第6课 《创作一幅抽象画》教学设计-2025-2026学年初中美术八年级上册岭南版（2024）

岭南版美术八年级上册 第6课 《创作一幅抽象画》教学设计 教学内容 创作一幅抽象画 授课教师 教学课时 1课时 课型 新授课 上课时间 教学目标 1. 审美感知：引导学生发现生活中抽象之美，感受抽象艺术作品中色彩、线条、肌理等元素的独特魅力，提升审美感知能力。 2. 艺术表现：让学生掌握抽象画不同创作手法，如点、印、刮、抽拉等，以及利用水和颜料创作纹理的方法，能够运用这些手法创作一幅抽象画。 3. 文化理解：通过对苏轼《记承天寺夜游》中抽象意境的感悟，理解抽象艺术与文化、生活的关联，体会文化底蕴对艺术创作的滋养。 4. 创意实践：鼓励学生发挥创意，尝试用不同工具材料进行抽象画创作，激发创意实践能力，培养创新思维。 教学重点 引导学生感知抽象艺术的美感特征，掌握抽象画多种创作手法并进行实践创作。 教学难点 如何启发学生将生活感悟、文化理解转化为独特的抽象画创意，以及精准运用创作手法表达个人艺术感受。 教学辅具 多媒体课件、绘画工具（颜料、画笔、梳子、尺子、盘子、布 / 纸等）、生活中抽象纹理的实物或图片（如旧砖墙、开裂地面、湖面树影相关素材 ） 教法 情境教学法、示范教学法、小组合作教学法 学法 自主学习法、合作学习法、实践学习法 教学过程 1、 导入新课（约5分钟） 教师在教室墙模拟“旧砖墙痕迹”，播放环境音效。师：“同学们，注意教室这面特别的墙了吗？分享你们的初印象。” 学生发言后，教师：“你们的感受都很独特！” （多媒体展示教材中地面开裂的纹理、湖面树枝倒影以及旧砖墙的划痕和裂缝等图片，搭配舒缓的音乐。 ） 师：“其实在我们的生活中，像这样充满独特美感的画面还有很多。它们没有具体的形象，但却能给我们带来别样的视觉冲击和情感体验，这种美就是抽象之美。今天，老师就带领大家走进抽象画的奇妙世界，一起探索如何创作一幅抽象画！” 二、课程新授（约25分钟） 活动一：深度挖掘生活中的抽象之美（约8分钟） 教师分发印有各种抽象元素的卡片（包括云朵、窗帘褶皱、金属锈迹等，以及教材中的地面裂缝、湖面树影等素材），让学生观察图案，注意色彩和肌理，并触摸感受质感。 小组交流：学生以4-5人一组进行。 1. 师：“观察结束！现在讨论抽象之美，包括卡片色彩和肌理特点。”例如，地面开裂纹理卡片的灰褐、黑色调和粗糙肌理，引发怎样的感觉和联想？讨论时，同学们需积极发言，互相倾听，可能激发新灵感。”教师巡视指导。 师提问：“观察湖面树影卡片，除了颜色，线条像什么？这些线条对肌理感觉有何影响？有不同看法吗？” 1. 全班分享：小组代表上台展示卡片。 1. 小组代表分享后，教师总结：“抽象之美无处不在！从分享中，老师看到了你们的观察力。这些色彩和肌理是创作抽象画的灵感钥匙。接下来，看艺术家如何展现抽象美。” 展示杰克逊・波洛克的《薰衣草之雾》。 教师：“同学们，观察这幅作品，大胆说出色彩交织、线条形成的肌理，给你带来的视觉感受。” 活动二：解码古文与抽象艺术的深层关联（约7分钟） 师：“让我们跟随苏轼的文字，体验千年之美。现在，我将朗读一段古文，请同学们闭眼想象。”老师充满感情地朗读。（多媒体展示 “庭下如积水空明，水中藻、荇交横，盖竹柏影也。 ——[宋] 苏轼《记承天寺夜游》（节选）” ，配上古雅的音乐。 ） 教师让学生分享想象的景象和感受，探讨抽象之美与艺术形式的关系。小组讨论后，教师总结抽象之美能超越艺术形式，传达情感和意境。 “抽象艺术并非仅限于现代，古代文人通过简洁笔墨和留白表达情感，与抽象艺术简化物象表达情感相似。传统文化与现代创作相互影响，我们今天创作抽象画，也能从古人审美中获得灵感，拓宽对抽象艺术文化根源的理解。 活动三：系统探索抽象画创作手法（约10分钟） 1.分层技法演示与原理剖析： 方法一（点、印、刮、抽拉 ）： 教师在讲台上摆放丰富工具，开启“技法实验室” 模式。 1.演示“点”技法，使用海绵笔、毛笔和牙刷蘸取颜料，在纸上按压、弹洒。讲解：“大点如句号，传递厚重；细点似星光，营造灵动。点的大小、疏密和色彩，是表达情感的‘密码’。” 2.演示“印”技法，使用圆形瓶盖、枫叶标本和编织木板拓印。说明：“不同媒介拓印出独特图案，像‘艺术印章’，这些随机独特的印记是抽象画的‘惊喜因子’。” 3.展示“刮”技法，用尺子刮直线、竹签刮曲线、废旧银行卡刮不同宽度线条。强调刮出线条打破色彩平静，创造明暗虚实对比，仿佛在画中开辟新路径，引导观者视线和思绪。 4.演示“抽拉”技法，用纸条蘸颜料轻压后快速抽拉，或叠加多层纸条抽拉。说明抽拉时颜料形成韵律纹理，体现“动态创作”的魔法，将创作中的“力与美”定格于画面。 方法二（水拓法 ）：教师用深盘和滴管演示水拓法，强调颜料滴入顺序、密度和梳理工具的重要性。先滴深蓝色，再加明黄色，用梳子制造水纹，最后用宣纸揭起，形成独特的水拓底纹。教师解释水拓法的随机性和不可复制性，鼓励学生捕捉自然效果并进行艺术加工。 学生们在教师指导下分组体验水拓法，使用各种工具和颜料探索技法。教师提供反馈，帮助学生深化技法理解和应用。 三、展示与交流（约10分钟） 学生在“抽象艺术长廊”展示作品，标注灵感与技法。长廊入口设有互动体验区，展示创作工具和半成品，让参观者体验创作过程。 作者分享创作故事，同学从美感、技法、创意三个维度评价作品，提出建议，营造开放多元的评价氛围。 教师总结评价，肯定学生作品亮点，提出技法运用和情感表达的建议，并强调抽象画的情感真诚性，鼓励学生用心创作。 4、 拓展延伸（约3分钟） 教师展示用抽象画装饰的生活场景：抽象画书签夹在书页间，为阅读增添艺术氛围；抽象风格装饰画挂在卧室，让空间充满个性；抽象图案的手机壳， 文化艺术探索： “查阅中外抽象艺术作品（如康定斯基的画作、中国传统水墨抽象 ），分析它们的色彩、线条与情感表达，下节课分享发现” 。 五、课程总结（约2分钟） “生活是抽象艺术的源泉，点、印、刮、抽拉、水拓等技法是创作工具，我们用它们把灵感变成情感满满的作品” 。“希望大家以后善于发现生活中的抽象之美，像今天一样，用画笔把平凡变成独特的艺术，让抽象艺术成为生活的‘诗意滤镜’” 。 教学反思 通过生活中的抽象元素，学生能快速感知艺术，激发兴趣。现场演示多种技法，学生体验不同效果，为创作打基础，课堂实践氛围浓厚。 通过“抽象艺术展”展示，强调情感与创意分享，学生从多角度理解抽象画，评价环节促进思维碰撞。部分学生对抽象艺术内涵理解不深，下次教学可增加“抽象艺术解读小课堂”，展示不同抽象表现，引导分析创作意图和情感传递，深化理解。 作业布置 用抽象画技法装饰一件生活物品（如笔记本封面、手机壳 ）。 板书设计 第6课 创作一幅抽象画 一、抽象艺术来源 生活中的色彩、肌理（墙面、湖面、地面 ） 传统文化意境（古文景象 ） 二、创作技法 点、印、刮、抽拉 | 水拓法 2 学科网（北京）股份有限公司 $