2025年初高中衔接阅读中选项“范围大小不同”解题技巧阐释与训练

2025年初高中衔接阅读中选项“范围大小不同”解题技巧阐释与训练 考点： 1. 《中国古典诗歌的多义性·象征义》《说“木叶”》《<意象艺术与唐诗>序》——对材料相关内容的理解和分析 2. （元）许衡《满江红·别大名亲旧》——对本首词上阕的理解 3. 张焕军《在泥土中诞生》——关于文中周老师叙述去西藏的经历 4. 欧阳修《送襄陵令李君》——对这首诗的理解和赏析 5. 杨万里《送次公子之官安仁监税》——对这首诗的理解和赏析 【考点研究】 一、高考语文阅读中选项“范围大小不同”解题技巧 1.选项“范围大小不同”的典型设错特点 扩大范围：将原文中特定对象、局部情况扩大为普遍现象或整体特征。例如，原文表述为“部分地区推行政策”，选项改为“全国范围内推行政策”。 缩小范围：将原文中普遍适用的概念限定在特定条件下，或删减关键适用对象。例如，原文“传统文化包含多个领域”，选项仅提及“传统文化中的艺术领域”。 偷换主体：通过改变描述对象的范围来扭曲原意。例如，将“某群体的观点”偷换为“社会普遍观点”。 2.分步骤解题策略 （1）定位原文关键信息 首先根据选项中的核心概念（如名词、限定词）回归原文，找到对应的段落或句子，标记涉及范围的关键词（如“部分”“全部”“某些”“所有”等）。 （2）比对选项与原文的范围差异 检查选项是否遗漏原文中的限定词（如时间、地点、条件）。 注意原文中的数量词（如“一些”“多数”“个别”）与选项中的表述是否一致。 若原文使用“可能”“或许”等模糊表述，选项中改为“必然”“一定”则属于扩大范围。 （3）结合排除法锁定答案 若选项中出现“都”“全部”“任何”等绝对化词语，需优先与原文核对；若原文无明确对应表述，可直接排除该选项。 3.实战技巧与注意事项 （1）关注修饰语和限定成分 选项中的定语、状语（如“在……前提下”“对于……而言”）往往是范围设错的关键。例如，原文“在特定历史背景下的文学现象”，选项删除“特定历史背景”即扩大了范围。 （2）利用“最佳答案”原则 部分题目需在多个看似合理的选项中选择最贴合原文范围的答案，而非仅判断“对与错”。此时需比较各选项与原文的重合度，优先选择范围完全匹配的选项。 （3）警惕“以偏概全”与“过度引申” 若原文通过举例说明某一观点，选项将例子推广为普遍规律，则属于“以偏概全”；若选项在原文基础上增加未提及的范围，则为“过度引申”，均需排除。 4.示例分析（以现代文阅读为例） 原文表述 选项内容 设错类型 解析 “部分学者认为该理论存在局限性” “学术界普遍认为该理论存在局限性” 扩大范围 将“部分学者”改为“学术界普遍” “传统文化在当代社会具有重要价值” “传统文化中的儒家思想在当代社会具有重要价值” 缩小范围 仅限定“儒家思想”，缩小对象 “这项技术可能应用于医疗领域” “这项技术已广泛应用于医疗领域” 扩大范围 将“可能”改为“已广泛” 通过以上方法，考生可快速识别选项中的范围陷阱，提升答题准确率。核心原则是 “原文为纲，细节比对”，避免仅凭记忆或主观推测判断选项正误。 【考题示例】 一、《中国古典诗歌的多义性·象征义》《说“木叶”》《<意象艺术与唐诗>序》——对材料相关内容的理解和分析 文本 阅读下面文字，完成下面小题。 材料一： 象征义专指那些用象征的手法派生出来的意义，有的附着在词语的宣示义（诗歌借助语言明确传达给读者的意义）上，有的并不在词语上，而在整个句子之中或整篇诗歌之中。 在中国古典诗歌里，象征义是很常见的。在那些题为《咏怀》《感遇》的作品里，尤其是如此。阮籍的《咏怀》八十二首，庾信的《拟咏怀》二十七首，陈子昂的《感遇》三十八首，张九龄的《感遇》十二首，便是这类作品中的名篇。在这些诗里，取作象征的事物相当广泛，而表现的内容多半是政治的感慨，或伤时，或忧生，或言志，或讥刺。如阮籍《咏怀》中“西方有佳人”一首，以不能与佳人交接象征理想不能实现。陈子昂《感遇》中“兰若生春夏”一首，以兰若的摇落象征盛年易逝，壮志难酬。张九龄《感遇》中“江南有丹橘”一首，以丹橘经冬不凋象征自己的坚贞的品格。这些诗都是含蓄深沉、意义丰富的佳作。李白、杜甫的一些诗，虽然不以《感遇》《咏怀》为题，但是也以象征的手法抒写政治的感慨，实际上也属于这一类。如李白《古风》中的“桃李开东园”，“美人出南国”，杜甫的《客从》《病橘》等。这类作品构成中国古典诗歌优良传统的一个组成部分。 象征义有两个特点：一、用具体的、可感知的事物象征抽象的意义；二、用客观的事物象征主观心理和情绪。例如：以松菊象征高洁，以美人香草象征理想，等等。有些词语由于反复使用，已经有了固定的公认的象征义，如： “东篱”，陶渊明《饮酒》：“采菊东篱下，悠然见南山。”这本是写实，陶家庭院东边有一道篱笆，篱下种着菊花。因为陶渊明是一位著名的隐士，他又特别喜欢菊花，在诗里屡次咏菊，菊花几乎成了陶渊明的化身，所以连带着“东篱”这个词便有了一种象征的意义。一提“东篱”，就让人想起那种远离尘俗的、洁身自好的品格。因为“东篱”有了这种象征意义，后人写诗的时候写到篱笆，便常常说“东篱”，似乎“西篱”“南篱”“北篱”，都缺乏诗意了。如刘眘虚的《九日送人》：“从来菊花节，早已醉东篱。”苏轼的《戏章质夫寄酒不至》：“漫绕东篱嗅落英。”李清照的《醉花阴·九日》：“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。” 除了公认的象征义，还有属于个人的象征义，这是诗人临时创造出来的，带有强烈个性色彩的。如陶渊明诗中屡次出现的“归鸟”象征着他自己的归隐。王士禛的名作《秋柳》组诗，其一以南京白下门的秋柳寄托故国之思，“他日差池春燕影，祗今憔悴晚烟痕”的秋柳，遂亦具有象征的意义。这类象征义都是诗人自己的创造，因为个性色彩很浓，所以比较难懂。李商隐的诗因为较多地用了这种个人的象征，所以显得朦胧。 个人的象征义如果得到普遍的理解和运用，可以转化为公认的象征义。汉班婕妤《怨歌行》，以被弃的秋扇为象征，抒写了遭人玩弄而终被遗弃的妇女的悲愁。本是班婕妤个人创造的象征，后来已成为公认的了。 公认的象征义的建立依赖于民族的历史、文化传统，不同的民族有不同的象征习惯。例如，以鵩鸟象征不祥，以杜鹃象征悲哀，就具有中国的特色。前者源自汉贾谊《鵩鸟赋》，其序曰：“谊为长沙王傅三年，有鵩鸟飞入谊舍，止于坐隅。鵩似鸮，不祥鸟也。”《西京杂记》也说：“贾谊在长沙，鵩鸟集其承尘而鸣，长沙俗以为鵩至人家，主人当死。”后者源自古蜀帝杜宇化为杜鹃的故事，见汉扬雄《蜀王本纪》、晋左思《蜀都赋》、晋常璩《华阳国志·蜀志》等书。可见鵩鸟、杜鹃的象征意义由来已久，深深地植根于民族的传统文化之中。 （摘编自袁行霈《中国古典诗歌的多义性·象征义》） 材料二： （诗歌语言的）暗示性仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后，我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，于是成为丰富多彩、一言难尽的言说。它在不知不觉之中影响着我们，它之富于感染性启发性者在此，它之不落于言筌者也在此。而“木”作为“树”的概念的同时，却正是具有着一般“木头”“木料”“木板”等的影子，这潜在的形象常常影响着我们会更多地想起了树干，而很少会想到了叶子，因为叶子原不是属于木质的，“叶”因此常被排斥到“木”的疏朗的形象以外去，这排斥也就是为什么会暗示着落叶的缘故。 ……“木”不但让我们容易想起了树干，而且还会带来了“木”所暗示的颜色性。树的颜色，即就树干而论，一般乃是褐绿色，这与叶也还是比较相近的。至于“木”呢，那就说不定，它可能是透着黄色，而且在触觉上它可能是干燥的而不是湿润的。我们所习见的门闩、棍子、桅杆等，就都是这个样子，这里带着“木”字的更为普遍的性格。尽管在这里“木”是作为“树”这样一个特殊概念而出现的，而“木”的更为普遍的潜在的暗示，却依然左右着这个形象，于是“木叶”就自然而然有了落叶的微黄与干燥之感，它带来了整个疏朗的清秋的气息。 （选自林庚《说“木叶”》） 材料三： 关于意象，我下的界定是“表意之象”。给“意象”下这么个界定，是为了突出其表意的功能，这“意”当是指诗人的诗性生命体验。换句话说，作为诗歌的意象，必须内含诗人的情感体验；不能显示情感体验之“象”，就够不上称作“意象”。眼下有一个相当普遍的倾向，就是把意象等同于诗中表名物之词语，其实是不恰当的。诗中所用的词，有不少是表具体名物之词，如蓝天、白云等，它会在我们脑海里唤起某种想象的，但通常只能算表象，不是意象。举个简单例子。王维的两句诗“大漠孤烟直，长河落日圆”，总共包含几个意象？我想大部分人会回答说，有四个意象：大漠、孤烟、长河、落日。的确，这四个词语都能成“象”，但究竟表达的是什么样的“意”呢？孤立开来看，大漠，指广阔无垠的沙漠，或可引发多种联想，但自身却没有确定的意向；孤烟，指一缕狼烟，也同样看不出诗人的感受。必须将“大漠”与“孤烟直”合成整幅图景：在一望无际的漠野间，直直地升腾起一股狼烟，方能将诗人行经边塞时所体验到的那种空旷、荒凉、寂静、燥热无风乃至边塞示警的独特情味生动地传达出来，这才成为意象。同样道理，长河、落日单独看亦只是表象，必须连成画面在奔腾不息地流向天际的大河上方，一轮浑圆的太阳正徐徐下沉，绚烂壮丽的景观效果始得以展现。总之，意象不单有象，且一定要表意，要能确切地传达诗人的独特体验，才能起到为抒情服务的作用。 （选自陈伯海《<意象艺术与唐诗>序》） 问题 下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．李商隐的诗因为都运用了个人的象征，没得到普遍的理解和运用，所以显得朦胧难懂。 B．“木”暗示着落叶与枯黄，是由于木有着“木头”“木板”等的影子，令人更多地想起了树干的颜色和质感，而很少会想到叶子。 C．界定意象是“表意之象”，是为了突出其表意的功能，突出诗人的诗性生命体验。 D．表名物的词语，必须融人诗境并传达出独特的情味才能成为意象。 答案 A 解析 本题考查学生理解分析文中内容的能力。 A.“李商隐的诗因为都运用了个人的象征”错，依据材料一“李商隐的诗因为较多地用了这种个人的象征”，选项扩大范围。 故选A。 二、（元）许衡《满江红·别大名亲旧》——对本首词上阕的理解 文本 阅读下面一首词，完成下列小题。 满江红·别大名亲旧 （元）许衡 河上徘徊，未分袂、孤怀先怯。中年后、此般憔悴，怎禁离别。泪苦滴成襟畔湿，愁多拥就心头结。倚东风、搔首谩无聊，情难说。 黄卷内，消白日。青镜里，增华发。念岁寒交友，故山烟月。虚道人生归去好，谁知美事难双得。计从今、佳会几何时？长相忆。 【注】此词为作者赴朝廷征召时辞别亲友所作，时年46岁。 问题 下列对本首词上阕的理解，不正确的一项是（ ） A．上阕前三句写词人与亲友依依惜别，在还未分别的时候就感受到分别后孤独无依的忧惧与悲愁。 B．“中年后、此般憔悴，怎禁离别”一句，作者联系自己身世，中年后身心憔悴，本不适合漂泊，因而离别就更加痛苦。 C．“泪苦滴成襟畔湿，愁多拥就心头结”正面描写自己身心两方面由离别引起的极度哀愁和痛苦。 D．“倚东风、搔首谩无聊，情难说”中“东风”一语双关，既指春风，也指朝廷吹来的“东风”，表达了作者对朝廷的感激之情。 答案 D 解析 本题属于综合考查题，考查学生对诗句内容、技巧以及情感的把握。本题考查对诗句的理解，采用了客观选择题的形式。选项内容涉及了对诗歌的手法、形象、主题的鉴赏，考生解答时首先要注意了解作者身世经历及本诗词的写作背景，逐句翻译诗句，然后把握诗歌的意象，分析诗歌营造了什么样的意境，领悟作者表达了怎么样的思想情感，思考诗歌中运用了哪些表现手法。再对照选项一一确认，得出答案。D项“倚东风、搔首谩无聊，情难说”中“东风”一语双关，既指春风，也指朝廷吹来的“东风”，过于拔高，只指春风。 译文 上片： 在河边来回踱步，尚未分手，孤独的心怀已先感到惶恐不安。人到中年，已是如此疲惫瘦弱，怎能承受这般生离死别。苦涩的泪水滴落，沾湿了衣襟；忧愁太多，在心中结成解不开的疙瘩。站在春风中，挠着头茫然无措，满心的情感难以用言语表达。 下片：在书卷中消磨白天时光，对着铜镜只见白发日渐增多。思念寒冬时可交往的好友，怀念故乡的山水云雾与明月。人们常说退隐田园是人生乐事，却不知美好的事物难以两全。想来从今往后，这样美好的相聚能有多少时候？只能长久地将此刻铭记于心。 赏析 1.许衡《满江红·别大名亲旧》：中年别愁中的人生抉择与人格光辉 （1）词作背景与核心主旨 许衡的《满江红·别大名亲旧》创作于1254年，时年46岁的他应忽必烈征召，离别隐居二十余年的大名亲友，赴任京兆教授。作为元代“儒学君子位居相位者”的唯一代表，许衡在词中突破传统送别词的儿女情长，以中年人生的沧桑视角，将离别之苦与“仕”“隐”矛盾交织，展现了一位儒者在时代洪流中的无奈与坚守。 （2）上片：层层递进的离别之苦 上阕以“铺叙渲染”手法，从心理、生理、动作多维度刻画离别愁绪： 未别先怯的心理预判：“河上徘徊，未分袂、孤怀先怯”，开篇即点出“未分手已忧孤独”的细腻感受，将离别之苦前置，强化情感冲击力。 中年漂泊的身心困境：“中年后、此般憔悴，怎禁离别”，联系隐居时“食糠茹菜”的清贫经历，中年本不适宜漂泊，故离别更添一层“身心俱疲”的沉重感。 愁泪交织的生理刻画：“泪苦滴成襟畔湿，愁多拥就心头结”，以“泪湿衣襟”“愁结心头”的对偶句，正面描写泪水与忧愁对身心的双重折磨。 情到极致的无言状态：“倚东风、搔首谩无聊，情难说”，化用柳永“执手相看泪眼，竟无语凝噎”的意境，以“搔首”“无聊”的动作，将“情到深处难言说”的状态具象化。 （3）下片：仕隐矛盾与人生迟暮的感慨 下阕转向“难说”之情的具体诉说，在离别之苦中融入对时光流逝、自由与责任的矛盾思考： 时光蹉跎的自我审视：“黄卷内，消白日。青镜里，增华发”，以“书卷消磨时光”与“镜中白发渐生”的对比，暗含对隐居岁月的眷恋与人生迟暮的喟叹。( 对自由生活的怀念：“念岁寒交友，故山烟月”，“岁寒交友”指艰难中相守的挚友，“故山烟月”象征恬淡的隐居生活，二者共同构成词人心中“心灵自由”的理想图景。 美事难双的人生困境：“虚道人生归去好，谁知美事难双得”，点出核心矛盾——归隐虽好，却“君命难违”；出仕虽能行道，却需舍弃自由。这种“理想与责任的冲突”，使离别之苦更添一层哲思。 2.艺术特色与情感价值 （1）以“真”动人的个性化表达 不同于柳永《雨霖铃》“杨柳岸、晓风残月”的虚构想象（如“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”的普世化抒情），许词聚焦个人真实经历：“中年憔悴”“食糠茹菜”的细节，使离别之苦扎根于具体生命体验，更显真挚厚重。 （2）刚柔并济的儒者情怀 作为理学家，许衡在词中展现了“外儒内道”的双重人格：既有“士大夫以行道为己任”的责任感，又有普通人对亲情、自由的眷恋。这种“刚硬”与“柔软”的交织，突破了“理学家词说教味重”的刻板印象。 （3）结构上的“欲说还休” 上片以“情难说”收束，下片却用八句具体铺陈“难说之情”，形成“先宕开、后细说”的结构，使情感表达层层深入，余味悠长。 （4）历代评价与地位 许衡此词被誉为“元词中离情别绪的上乘之作”，其价值在于：不仅以细腻笔触刻画了离别之苦，更通过个人命运折射出元代汉族知识分子“仕与隐”的集体困境，展现了儒者“达则兼济天下，穷则独善其身”的精神抉择。 （5）与柳永《雨霖铃》的情感对比 维度 许衡《满江红》 柳永《雨霖铃》 情感核心 离别之苦+人生迟暮+仕隐矛盾 离别之苦+男女相思+孤独寂寞 表达方式 立足现实经历，直抒胸臆 借助想象（如“杨柳岸晓风残月”）烘托情感 文化内涵 儒者的责任与自由之辩，具有社会关怀 聚焦个人情感，侧重儿女情长 通过对比可见，许词以“深沉的人生感慨”超越了传统送别词的范畴，成为“以词写心”的典范。 【考题对接】 一、张焕军《在泥土中诞生》——关于文中周老师叙述去西藏的经历 阅读下面的文字，完成题目。 在泥土中诞生 张焕军 我与周起翔老师相识于20世纪80年代中期。周老师话少，课余时间，通常一个人在美术室里摆弄泥土。 有一年暑假，我见了他，模样又黑又瘦，高高的个头越发单薄，像是变了个人。问他是不是病了。他笑笑，轻松地说，去了一趟西藏。西藏!我感到惊诧。那时，旅行还是个新鲜事儿，去西藏更是不可想象。在我追问下，周老师讲述道—— 去西藏，一方面，是为了写生，搞美术的，不外出写生是不行的；另一方面，也是为了磨炼自己的意志，看看在苦难面前自己的承受力。于是，我怀揣五十块钱，只身一人进藏。路上遇到的艰辛不胜枚举…… 到了藏区已身无分文。长时间的颠簸，使得浑身酸疼。头发疯长，如野人一般。鞋底子几乎磨破，加之紫外线的照射，皮肤被晒得黝黑，眼窝凹陷。有一天，身体实在快坚持不住了。看见远处有几间房子，我拖着无力的腿慢慢挪了过去，倒在了一户人家的门前。随着倒地的声响，由门里出来一个男人。男人看上去50多岁，看见这种情形，似乎吓了一跳。他警觉地问：你是什么人，干什么的？我虚弱地说：我是个画画的。说着本能地打开了随身的挎包，里面只有笔和纸。看到这里，男人急忙扶我进屋。我请求他给我一碗饭吃。我已经两天没有吃东西了。我说：我没有钱。男人没有说话，转身进了厨房，不多时，端出一碗带肉的饭。我就着泪水狼吞虎咽地吃完了这碗饭。男人说：你给我孩子画张像吧，算是你的饭钱，可以不要钱住下。 讲到这儿，周老师眼睛噙满了泪水。 改革开放，唤醒了沉睡的经济，同时，也激发了人们心中的梦想。为了追梦，大家各奔前程。当时通信不便，彼此间的联系就中断了。几年前，去韩城司马迁祠，远远望见祭祀广场上矗立着一座巨大的司马迁塑像。司马迁手握书卷，眺望远方，峨冠博带，须发飘逸，一副刚直不阿、威武不屈的神态。在《报任安书》一文中，司马迁讲述了他遭受腐刑的经过，回答了他为什么要忍受常人不能忍的奇耻大辱，诉说了他的悲愤，阐释了他的生死观。人固有一死，或轻于鸿毛，或重于泰山。作为人，“活”的司马迁已经死了，而“死”了的司马迁还 活着，他要用“死”的生命，撰写完成千古绝唱《史记》。 刚正的面颊、坚毅的眼神、威武的胡须、飘舞的发带，这不正是人们心中那个风骨凛然的司马迁吗!一个铁骨铮铮、敢于直言的史官， 一个千人吾往正直无畏的人。这是一座赋予司马迁生命和灵魂的雕像。 看了雕像说明，才知是周起翔先生的作品。 多年未见了，他竟然已是蜚声海内外的雕塑大家。看来，这个世界，在成功与平凡之间，不是谁输在了起跑线，而是谁对梦想的追求更执着。 我的一本散文集需要题写书名。我想到了周起翔。电话那头传来了愉快的话语，他满口答应。 “欢迎、欢迎。”晓玲嫂子依然是快言快语。我向她问好，并打趣儿地与她拉话。“嫂子是愈发的年轻了。” “住这儿是被动养生。” “养生还分主动与被动？” “耕读，作画，书写。粗茶淡饭。思无虑，行无阻，鸿儒往来，谈笑风生。自然生息，生养自来，这就是被动。” 听罢，我豁然开朗。老子云，道法自然。“被动”是顺应。顺天应人，抱朴守拙。这实际 是一种生活上的“主动”回归。 周老师一如往常。足蹬布鞋，一袭休闲装束。头发过耳，胡须三寸，略有花白。气色红润，舒展，轻松。 架子上摆着几件新近创作的雕塑，造型却是独特。其中一件是，一个弓背坐在凳子上的男人。手臂搁在腿上。人腿和凳子腿化为一体。奇怪的是脖子上没有了脑袋，脑袋在凳子腿旁放着。另外三件也是有趣，慵懒地斜躺在椅子上的人；耷拉着脑袋站立在框架中的人；两个向上攀爬又相互蹬踏的人。“这是一组生活中的写实雕塑。”周老师边说边拿起其中的一件。他接着说，“有些事情，就是把脑袋想掉了也不会想明白的，因为人与物已经化为一体，逃脱不了的。”经他这么一说，我似乎明白了点。 我们又聊起了司马迁。我说，那座雕塑已经成为司马迁塑像的经典。我个人觉得，从某种意义上说，是不是你的自画像。我说，我指的是精神层面。 周老师沉思了一下。他说，这件作品整整耗费了他三年时间。为了把司马迁还原为那个时代的人物，赋予雕塑以生命，他在精神上一直处于亢奋中，仿佛活在汉代，不断地在与司马迁对话，为此，体重下降了12斤。嫂子插话说，她见过周老师在塑造司马迁像时的状态，有一次在雕塑架上正雕着呢，突然，他抱着塑像的头部失声大哭起来，我和他的学生在下面看着心疼不已。知道是周老师与作品又对上话了。雕像揭幕前，周老师请了徐村的村民来看。这些都是司马迁的后裔，看见塑像，他们扑通、扑通地纷纷下跪，对着塑像们近乎两千年前的先祖三叩九拜。他们含泪对周老师说，这就是他们心中的先祖啊。 返回的路上，我想，周老师手中的那团泥土，不仅是他快乐的源泉，而且更是他“创造” 的过程。他要目睹和感知手中的泥土有呼吸、有灵魂。周老师的使命就是给这些泥土赋予生命。每个人或高贵或平庸或低贱，都是带着各自使命而来。圣贤们说，橄榄只有通过不断地萃取才能榨取出它的馨香之气。 一个赋泥土以馨香的人，内心一定是干净纯粹的人。 (有删改) 1.关于文中周老师叙述去西藏的经历，下列说法正确的一项是( )(3分) A.去西藏旅行在当时是个新鲜事，所以叙述这段经历才能突出人物形象的独特性。 B.周老师的经历说明，美术家既要坚持写生，又要磨炼自己吃苦耐劳的意志品质。 C.周老师的这段叙述，是为了表现藏区人的善良，与本文主题关系不大，可删去， D.这段文字主要用肖像描写和简洁的对话再现了周老师在藏区对苦难的深刻体验。 一、张焕军《在泥土中诞生》【答案】 1.D【解析】A 项，因果不当，除了西藏旅行，还有 其生活方式、雕塑造型等都能突出其独特性。B项，扩大范围，“吃苦耐劳”是周老师个人的追求。 C项，这段经历主要是表现周老师磨炼自己的意志，锻炼自己对苦难的承受力，他才能赋予司马迁 塑像以生命和灵魂。 二、欧阳修《送襄陵令李君》——对这首诗的理解和赏析 阅读下面这首宋诗，完成下面小题。 送襄陵①令李君 欧阳修 绿发襄陵新长官，面颜虽老渥②如丹。 折腰聊为五斗屈，把酒犹能一笑欢。 红枣林繁欣岁熟，紫檀③皮软御春寒。 民淳政简居多乐，无苦思归欲挂冠④。 【注】①襄陵，县名。②渥，光润，光泽。③紫檀，有人说应为“紫貂”。④挂冠，语出《后汉书·逢萌传》，指辞官归乡。 1．下列对这首诗的理解和赏析，正确的一项是（   ） A．本诗为一首送别襄陵县令李君的诗，字里行间透露出欧阳修对李君治下民淳政简、百姓和乐的赞许。 B．首联重在刻画李君意气风发的外在形象，李县令容光焕发，面容虽老而颜色红润，精力尚佳，老而犹壮。 C．颈联对仗工整，虚实结合，给读者描绘了秋收时节红枣成熟、春寒之际百姓生活和美的景象。 D．尾联勾勒出一幅政通人和的欢乐场景，诗人希望李君在功成身退后离职而回到故乡。 二、欧阳修《送襄陵令李君》【答案】 1．B【解析】本题考查学生分析理解诗歌内容的能力。 A.“字里行间透露出欧阳修对李君治下民淳政简、百姓和乐的赞许”理解错误，根据“绿发襄陵新长官”，“新”字表明李君还未赴任。 C.“虚实结合”错误，颈联是对李君到任后治下生活的想象，是虚写，不是虚实结合。 D.“诗人希望李君在功成身退后离职而回到故乡”理解错误，根据最后一句“无苦思归欲挂冠”，应是“诗人希望李君不要因想家而离职、弃官”。 故选B。 【译文】 绿色的头发映衬着襄陵新任长官的脸，虽然年岁已高，但脸色仍然红润如丹。为了五斗米的生计，他暂时屈就官职，但心态坦然，不以之为耻；即使在仕途上有所妥协，他仍能保持乐观豁达的心态，与朋友相聚时仍能开怀畅饮，欢笑度日。红枣林繁茂，紫檀树皮柔软，预示着丰收的年景和抵御春寒的能力。襄陵的民风淳朴，政务简单，居住在那里会感到快乐多于烦恼，不会因为思念家乡或不满现状而急于辞职归隐。 【赏析】 1.诗句层次与情感内涵 （1）首联：友人形象的双重刻画 “绿发襄陵新长官，面颜虽老渥如丹”以对比手法塑造李君形象：“绿发”与“老”形成年龄张力，“渥如丹”的面色则凸显其精神饱满。诗人既点出友人“迟暮始得官”的坎坷，又以“新长官”的身份肯定其能力，暗含鼓励之意。 （2）颔联：仕途心态的豁达劝慰 “折腰聊为五斗屈，把酒犹能一笑欢”化用典故而不袭其意。陶渊明辞官显气节，李君“聊为五斗屈”则体现务实精神——为民生暂屈官职，仍能“把酒一笑”保持豁达。此联既宽慰友人不必以微官为耻，也赞美其乐观品格。 （3）颈联：襄陵风物的美好展望 “红枣林繁欣岁熟，紫檀皮软御春寒”勾勒襄陵丰收景象与生活细节：红枣象征民生富足，紫貂皮（注：“紫檀”或为“紫貂”之误）暗示生活安适。诗人通过想象中的“岁熟”“御寒”，寄寓对友人治下“物阜民安”的期许。 （4）尾联：治政理想的含蓄寄托 “民淳政简居多乐，无苦思归欲挂冠”直抒劝勉主旨：“民淳政简”既是对襄陵民风的赞美，也是欧阳修“宽简为政”思想的体现（其在滁州、扬州均以轻刑简政著称）。诗人以“多乐”“无苦”劝友人安心任上，暗含对其治理能力的信任。 2.艺术特色与思想价值 （1）用典创新：反用典故见深意 全诗两处化典皆“反其意而用之”： 陶渊明“不为五斗米折腰”本写气节，诗人改为“聊为五斗屈”，赋予“屈官为民”的新内涵； “挂冠归隐”本为士人高志，诗人以“无苦思归”翻转，强调“在其位谋其政”的责任感，体现务实入世的儒家思想。 （2）情感基调：温情劝慰中的积极期许 与一般送别诗的感伤不同，此诗以“劝慰—鼓励—祝福”为主线： 对友人“老而得官”的理解（“聊为五斗屈”）； 对其能力的肯定（“绿发新长官”）； 对治政成果的展望（“民淳政简”）。情感层层递进，展现欧阳修“奖掖后进”的长者风范。 民生关怀：“以民为本”的政治理念 诗中“岁熟”“民淳”等意象，与欧阳修“宽简为政”“与民同乐”的治政实践（如《醉翁亭记》“滁人游而乐”）一脉相承。尾联“民淳政简居多乐”不仅是对友人的劝勉，更是对“官民相得”理想社会的缩影式表达。 3.总结：送别诗中的士人情怀 《送襄陵令李君》以“劝慰友人”为表，“寄托理想”为里，展现了欧阳修多重身份特质： 文学家：用典灵活，对仗工稳，于平淡中见深情； 政治家：“民淳政简”的期盼折射其治国理念； 师长：对友人的理解、鼓励与期许，尽显“唐宋八大家”领袖的胸襟气度。 此诗超越个人情谊，成为北宋士大夫“达则兼济天下”精神的微观写照。 三、杨万里《送次公子之官安仁监税》——对这首诗的理解和赏析 阅读下面这首宋诗，完成下面小题。 送次公子①之官安仁监税 杨万里 汝仕今差晚，家庭莫恨离。学须官事了，廉忌世人知。 争进非身福，临民只母慈。关征岂得已，龙断②欲何为？ 【注】①次公子：杨万里的次子杨次公。②龙断：垄断。龙，同“垄”。 1．下列对这首诗的理解和赏析，不正确的一项是（     ） A．诗人认为次子做官稍微晚一些，此次前往安仁任职，不要被离家之情牵绊。 B．诗人不满官府苛捐杂税的繁重，期望儿子为官后有所作为，减轻百姓负担。 C．诗中运用了“非”“只”“岂”等虚词，加强语气，强化情感，表现力强。 D．从全诗来看，诗人的送别之语不仅有耳提面命，谆谆告诫，更有平安祝愿。 三、杨万里《送次公子之官安仁监税》【答案】 1．D【解析】本题考查学生对诗歌内容的理解和赏析能力。 D.“更有平安祝愿”错误，诗人通过送别的场景，更多地表达了对公子的鼓励和劝告。 故选D。 【译文】 1.汝仕今差晚，家庭莫恨离——你如今出仕为官虽稍显晚，但不要因离别家庭而心生遗憾。 解析：安慰儿子接受任职安排，鼓励其正视离别，体现父亲的理解与豁达。 2.学须官事了，廉忌世人知——学问需在处理公务中实践提升，廉洁应作为本分，而非刻意求名。 解析：强调“学以致用”，告诫儿子廉洁是内在要求，反对以清廉博取名声。 3.争进非身福，临民只母慈——争名逐利并非个人福气，治理百姓当怀母亲般的慈爱之心。 解析：警示儿子摒弃官场浮躁，倡导以仁爱宽厚对待百姓。 4.关征岂得已，龙断欲何为——征收赋税是职责所在（非不得已而为之），切勿垄断牟利、盘剥百姓。 解析：明确监税官的职责边界，严禁滥用权力与民争利。 【赏析】 1.逐句解析 诗句 解析 思想内涵 汝仕今差晚，家庭莫恨离 开篇安慰儿子虽入仕较晚，但不必因离别家庭而忧伤 体现父亲对儿子的温情关怀，消解其对未知仕途的焦虑 学须官事了，廉忌世人知 强调学问需在政务实践中积累，廉洁应是本分而非邀名工具 主张“实践出真知”，反对将廉洁作为沽名钓誉的手段，凸显务实与低调的为官态度 争进非身福，临民只母慈 告诫儿子切勿热衷钻营晋升，对待百姓需怀母亲般的慈爱 批判官场投机心态，倡导以仁爱之心治理地方，呼应儒家“仁政”思想 关征岂得已，龙断欲何为 点明征税是职责所在，但不可垄断牟利、苛捐杂税 明确税务官的底线：依法征税而非与民争利，体现对民间疾苦的深切关怀 2.诗歌的艺术特色与思想价值 （1）艺术特色：“诚斋体”的家训实践 杨万里的“诚斋体”以语言浅近、清新自然著称，此诗完全摒弃雕琢，如“家庭莫恨离”“临民只母慈”等句，如同日常对话，却字字恳切。全诗未用典故，以白描手法直抒胸臆，将复杂的为官之道浓缩为八句箴言，既符合家训的实用性，又展现了“以俗为雅”的诗歌功力。 （2）思想价值：超越时代的为官准则 廉洁观：提出“廉忌世人知”，将廉洁从道德标榜降为内在自觉，比“清廉自守”的传统训诫更具深度。 民本思想：“关征岂得已”一句，明确反对“龙断”（垄断）与苛税，与杨万里反映民间疾苦的其他诗作（如《悯农》）一脉相承，体现士大夫的社会责任感。 教育智慧：全诗以“劝”代“训”，先安抚后告诫，既维护儿子尊严，又传递价值观，展现了古代家庭教育的艺术。 3.历史影响与现实意义 （1）历史影响：家风传承的典范 杨万里的家训诗并非孤例，其长子杨长孺编定的《诚斋集》中收录多篇教子之作。杨次公后升任知县，杨万里再赠诗“弟兄努力思报国”，可见其教育理念对子女的深远影响。此类诗歌不仅是文学遗产，更成为宋代士大夫家风建设的重要载体。 （2）现实意义：为官之道的当代启示 对官员的警示：“廉忌世人知”“龙断欲何为”等句，对当下反对形式主义廉洁、禁止权力寻租仍有直接借鉴意义。 对家庭教育的启发：以诗教子的方式，将价值观融入艺术表达，为现代家风建设提供了“润物无声”的范例。 4.总结：一代诗宗的家国情怀 《送次公子之官安仁监税》虽非杨万里最知名的写景诗，却以**“诗教”形式**，将个人家风与社会责任感融为一体。诗中没有豪言壮语，却处处可见一位父亲对儿子的深情与对家国的担当——他不求儿子“升官发财”，唯愿其“清白为官、仁爱为民”。这种超越个人私利的价值观，正是杨万里作为“爱国诗人”的精神底色，也使其诗歌在千年后仍具直击人心的力量。 ( 1 ) 学科网（北京）股份有限公司 $