第四单元第2课 活灵活现 教学设计 2025-2026学年人教版（2024）初中美术七年级上册

课程基本信息

学科

美术

年级

七年级

学期

秋季

课题

 《活灵活现》（第1课时）

教科书

书  名：美术教材

出版社：人民教育出版社               出版日期：2024年

教材分析

本课选自第四单元“情景交融——舞台美术设计”中的第2课。在单元整体认知基础上，本课聚焦于“角色造型”这一舞台美术的核心组成部分，引导学生从宏观概念走向具体实践。通过本课学习，学生将理解角色造型在塑造人物形象、推动剧情发展及烘托舞台氛围中的重要作用，并能够通过设计与制作，深入感受其艺术表现力与文化内涵。

学情分析

七年级学生正处于从形象思维向抽象思维过渡的关键阶段，普遍表现出较强的表达欲望，对戏剧、动漫及影视作品中的角色造型具有浓厚的兴趣。尽管学生已具备一定的绘画与手工基础，但对舞台美术的专业特性、象征手法与综合表现方式尚缺乏系统认识。教学中应当充分利用直观的视觉案例激发学习兴趣，引导学生由感性观赏走向理性认知，鼓励他们运用夸张、创意和富有表现力的手法进行艺术实践。

教学目标

审美感知：学生通过赏析古今中外丰富的舞台美术作品，深度感知舞台角色造型中色彩、材质、形态、装饰等元素传达出的情感、性格与文化内涵，敏锐捕捉不同风格舞台角色造型的独特美感，提升审美鉴赏能力。

艺术表现：全面掌握舞台角色造型设计的方法与技巧，包括线条的运用来勾勒轮廓、色彩的搭配以体现情绪、材质的选择展现质感等。能够运用所学美术语言，为给定剧情或自主构思的故事设计并制作出个性鲜明、生动传神的舞台角色造型，增强艺术表现能力。

创意实践：以小组协作方式开展创作活动，鼓励学生突破传统思维定式，大胆发挥创意，综合运用各类材料，设计并完成具有创新性与表现力的舞台角色造型作品。在实践过程中，培养学生的创新思维、动手能力以及团队合作精神。

文化理解：通过对不同历史时期、不同地域舞台美术作品的深入探究，如古希腊戏剧面具、中国传统戏曲脸谱等，深刻理解舞台角色造型与社会文化、历史背景的紧密联系，感受其承载的文化内涵，增强对多元文化的理解、包容与传承意识。

教学内容

教学重点： 掌握舞台角色造型的设计方法，学会运用色彩、线条、图案等元素表现角色特征。

教学难点：如何将角色的内在性格、情感通过视觉化的、夸张的造型语言进行准确而生动的外化表现。

教学准备

教师准备： 多媒体课件示范制作材料、若干经典角色卡片。

学生准备： 素描本、铅笔、橡皮、勾线笔、彩色画笔（马克笔、彩铅等）。

教学过程