第二单元第一课：画家笔下的自己——自画像艺术的历史、风格与文化内涵 课件 2025-2026学年桂美版（2024）初中美术八年级上册

该初中美术课件以“中西方自画像的艺术魅力”为核心，从肖像画的意义与价值导入，通过“画家笔下的自己”等课题搭建学习支架，先赏析达·芬奇、米芾等经典自画像，再梳理从文艺复兴到现代的发展脉络，进而对比中西方造型手段与表现风格，形成递进式知识结构。 其亮点在于融合审美感知与文化理解，通过达·芬奇与米芾自画像的跨文化对比，引导学生感知线条、光影的艺术语言差异，结合伦勃朗人生阶段的风格演变分析艺术与人生的关联。采用赏析、讨论、实践结合的方法，如思考金农《自画像》的“写意”精神，布置绘制自画像作业，助力学生提升审美能力与文化认同，也为教师提供系统的教学案例与活动设计。

画家笔下的自己 探索中西方自画像的艺术魅力 作者/单位：[教师姓名/学校名称] 日期：[授课日期] 目录导航 01 单元导入：肖像画的意义与学习目标 02 探索与发现：中西方经典自画像赏析 03 认知与理解：自画像艺术发展脉络与特点对 比 04 重点作品深度分析 05 思考与讨论：风格比较与文化理解 06 教学目标总结与课堂回顾 单元导入：肖像画的艺术价值 肖像画的定义 直观展现思想性、社会性和时代性的艺术形式 核心价值 不仅记录人物相貌，更传递艺术家的情感与信念 单元结构 本单元通过“画家笔下的自己”“给身边的人画像”“百人 百态”三个课题，引导学生了解肖像艺术，掌握绘画技 巧，举办肖像画展 中国经典自画像： 米芾《自画像》 作品信息： 米芾《自画像》石刻拓片（1215年），现存 于桂海碑林博物馆 艺术特点： 线条简练圆转，生动塑造人物神态，展现米 芾陶醉于书画的风度 文化背景： 宋代文人画“以形写神”的典范，体现文人 雅士的精神追求 探索与发现：西方经典自画像赏析 达·芬奇《自画像》 西方经典自画像：达·芬奇《自画像》 作品信息： 达·芬奇《自画像》素描（1510年），现存于意 大利都灵皇家图书馆 艺术特点： 红铅粉笔画，线条灵活，立体感强，通过稀疏头 发和深陷眼窝表现苍老感，深邃目光塑造睿智形象 人文精神： 文艺复兴时期科学透视与人文精神的融合，强调 个性与理性的平衡 认知与理解：自画像艺术发展脉络（一） 拉斐尔自画像 文艺复兴时期 (14-17世纪) 达·芬奇、拉斐尔等将科学透视与人文精神融入自画像，强调写实 与个性表达。 巴洛克至19世纪 (17-19世纪) 伦勃朗、雷诺阿等注重光影和情感表达，自画像成为艺术家情感宣 泄的载体。 认知与理解：自画像艺术发展脉络（二） 现代艺术时期 (20世纪至今) 塞尚、弗里达等突破传统，探索个性化表现手法，风格多样（如立 体主义、超现实主义）。 中国近现代 徐悲鸿、陈树人等融合中西技法，开创中国现代肖像画新风貌。 认知与理解：中西方肖像画特点对比 艺术特点 中国传统肖像画 西方传统肖像画 造型手段 以线描为主，讲究“以形写神” 强调明暗、透视和空间关系 表现风格 写意，追求境界和神韵 写实，注重解剖学和光影效果 代表作品 陈树人《自画像》、金农《自画像》 塞尚《戴圆顶礼帽的自画像》、勒布伦《自画像》 中国传统肖像画：陈树人《自画像》 西方传统肖像画：勒布伦《自画像》 重点作品分析：勒布伦《自画像》 新古典主义 作品信息 勒布伦《自画像》（1790年），新古典主义风格 艺术特点 庄重柔美，线条细腻，色彩典雅，展现女性艺术家的优雅与自信 新古典主义特征 强调理性、秩序和古典美，题材多取自历史和神话 重点作品分析：塞尚《戴圆顶礼帽的自画像》 后印象派 作品信息 塞尚《戴圆顶礼帽的自画像》（1885-1886年），后印象派 艺术特点 颜色较深，笔触细腻，侧身构图，目光转向画外，探索形式结构与色 彩关系 后印象派贡献 突破印象派的光影束缚，强调主观情感与形式美感，为现代艺术奠定 基础 重点作品分析：徐悲鸿《自画像》 现实主义 作品信息 徐悲鸿《自画像》（1922年），现实主义风格 艺术特点 扎实的写实功底，丰满的现实主义感，融合中西绘画技 法，线条精准，神态生动 时代背景 民国时期中西文化交融的产物，体现艺术家“为人生而艺 术”的主张 重点作品分析：弗里达·卡罗《自画像》 超现实主义 作品信息 弗里达·卡罗《自画像》（约1938年），超现实主义 艺术特点 鲜明个人风格，色彩热烈明亮，融合墨西哥文化元素，象征主义手法 表达生命体验 女性视角 以自画像探索身份认同与情感创伤，成为女性艺术的代表人物 重点作品分析：拉斐尔《自画像》 文艺复兴 1 作品信息 拉斐尔《自画像》（1504-1506年），创作于文艺复兴盛期。 2 艺术特点 画作以优雅和谐的构图、柔和的光影处理和理想化的人物形象著称， 充分体现了文艺复兴时期的人文主义精神。 3 风格对比 与达·芬奇的深沉、米开朗基罗的雄浑不同，拉斐尔的艺术风格以秀 美、典雅为主要特征，独树一帜。 思考与讨论：色彩运用对比 雷诺阿与陈树人 作品对比：雷诺阿《自画像》（印象派）与陈树人《自画像》（中 西融合） 雷诺阿：笔触柔和，光线自然，色彩丰富且富有变化 陈树人：笔墨秀雅，设色沉着，背景清新自然 讨论问题：分析两位画家在色彩运用上如何体现各自的文化背景 与艺术流派特点 思考与讨论：中国文人画的“写意”精神 以金农《自画像》为例 作品信息：金农《自画像》，清代扬州八怪代表人物 “写意”精神：简约洗练的笔墨，注重神韵表达而非形似， 体现文人画家的品格与心境 文化内涵：通过简练的线条和淡雅的墨色，传达艺术家孤 傲、高洁的精神气质 讨论问题 分析金农《自画像》如何通过造型和笔墨体现中国文人画的审美追求。 拓展赏析：伦勃朗自画像风格演变 从青年到暮年的艺术人生缩影 34岁自画像（1640年） 油画，英国国家美术馆藏。此时期作品色彩明快，人物神态自 信，充分展现了青年艺术家的活力与对未来的憧憬。 63岁自画像（1669年） 油画，英国国家美术馆藏。晚年作品色调深沉，笔触厚重，眼神 中充满了沧桑与智慧，体现了人生阅历的沉淀与对生命的深刻洞 察。 分析角度 从构图、色彩、笔触、表情等多个维度，分析伦勃朗在不同人生 阶段所创作的自画像中，人物性格和内在气质的显著变化。 拓展赏析：自画像的创新表达 石涛《自写种松图小照》 (1674年) 中国画，中国台北故宫博物院藏，以景衬人，体现文人“归隐”情 怀。 考尔德《自画像》 (1957年) 钢笔画，美国纽约考尔德基金会藏，抽象线条，展现雕塑家的空间 想象力。 对比分析：传统与现代、具象与抽象的自画像表现手法 知识链接：画家自画像与人生阶段的关系 知识链接：自画像与人生 核心观点： 很多画家在人生不同阶段留下自画像，画法和风 格随年龄和阅历变化。 艺术价值： 通过自画像把握画家的审美趣味和人生理想，如 伦勃朗自画像记录一生的精神历程。 思考探究 选择一幅感兴趣的画家自画像，了解其生平，体会思想感情，撰 写200字评述。 课堂回顾与作业布置 课堂回顾 中西方经典自画像的艺术特点 自画像发展脉络与文化内涵 不同流派的风格对比与情感表达 作业布置 选择一位画家的自画像，撰写200字评述 尝试用简单线条绘制一幅自我肖像，注重神态表达 预习下一课“给身边的人画像”，思考如何观察人物特 征 感谢观看！ 参考资料：桂美版美术八年级上册教材 图片来源：教材中提及的博物馆藏作品 $