第二单元第1课《山水相逢》课件2025-2026学年人美版（2024）八年级美术上册

山 水 相 逢 八年级美术上册第二单元第1课 欣赏舞蹈 《洛神水赋》 这幅是由东晋画家顾恺之绘制的人物画长卷，改编自曹植《洛神赋》文学作品，画面由多个故事情节组合而成，描绘了曹植在洛水河边同洛水女神相遇又离别的情景。 曹植与他的侍从们站立在洛水之滨，遥望滔滔河水，表现出对洛水女神的深切思念。 《洛神赋图》  晋  顾恺之  洛神缓缓出现在水面，姿态优雅，衣带飘逸，目光回首看向曹植。 随着画卷的展开，二人经历了相遇、共聚游玩等情节，两人最终相互赠送礼物，但又彼此担心未来受阻。 画面运用山石，树木，河流等背景将画面分割又统一，人大于山，水不容泛，众多人数主次有致，安排得宜。线条优美，色彩典雅，富有浪漫主义气息。 用多幅画面表现一个完整故事，类似于连环画册，使观者饶有兴趣地观赏最终的故事情节走向。它开创了中国长卷画的开端，也是第一部改编自文学作品的画作，更誉为中国十大传世名画之一。 最后两人终以人神道殊，含恨离去。洛神去后，曹植在河滨与洛神两相顾望，不忍离去。 冷知识：《洛神赋》中的洛神仙女并非真实人物，而是曹植借此抒发自己美好抱负未得施展的OC。 人 物 画 花 鸟 画 中国画的分类（按表现内容可分为） 怎么样？看懂中国画，是不是也挺有意思？中国画是中华文化的重要组成部分，其鲜明的风格特色在世界艺苑中独树一帜。 本单元，我们将从这三个画科出发，学习赏析和尝试中国画。 山 水 画 而古画里的人物画题材多数是表现历史故事或肖像；花鸟画则托物言志（如梅兰竹菊），展现玲珑之心。独山水画题材开放，可容纳四季、晴雨、晨昏等多样意境，通过山川、云雾、舟桥等元素，展现画家对心中世界的完整构想。山水画是我们这节课的讲解重点。 中国传统山水画的意境 青绿山水 水墨山水 浅绛山水 金碧山水 山水画 大致可分为这几类： 青绿山水 水墨山水 浅绛山水 金碧山水 用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。有大青绿、小青绿之分。前者多钩廓，少皴笔，着色浓重，装饰性强；后者是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。 《千里江山图 》 王希孟 兰亭冰霜 青绿山水 浅绛山水 金碧山水 全部用墨色来画，以用笔，用墨的技法为技巧，墨分五色，浓、淡、焦、干、湿。 简言之，就是纯用水墨不设颜色的山水画体。 《踏歌图 》 马远 浅绛山水 水墨山水 青绿山水 金碧山水 在水墨皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。简言之，浅描边，浅上色。 《晴川揽胜图 》 恽寿平 恽寿平 金碧山水 水墨山水 青绿山水 浅绛山水 金碧山水重在金碧辉煌，泥金一般用于钩染山廓﹑石纹﹑以及宫室楼阁等建筑物。 《江帆楼阁图 》 李思训 这是一幅青绿故事性山水画，描绘了唐玄宗在安史之乱后避难入蜀的历史场景。 经典解析 《明皇幸蜀图》 唐 李昭道 即使是逃亡，仍保持着帝王威仪，体现了“君王不失礼”的儒家政治伦理，同时也暗含对盛世崩塌的隐痛。 画作以“移步换景”的手法展开，山峦叠嶂与行进队伍形成纵深感。通过山水与人物事件的精妙结合，整幅画面“可游、可观、可行、可居”，到处有看头。 峻险的高山，表现出蜀道之险，又暗喻唐玄宗逃亡之路的漫长。 赏析佳作（一） 此图描绘的是晋代著名道士“葛洪”举家移居罗浮山修道途中的一段情景。 主人公葛洪身着道袍，手执木杖，正与身旁的小鹿一起，回首凝视骑牛抱子的妻子。 葛稚川移居图（中国画） 元  王蒙  故宫博物院 赏析佳作（一） 王蒙：我也想··· 创作背景： 该作品是元宣光年间，王蒙因牵连入狱前创作。元代政权短暂且动荡，蒙古统治下的汉人地位低下，文人常通过隐逸表达对现实的不满。王蒙借画抒发自己的避世情怀，暗含对官场腐败的失望及对归隐生活的向往。 隐居山林，远离朝野烦心事儿. 注：啥叫隐士：强调不仕之士。 浅绛山水，以赭石、花青为主，树木、人物施淡彩，色调沉稳古雅；山石纯用水墨，山头点缀朱砂红树，增强视觉层次。 看布局： 突破山水画一两座主峰占主要位置的构图方式，更强调群山环绕的整体气势。左角空出一小块水面，溪流蜿蜒而上，草木丰茂，画面饱满而层次分明。 看技法： 葛稚川移居图（中国画） 元  王蒙  故宫博物院 赏析佳作（一） 高士独坐图（中国画）  宋 马远  注：啥叫高士：强调品德与志趣的高尚的人。不管是不是身在仕途。 赏析佳作（二） 作者简介： “南宋四大家”之一的马远，画作常取景于山水一角，画面简洁空灵，人送外号 “马一角” 。 看布局： 该作为水墨山水画，以简练的笔墨、大胆的留白，营造出一种“以无胜有”的禅意与诗意。 采用对角线构图增强动态感：高士独坐于画面右下角，松枝和远景山峦延伸至上下角，形成视觉引导。左侧大量留白，营造空灵静谧的氛围。 赏析佳作（三） 创作背景： 浮玉山居图（中国画）  元  钱选  上海博物馆 元代政权更迭后，南宋遗民钱选拒绝仕元，隐居吴兴（今浙江湖州），以诗画寄托精神。家乡吴兴浮玉山为题材，但并非实景写生，而是借古意塑造理想化的隐居世界。 茅舍、渡舟、小桥、老翁等元素点缀其中，暗示隐居生活的闲适，整体画面并没有具体情节的描绘，更是一种轻松自在的“无我之境”。 赏析佳作（三） 看技法： 山势分三组，峻峭险峻，云雾缭绕山坳，营造“世外桃源”之感。浅绛山水画，山体以青绿设色，结合水墨皴擦，打造出“浑拙朴实”的质感。 其二：当文人仕途受挫时，山水便成为他们的“乌托邦”。 而这种将隐居情怀表达于画的行为，实为一种“穷则独善其身”的做法。 由此可见： 其一：儒家思想强调人与自然的和谐，画家通过描绘山川、云雾、流水，表达对“天人合一”的领悟。有一种“山川即我，我即山川”的哲学观。 古代的画家爱画山水，主要是以下两个原因： 画面品评标准和布局方式 山水画的透视法则 自山下而仰山巅， 谓之“高远”。 “三远”--高远 深远 平远 自山前而窥山后， 谓之“深远”。 北宋著名画家郭熙著有“三远”透视法，是古人规划山体角度和位置的秘诀。 画面品评标准和布局方式 山水的透视 自近山而望远山，谓之“平远”。 你能分析一下王蒙绘制《葛稚川移居图》时，是如何采用“三远法”的吗？ 以“高远法”描绘仰视的山峰。 以“平远法”描绘远处的山峦，营造辽阔的空间感。 以“深远法”体现山峦重叠，营造前后的纵深感。 画面品评标准和布局方式 山水的透视 第一法：气韵生动 ——让画“活”过来！ 第二法：骨法用笔——线条的“骨骼”要有力量，画作才不躺平！ 顾恺之画人物，衣带飘逸，神态生动，几千年过去了，仙女仍是鲜活美丽。 八大山人画荷茎，一笔拉下来，细却不软，像铁丝弯成的，就像他的为人，有股倔强劲儿。 南齐著名画家谢赫在《古画品录》中提出的绘画“六法”，此后欣赏与解读中国画，便离不开这六条审美法则。 画面品评标准和布局方式 中国画的审美 第三法：应物象形 ——画得像是基本，但不止于像！ 第四法：随类赋彩 ——“颜色选对，故事翻倍！” 徐渭画葡萄，不拘泥于形似而追求神似。彰显出他疏放洒脱的性情，也带着少许怀才不遇的不甘。 春天的山，用嫩绿、浅黄，透着生机；水墨上色，虽然只有黑白，但墨分五色（浓、淡、干、湿、焦），照样能分出层次。 夏圭 《雪堂客话图》 仇英 《桃源图卷》 第五法：经营位置 ——构图是“隐形导演”,画面布局主次分明。 范宽的《溪山行旅图》，一座大山占满画面(主)，底下藏条小路，行人像蚂蚁（次），如此布局对比之下山显得特别雄伟。 第六法：传移模写 ——临摹高手的画是 “绘画秘术”。先模仿，再超越！ 前有张择端的《清明上河图》誉满天下，后有明代画家仇英疯狂模仿历代高手，最终自己也成了留芳于画史的高手。 《清明上河图》 张择端 《清明上河图》 仇英 溪山行旅图（中国画） 宋 范宽 中国台北故宫博物院 画面主体主峰以“高远”法呈现，采用垂直仰视角度，山体占据画面三分之二面积，形成“巨碑式”构图。山顶密林与飞瀑直泻而下，强化了山势的垂直延伸感，正如郭熙所言“自山下而仰山巅，谓之高远”，营造出“大山堂堂”的压迫感与崇高感。 中景与远景通过云雾分隔，形成“自前而察后”的纵深感。山腰云雾以留白处理，既暗示山体高度，又通过“白托黑”的对比凸显前景的树石形态。 近景行旅与中景溪流以平视角度展开，驴队沿山路蜿蜒前行，与远景主峰形成平远延伸关系。 名画解读 溪山行旅图（中国画） 宋 范宽 中国台北故宫博物院 气韵生动：主峰的厚重感与行旅的渺小形成强烈对比，引发观者对自然伟力的敬畏。 骨法用笔：范宽独创的“雨点皴”以短促笔触堆积山体，每一笔如“刀削斧凿”，既表现山石质感，又传递出画家对自然的深刻观察。 应物象形：近景巨石、中景驴队、远景主峰均形态精准。 名画解读 溪山行旅图（中国画） 宋 范宽 中国台北故宫博物院 随类赋彩：画面以水墨为主，山体施以浓淡相宜的墨色，局部点缀青绿，色彩和谐。 经营位置：云雾分隔画面成两段，符合“景在下，山在上”的经典模式。 传移模写：范宽早年师法荆浩，画面雄阔壮美，笔力浑厚。后独创“雨点皴”与“巨碑式”构图，其画法被后世奉为经典。 名画解读 山水永恒，笔墨长新 这幅画的创作，旨在庆祝新中国成立十周年，由毛主席亲自题字“江山如此多娇”。悬挂于人民大会堂宴会厅的显眼位置，每一位外宾经过这里时都会目睹这幅宏伟的画作。 《江山如此多娇》1959年 傅抱石 关山月 山水画始终承载着中国人对“理想世界”的想象。这种传统延续至今，当代画家仍通过山水表达对自然和情怀的思考。 张大千泼彩山水画，常被视为传统与现代的融合，他以泼墨为基，泼彩为魂，将中国山水画从“线描”推向“色彩”，在抽象与具象之间开辟出一条独特的艺术路径。 传统山水画以“水墨为上”，色彩仅是辅助。张大千却反其道而行之，将石青、石绿等矿物颜料泼洒于画面，让色彩脱离造型功能，成为独立审美对象。画面既具绚丽色彩又显清雅逸气。这种对色彩的解放，实则是对西方抽象表现主义的暗合——色彩不再依附于形体，而是成为情感的直接载体。 吴冠中--现当代画家，他在传统的写意山水中加入西方的形式和技巧，将水墨与黑白灰，点线面，三原色等结合，为中国近现代画坛带来了一股新风。他的作品既有东方韵味，又具现代气息。 绘制青绿山水小品 请用“青绿山水”的设色手法画一幅山水小品。 文房四宝 中国画的工具 作品展示 美术和其他艺术形式在本质上是相通的。围绕同一题材，我们除了可以进行美术表现外，也可以借由文学、舞蹈等艺术形式来表现。请你找一找同一题材不同表现形式的文艺作品，比较其异同。 《千里江山图》 《清明上河图》 本节课我们围绕山水画展开了系统学习，首先欣赏了经典的中国山水画，学习了中国山水画独特的透视方法和审美原则，感受传统技艺的精妙；更深入剖析了其丰富的文化内涵，其中 “寄情山水，天人合一” 的核心精神，贯穿于山水画的创作与欣赏中。希望同学们课后能继续加强练习，在构图布局与色彩运用上不断打磨，逐步提升山水画的创作能力，更好地传承和展现这一传统艺术形式的魅力。 下节课见！ Lavf58.29.100 Bilibili VXCode Swarm Transcoder v0.3.78 Lavf58.29.100 Bilibili VXCode Swarm Transcoder v0.7.45 $