第二单元神州古韵——梅花三弄 教学设计 2025-2026学年粤教花城版（2024）初中音乐七年级上册

教学设计 教学课题 第二单元神州古韵——梅花三弄 教学背景分析 《梅花三弄》是粤教花城版七年级上册 “神州古韵” 单元的核心拓展内容，兼具 “古琴艺术传承性” 与 “梅花文化审美性”，是对前序 “古琴基础技法赏析”（如《流水》泛音、滚拂）的深化与升华 —— 既衔接了 “古琴技法听觉识别”“音乐情绪判断” 的基础能力，又聚焦 “古琴技法与自然意象（梅花）的关联”“音乐变奏与文化意境（梅花品格）的融合” 的进阶目标，同时为后续 “传统音乐创编”“跨学科文化探究”（如音乐与文学、美术结合）铺垫 “意象联想”“技法解读” 的思维基础。乐曲以 “梅花” 为核心意象，通过 “泛音（模拟梅花清冽高洁）、滑音（表现风雪灵动）、三次主题变奏（呈现梅花生长绽放过程）”，生动传递 “梅花傲霜斗雪、坚韧高洁的品格”，既能让学生掌握 “古琴变奏技法的听觉识别” 能力，又能引导学生感受 “古琴音乐与梅花文化的共生关系”（如 “借梅花意象表达文人‘不屈不挠、淡泊豁达’的人生态度”）。在教材体系中，本课不仅是古琴艺术赏析的载体，更是 “美育与传统文化、人格教育融合” 的关键纽带，帮助学生在音乐学习中感受中华 “以物咏志” 的文化精髓。 教学目标 1. 学生能准确认知《梅花三弄》的音乐与文化常识：了解《梅花三弄》是中国古琴十大名曲之一，识别 “泛音、滑音、主题变奏” 三种核心音乐元素，明确 “泛音清脆空灵，模拟梅花清冽；滑音灵动婉转，表现风雪；三次主题变奏，呈现梅花从含苞到绽放、傲立风雪的过程”；能说出 “梅花文化的核心象征意义 —— 坚韧、高洁、不屈不挠”，并简单关联 “古琴音乐与梅花文化的关联”（如 “用古琴技法表现梅花品格”）。 1. 掌握《梅花三弄》的基础赏析方法：①技法识别：能从乐曲中准确识别 “泛音片段”“滑音片段”“主题变奏段落”，准确率达 70% 以上；②意象联想：能根据音乐元素联想对应的梅花场景（如听到泛音联想到 “梅花初绽的清冽”，听到滑音联想到 “风雪中梅花摇曳”）；③情绪感知：能结合主题变奏，描述乐曲的情绪递进（如 “从宁静舒缓→灵动活泼→庄重豪迈，对应梅花生长绽放的过程”）。 重难点 1. 识别《梅花三弄》中的核心音乐元素（泛音、滑音、主题变奏），关联梅花意象：重点引导学生通过 “听觉对比 + 视觉辅助”（如播放泛音、滑音单独片段，对比 “泛音清脆 vs 滑音灵动”；观看演奏视频，观察 “泛音轻弹 vs 滑音滑动” 的动作差异），准确识别音乐元素；结合 “梅花生长过程图片”（含苞→绽放→傲立风雪），引导学生将 “三次主题变奏” 与 “梅花生长阶段” 对应，理解 “变奏即意象的递进”，避免 “只听旋律不懂意象” 的浅层认知。 1. 理解古琴音乐与梅花文化的关联，感受梅花品格：重点结合 “梅花诗词、画作”（如王安石《梅花》“墙角数枝梅，凌寒独自开”、王冕《墨梅图》），讲解 “梅花象征‘坚韧、高洁’的文化内涵”；引导学生分析 “古琴音乐如何表现这一内涵”（如 “泛音的清冽对应梅花的高洁，主题旋律的庄重对应梅花的坚韧”），让学生理解 “古琴音乐不仅是模拟梅花形态，更是传递梅花品格与文人情怀”，避免 “只看意象不懂文化” 的误区。 教学活动设计 教学过程 时长 老师活动 学生活动 设计意图 一、情境导入：唤醒梅花与古琴关联认知 8 分钟 1. 播放 “梅花含苞 — 绽放 — 傲立风雪” 延时摄影视频，搭配王安石《梅花》诗词朗诵（“墙角数枝梅，凌寒独自开”），提问：“视频中的梅花有什么特点？诗词中‘凌寒独自开’体现了梅花的什么品格？”；2. 古琴技法衔接：展示古琴实物，播放 “泛音、滑音” 特写演奏视频，讲解 “泛音像梅花初绽的清冽，滑音像风雪中梅花的摇曳”，关联梅花场景；3. 明确目标：“今天通过聆听《梅花三弄》，学习识别古琴技法与主题变奏，感受‘音乐表现梅花意象与品格’的魅力”。 1. 观看视频、聆听诗词，分享 “梅花不怕冷，在冬天开放”，提炼 “坚韧、高洁” 品格；2. 观察古琴演奏视频，记录 “泛音轻弹、滑音滑动” 的动作特点，初步建立 “技法 — 梅花场景” 关联；3. 明确学习目标，带着 “如何从音乐中听出梅花生长过程” 的期待投入学习。 延时摄影与诗词结合，具象化梅花意象与品格；古琴技法特写视频让抽象技法可视化，自然衔接 “音乐 — 梅花” 主题，降低后续赏析难度。 二、分层聆听：解析技法、变奏与意象关联 18 分钟 1. 完整聆听：播放《梅花三弄》全曲，发放 “技法与意象记录表”（含 “段落、古琴技法、梅花场景、情绪” 栏目），引导学生闭眼聆听，初步标记 “听到的梅花场景”；2. 分段细听与深度解读： - 段落一（梅花含苞：主题首次呈现）： - 播放片段，提问：“这段用了什么技法？节奏、力度如何？像梅花的哪个阶段？”，引导学生识别 “泛音为主，节奏慢、力度弱”，关联 “梅花含苞待放，宁静清冽”； - 段落二（梅花绽放：第一次变奏）： - 播放片段，对比提问：“与第一段相比，技法和情绪有什么变化？对应梅花的什么状态？”，引导发现 “泛音 + 滑音，节奏变快、力度增强”，关联 “梅花绽放，灵动活泼”； - 段落三（傲立风雪：第二次变奏）： - 播放片段，提问：“这段滑音增多，力度更强，像梅花在经历什么？”，引导学生关联 “风雪侵袭，梅花坚韧摇曳”； - 段落四（品格升华：第三次变奏）： - 播放片段，强调 “主题旋律更庄重，力度最强”，引导理解 “梅花傲立风雪，品格升华”；3. 表格完善：带领学生集体梳理表格，明确 “技法 / 变奏 — 梅花场景 — 情绪 — 品格” 的对应关系。 1. 完整聆听时专注捕捉梅花场景，初步填写表格；2. 分段聆听时积极思考，小组讨论后分享发现，如 “第二段有滑音，像梅花在风中开放”；3. 跟随老师完善表格，清晰掌握 “泛音→含苞、滑音 + 快节奏→绽放、强力度→傲立风雪” 的关联逻辑。 从 “整体感知” 到 “分段细析”，逐步拆解 “技法 / 变奏 — 意象 — 品格” 关联；“记录表” 让抽象的音乐分析具象化，帮助学生系统梳理逻辑，突破 “主题变奏识别难、品格关联浅” 的难点。 三、实践体验：深化技法与文化认知 15 分钟 1. 技法模仿实践： - 泛音模仿：引导学生用手指轻弹桌面（模拟泛音轻触琴弦），配合段落一片段，感受 “清冽空灵”； - 滑音模仿：用手指缓慢滑动桌面（模拟滑音划弦），配合段落二、三片段，调整速度与力度（慢滑→绽放、快滑 + 用力→风雪），体会技法与场景的匹配； - 变奏手势：带领学生用 “缓慢抬手（含苞）→中等摆动（绽放）→有力挥手（傲立风雪）” 的手势，配合三次变奏片段，感受变奏递进；2. 文化关联表达： - 展示王冕《墨梅图》，提问：“画作中的梅花与《梅花三弄》的哪段音乐最契合？为什么？”，引导学生结合 “技法 / 情绪” 分析（如 “画作中梅花傲立，与第三次变奏的庄重力度契合”）； - 小组讨论：“如果你是古代文人，会用《梅花三弄》表达什么心境？”，鼓励结合 “梅花坚韧品格” 分享（如 “面对困难时的不屈”）；3. 总结升华：强调 “《梅花三弄》是古琴技法、梅花意象与文人品格的融合，是中华传统文化的瑰宝”。 1. 积极参与技法模仿与手势体验，调整动作贴合音乐情绪，如用有力挥手表现梅花傲立风雪；2. 观察画作，小组内讨论 “画作与音乐的契合点”，分享 “《墨梅图》的梅花很坚韧，像第三次变奏的音乐”；3. 讨论文人心境，结合生活实际分享 “遇到考试失利，会像梅花一样不放弃”。 技法模仿与手势体验让学生通过 “动作体验” 深化对古琴技法与变奏的认知，避免单纯听赏的枯燥；画作关联与心境讨论，将 “音乐意象” 升华为 “文化品格”，实现 “技法 — 意境 — 人格” 的认知递进。 四、总结拓展：关联传承与审美 4 分钟 1. 课堂总结： - 引导学生回顾 “《梅花三弄》如何用古琴技法与变奏表现梅花意象与品格”，重申 “古琴音乐是传统文化的载体，梅花品格是中华民族的精神象征”； - 学生自评：分享 “学习中突破的难点”（如 “终于分清了三次变奏”）；2. 文化传承与拓展： - 播放 “现代古琴家改编的《梅花三弄》（融入古筝元素）” 片段，提问：“传统音乐如何在现代焕发生机？”；3. 课后任务：“收集一句描写梅花的诗词，搭配《梅花三弄》的对应片段，下次课分享你的理解”。 1. 参与总结，反思学习收获，明确 “古琴技法服务于意象与品格表达”；2. 观看现代改编片段，讨论 “传统与现代结合”，理解古琴音乐的生命力；3. 记录课后任务，主动规划 “找‘零落成泥碾作尘，只有香如故’，搭配第三次变奏”。 总结环节梳理核心知识，强化 “技法 — 意象 — 品格” 的关联认知；现代改编片段打破 “传统音乐过时” 的刻板印象，激发传承意识；课后任务延伸实践，培养 “主动探索传统音乐与文学关联” 的习惯。 学科网（北京）股份有限公司 $