第四单元 多姿多彩的乐音世界 第3课时《红梅赞》教学设计-2025-2026学年湘艺版（2024）初中音乐八年级上册

《红梅赞》教学设计

一、教学内容

本教学设计对应的《红梅赞》选自湘艺版义务教育音乐教科书八年级上册，《红梅赞》作为民族歌剧《江姐》的核心唱段，融合了四川民歌的旋律韵味与歌剧音乐的戏剧表现力，以 “红梅” 为象征载体，通过朴实激昂的歌词、刚柔并济的旋律，塑造了江姐（江竹筠）等革命烈士坚贞不屈、大义凛然的英雄形象，是连接红色文化与学生情感体验的重要纽带。作品兼具独唱与合唱的声乐形式，涵盖旋律、节奏、调式等多维度音乐要素，既能培养学生的歌唱与表现能力，又能引导学生理解音乐与革命历史、人物精神的深层关联，符合八年级学生对红色文化的认知需求与音乐核心素养发展目标。

二、课时安排

结合《红梅赞》的音乐复杂度（如转调、装饰音运用）与教学目标（兼顾技能学习与文化理解），计划安排 2 课时，具体课时定位与核心任务如下：

第 1 课时：聚焦 “感知与基础学习”，通过情景导入、背景探究、多版本听赏，让学生了解《江姐》的创作背景与故事脉络，初步把握《红梅赞》的旋律特点、情绪基调，能跟随伴奏完成核心乐句的模唱，积累作品相关的音乐基础知识（如五声音阶、附点节奏）。

第 2 课时：侧重 “表现与深度理解”，深入分析作品的音乐要素（节奏、调式、歌词）与革命精神的关联，指导学生运用声音控制（力度、音色变化）、肢体动作表现歌曲的 “刚柔并济”，开展小组创意实践（如乐器伴奏设计、情景表演），实现对红色音乐文化的深度感悟与个性化演绎。

三、教学目标（基于音乐学科核心素养）

（一）审美感知

通过听赏《红梅赞》的不同版本（民族歌剧原版、童声合唱版、美声演唱版），能准确辨别作品的民族歌剧风格（四川民歌元素）与红色音乐特质，说出旋律 “舒缓抒情与激昂坚定交织” 的情绪变化，区分独唱部分（展现个人情感）与合唱部分（凸显集体力量）的音色差异。

分析作品的节奏特点（如附点节奏 “红岩上 红梅开”、切分节奏 “千里冰霜 脚下踩”）与旋律走向（如上行旋律表现坚定、下行旋律传递深情），能举例说明这些音乐要素如何塑造 “红梅” 的象征形象与江姐的英雄气质，初步建立 “音乐要素 — 精神内涵” 的关联认知。

结合《江姐》的革命背景，感受 “红梅” 的象征意义（不畏严寒、坚贞不屈），体会红色歌剧 “以乐传情、以歌喻人” 的审美价值，提升对红色音乐文化的审美兴趣与鉴赏能力。

（二）艺术表现

能运用自然、饱满的声音演唱《红梅赞》核心段落，做到音准、节奏准确，在 “红岩上红梅开，千里冰霜脚下踩” 等乐句中，通过力度加强（mf→f）表现坚定气质；在 “红梅花儿开，朵朵放光彩” 等乐句中，用柔和明亮的音色传递红梅的鲜活与希望感，实现 “刚柔并济” 的演唱效果。

学习简单的肢体辅助表现：演唱坚定乐句时，可配合双手握拳、身体微前倾的动作；表现抒情段落时，通过轻柔的手部舒展动作（如模拟 “花开”）增强情感传递，做到 “声情并茂”，初步具备红色歌剧唱段的表演意识。

尝试用课堂常见乐器（如木鱼、手鼓、竹笛）为歌曲伴奏：木鱼负责稳定节奏（每拍一击），手鼓在切分音处加入重音（如 “脚下踩”“放光彩”），竹笛演奏 “红梅花儿开” 的旋律片段（简化装饰音），能与演唱同学配合，完成多声部的音乐表现，凸显红色音乐的感染力。

（三）文化理解

了解《江姐》的创作背景（1964 年，基于江竹筠烈士事迹改编）与历史意义（展现解放战争时期地下党员的革命斗争，歌颂忠贞不屈的革命精神），知道《红梅赞》在整部歌剧中的作用（贯穿全剧的主题歌，塑造江姐形象、推动剧情发展），认识红色歌剧与革命时代背景的紧密联系。

对比四川民歌《太阳出来喜洋洋》与《红梅赞》的旋律片段，找出两者在调式（五声音阶）、唱腔（直白质朴中含高亢）上的共同特征，理解 “红色歌剧源于民间音乐，又赋予其革命精神内涵” 的文化传承关系，增强对红色音乐文化的认同感与自豪感。

拓展了解《红梅赞》的现代演绎形式（如交响乐改编版、流行音乐翻唱版），思考 “红色音乐如何在当代创新传承”，能说出 1-2 个创新点（如加入管弦乐增强气势、用流行唱法贴近青年审美），培养对红色文化时代价值的关注。

（四）创意实践

以小组为单位，开展 “《红梅赞》情景创编” 活动：结合歌词内容（如 “红梅开”“放光彩”“迎春来”），设计简单的情景动作（如 “双手举高模拟花开”“踏步表现坚定前行”“集体手势展现团结”），能将动作与演唱、伴奏结合，完成 1-2 分钟的小型红色情景表演。

尝试对歌曲旋律进行简单改编：在保持核心乐句（如 “红梅赞” 重复段）不变的前提下，将部分乐句的节奏稍作调整（如将八分音符改为附点音符，增强坚定感），或加入简单的装饰音（如滑音，体现四川民歌韵味），小组内展示改编成果并说明设计思路（如何贴合 “红梅精神”）。

开展 “红色音乐故事续写” 创意：基于《红梅赞》的精神基调，小组讨论 “如果用音乐表现新时代的‘红梅精神’（如抗疫中的坚守、航天人的执着），会用怎样的旋律片段”，用简谱记录 2-4 小节旋律，结合文字说明旋律与新时代精神的关联，培养红色音乐创作的初步意识。

四、教学重难点

（一）教学重点

准确把握《红梅赞》的核心旋律与节奏，能完整、有情感地演唱歌曲核心段落，理解附点节奏（“红岩上 红梅开”）、切分节奏（“千里冰霜 脚下踩”）对歌曲 “坚定感” 的塑造作用，如附点节奏增强歌词的语气，凸显红梅 “不畏严寒” 的特质。

了解《江姐》的故事脉络与《红梅赞》的剧情作用，能结合歌词内容说出 “红梅” 的象征意义（革命烈士的坚贞、革命事业的希望），建立 “音乐 — 故事 — 精神” 的关联，如通过 “朵朵放光彩” 的欢快旋律，体会革命乐观主义精神。

掌握简单的多声部表现方法：能配合乐器伴奏（木鱼、手鼓）完成演唱，或参与小组情景表演，在实践中感受 “演唱 + 伴奏 + 表演” 的综合艺术效果，提升红色音乐表现的协调性与感染力。

（二）教学难点

体会《红梅赞》中 “刚柔并济” 的情感与精神：歌曲既有 “千里冰霜脚下踩” 的坚定（刚），又有 “红梅花儿开” 的抒情（柔），引导学生在演唱与欣赏中准确传递这种复杂情感，避免单纯表现 “激昂” 或 “柔和”，忽略两者的融合。

理解红色歌剧音乐要素的综合性：如歌词的象征意义（“红梅” 喻指英雄）、旋律的戏剧张力（转调处增强情感起伏）、节奏的动力感（切分音推动情绪）如何共同塑造革命英雄形象，学生能举例分析其中 1-2 个要素的作用，而非孤立看待。

在创意实践中保持红色音乐的精神内核：小组创编（如改编旋律、设计表演）时，既能加入个性化元素，又不脱离 “坚贞不屈、乐观向上” 的红梅精神与四川民歌的五声音阶特征，避免过度 “娱乐化” 导致红色内涵失真。

五、教学准备

（一）教师准备

多媒体资源：收集《江姐》歌剧片段（《红梅赞》原版视频，江姐在狱中演唱场景）、童声合唱版《红梅赞》音频、四川民歌《太阳出来喜洋洋》片段、《江姐》故事连环画图片（如江姐从事地下工作、狱中斗争、就义场景）；制作 PPT，包含作品背景、歌词分段、节奏谱例（附点、切分节奏）、乐器伴奏图示、红梅实景图片。

教学器具：准备木鱼、手鼓、竹笛（每人 1 支，提前调试音准）、红梅道具（纸质红梅花朵、枝干模型，用于情景表演）、简谱卡片（《红梅赞》核心乐句，如 “红梅赞” 重复段）、小组任务单（包含背景探究问题、创编要求）。

预习材料：设计《江姐与红梅赞》预习单，包含 “你知道的江姐事迹”“‘红梅’给你的印象”“听过《红梅赞》吗？请描述感受” 等问题，提前 1-2 天发放给学生，引导学生课前了解基本背景，为课堂探究做铺垫。

（二）学生准备

完成预习单：通过查阅资料（书籍、红色教育网站）或询问长辈，了解江姐（江竹筠）的革命事迹，记录 1-2 个印象最深的细节（如狱中绣红旗），标注预习中遇到的疑问（如 “为什么用红梅比喻江姐”）。

准备简单道具：自愿携带与 “革命时代” 相关的小道具（如小红旗、旧笔记本、仿军装布料），用于课堂情景表演；有乐器基础的学生可携带自己熟悉的乐器（如葫芦丝、口琴），参与课堂伴奏。

六、教学过程

第 1 课时

环节一：情景导入 ——“红梅映初心”，激发红色情感