第四单元 多姿多彩的乐音世界 第1课时《北风吹》教学设计-2025-2026学年湘艺版（2024）初中音乐八年级上册

该初中音乐教学设计聚焦《北风吹》的民族音乐要素，通过分析五声音阶、核心节奏型及二胡笛子伴奏等特点，理解其在歌剧《白毛女》中塑造喜儿双重情感的作用。以播放无声歌剧片段视频引导学生观察情境并猜想配乐风格，结合教材背景资料铺垫歌剧语境，搭建从情境感知到音乐要素解析的学习支架。 该资料以核心素养为导向，通过“情境导入—要素解析—情感演唱—创意创编”递进教学，落实审美感知（辨别民族调式与乐器音色）、艺术表现（分层演唱双重情感）、创意实践（分组创编歌剧小场景）。如对比聆听不同伴奏音频感知乐器情感烘托，设计分层动作与道具使用任务，助力学生深度理解民族歌剧，为教师提供可操作的素养落地方案。

《北风吹》教学设计-2025-2026学年湘艺版（2024）初中音乐八年级上册 1、 学情分析 八年级学生处于 13-14 岁青春期阶段，具备一定的音乐基础能力：通过前期学习，已能辨别旋律、节奏、音色等基本音乐要素，掌握简单的歌唱技巧（如气息控制、吐字清晰），且对民族音乐有浅层认知（如听过二胡、笛子等乐器的音色）。但在以下方面存在不足： 1. 歌剧认知薄弱：学生对 “中国民族歌剧” 这一艺术形式较为陌生，不了解歌剧 “音乐与剧情、人物塑造结合” 的特点，对《白毛女》的历史背景与社会意义缺乏认知，难以将《北风吹》置于歌剧整体语境中理解； 2. 情感解读片面：歌曲《北风吹》表面旋律轻快，实则暗含喜儿 “天真期盼” 与 “苦难处境” 的双重情感，学生易仅感知 “欢快”，忽略深层的 “悲凉暗示”，需引导挖掘情感层次； 3. 民族音乐细节感知不足：对歌曲中 “五声音阶调式”“民族乐器伴奏（如二胡、笛子）的表现力” 缺乏精准辨别，难以理解民族音乐要素对 “人物形象塑造” 的作用； 4. 实践参与差异：部分学生在公开演唱或创意表达时存在胆怯心理，需通过分层任务设计（如基础演唱、小组创编）降低参与门槛，确保全员投入。 2、 核心素养教学目标 （1） 审美感知 1. 能准确辨别《北风吹》的音乐特点：基于五声音阶的民族调式、轻快活泼的旋律线条、“×× × | ×× × |” 的核心节奏型，以及二胡、笛子等民族乐器的伴奏音色； 2. 能感知歌曲 “表面轻快 — 深层悲凉” 的双重情感，理解音乐要素（如高音区旋律体现天真，低音区短暂停留暗示苦难）与情感表达的关联。 （2） 艺术表现 1. 能完整演唱《北风吹》，做到气息平稳、吐字清晰，用 “轻快明亮” 的音色表现喜儿的天真，在 “爹出门去躲账” 等句中融入轻微的担忧感，体现情感层次； 2. 尝试用简单肢体动作（如模拟 “雪花飘” 的轻柔手势、“盼父归” 的期盼姿态）或课堂乐器（如口风琴、铃鼓）辅助表现歌曲内容，提升艺术表达的感染力。 （3） 文化理解 1. 了解《北风吹》选自中国民族歌剧《白毛女》，知晓歌剧创作背景（1945 年，反映旧社会农民苦难与反抗），认识其 “中国歌剧里程碑” 的地位（结合教材第 X 页 “知识链接”）； 2. 理解歌曲通过 “北风吹、雪花飘” 的场景描写，塑造喜儿 “天真善良却身处苦难” 的人物形象，体会民族歌剧 “以音乐叙事、以情感动人” 的特点，增强对民族歌剧的认同感。 （4） 创意实践 1. 分组合作，结合教材第 X 页《北风吹》歌词与旋律谱例，创编 1-2 分钟 “歌剧小场景”（如 “喜儿盼父回家”），需融入歌曲演唱、简单道具（如白纸模拟雪花）与肢体动作，体现人物情感； 2. 尝试为歌曲片段（如 “雪花那个飘飘年来到”）设计简易伴奏，选用铃鼓（模拟雪花轻响）、口风琴（演奏核心旋律），实现 “演唱 + 伴奏” 的融合表达。 3、 教学重难点 （1） 教学重点 1. 结合教材内容（《北风吹》谱例、歌词、歌剧背景资料），分析歌曲的民族音乐要素（五声音阶、民族乐器伴奏）如何塑造喜儿的人物形象； 2. 理解《北风吹》在歌剧《白毛女》中的作用 —— 通过轻快旋律与苦难剧情的对比，突出人物命运的悲剧性，为后续剧情发展铺垫； 3. 能有情感层次地演唱歌曲，准确传递 “天真期盼” 与 “轻微担忧” 的双重情感，落实艺术表现素养。 （2） 教学难点 1. 引导学生突破 “旋律轻快 = 情感欢乐” 的片面认知，理解 “北风吹、雪花飘” 的场景描写中暗含的 “寒冬苦难”，把握歌曲的双重情感； 2. 理解民族歌剧 “音乐与剧情、人物深度结合” 的特点，避免将《北风吹》孤立为 “单独歌曲”，而是置于歌剧整体语境中解读； 3. 创编 “歌剧小场景” 时，避免 “形式大于内容”，确保动作、道具与歌曲情感、人物形象高度契合，而非单纯追求热闹。 4、 教学过程 （1） 情境导入：歌剧片段引主题 1.多媒体情境创设： 1. 播放歌剧《白毛女》中《北风吹》的经典片段视频（截取 “喜儿在屋内缝衣，雪花从窗外飘入” 的画面，时长 1 分钟），关闭声音； 1. 教师提问：“同学们，视频中的女孩在做什么？她的表情看起来是开心还是有心事？如果为这个画面配音乐，你觉得应该是轻快的还是悲伤的？为什么？”（学生自由回答，如 “女孩在缝衣服，表情有点期待，音乐可能是轻快的，但窗外下雪，又有点冷，可能带点淡淡的忧愁”）。 2.主题揭示与背景铺垫： 1. 教师结合教材第 X 页单元封面（“多姿多彩的乐音世界 —— 民族歌剧篇”）过渡：“这个女孩叫喜儿，是中国民族歌剧《白毛女》的主角。今天我们要学习的《北风吹》，就是歌剧开篇塑造喜儿形象的核心唱段。它的音乐既轻快又藏着故事，一起走进这段‘有温度的乐音’。” 1. 简要补充：“《白毛女》创作于 1945 年，讲述了喜儿从苦难到反抗的故事，是中国第一部真正意义上的民族歌剧。” 设计意图：通过 “无声视频 + 开放式提问”，激活学生对 “人物表情、场景氛围” 的观察与想象，避免直接灌输背景的枯燥感，自然衔接单元 “多元乐音” 主题，为后续 “双重情感” 的解读铺垫认知基础。 （2） 新知探究一：歌曲背景与整体感知 1.歌剧背景深度解读： 1. 出示教材第 X 页 “《白毛女》背景介绍” 图文（含喜儿形象插图、“旧社会农民受压迫” 的文字说明），教师讲解：“喜儿生活在旧社会，父亲为了还债被迫出门躲账，只剩下她一个人。《北风吹》唱的就是除夕前夜，喜儿在家缝新衣、盼父亲回家的场景 —— 大家想想，‘盼父回家’是开心的，但‘父亲躲账’又藏着什么？”（引导学生答出 “担忧、苦难”）。 1. 师生互动：“如果用两个词形容喜儿此时的心情，你会选什么？（如‘期盼、担忧’）这两种心情会在音乐中怎么体现呢？” 2.歌曲整体聆听与初判： 1. 播放《北风吹》完整音频（选用民族歌剧原版演唱，突出二胡、笛子伴奏），教师提示：“请大家边听边在教材第 X 页‘音乐感受表’上记录：①这段音乐的整体风格是（ ）A. 欢快活泼 B. 悲伤沉重 C. 轻快却带一丝忧愁；②你从音乐中听到了哪些乐器的声音？” 1. 小组讨论后分享：学生可能提出 “旋律很轻快，像小孩的心情”“后面有几句好像有点低，感觉不开心”“听到了二胡的声音，很柔和”，教师暂不点评，引导学生带着疑问进入后续解析。 设计意图：依托教材图文讲透背景，让学生理解 “盼父” 与 “躲账” 的矛盾，为 “双重情感” 解读埋下伏笔；通过 “初听 + 记录表”，培养学生的音乐感知习惯，避免直接给出结论，保留探究空间。 （3） 新知探究二：音乐要素解析 —— 解码 “人物情感” 1. 调式与旋律：民族韵味中的 “天真与隐忧” 出示教材《北风吹》主题旋律谱例（“北风吹，雪花飘，雪花那个飘飘年来到”）： 1. 五声音阶认知：教师用钢琴弹奏谱例，提问：“这段旋律有没有出现‘4’或‘7’这两个音？（引导学生对比 C 大调音阶，发现没有）”，结合教材第 X 页 “小贴士” 讲解：“这是中国民族音乐常用的‘五声音阶’（宫、商、角、徵、羽），没有半音，所以听起来特别柔和、有民族韵味，就像喜儿天真的性格。” 1. 旋律起伏分析：用红色粉笔标注旋律高点（如 “飘” 字对应高音 “5”）、蓝色标注低点（如 “到” 字对应低音 “1”），提问：“高音区的旋律让你想到什么？（如 “喜儿蹦蹦跳跳盼过年，很开心”）低音区的‘年来到’又让你有什么感觉？（如 “想到父亲还没回家，有点担心”）” 1. 学生实践：用手比划旋律线条（高音区抬手、低音区压手），直观感受 “轻快起伏中藏着低落”，理解旋律与情感的关联。 2. 节奏：轻快表象下的 “情绪暗示” 提取歌曲核心节奏型（教材谱例中 “×× × | ×× × |”“× - × | × - - |”）： 1. 教师带领学生用手拍击两种节奏型，提问：“第一种节奏（×× ×）拍起来感觉怎么样？（如 “轻快、活泼，像雪花飘或者喜儿的脚步”）第二种节奏（× - ×）多了停顿，感觉有什么变化？（如 “慢下来，好像在思考，有点担心”）” 1. 结合歌词分析：“‘北风吹，雪花飘’用了第一种节奏，很轻快；‘爹出门去躲账，整七那个天’用了第二种节奏，停顿多了，就是在暗示喜儿想到父亲躲账，心情沉了下来。” 1. 小组任务：“请每组找出歌词中用‘第二种节奏’的句子，说说这些句子对应的情感是什么？”（如 “整七那个天”—— 担心父亲的安危；“卖豆腐赚下了几个钱”—— 想到家里穷，有点无奈）。 3. 乐器伴奏：民族音色的 “情感烘托” 播放三段不同伴奏的片段（①纯旋律；②旋律 + 二胡伴奏；③旋律 + 笛子 + 二胡伴奏），对比聆听： 1. 提问：“加入二胡后，音乐多了什么感觉？（如 “二胡声音柔和，像喜儿的内心，很温柔”）加入笛子后呢？（如 “笛子声音清脆，像雪花飘，很轻快”）” 1. 结合教材第 X 页 “乐器介绍” 总结：“二胡的柔和音色烘托喜儿的善良，笛子的清脆音色表现雪花的轻快，两种乐器结合，既突出了‘天真’，又藏着‘温柔的担忧’，这就是民族乐器的魅力。” 设计意图：通过 “谱例分析 + 实践体验 + 对比聆听”，让学生从调式、旋律、节奏、乐器四个维度，理解民族音乐要素如何塑造人物情感，突破 “分析音乐要素” 的教学重点，避免抽象讲解，落实审美感知素养。 （4） 实践演唱：情感分层练表达 1. 分段学唱：从 “会唱” 到 “唱准情感” 第一部分（“北风吹，雪花飘”）： 1. 教师范唱：用 “轻快、明亮” 的音色，咬字稍显活泼（如 “飘” 字带点弹跳感），模拟喜儿盼过年的天真； 1. 学生跟唱：先跟琴唱旋律，再加入歌词，教师纠正 “节奏紧凑处”（如 “雪花那个飘飘” 的 “那个” 要轻，不抢拍），提示 “高音区‘飘’字要自然，不要喊”。 1. 互动反馈：“请同桌互相听，看看他有没有唱出‘喜儿蹦蹦跳跳’的感觉？” 第二部分（“爹出门去躲账”）： 1. 情感引导：教师结合教材歌词提问：“喜儿想到父亲躲账，会用什么样的声音说话？（如 “轻一点、慢一点，有点担心”）” 1. 教师范唱：“爹出门” 三个字稍轻，“躲账” 二字略带强调（体现对 “躲账” 的在意），“整七那个天” 的 “天” 字延长时气息稍沉； 1. 学生练唱：用 “手按胸口” 的方式感受气息下沉，避免音色过亮，教师用手势提示 “轻 - 重 - 沉” 的变化（手势轻放表示 “爹出门”，稍举表示 “躲账”，下压表示 “整七那个天”）。 2. 完整演唱：情感连贯与转换 1. 播放歌曲伴奏，学生完整演唱，教师提示：“从‘雪花飘’转到‘爹出门’时，声音要‘收一点’，就像喜儿从‘开心盼年’突然想到‘父亲没回’，心情轻轻沉下来，不要一下子变得很悲伤。” 1. 师生互评：邀请 2-3 名学生单独演唱，其他学生用 “星级评价表”（教材第 X 页活动建议）从 “气息平稳”“情感分层”“吐字清晰” 三方面评价，教师补充：“XX 同学在‘爹出门’处声音收得很好，让我们听出了担忧，这就是‘情感分层’的魅力。” 1.设计意图：通过 “分段学唱 + 情感引导 + 互评反馈”，将 “双重情感” 的理解转化为 “声音表达”，帮助学生突破 “仅唱轻快，忽略担忧” 的难点，落实艺术表现核心素养。 （5） 创意拓展：歌剧小场景创编 1. 任务设计（分层分组） 基础任务（全员参与）：结合教材第 X 页《北风吹》歌词，创编 “喜儿盼父” 的简单肢体动作： 1. “北风吹，雪花飘”：双手轻轻左右摆动（模拟雪花），脚步小幅度跳跃（体现轻快）； 1. “爹出门去躲账”：双手交叉放于胸口（体现担忧），身体稍前倾（体现期盼）； 1. 教师示范后，带领全班练习，确保每个学生都能参与。 提升任务（自愿分组）：每组 4-5 人，创编 1-2 分钟 “歌剧小场景”，需包含： 1. 核心要素：①演唱《北风吹》片段（自选 1-2 句）；②道具使用（如用白纸剪成雪花，或用围巾模拟喜儿的衣服）；③简单剧情（如 “喜儿缝衣 — 抬头看雪 — 低头想父亲”）； 1. 教师提供教材第 X 页 “场景创编提示”（如 “动作要符合人物年龄，喜儿是小姑娘，动作不要太僵硬”），巡视指导各组确定剧情细节（如 “缝衣” 可设计 “穿针 — 引线 — 缝补” 的连贯动作）。 2. 成果展示与互评 1. 各组上台展示，其他学生填写 “创意场景评价表”（含 “情感与动作匹配度”“演唱与剧情融合度”“合作默契” 三项指标）； 1. 教师点评：肯定亮点（如 “某组用白纸模拟雪花飘落，很符合‘雪花飘’的场景”“某组在‘爹出门’处的动作很轻柔，体现了担忧”），提出改进建议（如 “某组动作有点乱，下次可以先确定‘谁做什么’，分工更明确”），强调 “创编不是随便加动作，而是让动作帮我们更好地表达情感”。 1.设计意图：通过 “分层任务”，让不同能力的学生都能参与，将 “音乐学习” 延伸到 “歌剧表演”，深化对 “歌剧音乐与剧情结合” 的理解，落实创意实践核心素养。 （6） 文化践行：民族歌剧的 “过去与现在” 1.歌剧意义与当代价值： 1. 出示两组资料：①《白毛女》1945 年首演照片（教材第 X 页），讲解 “当时老百姓通过这部歌剧，看到了自己的苦难，也看到了反抗的希望”；②当代民族歌剧《党的女儿》《运河谣》片段截图，说明 “现在的民族歌剧依然在用音乐讲述中国故事，传递正能量”。 1. 提问：“《北风吹》作为《白毛女》的开篇，为什么能成为经典？（引导学生答出 “用民族音乐塑造真实人物，情感动人”）我们今天学这首歌，除了会唱，还能学到什么？（如 “了解过去的历史，珍惜现在的生活；感受民族歌剧的美，支持民族艺术”）” 2.个人行动承诺： 1. 任务：“请写下 1 件你能‘支持民族音乐’的小事（如 “回家听一首民族歌剧选段”“和家人分享《北风吹》的故事”“尝试用民族乐器演奏简单旋律”），并说说理由。” 1. 自愿分享：学生可能提出 “我要听《白毛女》的其他唱段，看看喜儿后来怎么样了”“我要教弟弟唱《北风吹》，让他也知道民族音乐”，教师鼓励：“民族音乐的传承，就从这些小事开始。” 设计意图：通过 “历史与当代对比”，让学生理解《北风吹》的经典意义，避免 “学完就忘”；通过 “个人承诺”，将 “文化理解” 转化为 “实际行动”，突破 “文化内涵落地” 的难点，增强对民族艺术的认同感。 5、 课堂小结 1.知识与技能回顾： 教师与学生共同梳理：“今天我们学习了民族歌剧《白毛女》的选段《北风吹》，了解了它的创作背景（旧社会喜儿的苦难与期盼）；分析了它的民族音乐要素 —— 五声音阶、轻快又藏忧的旋律、民族乐器伴奏，知道了这些要素如何塑造喜儿的形象；我们还学会了有情感分层地演唱，部分同学创编了歌剧小场景。” 2.情感与文化升华： 教师引导：“这节课最让你印象深的，是《北风吹》的旋律，还是喜儿的故事？你觉得‘多姿多彩的乐音世界’里，民族歌剧为什么是重要的一部分？”（学生分享后，教师总结）：“《北风吹》的乐音里，藏着喜儿的天真与苦难，藏着中国民族音乐的韵味，更藏着我们民族的故事。它告诉我们，好的音乐不只是好听，还能‘说话’—— 说人物的心事，说时代的故事。希望大家以后再听到民族音乐，能多想一想‘它在说什么’，多感受这份‘中国味道’。” 3.课后任务： 1. 基础任务：①完整演唱《北风吹》，录制音频分享给家人，讲解喜儿的故事；②阅读教材第 X 页 “拓展阅读”《中国民族歌剧的特点》，圈出 3 个关键特点。 1. 拓展任务：结合第四单元 “多姿多彩的乐音世界” 主题，寻找另一首民族歌剧选段（如《白毛女》中的《扎红头绳》），对比它与《北风吹》在音乐风格、情感表达上的异同，下节课分享。 学科网（北京）股份有限公司 $