第一单元第2课《异彩纷呈的中国古代雕塑、工艺和建筑》 教学设计 2025—2026学年人教版初中美术九年级上册

教学设计 教学课题 第一单元第2课《异彩纷呈的中国古代雕塑、工艺和建筑》 教学背景分析 1. 突破 “‘雕塑 = 佛像 / 石像’” 的浅层认知，系统梳理 “‘功能与风格的多元性’”——①按功能分：宗教雕塑（如敦煌莫高窟佛像，神态庄严，体现佛教 “慈悲为怀” 的思想）、陵墓雕塑（如秦始皇陵兵马俑，规模宏大，再现秦代军阵威严，体现 “事死如事生” 的丧葬观念）、民俗雕塑（如天津泥人张 “大阿福”，造型圆润，传递吉祥寓意）；②按材质分：石雕塑（如龙门石窟卢舍那大佛，材质坚硬，适合长期保存）、陶雕塑（如兵马俑，陶土烧制，便于批量制作）、木雕塑（如山西晋祠圣母殿侍女像，木质细腻，利于刻画细节），配套 “雕塑分类对比图（含不同功能、材质雕塑示例）”； 1. 避免 “‘工艺 = 陶瓷 / 玉器’” 的片面认知，呈现 “‘材质与技艺的丰富性’”——①经典工艺门类：陶瓷工艺（如唐三彩，色彩绚丽，以黄、绿、白为主色，体现唐代开放包容的审美；宋代汝窑青瓷，釉色温润，追求 “天人合一” 的简约美）、金属工艺（如商代后母戊鼎，青铜铸造，纹饰繁复，象征商代王权的威严）、纺织工艺（如明代云锦，色彩艳丽，图案精美，有 “寸锦寸金” 之称，体现古代纺织技艺的巅峰）；②工艺核心特质：“‘材美工巧’”（注重材质本身的美感，如玉石的温润、陶瓷的釉色；追求精湛技艺，如青铜器的 “失蜡法”、云锦的 “通经断纬”），配套 “工艺技艺示意图（如 “失蜡法” 铸造流程）” 教学目标 1. 理解中国古代雕塑、工艺、建筑的核心特质：能分别说出 “‘雕塑的功能分类（宗教 / 陵墓 / 民俗）、工艺的 “材美工巧” 特质、建筑的木构架与对称布局特质’”，在 “跨门类特质记录表” 中填写 “门类 — 核心特质 — 代表案例”（如 “雕塑 — 陵墓雕塑 — 秦始皇陵兵马俑”）； 1. 掌握跨门类深度鉴赏方法：能针对 “‘1 件代表作品（如兵马俑、唐三彩、故宫太和殿）’”，从 “‘功能 / 材质 / 结构（表层）— 风格 / 技艺（中层）— 文化内涵（深层）’” 三个层面进行分析，完成 “深度鉴赏表”（如 “兵马俑：功能 — 陵墓陪葬；风格 — 写实；文化 — 秦代 “大一统” 国力与 “事死如事生” 观念”）； 1. 学会建立跨门类关联：能找出 “‘雕塑、工艺、建筑间的 1-2 个关联点’”（如 “陶土材质既用于兵马俑雕塑，也用于陶瓷工艺；对称布局既用于故宫建筑，也用于青铜器纹饰”），填写 “跨门类关联表”。 重难点 1. 理解中国古代雕塑、工艺、建筑的核心特质，能准确匹配 “‘门类 — 特质 — 代表作品’”，避免 “‘跨门类认知碎片化’”； 1. 掌握 “‘表层（功能 / 材质 / 结构）— 中层（风格 / 技艺）— 深层（文化内涵）’” 三阶鉴赏方法，能对代表作品进行有具体分析的鉴赏，避免 “‘鉴赏停留在浅层描述’”； 1. 能找出雕塑、工艺、建筑间的 1-2 个关联点（如材质、文化观念），建立初步的跨门类关联认知，避免 “‘孤立看待各门类’”。 教学活动设计 一、导入新课（5 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. “跨门类情境 + 问题冲击” 双导入：①展示 “秦始皇陵兵马俑（雕塑）、唐三彩骆驼（工艺）、故宫角楼（建筑）” 组合图，播放 “三者制作技艺短视频（陶土塑形、釉料烧制、木构搭建）”，提问：“这些看似不同的古代艺术，藏着哪些共通的智慧？今天我们一起探索‘异彩纷呈的中国古代雕塑、工艺和建筑’！”②分发 “学习工具包”（跨门类特质记录表、深度鉴赏表、关联探究卡、经典作品模型 / 印刷件（兵马俑陶片仿制品、唐三彩仿制品、榫卯模型）），明确学习主线：“先摸清每个门类的‘独特密码’，再学会‘读懂’作品的文化内涵，最后找到它们之间的‘关联纽带’，感受传统艺术的整体魅力。” 1. 情境共鸣：“兵马俑和唐三彩都是用陶土做的！故宫的木头不用钉子就能拼起来，太神奇了！想知道它们还有哪些隐藏的联系。”2. 方向确定：触摸榫卯模型后，说 “我想重点研究建筑的木构架，看看它和工艺的‘材美工巧’有什么关系”。 用 “跨门类组合 + 实物体验” 直击 “认知碎片化” 痛点，唤醒对门类关联的好奇；工具包为 “认知 — 鉴赏 — 关联” 闭环铺垫，激发深度探索欲。 二、新课讲授（25 分钟） （一）环节一：识门类 — 探特质，构建跨门类基础认知（8 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. 门类特质教学：①结合 “跨门类特质记录表”，分门类引导探究： - 雕塑：展示 “兵马俑陶片仿制品、敦煌佛像图片”，讲解 “按功能分宗教、陵墓、民俗，如兵马俑是陵墓雕塑，体现‘事死如事生’”，学生触摸陶片感受材质，在表中填写 “雕塑 — 功能分类（陵墓 / 宗教 / 民俗）— 代表：兵马俑”； - 工艺：展示 “唐三彩仿制品、后母戊鼎图片”，讲解 “核心是‘材美工巧’，如唐三彩用陶土 + 绚丽釉料，体现唐代技艺”，学生观察唐三彩釉色，填写 “工艺 — 材美工巧 — 代表：唐三彩”； - 建筑：展示 “榫卯模型、故宫图片”，讲解 “核心是木构架 + 对称布局，如榫卯无需钉子，故宫中轴对称”，学生拼装榫卯模型，填写 “建筑 — 木构架 / 对称 — 代表：故宫”；②发放 “特质口诀卡”：雕塑功能分三类，陵墓宗教民俗在；工艺核心材美工，技艺精湛显真功；建筑木构加对称，传统智慧藏其中，三门类特质记心中，基础认知不松动。2. “特质匹配竞赛”：分组竞赛 “将‘唐三彩（工艺）、兵马俑（雕塑）、故宫（建筑）’与‘材美工巧、功能分类、木构架’特质匹配”，最快匹配且理由准确的组获 “特质认知小能手” 贴纸。 1. 探究实践：拼装榫卯后说 “不用钉子就能拼牢，古人太聪明了！故宫的对称布局原来和儒家思想有关”；2. 竞赛实践：快速将 “唐三彩” 与 “材美工巧” 匹配，理由 “唐三彩用陶土和釉料，体现材质与技艺的结合”，顺利获贴纸。 通过 “实物探究 + 模型拼装 + 竞赛”，解决 “跨门类认知碎片化” 问题，让学生系统掌握三大门类核心特质，为后续关联铺垫。 （二）环节二：赏作品 — 析内涵，掌握三阶鉴赏方法（9 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. 深度鉴赏教学：①结合 “深度鉴赏表”，以 “苏州拙政园（建筑）” 为例示范 “表层 — 中层 — 深层” 三阶法： - 表层（结构）：展示拙政园 “移步换景” 实景图，引导 “描述结构特点（曲径通幽、借景设计）”，学生在表中填写 “表层 — 结构：曲径通幽、借景”； - 中层（风格）：提问 “这种结构传递什么风格？（自然灵动、不刻意）”，填写 “中层 — 风格：自然无为”； - 深层（文化）：展示园主文人背景资料，讲解 “体现道家‘顺应自然’思想与明代文人归隐情怀”，填写 “深层 — 文化：道家思想、文人归隐”；②发放 “鉴赏口诀卡”：鉴赏作品分三阶，表层中层加深层；表层描述形与质，中层品味风和艺；深层解读文化意，三阶方法学到位，作品内涵全领会。2. “鉴赏练习”：学生分组用 “三阶法” 分析 “唐三彩骆驼（工艺）”，在表中填写 “表层 — 材质：陶土 + 黄 / 绿 / 白釉；中层 — 风格：绚丽饱满；深层 — 文化：唐代开放包容、丝路交流”，教师巡视指导（如提示 “唐三彩的色彩与唐代中外交流密切相关”）。 1. 练习实践：分析后说 “唐三彩的绚丽色彩，原来和丝绸之路带来的文化交流有关，不只是好看这么简单！”；2. 指导反馈：经提示补充 “唐代国力强盛，才有条件制作这么精美的工艺”，深化文化解读。 通过 “案例示范 + 分组练习”，解决 “深度鉴赏不足” 问题，让学生掌握 “从表层到深层” 的鉴赏逻辑，提升文化解读能力。 （三）环节三：找关联 — 建网络，培养跨门类关联思维（8 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. 关联构建教学：①结合 “关联探究卡”，引导从 “材质、文化” 维度找关联： - 材质关联：展示 “兵马俑（陶土雕塑）、唐三彩（陶土工艺）” 图片，讲解 “同用陶土材质，体现古代对陶土特性的精准运用”，学生在卡中填写 “材质关联：陶土用于雕塑与工艺”； - 文化关联：展示 “故宫对称建筑、青铜器对称纹饰（工艺）” 图片，讲解 “同体现儒家‘中庸’思想，文化观念跨门类渗透”，填写 “文化关联：对称体现儒家思想”；②发放 “关联口诀卡”：找关联，看两维，材质文化是关键；陶土雕塑工艺用，对称文化跨门类；关联网络建起来，传统艺术成一体，跨门类思维练到位，整体认知更清晰。2. “关联拓展”：学生分组讨论 “还有哪些关联点（如木材质用于雕塑与建筑）”，教师巡视引导（如提示 “山西晋祠侍女像（木雕塑）与故宫木构架，同用木材，体现对天然材质的重视”）。 1. 关联实践：讨论后说 “木材既用于木雕，也用于建筑，古人都喜欢用天然材质，体现‘天人合一’的思想”；2. 拓展反馈：经提示发现 “宗教雕塑（如佛像）与宗教建筑（如佛光寺），同体现佛教文化，是文化关联的另一种形式”。 通过 “维度引导 + 分组讨论”，解决 “门类孤立认知” 问题，让学生学会从 “材质、文化” 建立跨门类关联，构建整体认知网络。 三、巩固练习（15 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. “跨门类综合探究” 任务：①布置分组任务：每组选择 “雕塑（如龙门石窟佛像）、工艺（如汝窑青瓷）、建筑（如四合院）” 中的 1 类，完成 “三维探究报告”——①特质梳理（如 “四合院 — 木构架 / 对称”）；②三阶鉴赏（如 “表层：中轴对称；中层：规整有序；深层：儒家伦理”）；③跨门类关联（如 “四合院对称与青铜器纹饰对称，同属文化关联”）；②巡视分层指导： - 基础层（报告不完整）：提示 “按‘特质 — 鉴赏 — 关联’顺序撰写，每个部分对应具体作品细节”； - 提升层（关联薄弱）：引导 “从‘技艺’维度拓展，如‘石窟雕塑的雕刻技艺与工艺的铸造技艺，同体现 “工巧”’”；2. “小组汇报”：每组派代表展示报告，全班互评 “特质梳理是否准确、关联是否合理”。 1. 探究汇报：四合院组汇报 “中轴对称（特质），体现儒家‘长幼有序’（鉴赏），与青铜器对称纹饰同属文化关联（关联），真正理解了跨门类的意义”；2. 互评优化：其他组建议 “补充‘四合院木构架与木雕雕塑的材质关联’，让报告更全面”，汇报组及时完善。 通过 “综合探究报告 + 小组汇报”，整合 “特质 — 鉴赏 — 关联”，解决 “三者联结缺失” 问题，让学生在协作中深化高阶认知，提升综合思辨能力。 四、展示评价与小结（5 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. “传统艺术认知成果展”：①展示各组 “探究报告” 与 “特质 / 鉴赏表”，教师总结亮点（如 “龙门石窟组准确关联‘佛教雕塑与佛光寺建筑的宗教文化，跨门类认知到位’”）；②发放 “综合评价表”，学生自评 “特质认知、鉴赏能力、关联思维” 达标情况，评选 “跨门类探究小达人”；2. 小结与延伸：①教师总结 “核心逻辑”：“中国古代雕塑、工艺、建筑看似独立，实则通过‘材质、技艺、文化’紧密相连 —— 它们共同构成传统视觉艺术的整体，是古人智慧与审美追求的结晶。”②布置课后任务：“选择 1 件现代设计作品（如文创产品、建筑），分析‘它借鉴了古代雕塑 / 工艺 / 建筑的哪些特质’，下次课分享。” 1. 自评反思：学生自评 “特质认知 5 星、关联思维 4 星，需加强‘技艺维度’的关联分析”；2. 延伸期待：课后说 “想分析家里的陶瓷文创，看看它借鉴了唐三彩的哪些工艺特质，体会传统与现代的融合”。 通过 “成果展 + 自评”，让学生清晰认知学习成效；课后任务推动 “传统与现代” 联结，培养发展性审美思维，深化传统文化自信。 学科网（北京）股份有限公司 $