”“绿色能源”，每组选择1个主题，用3个关键词描述其核心特征（如“火星基地”→红色地表、穹顶建筑、太空舱）。 预习任务：围绕选定的科技主题，设计2张创意草图，标注计划运用的科技手段（如数字绘画、光影模型、拼贴等）和艺术表现方式（如色彩、线条、构图）。 第二课时：科技之光·从解析到实践 环节一：技法预热——科技艺术创作工具箱（10分钟） 1. 分组选择：学生根据预习草图选择“数字组”“综合材料组”或“手绘+数字组”，领取对应材料包； 2. 技法示范： 数字组： 用设计APP的“形状工具”绘制参数化图形（如用重复的几何图形表现“芯片电路”）；利用“渐变填充”“发光效果”营造科技感色彩（如蓝紫渐变、金属色反光）；综合材料组：用卡纸搭建“未来建筑”模型，粘贴LED小灯模拟光影效果；用锡纸剪出“太空舱”轮廓，搭配彩色玻璃纸表现舷窗色彩；手绘+数字组：先用马克笔手绘“火星车”草图，扫描到手机后，用APP添加“火星地表”背景和“科技感线条”装饰； 环节二：创意实践——我的科技艺术作品（25分钟） 开展“科技艺术创作四步法”，学生独立或小组合作完成作品： 1.主题深化：明确科技主题的具体表达方向（如“人工智能主题”聚焦“AI助手与人类的互动场景”）； 2.媒介确定：根据主题和素材，最终确定创作媒介及科技手段（如“海底城市”用综合材料制作光影模型）； 3.主体创作： 数字组：在APP中分层设计，先绘制主体元素，再添加科技感效果和背景； 4.综合材料组：剪裁、拼接材料，组装模型，安装LED灯（教师协助接线），调整光影角度； 5.手绘+数字组：完成手绘部分，扫描后进行数字加工，添加特效和文字说明； 6.创作说明：撰写50-80字说明，包括“作品主题”“运用的科技手段”“想要传递的科技与艺术融合理念”。 安全提示：综合材料组使用剪刀、LED灯时注意安全（LED灯需用低电压电池），数字组控制电子设备使用时间，创作过程中保持桌面整洁。 环节三：评价拓展——科技艺术的未来展望（10分钟） 1. “科技艺术展”评价：将作品分类展示（数字艺术区、装置模型区），开展“星级评价”——学生手持星星贴纸，为作品的“科技创新性”“艺术表现力”“主题契合度”打分；教师选取3-4件代表性作品点评，如“这件‘绿色能源’主题的数字绘画，用流动的线条表现风电与光伏，色彩明快且科技感十足，很好地诠释了主题”； 2. 未来趋势探讨：播放2025年“元宇宙艺术展”视频（虚拟空间中的3D艺术作品），讨论：“未来科技（如元宇宙、脑机接口）会给艺术创作带来哪些新可能？”； 3. 课后任务布置：将创作的科技艺术作品拍摄成短视频，配上解说（介绍作品主题和科技手段），分享到班级媒体平台，感受科技艺术的传播魅力。 五、课后延伸（科技艺术实践任务） 1. 科技艺术调研：查阅“2025世界科技艺术博览会”相关报道，记录3件最具创新性的作品，分析它们的科技手段和艺术价值，撰写200字调研报告； 2. 家庭科技艺术小制作：利用家中的废旧材料（如纸箱、瓶盖）和手机手电筒，制作一个简易光影装置（如“星空投影灯”），拍摄效果照片； 3. 跨学科融合项目：结合科学课“人工智能”主题，设计一幅“AI与人类协作”的科技绘画；结合信息技术课“编程基础”，用简单代码绘制参数化图形，下节课展示跨学科成果。 六、教学反思与最新备注 1. 案例解析环节需平衡经典与前沿案例，避免学生对科技艺术产生“遥不可及”的印象；创作环节要提供多样化的材料选择，满足不同学生的操作能力和兴趣点； 2. 可邀请数字艺术家或科技工作者线上分享“科技艺术创作的心路历程”，如“如何从科技现象中提取艺术灵感”，增强学生的创作信心； 3. 评价时注重鼓励学生的创新尝试，即使技术运用不够熟练，只要能体现对“科技与艺术融合”的思考，就给予肯定与引导，培养学生的跨界思维。 学科网（北京）股份有限公司 $