第三单元 脍炙人口的歌(一)——绣荷包 教学设计 2025-2026学年粤教花城版（2024）初中音乐七年级上册

该初中音乐教学设计以“中国传统民歌赏析与演唱”为核心，围绕《绣荷包》这一典型民歌作品，构建了“文化导入—学唱实践—情感深化—拓展升华”的四阶复习路径，通过旋律分析、歌词解读与演唱技巧训练，系统梳理了民间小调的风格特征、情感表达方式及文化内涵，建立起音乐要素与生活习俗之间的逻辑联系，形成由表及里、层层递进的知识网络。 其亮点在于深度融合审美感知、艺术表现与文化理解三大核心素养，如在“角色扮演演唱”活动中引导学生代入绣娘身份，用轻柔语气演绎装饰音，实现情感共鸣与技能提升的统一，体现艺术表现力的个性化发展；通过地域版本对比赏析，激发学生对民歌多样性的探究兴趣，强化文化理解意识。分层任务设计兼顾基础巩固与拓展延伸，课后实践任务鼓励学生将课堂所学融入家庭生活，形成可操作的评价反馈机制，既助力学生知识内化，也为教师精准把握学情提供依据。

教学设计 教学课题 第三单元 脍炙人口的歌(一)——绣荷包 教学背景分析 作为 “中国传统民歌赏析与演唱” 单元的核心课，聚焦 “中国民间小调的风格特征与情感内涵”，是 “从广谱民歌认知” 到 “地域特色民歌深度理解” 的重要拓展。教材以具有代表性的《绣荷包》（如山西、云南等地流传版本，选取旋律流畅、情感细腻的版本）为载体，通过 “旋律分析（婉转起伏的曲调、五声性特征）、歌词解读（‘一针一线绣荷包，绣出情意表’的情感表达）、演唱实践（装饰音与语气控制）” 三个环节，引导学生理解 “传统民歌如何用生活化的语言与音乐，传递民间百姓的真挚情感”；在教材体系中，本课不仅是 “民歌学唱课”，更是 “传统民间文化传承课”，帮助学生感受 “民间小调的艺术价值”，为后续 “不同地域民歌对比” 铺垫 “‘音乐要素 — 情感 — 生活习俗’关联分析” 的思维基础。 教学目标 1. 了解《绣荷包》的文化背景（中国传统民间小调，流行于多地，与民间刺绣习俗、情感表达相关）与风格特征（五声性曲调、婉转装饰音、生活化歌词）；掌握 “传统民歌演唱技巧”（如自然演绎颤音、滑音，用轻柔语气传递细腻情感），能完整、有感情地演唱歌曲，音准、节奏准确率达 80% 以上；能识别歌曲中 “体现民间情感的音乐要素”（如婉转旋律对应细腻情感，重复歌词体现专注与深情）。 1. 通过 “聆听感知（听不同版本《绣荷包》，辨别‘温婉、真挚’的风格）— 学唱实践（分句学唱，纠正‘装饰音缺失、情感生硬’问题）— 文化解读（链接民间刺绣习俗，理解歌词情感）” 的流程，学会 “从音乐要素切入，解读传统民歌情感与文化” 的方法；在小组合作 “民歌风格模仿” 活动中，提升音乐实践与合作创新能力。 重难点 1. 教学重点：①掌握《绣荷包》的 “传统民歌演唱技巧”，准确演绎颤音、滑音等装饰音，用轻柔、细腻的语气贴合歌曲风格；②理解 “《绣荷包》的歌词与民间刺绣习俗的关联”（如 “一针一线” 体现刺绣的专注，“绣出情意” 体现荷包作为情感信物的意义）。 1. 教学难点：①突破 “装饰音生硬、不自然” 的问题，学会 “结合情感自然演绎装饰音”（如唱 “绣呀么绣荷包” 的 “呀么” 时，用轻颤音体现灵动与亲切，而非机械添加装饰）；②理解 “传统民歌的‘生活化艺术’价值”（如《绣荷包》没有复杂编曲，却用简单旋律与歌词传递深厚情感），避免 “以流行音乐标准评判传统民歌” 的认知偏差。 教学活动设计 教学过程 时长 老师活动 学生活动 设计意图 一、文化导入：唤醒传统民歌认知 10 分钟 1. 实物与情境联动： - 展示传统荷包实物（绣有花卉、吉祥图案），播放 “民间刺绣场景短视频”（含穿针引线、荷包成品展示），搭配《绣荷包》纯音乐伴奏，提问：“视频里在做什么？荷包可能承载着怎样的情感？”；2. 民歌初听与风格感知： - 播放山西版《绣荷包》音频，引导学生闭眼聆听，分享 “歌曲的旋律、语气让你想到什么？和你平时听的流行歌有什么不同？”；3. 明确目标：“今天我们学唱《绣荷包》，掌握传统民歌的装饰音技巧，读懂歌曲里的民间情感”。 1. 观察荷包实物、观看视频，分享 “在绣荷包，荷包可能是送给别人的礼物，有思念的情感”；2. 初听歌曲后，总结 “旋律弯弯曲曲的，语气很温柔，和流行歌的快节奏、复杂编曲不一样，像在讲民间小故事”；3. 明确学习目标，带着 “如何唱好装饰音、传递民间情感” 的疑问投入学习。 实物 + 短视频营造沉浸式民间文化氛围，降低抽象文化理解难度；初听对比激活学生对 “传统民歌风格” 的认知，自然引出学习需求。 二、学唱实践：掌握传统民歌技巧 22 分钟 1. 装饰音专项练习： - ①颤音教学：播放 “颤音示范音频”（如 “绣呀么绣荷包” 的 “呀”），用手指轻颤模拟颤音波动，讲解 “颤音要自然轻柔，像风吹树叶轻轻晃动”，带领学生模仿练习，纠正 “机械抖动、力度过大” 的问题； - ②滑音教学：用手划弧线模拟滑音轨迹（如 “荷包” 的 “包” 从低到高的滑音），播放 “滑音示范音频”，让学生跟唱时同步做手势，感受音高变化；2. 分句学唱与细节优化： - 播放歌曲分句音频，学生跟唱，重点关注： - 衬词（如 “呀么”“哟”）：唱得灵动亲切，体现民间口语化特点； - 情感语气：唱 “一针一线” 时放缓速度，体现刺绣的专注； - 针对 “装饰音缺失、语气生硬” 的问题，逐句示范纠正，如 “唱‘绣出情意表’时，语气要温柔，像在诉说心意”；3. 完整演唱： - 播放传统乐器伴奏音频（如二胡、古筝伴奏），带领学生完整演唱，中途暂停提醒 “保持装饰音自然、语气细腻”，逐步贴合民歌 “温婉真挚” 的风格。 1. 通过手势辅助与音频示范，掌握颤音、滑音的自然演绎方法，不再机械添加装饰；2. 跟唱时主动调整衬词语气与演唱速度，“一针一线” 唱得更慢更专注，“情意表” 唱得更温柔，情感表达逐步贴合歌曲内涵；3. 结合传统乐器伴奏演唱，能保持整体风格统一，主动注意装饰音与情感细节，演唱流畅度与韵味显著提升。 专项练习 + 手势辅助将抽象的装饰音技巧具象化，降低学习难度；分句学唱 + 细节优化聚焦核心问题，帮助学生扎实掌握传统民歌演唱技巧，为文化解读奠基。 三、情感深化：解读民间文化内涵 18 分钟 1. 歌词与习俗关联分析： - 展示歌词 “一针一线绣荷包，绣出情意表；送给心上人，情意忘不了”，结合民间 “荷包作为定情信物” 的习俗图片，提问：“歌词里的荷包承载着怎样的情感？为什么用‘一针一线’来表现？”； - 引导学生总结 “‘一针一线’体现刺绣者的用心与专注，荷包是情感的寄托，传递着真挚的思念与爱意”；2. 情感代入演唱： - 组织 “角色扮演” 活动：让学生想象 “自己是民间绣娘 / 绣郎，为心上人绣荷包”，带着 “专注、深情” 的情绪演唱歌曲，老师用 “你唱的时候，好像真的在认真绣荷包” 鼓励学生；3. 小组互评与文化分享： - 小组内轮流演唱，成员互评 “是否做到装饰音自然、情感真挚”，并分享 “自己对‘荷包承载情感’的理解”，如 “现在知道荷包不只是饰品，还是爱的信物”。 1. 结合习俗图片理解歌词情感，能说出 “‘一针一线’是用心，荷包是送给爱人的，有思念的情感”，建立 “歌词 — 习俗 — 情感” 的关联认知；2. 角色扮演时主动代入 “绣娘 / 绣郎” 身份，演唱语气更专注深情，“送给心上人” 唱得更温柔，情感共鸣更强烈；3. 互评时能准确指出同伴的 “装饰音与情感优点”，分享文化理解时，对传统习俗的认同感显著提升。 歌词与习俗图片结合，将抽象的 “民间情感” 具象化；角色扮演激活学生情感代入，突破 “情感脱节” 难点；小组互评与文化分享培养学生审美判断与文化解读能力，强化学习效果。 四、拓展升华：传统与生活链接 8 分钟 1. 地域版本对比赏析： - 播放云南版《绣荷包》片段（旋律更轻快，有方言韵味）与山西版对比，引导学生发现 “不同地域民歌的风格差异”（如云南版更活泼，山西版更温婉），讨论 “为什么会有差异？”（如地域文化、生活习俗不同）；2. 课后任务： - 实践任务：“用今天学的演唱技巧，把《绣荷包》唱给家人听，问问家人是否知道‘绣荷包’的习俗”； - 探究任务：“查找一种家乡的传统手工艺（如剪纸、泥塑），下次课分享它承载的文化情感”；3. 课堂总结： - 回顾 “传统民歌的装饰音技巧” 与 “荷包承载的民间情感”，强调 “传统民歌是民间文化的‘声音载体’，藏着老百姓的生活与心意，值得我们传承与珍视”。 1. 对比后发现 “不同地方的《绣荷包》味道不一样”，理解 “地域文化会影响民歌风格”，对传统民歌的多样性认知更丰富；2. 记录课后任务，计划 “回家唱给奶奶听，问问她年轻时有没有绣过荷包”；3. 总结本课收获，分享 “现在不仅会唱《绣荷包》，还知道它背后的故事，以后想多了解传统民歌和手工艺”。 地域版本对比拓展学生对传统民歌多样性的认知；课后任务链接家庭生活，推动传统民间文化传承；总结升华主题，强化学生对 “传统民歌与民间文化” 的认同，完成教学目标。 学科网（北京）股份有限公司 $