第四单元第2课《彰显文化传承》教学设计2025-2026学年人美版（2024）八年级美术上册

第四单元第 2 课《彰显文化传承》教学设计 一、教材深度解析 《彰显文化传承》是人美版（2024）八年级美术上册 “传统文化与现代美术创新” 模块的核心课程，前承 “传统美术的认知与欣赏” 对文化载体的初步感知，后启 “文化创意设计” 对传承形式的深化实践，核心价值在于搭建 “感知 — 解析 — 实践 — 升华” 的学习框架，帮助学生理解 “彰显文化传承是‘传统内核’与‘现代表达’的融合，指通过美术语言（绘画、手工、数字设计、文创）挖掘传统文化中的非遗技艺（如剪纸、泥塑、年画）、传统符号（如祥云、龙纹、吉祥图案）、地域特色（如剪纸之乡、泥塑产地），在保留文化内涵的基础上，用现代审美与技术实现创新转化，让传统文化在当代生活中焕发活力，是中华优秀传统文化‘守正创新’的关键路径”，掌握 “文化传承载体识别方法、传统元素转化技法（提取、重构、融合）、创意传承策略” 等核心能力，实现从 “被动了解传统文化” 到 “主动用美术语言创新传承” 的思维转变。 教材以 “传统为根、创新为翼” 构建 “三维递进” 学习体系： 1. 感知层：通过对比呈现传统传承载体（剪纸《连年有余》、泥塑《大阿福》、年画《门神》、传统刺绣）与现代创新作品（剪纸风格插画、泥塑文创摆件、年画元素服饰、刺绣纹样包装设计），引导学生捕捉 “彰显文化传承的双重属性 —— 传承性（保留传统文化核心：如剪纸的镂空技法、泥塑的圆润造型、年画的吉祥寓意）与创新性（融入现代形式：如插画的叙事性、文创的实用性、服饰的时尚感）并存，技艺性（非遗技艺的手工质感，如剪纸的剪刻痕迹、泥塑的手工肌理）与符号性（传统符号的文化内涵，如祥云象征吉祥、龙纹象征权威）交融”，建立 “彰显文化传承 = 传统文化内核与现代美术形式的深度对话” 的直观认知； 1. 解析层：从 “传承载体、转化技法、创意策略” 三大维度拆解创作逻辑 —— 0. 传承载体：非遗技艺类（剪纸：镂空剪刻、对称构图，题材多为吉祥图案；泥塑：手工捏塑、色彩鲜艳，造型多为人物或动物；年画：木版印刷、浓墨重彩，内容多为门神或民俗场景；刺绣：针脚细腻、纹样精美，题材多为花鸟或吉祥符号）；传统符号类（吉祥图案：祥云、如意、蝙蝠（象征福）、牡丹（象征富贵），注重 “图必有意，意必吉祥”；文字符号：篆书、隶书等传统字体，如 “福”“寿”“喜” 的艺术化设计；纹样符号：龙纹、凤纹（象征尊贵）、回纹、卷草纹（象征连绵不断），多具对称或重复美感）；地域文化类（地域非遗：陕西剪纸的粗犷、江苏剪纸的细腻、天津泥人的夸张、惠山泥人的圆润；地域符号：北京京剧脸谱、四川变脸元素、江南水乡纹样、西北皮影造型，体现地域审美特色）； 0. 转化技法：元素提取（从传统载体中提取核心元素，如从剪纸中提取 “镂空纹样”“对称结构”，从泥塑中提取 “圆润造型”“鲜艳色彩”，从年画中提取 “人物轮廓”“吉祥符号”，核心是 “保留文化识别性”）；重构创新（打破传统载体形态，按现代审美重组元素，如将剪纸纹样重构为插画背景、将泥塑造型重构为文创摆件、将年画色彩重构为服饰图案，核心是 “适配现代场景”）；形式融合（传统技艺与现代材料融合：剪纸与数字插画结合、泥塑与树脂材料结合、刺绣与布艺装饰结合；传统符号与现代载体融合：吉祥图案与文具结合、传统字体与海报设计结合、地域符号与文创产品结合，核心是 “强化实用性与传播性”）；创作流程（识传统（选载体）→提元素（核心符号 / 技艺）→定形式（现代载体）→做转化（提取 / 重构 / 融合）→传文化（保留内涵））；优化技巧（元素适配：传统元素与现代载体风格协调，如剪纸的简洁适配扁平插画；色彩协调：传统色彩（红、黄、蓝）与现代色彩搭配，避免冲突；文化精准：不歪曲传统内涵，如吉祥图案的寓意准确传递）； 0. 创意策略：功能创新（传统载体→现代实用品，如剪纸从装饰画→剪纸书签、泥塑从摆件→泥塑钥匙扣、年画从张贴画→年画包装纸）；场景创新（传统元素融入日常场景，如校园文化墙（传统符号装饰）、家庭装饰（非遗技艺作品）、节日礼品（文创产品））；传播创新（利用数字媒体传播，如传统技艺短视频、数字插画在线展示、文创产品线上推广）；文化联动（结合地域文化，如本地非遗与校园活动结合、地域符号与地方文创结合，增强地域文化认同）； 2. 实践层：提供 “文化传承鉴赏、传统元素转化、创意传承实践” 三类实践形式，通过 “剪纸元素插画示范”“泥塑文创设计拆解” 降低实践门槛，鼓励学生结合本地非遗（如家乡剪纸、泥塑）、传统符号（如吉祥图案）、校园文化（如校园标识与传统符号结合），用绘画、手工、数字设计等形式创作，契合新课标 “图像识读”“美术表现”“创意实践”“文化理解” 四大核心素养。 教材编写突破 “重传承轻创新”“重技艺轻内涵” 的局限，将文化传承与学生生活、地域特色紧密结合，通过高清传统载体图、现代创新案例图、技法步骤图，让学生在 “赏、学、创” 中感受传统文化的当代价值与创新魅力。 二、学情精准研判 （一）基础与潜力矩阵 维度 优势表现 待突破难点 认知基础 日常接触传统文化元素（节日装饰、传统服饰、文创产品），对 “剪纸、泥塑” 等非遗有模糊认知；美术课掌握绘画、手工、基础数字设计技巧；对 “传统文化创新” 兴趣高，能分辨 “有传统韵味的现代作品” 无法系统解析 “传统元素的文化内涵与转化逻辑”（如不知祥云图案的吉祥寓意）；对 “传统技艺与现代材料的融合方法” 理解浅；缺乏 “从‘载体 — 元素 — 内涵’解读文化传承作品” 的专业视角 实践能力 能完成基础传统技艺实践（如简单剪纸、泥塑造型）；对 “传统元素创新应用” 有好奇心，乐于尝试文创设计；能根据示例调整作品细节 创作易 “只仿形式忽视内涵”（如仅用剪纸纹样，无吉祥寓意传递）；难以用 “现代技法实现传统元素转化”（如仅复刻剪纸，无插画或文创融合）；难将 “地域文化与作品深度结合”（如作品无本地非遗特色） 文化经验 参与过传统文化活动（非遗体验、节日手工），对 “传统符号” 有初步认知，但缺乏 “系统的文化内涵理解” 训练 易将 “文化传承” 等同于 “形式复刻”，忽视其 “内涵传递与现代适配”；对 “传统与现代的平衡” 把握不准，作品易显 “传统陈旧” 或 “失去文化内核” 学习特点 八年级学生抽象思维成熟，对 “有创意、可实践的文化主题” 兴趣高；具备一定合作与创新能力，乐于参与小组创意；但对 “传统技艺的复杂流程、文化内涵的深度解读” 易畏难，需情境化引导 缺乏 “先理解文化内涵，再选载体与技法” 的思维；创作中易因 “元素提取不准、转化形式不当” 受挫；小组合作易因 “文化解读差异” 影响效率 （二）核心障碍突破策略 1. 认知障碍：制作 “传统载体 — 元素 — 内涵” 关联卡（如 “剪纸《连年有余》— 鱼 + 莲花元素 — 象征年年有余；泥塑《大阿福》— 圆润造型 + 鲜艳色彩 — 象征吉祥如意；年画《门神》— 武将形象 — 象征驱邪纳福”）；播放《传统文化传承案例解析》短片，解析传统元素与现代转化的关联； 1. 技能障碍：示范 “文化传承创作三步法”（识传统→提元素→定形式，如 “陕西剪纸：识‘粗犷剪纸风格’→提‘镂空纹样 + 红黄色调’→定‘剪纸风格插画’”）；提供 “传统元素模板”（祥云、吉祥图案）、“现代载体参考卡”（书签、钥匙扣），降低操作难度； 1. 兴趣障碍：设置 “文化传承闯关任务”（载体识别→元素提取→创意转化）；组织 “文化传承作品展”，评选 “最佳传承奖”“最佳创意奖”“最佳地域特色奖”，激发热情。 三、教学目标重构 （一）核心素养目标 素养维度 具体要求 图像识读 1. 能识别文化传承作品的 “传承载体（非遗技艺 / 传统符号 / 地域文化）、转化技法（提取 / 重构 / 融合）、文化内涵（吉祥寓意 / 地域特色）”，说出作品如何实现 “传统与现代融合”；2. 能分析不同地域文化传承作品的差异（如陕西剪纸 vs 江苏剪纸、天津泥人 vs 惠山泥人），判断 “载体 — 元素 — 形式” 的适配性 美术表现 1. 能运用 “绘画 / 手工 / 数字设计” 完成 1 件文化传承作品，包含核心传统元素（如剪纸纹样、吉祥图案、地域符号），保留文化内涵；2. 能运用 “元素提取、重构创新、形式融合” 技巧，实现传统元素与现代载体的自然融合 创意实践 1. 能结合本地非遗（如家乡剪纸 / 泥塑）、传统符号（吉祥图案）、校园文化，设计 “传统载体 — 元素提取 — 现代形式” 的创作方案；2. 能探索 “传统技艺 + 现代材料”“传统符号 + 现代场景” 的创新形式（如剪纸插画、泥塑文创、传统符号海报），丰富传承表达 文化理解 1. 了解传统文化传承的载体类型与核心内涵，认识美术在文化传承中的重要作用；2. 理解 “守正创新” 的传承理念，增强对中华优秀传统文化及地域文化的认同与传承意识 （二）分层目标设计 层级 认知目标 实践目标 创新目标 基础层 识别 2 种以上传承载体（非遗技艺 / 传统符号），掌握 1 种转化技法（提取 / 重构），知道 “吉祥图案的基本寓意（如鱼象征有余）” 用绘画 / 手工完成 1 件简单文化传承作品（如剪纸纹样书签、吉祥图案明信片），包含核心传统元素，标注文化内涵 在作品中添加 1 个现代元素（如给剪纸书签加卡通挂饰、给吉祥图案明信片加校园标识），实现简单融合 进阶层 解析 “传承载体 — 元素 — 内涵 — 形式” 的关联（如 “剪纸 — 镂空纹样 — 吉祥寓意 — 插画形式”），掌握 2 种转化技法（提取 + 融合），了解本地 1 种非遗技艺的特色 用 “绘画 + 手工 / 数字设计” 完成 1 件完整文化传承作品（如剪纸风格插画、泥塑文创摆件），体现传统元素与现代载体的融合，撰写 30 字创作思路（说明元素提取与文化内涵的关联） 尝试 “地域文化融合”（如将本地剪纸元素与校园文化墙设计结合），或 “功能创新”（如将传统纹样应用于文具装饰），增强作品实用性 提升层 分析不同地域文化传承的差异（如南北剪纸风格差异），掌握 “多元技法协同转化” 的方法，理解 “守正创新” 的传承理念 小组合作完成 “文化传承系列作品”（选 2-3 种载体：非遗技艺 + 传统符号 + 地域文化），用不同形式（绘画 + 手工 + 数字设计）表现，体现系列作品的文化统一性，撰写 50 字设计说明 结合 “环保理念”，用废旧材料（彩纸、黏土边角料、废旧布料）创作，或设计 “地域文化宣传方案”（含作品展示、文化讲解），推动地域文化传播 四、教学重难点突破 （一）教学重点 1. 彰显文化传承的 “传承载体（非遗技艺 / 传统符号 / 地域文化）、转化技法（提取 / 重构 / 融合）、文化内涵传递”； 1. 结合本地文化与现代载体，用多元技法完成文化传承作品，实现 “传统与现代融合”； 1. 理解 “守正创新” 的传承理念，增强对传统文化及地域文化的认同。 （二）难点及突破方法 难点内容 突破方法 传统元素的文化内涵与现代转化的协同（避免 “有形式无内涵”） 1. 案例深度解析：以 “剪纸风格插画《吉祥有余》” 为例，分层解析 ——①传承载体：剪纸（非遗技艺）；②元素提取：鱼（象征有余）、莲花（象征纯洁）、镂空纹样（剪纸特色）；③现代转化：将剪纸元素融入插画，鱼与莲花重构为叙事场景（小鱼游向莲花），适配现代绘本风格；④文化传递：保留 “连年有余” 的吉祥内涵，同时通过插画的故事性增强现代传播性；⑤关联：元素是内涵的载体，转化是形式的适配，两者需协同统一，确保 “形”“意” 皆传；2. 情境练习：发放 “传统元素 — 内涵 — 现代形式” 匹配卡（元素卡：“鱼 + 莲花”“祥云”“龙纹”；内涵卡：“连年有余”“吉祥如意”“尊贵权威”；形式卡：“插画”“文创”“海报”），学生分组匹配并说明理由，强化逻辑；3. 内涵标注：让学生创作前填写 “元素 — 内涵” 对照表，明确 “提取的元素对应什么文化内涵”，避免内涵缺失 传统技艺与现代材料的自然融合（避免 “生硬拼接”） 1. 方法示范：①剪纸与数字插画融合：先手工剪刻简单剪纸纹样，扫描后导入绘画软件，作为插画背景，添加现代人物或场景，用统一色调（剪纸红 + 现代浅蓝）协调风格；②泥塑与树脂融合：手工捏塑泥塑造型（如小老虎），干燥后用树脂浇筑底座，底座刻传统纹样，两者用同色系颜料装饰，显整体感；2. 案例对比：展示 “生硬融合（剪纸与插画色调冲突）” 与 “自然融合（剪纸与插画色调统一）” 的作品，组织讨论差异，总结 “融合原则：风格协调（如剪纸的简洁适配扁平插画）、材质互补（如泥塑的粗糙与树脂的光滑搭配）、色调统一（传统色彩与现代色彩和谐）”；3. 材料体验：让学生分组试用 “剪纸 + 数字软件”“泥塑 + 树脂”，感受融合技巧，教师巡回指导，纠正 “色调冲突、材质突兀” 等问题 地域文化与作品的深度结合（避免 “地域特色模糊”） 1. 地域文化梳理：结合本地资源，讲解 “本地非遗技艺（如 XX 剪纸的粗犷风格、XX 泥塑的夸张造型）、地域符号（如 XX 建筑纹样、XX 民俗元素）”，展示本地文化传承案例（如本地剪纸文创、地域符号海报）；2. 实践引导：让学生分组收集 “本地文化元素”（如拍摄本地非遗作品、绘制地域符号），讨论 “如何将元素融入现代作品”，如 “本地剪纸的锯齿纹→应用于文创书签边缘”“本地建筑的飞檐造型→应用于海报顶部装饰”；3. 文化联动：邀请本地非遗传承人（或播放传承人视频）讲解地域文化内涵，让学生理解 “元素背后的地域故事”，如 “本地剪纸的锯齿纹源于山区地形，象征坚韧”，确保作品传递真实地域文化 五、教学准备升级 （一）资源包配置 1. 视听资源： 0. 图片库：传统传承载体（剪纸、泥塑、年画、刺绣）、现代创新作品（剪纸插画、泥塑文创、年画服饰）、地域文化作品（南北剪纸对比、各地泥塑差异）、本地非遗与地域符号图片； 0. 视频库：《传统文化传承案例》（3 分钟）、《剪纸元素插画示范》（2 分钟）、《泥塑文创设计教程》（2 分钟）、《本地非遗传承人访谈》（2 分钟）； 10. 实物资源： 0. 传统材料：剪纸工具（剪刀、彩纸）、泥塑黏土、年画模板、刺绣线与布； 0. 现代材料：数字绘画板、树脂材料、文创载体（书签底座、钥匙扣配件、文具）、废旧材料（彩纸边角料、黏土废料、旧布料）； 辅助工具：传统元素模板（祥云、吉祥图案、地域符号）、传统元素提取卡、现代载体参考图、安全操作工具（圆头剪刀、泥塑塑形棒）； 教具：传统载体实物（剪纸作品、泥塑摆件、年画复制品）、现代创新作品样品（剪纸插画、泥塑钥匙扣）、地域文化展板（本地非遗作品、地域符号图）、传承转化步骤示范板； 3.辅助材料： 知识卡：“传承载体特征卡”“转化技法步骤卡”“地域文化速查卡”“文化内涵标注卡”； 实践模板：传统元素提取底稿（祥云、吉祥图案）、文创载体设计图（书签 / 钥匙扣）、创作思路记录表、评价表。 （二）分层材料包 层级 材料配置 辅助资源 基础层 彩纸（红色 / 黄色）、圆头剪刀、书签底座、传统元素模板（祥云 / 鱼纹）、彩笔 转化技法步骤卡（基础版）、安全操作指南、文化内涵标注卡（如 “祥云 = 吉祥”） 进阶层 剪纸工具（剪刀 + 刻刀）、泥塑黏土、数字绘画板、文创载体（钥匙扣配件 + 文具）、地域符号模板 传承载体特征卡、创作思路模板、本地非遗资料（简化版）、数字设计简易教程 提升层 多元材料（剪纸工具 + 泥塑黏土 + 树脂材料 + 数字绘画工具）、废旧材料（彩纸边角料 + 黏土废料 + 旧布料）、海报底板、宣传手册模板 小组分工表、环保创作案例、设计说明模板、地域文化宣传文案参考、完整非遗作品图 六、教学过程创新（1 课时，45 分钟） 1. 情境导入：“让传统‘活’在当下”（5 分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 1. 展示两组素材： - 组 1：文化传承视频（非遗传承人剪刻剪纸、匠人捏塑泥塑、设计师将传统元素融入文创），搭配实物对比（传统剪纸 vs 剪纸书签、传统泥塑 vs 泥塑钥匙扣）； - 组 2：地域文化案例（本地非遗作品（如 XX 剪纸）vs 本地文创产品（如剪纸风格笔记本））；2. 提问互动：“视频中传统技艺如何变成现代生活中的物品？本地非遗如何通过创新让人更喜欢？” 引导学生回答：“剪纸做成书签能用又好看，本地剪纸印在笔记本上，既保留传统又实用。”；3. 引出课题：《彰显文化传承》—— 今天我们一起学习从传统中提取灵感，用现代美术语言让传统文化焕发新活力。 1. 观看视频、观察实物，直观感受 “传统与现代的融合”，如 “看到传统泥塑变成钥匙扣，觉得很新颖；本地剪纸印在笔记本上，很有亲切感”；2. 结合案例分享发现，如 “传统剪纸是装饰，剪纸书签能夹书；传统元素和现代物品结合，更贴近生活”；3. 明确课堂目标：识别传统载体、学习转化技法、完成文化传承作品。 用 “视频 + 实物 + 地域案例” 创设沉浸式情境，通过生活场景关联，引导学生主动发现 “文化传承的创新路径”，为后续探究铺垫认知与情感基础。 2. 探究一：解析 “彰显文化传承” 的 “载体与技法”（12 分钟） （1）载体识别：读懂 “传统的内核” 教师活动 学生活动 设计意图 1. 示范载体识别方法：以 “剪纸《连年有余》” 为例 —— - 类型：非遗技艺类（剪纸）； - 核心元素：鱼（象征有余）、莲花（象征纯洁）、镂空纹样（剪纸特色）； - 文化内涵：传递 “年年有余” 的吉祥寓意，体现民间对美好生活的向往；2. 互动任务：发放 “载体识别卡”（含传统剪纸、泥塑、年画、地域符号图），学生分组讨论 “类型、核心元素、文化内涵”，填写卡片，派代表分享，教师点评：“是否准确提取核心元素与文化内涵？”；3. 总结：“载体识别的核心是‘抓双核心’—— 元素是视觉符号（如鱼、莲花），内涵是文化灵魂（如吉祥寓意），两者结合才是传统的完整内核，为后续转化奠定基础。” 1. 跟随示范学习识别方法，记录 “类型 — 元素 — 内涵” 的关联逻辑；2. 分组完成识别卡，如 “泥塑《大阿福》：类型（非遗技艺）、元素（圆润造型 + 红黄色调）、内涵（吉祥如意）”；3. 对照点评补充认知，如 “地域符号‘京剧脸谱’：元素（色彩鲜明 + 图案夸张）、内涵（角色性格象征）”。 通过 “案例示范 + 分组识别”，让学生掌握系统的载体识别方法，避免后续创作中 “只取元素、丢内涵” 的问题，为技法选择铺垫文化基础。 （2）技法学习：掌握 “转化的关键” 教师活动 学生活动 设计意图 1. 对比示范核心技法： - 元素提取（剪纸→插画）： - 步骤：从传统剪纸中提取 “镂空鱼纹”“红黄色调”，用铅笔简化鱼纹线条，保留 “鱼 + 莲花” 的核心组合； - 关键：不改变元素识别性（鱼纹仍能认出是鱼），不丢失内涵（仍显 “有余” 寓意）； - 形式融合（泥塑→文创）： - 步骤：将传统泥塑 “圆润小老虎” 造型缩小，捏塑成钥匙扣大小，用树脂做底座，底座刻 “祥云” 纹样，保留 “吉祥” 内涵； - 关键：适配现代载体（钥匙扣），材质互补（泥塑粗糙 + 树脂光滑）； - 地域转化（本地剪纸→校园文创）： - 步骤：提取本地剪纸 “锯齿纹”，应用于校园书签边缘，搭配校园标识，保留 “地域坚韧” 内涵； - 关键：地域元素与现代场景（校园）结合，增强贴近性；2. 工具体验：学生分组试用 “元素提取”“形式融合” 技法，如剪纸组提取鱼纹、泥塑组捏塑迷你造型，教师巡回指导，纠正 “元素提取不完整、融合生硬” 等问题；3. 技法总结：引导学生分享练习感受，总结 “转化关键在‘守正创新’—— 守元素与内涵之‘正’，创载体与形式之‘新’”。 1. 观察示范，记录 “提取 — 融合 — 地域转化” 的技法逻辑，如 “元素提取要保留识别性，形式融合要适配现代”；2. 分组体验技法，如剪纸组用铅笔简化鱼纹，泥塑组捏塑迷你老虎，感受 “简化不丢魂” 的技巧；3. 分享练习心得，如 “提取鱼纹时要保留‘头大尾小’的特点，不然认不出是鱼；融合时钥匙扣大小要合适，不然不好用”。 通过 “主题化示范 + 地域结合 + 分组体验”，让学生直观理解转化技法的核心，避免 “转化失焦”，为后续创作铺垫技能基础，同时强化地域文化认同。 3. 探究二：实践 “彰显文化传承” 创作（23 分钟） （1）任务布置：分层创作，“守正创新” 教师活动 学生活动 设计意图 1. 示范 “本地剪纸风格校园书签” 创作： - 步骤 1：识载体 —— 选本地剪纸（非遗技艺），核心元素 “锯齿纹 + 红黄色调”，内涵 “坚韧吉祥”； - 步骤 2：提元素 —— 简化锯齿纹，保留 “尖锐却不锋利” 的地域特色，确定 “书签边缘用锯齿纹”； - 步骤 3：定形式 —— 选书签为载体，用彩纸剪刻锯齿纹边缘，中间画校园标识，用红黄色调涂画，显 “传统 + 校园” 融合； - 步骤 4：标内涵 —— 在书签背面写 “地域剪纸传承，校园文化相伴”，明确文化传递；2. 发布分层任务： - 基础层：用彩纸 / 彩笔完成 “传统元素文创”（如祥云纹样书签、鱼纹明信片），包含核心元素，标注文化内涵； - 进阶层：用 “剪纸 / 泥塑 + 现代材料” 完成 “地域文化作品”（如本地剪纸风格插画、迷你泥塑钥匙扣），体现传统与现代融合，撰写 30 字创作思路（说明元素提取与内涵传递）； - 提升层：小组合作完成 “文化传承系列”（选 2-3 种载体：非遗技艺 + 地域符号 + 校园文化），用不同形式（剪纸 + 泥塑 + 数字设计），结合废旧材料，撰写 50 字设计说明；3. 强调要求：“基础层需元素准确；进阶层需融合自然；提升层需系列统一 + 环保，分工明确（1 人提取元素、2 人创作、1 人写说明）”。 1. 观看示范，记录 “识载体 — 提元素 — 定形式 — 标内涵” 的创作流程，重点关注 “地域元素与校园的融合”；2. 结合自身能力选择任务，基础层确定 “用彩笔画祥云书签，标‘吉祥如意’”；进阶层构思 “用本地剪纸纹做插画，显地域特色”；提升层讨论 “系列主题为‘家乡文化进校园’，1 人做剪纸、1 人做泥塑”；3. 领取分层材料包，对照 “技法卡” 开始创作，记录问题（如 “元素简化后不像了”“融合时材质不搭”）。 以 “地域 + 校园” 为示范核心，贴合学生生活与地域认同，分层任务兼顾不同能力学生，锚定 “守元素内涵 + 创现代形式” 核心，确保创作既有传统根脉，又有当代活力。 （2）巡回指导：精准解决 “创作痛点” 教师活动 学生活动 设计意图 1. 分层指导重点： - 基础层：指导元素提取（“祥云纹样简化时，保留‘卷云’特征，不然认不出是祥云”）、内涵标注（“在明信片上写‘吉祥’，让内涵更明确”）； - 进阶层：指导形式融合（“本地剪纸插画用‘剪纸红 + 校园蓝’配色，显融合；泥塑钥匙扣底座用废旧硬纸板，既环保又适配”）、创作思路撰写（“思路需说明‘地域元素如何体现’，如‘用本地剪纸锯齿纹，显家乡特色’”）； - 提升层：指导系列统一（“用统一的地域色调，如本地剪纸红，确保剪纸、泥塑、数字作品风格协调”）、环保材料运用（“用废旧彩纸剪刻，黏土废料捏小装饰，减少浪费”）；2. 共性问题突破： - 元素失真：提供 “元素简化参考图”，引导按 “保留核心特征” 调整，如鱼纹保留 “头、尾、鳍”； - 融合生硬：示范 “色调统一法”（传统红 + 现代浅灰）、“材质互补法”（剪纸软 + 硬纸板硬）； - 内涵模糊：提醒 “在作品上添加文字标注（如‘吉祥’‘地域传承’），或用元素组合强化（鱼 + 莲花 = 有余）”；3. 文化引导：创作中提醒学生 “每一步都要想着‘传统为什么这么做’—— 剪纸红黄色调是为了显吉祥，泥塑圆润是为了显亲和，我们的创新要守住这些‘文化初心’，不能只追求好看丢了根”。 1. 专注创作，遇问题及时求助，如基础层用参考图调整祥云，进阶层用色调统一法优化融合；2. 提升层小组根据指导调整系列风格，用废旧材料装饰，强化环保理念与文化传承；3. 结合文化引导，完善内涵传递，如在地域作品旁加 “家乡非遗，我传承” 文字。 分层指导精准解决不同能力学生的实践问题，文化引导让创作不再是单纯的技法操作，而是对 “传统文化根脉” 的主动守护，提升作品的文化深度与地域温度。 4. 展评拓展：“文化传承” 成果展（5 分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 1. 布置展评现场：按 “基础层 — 进阶层 — 提升层” 分区展示作品，作者粘贴 “创作卡”（载体类型、元素内涵、创作思路 / 说明）；2. 组织 “文化分享会”： - 自评：“你选择了什么传统载体？如何实现传统与现代融合？想传递什么文化？” 如 “我用祥云做书签，显吉祥，能夹书很实用”； - 互评：发放 “评价表”，从 “元素准确性、内涵传递度、融合自然度、地域特色度” 打分，评选 “最佳传承奖”“最佳创意奖”“最佳地域奖”； - 师评：点评典型作品，如 “基础层的祥云书签元素准确，内涵明确；进阶层的本地剪纸插画地域特色浓，融合自然；提升层的系列作品环保又统一，文化传递到位”，提出改进建议（如 “进阶层可加更多地域符号，更显家乡味”）；3. 拓展任务： - 个人：课后调研家乡另一种非遗技艺，用绘画记录其核心元素与内涵； - 小组：合作将优秀作品整理成 “地域文化传承手册”，或在校园举办 “传统文化文创展”，邀请同学了解地域文化，推动传承落地。 1. 积极分享创作思路，倾听同伴的 “地域融合与文化传递”，学习 “守正创新” 的巧思，如 “他用废旧材料做泥塑底座，既环保又显创意”；2. 客观填写评价表，反思自身作品在 “地域特色”“内涵传递” 上的不足；3. 记录拓展任务，计划课后调研家乡非遗，参与校园文化展。 展评环节通过 “地域文化分享” 强化学生对 “传承核心” 的理解，拓展任务推动 “课堂创作” 走向 “地域调研与校园传播”，形成 “学习 — 创作 — 分享 — 传承” 的闭环，深化对传统文化及地域文化的认同与责任感。 学科网（北京）股份有限公司 $