信息类文本阅读：论证的特点典型考点专项练-2026届高考语文复习

信息类文本阅读--论证的特点典型考点专项练

1．阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

诗体越解放、越自由，就越能“言之有物”，大概是自由诗提倡者最大的理由，而格律往往被认为只是外在的形式而已。这种论点完全将诗的思想感情与诗的格律形式割裂开来，格律是内化于诗本身、与思想情感密不可分的“有意味的形式”。但如果非要将两者区分开来理解，也可以这么回答：正是因为有了“声调格律”，不好的思想才更加易于传播；反过来说，好的思想如果有了好的“声调格律”，才更易深入人心，陶冶性灵，从而达到变化气质的效果。格律本身并无善恶，它并非必然就能造就好诗，它只是利器，关键在于诗人如何去运用它。奥登（W·H·Auden）有一个很有意思的比喻：“韵脚、格律、诗歌形式等，犹如仆人。如果主人足够公正而赢得他们的爱戴，足够富于主见而获得他们的尊敬，那么，就会出现一个井然有序的幸福家庭。如果他过于专横，他们会辞职离去；如果他缺少威信，他们就会变得懒散、无礼、嗜酒成性且谎话连篇。”从最浅显的层面来说，格律能让诗讽诵于口吻，有助于记忆。虽然在高度信息化的当下社会，可资记忆的载体极为丰富，诗早已不再充当单纯的“记忆术”之用，然而如果只留意于“目的诗”，不同时注重“耳的诗”，只追求画面感，不同时注重音乐性，诗终究无法打动人心。佛家早言，五根之中，耳根最利。诗要让人兴发感动，须以口引心，以声摄耳。一首诗让人记住，首先是借助声音，不是依靠意象。格律诗在这个方面就远比自由诗更为便利，故而很多格言、警句，甚至广告、医方也都用定型化的诗体来表现，如奥登所言，“诗歌在便于记忆方面拥有奇异的能力，于是，在用作说教手段时，它超越了散文。那些谴责说教的人必定‘更加’厌恶说教性的散文；生物碱—塞尔策片的广告可以证明，如果用诗歌来写，说教性广告句的粗鲁腔调会减少一半”。从更深层的角度来说，正是因为现代社会声色浮动、光影变幻，才需要有格律诗这样的容器将某种瞬息、短暂、流动的情感与思想加以承载、藏存。

流动的情感、变幻的思想与声色浮动的世界，都是所谓的“物”；如果没有一个合适的容器将这些“物”加以承载，它们就流离失所。

（摘编自潘建伟《新格律体如何可能——重论新诗的格律问题》）

材料二：

中华诗词的“格律”虽属人为制定，但关键之关键是，它们符合中华民族语言文字内在的特点和规律，符合中华民族绝大多数人的审美取向、习惯和标准，尤其是符合汉语文诗歌

艺术形式的特殊规律，而且是经过无数人长期实践“优选劣汰”得出来的“最佳方案”。比如“五、七言”句式的确立、“四、八行”篇幅的制定、“平仄”声调的“粘对”调配、“对仗”句式的运用、“起承转合”的章法结构等都是如此，绝非个别人闭门造车、凭空杜撰而来。因此可以肯定地说，只要中国人种不变，中华文化不变，汉字、汉语不变，中国诗词的“格律”就永远不会改变。作为诗词大家的毛泽东曾说：“（格律诗词）一万年也打不倒！”就是这个道理。

然而，由于种种原因，现当代人对中华诗词的“格律”普遍存有一些误解——既“旧”且“难”，文言“束缚思想”，篇幅容量太小……所以等于“枷锁镣铐”。

实际上，认为中华诗词“旧”“难”的人，首先是混淆了“形式”（工具）与“内容”的概念，其次是没有认识到“严格限制”恰恰是作好诗的必需条件。

确切地说，诗词“格律”只是工具和载体，如同汉字、筷子，它们既能为古人服务，也能为今人服务。历代诗人的实践证明，中华诗词可以反映任何时代人的生活、表达任何时代人的思想感情，因此无所谓“新”“旧”。

再如欧美的“十四行诗”、日本的“俳句”，都是外国诗坛的“传统体裁”，却没听说谁称它们是“洋旧诗”“旧洋诗”。

关于“文言束缚思想”，其实这种说法是正确的，但用在诗词上却是“板子打错了屁股”。众所周知，文言文的最主要特点是大量使用“文言虚词”，然而由于格律诗词最注重和讲究“形象思维”，所以其作品无论写景抒情，基本上都使用实词（名词、动词、形容词、数量词），绝少使用虚词。即使偶尔使用助词、代词、连词、介词等，基本上是在现代语文中“仍有生命”的文言词汇。

古今诗人基本使用实词或“巧用文言虚词”的例子就更多了。比如：“明月松间照”“大漠孤烟直”“朱门酒肉臭”“千里共婵娟”……

因此，笔者认为，中华诗词用语是一种专门、独特的“诗词语言”，它既不等于“文言”，也不同于“口语”。

至于把诗词格律喻为“枷锁镣铐”的问题，其实这是一个非常明显和愚蠢的误解——世上万物皆有规律规则，俗话说“没有规矩不成方圆”，无论打球、下棋、弹琴、书法、绘画，都有各自相应的形式、规则限制，为什么作诗就可以不制定规则、不遵循规矩呢？！其实“格律”之于诗词，恰如“步法”之于跳舞，是绝对必要的“游戏规则”，而并非什么“镣铐”！

话再说回来，诗词格律虽不是“镣铐”，但若要真正熟练掌握、运用自如，确实有相当大的难度，然而“无限风光在险峰”——格律诗词的美妙和魅力，也恰恰在于它的“难度”与“高度”。

（摘编自李珂《“新诗格律化”：注定失败的“尝试”》）

请简要分析材料一的论证特点。

2．阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一

一切种类的文学艺术的源泉究竟是从何而来的呢？作为观念形态的文艺作品，都是一定的社会生活在人类头脑中的反映的产物。革命的文艺，则是人民生活在革命作家头脑中的反映的产物。人民生活中本来存在着文学艺术原料的矿藏，这是自然形态的东西，是粗糙的东西，但也是最生动、最丰富、最基本的东西；在这点上说，它们使一切文学艺术相形见绌，它们是一切文学艺术的取之不尽、用之不竭的唯一的源泉。这是唯一的源泉，因为只能有这样的源泉，此外不能有第二个源泉。有人说，书本上的文艺作品，古代的和外国的文艺作品，不也是源泉吗？实际上，过去的文艺作品不是源而是流，是古人和外国人根据他们彼时彼地所得到的人民生活中的文学艺术原料创造出来的东西。我们必须继承一切优秀的文学艺术遗产，批判地吸收其中一切有益的东西作为我们从此时此地的人民生活中的文学艺术原料创造作品时候的借鉴。有这个借鉴和没有这个借鉴是不同的，这里有文野之分，粗细之分，高低之分，快慢之分。所以我们决不可拒绝继承和借鉴古人和外国人，哪怕是封建阶级和资产阶级的东西。但是继承和借鉴决不可以变成替代自己的创造，这是决不能替代的。文学艺术中对于古人和外国人的毫无批判的硬搬和模仿，乃是最没有出息的最害人的文学教条主义和艺术教条主义。中国的革命的文学家艺术家，有出息的文学家艺术家，必须到群众中去，必须长期地无条件地全心全意地到工农兵群众中去，到火热的斗争中去，到唯一的最广大最丰富的源泉中去，观察、体验、研究、分析一切人，一切阶级，一切群众，一切生动的生活形式和斗争形式，一切文学和艺术的原始材料，然后才有可能进入创作过程。否则你的劳动就没有对象，你就只能做鲁迅在他的遗嘱里所谆谆嘱咐他的儿子万不可做的那种空头文学家，或空头艺术家。

人类的社会生活虽是文学艺术的唯一源泉，虽是较之后者有不可比拟的生动丰富的内容，但是人民还是不满足于前者而要求后者。这是为什么呢？因为虽然两者都是美，但是文艺作品中反映出来的生活却可以而且应该比普通的实际生活更高，更强烈，更有集中性，更典型，更理想，因此就更带普遍性。革命的文艺，应当根据实际生活创造出各种各样的人物来，帮助群众推动历史的前进。例如一方面是人们受饿、受冻、受压迫，一方面是人剥削人、人压迫人，这个事实到处存在着，人们也看得很平淡；文艺就把这种日常的现象集中起来，把其中的矛盾和斗争典型化，造成文学作品或艺术作品，就能使人民群众惊醒起来，感奋起