精彩的戏曲（教学设计）-2025-2026学年人美版（2012）美术六年级下册

教学设计表

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章节名称

精彩的戏曲

计划学时

教学目标

（1）审美感知：通过欣赏中国戏曲的表演形式和化妆艺术，培养学生对戏曲艺术的审美感知能力，能够识别和欣赏戏曲的美学特征。

（2）艺术表现：学生能够根据戏曲人物的特征进行设计和创作，通过绘画或制作表现自己对戏曲人物的理解和个性表达。

（3）创意实践：在设计和制作过程中，学生能够综合运用所学知识，选择适当的材料和工具，完成戏曲人物的创作，展现创造力和动手能力。

（4）文化理解：通过了解中国戏曲的历史、种类和艺术特色，学生能够理解戏曲在中国传统文化中的重要地位，增强对民族艺术的热爱和传承意识。

教学重点

（1）通过戏曲表演实践，培养学生的艺术表现力和创造力，体验戏曲艺术的独特魅力，增强对传统文化的认同感。

（2）在设计与表演过程中，引导学生深入理解戏曲人物的个性特征，提升审美鉴赏能力和团队合作意识。

教学难点

（1）如何引导学生综合运用所学知识，完成戏曲人物的设计与制作，体现人物个性特征。

（2）如何通过创设真实情境，帮助学生深入体验戏曲艺术的魅力，促进核心素养的提升。

教学准备

（1）多媒体设备：投影仪、电脑、音响系统，用于播放戏曲相关的视频、音频资料，以及展示戏曲图片和文字介绍。

（2）戏曲相关资料：收集多种戏曲类型的视频片段，如京剧、越剧、黄梅戏等，以及经典戏曲剧目的剧本和背景资料，供学生参考和学习。

（3）创作实践材料：提供彩妆、面具、简易服装、手工制作材料等，让学生能够亲手设计和制作戏曲人物的造型和道具。

教学过程

一、导入教学：

板书课题：精彩的戏曲

设疑导入：

教师在黑板上写下 “精彩的戏曲” 这个课题，并提问：“看到这样的课题，大家想了解哪些知识？”

（生：我想了解戏曲的历史。）

（生：我想知道中国有多少种地方戏曲。）

（生：我想了解京剧的角色和化妆。）

教师总结学生的回答，并引出本节课的主要内容。

二、讲授新课：

（一）、戏曲发展的历史。

先秦 —— 戏曲的萌芽期。

教师讲解《诗经》中的 “颂” 和《楚辞》中的 “九歌”，举例说明这些歌舞是如何在祭神时使用的，并逐步转向娱人。

教师举例说明：“《诗经》里的‘颂’主要是用来祭祀的歌曲，而《楚辞》里的‘九歌’是祭祀自然神的音乐。”

（生：为什么这些歌曲会从祭神逐渐发展到娱人？）

教师解释：“随着社会的发展，人们的需求也在变化。一开始的这些歌曲主要用于祭神，但随着时间的推移，人们开始利用这些歌舞来娱乐自己。”

唐代（中后期）—— 戏曲的形成期。

教师展示唐代戏剧的一些图片或视频片段，让学生感受那个时期的戏剧形式。

（生：唐代的戏剧和现在的戏剧有什么不同？）

教师解释：“唐代的戏剧主要以歌舞为主，剧情比较简单，而现代的戏剧更加注重情节和角色塑造。”

教师进一步引导：“大家可以思考一下，为什么唐代的戏剧会更注重歌舞，而不是剧情呢？这和当时的社会环境有什么关系？”

宋金 —— 戏曲的发展期。

教师通过 PPT 展示宋代 “杂剧” 和金代 “院本” 的特点，并解释它们如何为元代杂剧的发展奠定了基础。

教师详细讲解：“宋代的‘杂剧’有固定的演出程式，包括开场、