第二单元第5课《彩塑》 教学设计 2025-2026学年人教版初中美术九年级上册

教学课题

第二单元第5课《彩塑》

教学背景分析

1. 九年级学生在过往美术课程里，已积累基础绘画技巧、雕塑原理与色彩搭配知识，对艺术创作有一定认知与实践体验，也初步知晓彩塑历史文化背景。他们对艺术创作满怀好奇与探索欲，热衷动手实践，不过在创意表达与动手能力方面存在个体差异。多数学生倾向直观、互动学习模式，易被具视觉冲击力和趣味性的教学内容吸引。
2. 此课归属于人教版初中美术九年级上册第二单元，与之前所学雕塑、绘画等艺术形式紧密相连。彩塑作为立体艺术形式，相较平面艺术，有着独特表现手法与视觉效果。此前知识能为学生理解彩塑奠定基础，而本节课学习又能助力学生深化对立体艺术的领悟，提升艺术实践能力。
3. 当下多元文化环境中，传统民间艺术愈发受重视。彩塑作为极具特色的民间艺术形式，承载深厚文化内涵与民族智慧。让学生学习彩塑，既能使其接触优秀传统文化，又能契合社会对文化传承与创新人才培养的需求，增强学生文化自信与民族自豪感 。

教学目标

1. 学生能清晰阐述彩塑的基本概念、种类，精准把握不同历史时期中国彩塑的艺术特点；熟练掌握欣赏彩塑作品的方法，从造型、色彩、工艺等维度剖析作品；初步学会制作彩塑作品的基础方法，熟悉一般制作流程，能运用简单材料完成基础彩塑创作。
2. 通过细致观察、深入分析不同时期彩塑作品，有效提升观察、分析、归纳能力；在课堂讨论与小组合作中，积极培养自主学习与合作交流意识；在彩塑创作实践里，大胆发挥创意，切实锻炼动手实践与解决问题的能力，提升创意实践能力。
3. 深度领略彩塑作品魅力与丰富内涵，激发对民间艺术的热爱，增强民族自豪感与爱国主义情感；逐步养成关注、热爱传统文化的习惯，树立传承与弘扬传统文化的责任感，提升文化理解与传承意识。

重难点

1. 全面掌握彩塑在不同历史时期的艺术特点，如唐代彩塑的丰腴华丽、宋代彩塑的写实细腻等；深刻理解彩塑的表现手法与技巧，包括色彩搭配原则（如对比色运用增强视觉冲击、邻近色搭配营造和谐氛围）、形象塑造方法（如人物比例把握、神态刻画）；明晰创作彩塑作品时的构思路径，学会从生活、文化等多方面汲取灵感，进行创意设计 。

2. 在彩塑创作中，熟练且巧妙地运用色彩搭配与形象塑造技巧，让作品富有艺术感染力，避免色彩杂乱或形象呆板；实现个人创意与彩塑传统技法完美融合，在遵循传统工艺基础上，展现独特个性与创新思维；培养学生从多元角度（历史、文化、艺术审美等）分析、评价美术作品的能力，使其评价有理有据、全面深入 。

教学活动设计

一、导入新课（5 分钟）

二、新课讲授（25 分钟）

（一）环节一：识品类 —— 掌握 “中外彩塑的核心类型与特征”（8 分钟）