第五单元第一课 走进非遗 教学设计 2025-2026学年湘美版（2024）初中美术七年级上册

第五单元第一课 走进非遗 教学设计 一、教材分析 《走进非遗》是湘美版 2024 初中美术七年级上册第五单元 “非遗文化与美术传承” 的开篇导论课程，作为单元学习的基础，承担着 “建立非遗认知、激发传承兴趣” 的核心任务。教材以 “认知 — 体验 — 传承” 为递进逻辑，构建了三层学习体系： 其一，非遗认知层：系统介绍非物质文化遗产的定义、分类（传统美术、传统技艺、传统戏剧等），重点呈现湖南本土及全国代表性非遗项目（如湘绣、皮影戏、剪纸、泥塑），解析非遗 “活态传承” 的核心特征；其二，技艺体验层：选取易于操作的非遗技艺片段（如剪纸纹样、泥塑小动物），通过步骤图演示基础技法，降低实践门槛；其三，传承思考层：通过 “非遗在当代的创新应用” 案例（如非遗元素文创、非遗主题短视频），引导学生思考 “如何让非遗融入现代生活”。 教材编写凸显 “地域性与实践性” 的统一：既立足湖南本土非遗资源（如湘剧脸谱、望城剪纸），强化学生的家乡文化认同；又通过 “赏析 — 体验 — 讨论” 的活动设计，避免理论说教，契合新课标 “文化理解”“创意实践”“美术表现” 等核心素养要求，着力培养学生对非遗文化的审美认知与传承意识。 二、学情分析 （一）已有基础 1. 知识技能：七年级学生已掌握基本的绘画、手工技巧（如剪、贴、捏、画），能完成简单的造型创作；通过语文、历史课程对 “传统文化” 有模糊认知，见过剪纸、皮影等非遗相关的视觉形象。 1. 认知经验：在生活中接触过非遗相关的事物（如春节贴的剪纸窗花、庙会中的皮影表演），但对 “非遗” 的正式定义、分类及文化价值缺乏系统了解，易将 “非遗” 等同于 “老手艺”“旧物件”。 1. 实践能力：喜欢动手操作类活动，具备使用剪刀、彩纸、黏土等工具的基础能力，但对非遗技艺的 “规范性”“文化内涵” 缺乏认知，实践易停留在 “玩手工” 层面。 （二）潜在困难 1. 认知层面：难以理解非遗 “活态传承” 的内涵，易将非遗视为 “静止的历史遗产”；对非遗分类模糊（如分不清 “传统美术” 与 “传统技艺” 的区别），难以把握不同非遗项目的核心艺术特征。 1. 体验层面：对非遗技艺的 “精细度”“规范性” 把握不足（如剪纸时线条不流畅、泥塑造型粗糙）；缺乏对技艺背后文化寓意的理解（如剪纸 “福” 字纹样的吉祥寓意），体验易流于形式。 1. 传承层面：难以将非遗与现代生活关联，对 “非遗如何创新” 缺乏思路；受 “非遗离生活很远” 的认知影响，传承意识薄弱。 （三）学习特点 七年级学生处于形象思维向抽象思维过渡阶段，对 “直观化、体验化、趣味化” 的学习内容兴趣浓厚；好奇心强，乐于参与互动式、探究式活动，但对枯燥的理论讲解注意力易分散，需要通过具体案例、动手实践深化认知。 三、教学目标 （一）核心素养目标 素养维度 具体要求 文化理解 了解非物质文化遗产的定义、分类及价值，认识湖南本土及全国代表性非遗项目，理解 “活态传承” 的意义，增强文化认同与保护意识。 美术表现 掌握 1-2 项简易非遗技艺（如剪纸、泥塑）的基础手法，能完成简单的非遗主题作品，展现非遗的视觉特征。 创意实践 能结合现代审美，对简易非遗作品进行小创新（如在传统剪纸纹样中加入卡通元素），思考非遗的当代传播方式。 图像识读 能识别不同非遗项目的视觉符号（如湘绣的丝线纹理、皮影的镂空造型），分析其艺术特点与文化内涵。 （二）具体教学目标 1. 知识与技能 0. 识记非遗的定义及四大分类（传统美术、传统技艺、传统音乐、传统戏剧），能列举 3-4 个湖南本土非遗项目（如湘绣、望城剪纸、湘剧脸谱）及 2 个全国非遗项目。 0. 掌握剪纸（对称纹样剪制）或泥塑（小动物造型）的基础技法，能独立完成 1 件简易非遗作品。 0. 学会从 “造型、色彩、材质” 三个维度分析非遗作品的艺术特征，理解其背后的文化寓意。 7. 过程与方法 0. 通过 “非遗案例赏析 — 技艺体验实践 — 传承思路讨论” 的流程，掌握认识非遗、体验非遗的基本方法。 0. 在小组合作中完成非遗作品创作与展示，提升沟通协作与表达能力。 8. 情感态度与价值观 0. 感受非遗文化的独特魅力，激发对传统文化的热爱与自豪感。 0. 树立 “非遗就在身边” 的认知，培养主动关注、保护与传承非遗的责任意识。 四、教学重难点 （一）教学重点 1. 非遗的定义、分类及代表性项目：明确非遗 “活态传承” 的核心特征，能区分传统美术类与传统技艺类非遗的差异。 1. 简易非遗技艺的体验：掌握剪纸或泥塑的基础技法，完成具有非遗特征的简易作品。 1. 非遗的文化价值：理解非遗在历史传承、文化认同、艺术审美等方面的重要意义。 （二）教学难点 1. 认知难点：引导学生理解非遗 “不是静止的古董，而是活的文化”，明白 “传承与创新” 对非遗存续的重要性。 1. 实践难点：在技艺体验中，既掌握基础技法的规范性（如剪纸的对称折叠、泥塑的造型比例），又能初步理解技艺背后的文化寓意（如对称纹样象征和谐）。 1. 意识难点：打破 “非遗离生活很远” 的认知误区，激发学生主动参与非遗传承的意愿。 五、教学准备 （一）教师准备 1. 文化资源： 0. 非遗案例素材：湖南本土非遗（湘绣《百鸟朝凤》、望城剪纸、湘剧脸谱、花鼓戏道具）及全国非遗（陕西皮影、苏州刺绣、天津泥人张）的高清图片、短视频（1-2 分钟 / 个，展示制作过程或表演场景）。 0. 非遗知识课件：包含非遗定义、分类、传承意义的图文解读，以及 “非遗创新案例”（如非遗元素文具、非遗主题短视频）。 16. 实践材料： 0. 剪纸材料：各色彩纸（正方形为主）、安全剪刀、刻刀（可选）、胶棒、垫板； 0. 泥塑材料：彩色超轻黏土、泥塑工具（擀泥杖、塑形刀）、托盘； 0. 辅助材料：“非遗技艺步骤图”“作品评价量规” 打印版，非遗元素贴纸（用于创新装饰）。 17. 互动道具：非遗项目分类卡片（含项目名称、图片、类别标签）、“非遗知识问答” 题库。 （二）学生准备 1. 预习任务：观察家中或生活中见过的 “老手艺”“传统物品”，记录其外形特征与用途，思考 “这些是否属于非遗”。 1. 工具携带：笔记本、笔，有条件的学生可携带自己收集的非遗相关物品（如剪纸窗花、泥塑小摆件）。 六、教学过程（1 课时，45 分钟） 1. 情境导入：非遗好物 “猜一猜”（5 分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 1. 展示三件非遗实物或高清图片（如剪纸福字、迷你皮影、泥塑小兔子），遮挡部分特征； 2. 提问引导：“这些物品你们见过吗？它们是用什么方法制作的？背后藏着哪些传统文化？” 3. 揭示课题：“这些有趣的物品都属于‘非物质文化遗产’，今天我们就一起走进非遗的世界。” 1. 观察物品特征，大胆猜测制作方法与用途； 2. 分享自己生活中见过的类似物品，初步关联 “传统手艺” 与 “非遗”。 以实物情境激发好奇心，通过生活经验关联，自然引出 “非遗” 主题，降低认知门槛。 2. 探究一：认识非遗 —— 什么是非遗？（10 分钟） （1）非遗定义与分类 教师活动 学生活动 设计意图 1. 播放 1 分钟非遗科普短片，讲解定义：“非物质文化遗产是指各族人民世代相传并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式，以及与传统文化表现形式相关的实物和场所。” 2. 介绍四大核心分类： - 传统美术：剪纸、泥塑、刺绣（强调 “视觉艺术创作”）； - 传统技艺：陶瓷烧制、竹编（强调 “手工制作技能”）； - 传统音乐：古琴、唢呐演奏； - 传统戏剧：湘剧、京剧（强调 “表演艺术”）。 1. 观看短片，记录非遗定义的关键词（“世代相传”“传统文化表现形式”）； 2. 对照分类，将课前收集的物品归类，明确 “传统美术” 与 “传统技艺” 的区别。 通过短片直观呈现定义，结合学生课前收集物分类，强化对非遗分类的理解。 （2）本土非遗与全国非遗赏析 教师活动 学生活动 设计意图 1. 本土非遗重点展示： - 湘绣：播放《百鸟朝凤》绣制过程短视频，分析 “丝线细腻、色彩丰富” 的特点； - 望城剪纸：展示对称纹样剪纸，讲解 “寓意吉祥（如双喜、福字）” 的文化内涵。 2. 全国非遗拓展： - 陕西皮影：展示《三打白骨精》皮影道具，播放简短表演片段，分析 “镂空造型、色彩对比强烈” 的视觉特征。 3. 提问：“这些非遗项目有什么共同特点？（世代相传、手工制作、蕴含文化意义）” 1. 观看视频与图片，记录不同非遗的艺术特征； 2. 小组讨论后发言，总结非遗的共同特点，理解 “活态传承” 的含义。 从本土到全国，通过具象案例深化非遗认知，增强学生的家乡文化认同。 3. 探究二：体验非遗 —— 动手做非遗（20 分钟） （1）技艺选择与示范 教师活动 学生活动 设计意图 1. 提供两种技艺选择，学生自愿分组： - 剪纸组：示范 “对称福字剪制”：① 正方形纸对折两次；② 画出半幅福字轮廓（含简单花纹）；③ 沿轮廓剪制，展开成型。 - 泥塑组：示范 “小兔子造型”：① 搓圆做头部；② 搓椭圆做身体；③ 捏出长耳朵、短四肢；④ 用工具压出眼睛、嘴巴。 2. 强调注意事项：剪纸组安全使用剪刀，泥塑组注意造型比例。 1. 选择感兴趣的技艺分组，专注观看示范，记录步骤要点； 2. 提出疑问（如 “剪纸如何保证对称”“泥塑耳朵如何固定”），教师针对性解答。 提供多元选择满足不同兴趣，清晰示范降低实践难度，确保学生能顺利完成体验。 （2）分组实践与指导 教师活动 学生活动 设计意图 1. 布置任务：“小组合作完成 1-2 件作品，可单独创作或分工协作（如剪纸组一人画稿、一人剪制；泥塑组分工做身体、做细节）”； 2. 巡回指导： - 剪纸组：纠正 “折叠不对称”“剪口不光滑” 问题，指导添加简单花纹（如波浪纹、圆点纹）； - 泥塑组：指导 “四肢与身体的衔接”（用少量黏土粘连），提醒 “头部与身体比例协调”； 3. 鼓励创新：“可在传统造型基础上加入小创意，如给小兔子加蝴蝶结，给福字加卡通边框。” 1. 小组分工协作，专注完成作品，尝试加入个性化创意； 2. 遇到技术问题主动求助，小组内互相帮助（如教同学折叠剪纸、调整泥塑造型）。 通过小组合作提升协作能力，针对性指导突破实践难点，鼓励创新培养创意思维。 4. 探究三：传承非遗 —— 如何让非遗 “活” 下去？（7 分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 1. 展示非遗创新案例： - 文创类：非遗剪纸纹样笔记本、湘绣元素手机壳； - 传播类：非遗传承人短视频直播教学、校园非遗文化节； 2. 提问引导：“除了这些方法，我们初中生还能通过哪些方式传承非遗？” 1. 观察案例，思考 “创新如何让非遗更贴近生活”；2. 自由发言，提出传承建议（如 “学习非遗技艺”“向家人宣传非遗”“用画笔表现非遗”）。 通过创新案例拓宽思路，引导学生结合自身实际思考传承方式，强化责任意识。 5. 总结与拓展（3 分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 1. 核心总结：“非遗是我们的文化根脉，它不是老古董，而是需要我们用心守护、创新传承的活文化。” 2. 布置拓展任务： - 实践任务：将课堂完成的非遗作品装饰在家中，向家人讲解作品背后的非遗知识； - 探究任务：课后查阅 1 个感兴趣的非遗项目，下节课分享其故事。 1. 记录总结要点，深化对非遗传承的理解； 2. 明确拓展任务，将课堂学习延伸到生活中。 升华主题，通过拓展任务强化知识运用与传承意识，实现 “课堂 — 生活” 的衔接。 七、板书设计 第五单元第一课 走进非遗 一、什么是非遗？ 1. 定义：世代相传的传统文化表现形式 2. 分类：传统美术、传统技艺、传统音乐、传统戏剧 二、湖南本土非遗代表 - 湘绣：丝线细腻，色彩丰富 - 望城剪纸：对称纹样，寓意吉祥 三、体验与传承 1. 技艺体验：剪纸（对称剪制）、泥塑（造型塑形） 2. 传承方式：学习技艺、创新设计、宣传推广 学科网（北京）股份有限公司 $