内容正文:
《森林狂想曲》
五年级音乐教学设计
单位:和田市第一小学
姓名: 聂新玲
《森林狂想曲》
执教:和田市第一小学 聂新玲
课 型:欣赏课
教学对象:五年级
教学课时:1课时
教学内容:
人教版五年级上册第二单元欣赏作品《森林狂想曲》
教材分析:
《森林狂想曲》是一首欣赏曲,这是一首非常有名的台湾乐曲,表现了在台湾的热带雨林里各种动物、昆虫丰富、奇异而和谐的鸣叫声奏出的一首优美的森林狂想由,同时也表现了森林居民与大自然和谐相处、其乐融融的情景。其中既有电声乐器,又有陶笛演奏,
更有在森林中各种动物、昆虫的鸣叫声的录音和风声、雨声、流水声的录音,使人听起来使人犹如身临其境。乐曲中现了几一种动物的叫声,在柔和的月光下,蟋蟀、青蛙、蝉、鸟等如舞动的精灵,在大自然的舞台上演出了一由浪漫的森林狂想曲,是一部有现代意味的狂想曲。
学生情况分析:
小学五年级学生,具有一定的音乐知识基础,接受能力快,想象力和创造力比较丰富,学习兴趣更为广泛。学生是学习的主体。这个阶段的学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调进行演唱但是对作品的理解能力有待提高,情感的体会与表达需要加强。以上这些是我教学中重点注意的地方。
教学目标:
审美感知:通过欣赏乐曲,让学生正确分辨乐曲的结构,并能够创造性地为乐曲进行“音效”配音。让学生感受到乐曲丰富的演奏效果,从而激发他们热爱大自然的美好情感。
艺术表现:在对比、聆听《森林狂想曲》的过程中,学生能运用音乐基本要素感受、分析、理解音乐。
实践创意:哼唱爱情主题旋律,了解《森林狂想曲》的基本概念以及曲作者。
文化理解:通过欣赏《森林狂想曲》,激发学生对大自然的热爱。
教学重点与难点:
重点:感受乐曲的情绪,培养对热带森林音乐的记忆力和想象力。
难点:分辨主题旋律出现的顺序,在了解曲式结构的基础上创作新的《森林狂想曲》。
教学方法:采用模唱、感受体验、实践、对比辨析让学生理解音乐,感受音乐意境美。
学生学法:采用学唱法、讨论法、模仿法、探究分析法、以及体验法等。
教学准备:多媒体设备、相关视频资料和相关乐器。
教学过程:
一、“问题”激趣,情境导入。
首先观看一段视频,设问:这些都是谁的叫声?老师在播放小动物叫的视频,请同学们听告诉他们这些声音都是什么动物发出来的?从而激发孩子的学习兴趣,导入新课。
【设计意图】以乐曲最突出的特点导入新课,吸引学生学习兴趣。通过介绍乐曲制作过程和创作初衷来打动学生,潜移默化地培养学生热爱大自然的情感。
【教学建议】介绍乐曲的创作背景时,可结合森林、动物、昆虫的图片,使教学手段更丰富。
3. 再听乐曲,分析作品结构。
二、“问题”解读,理解音乐结构。
教师播放音响
1、学生聆听乐曲,初步感受乐曲情绪。师生互动,教师出示课题--《森林狂想曲》
2、乐曲介绍
这是一首数码音乐作品,它的曲作者吴金黛来自我国的宝岛--台湾。台湾是全世界唯一一个位于北回归线的鸟类集聚地,森林的生态资源相当丰富。在台湾南部的热带雨林中,树木茂盛,气候湿润,森林中有各种各样的动物,如树蛙、飞鼠、猫头鹰等,更有经常出现的风声、雨声和终年不断的流水声,这些声音和象征人类活动的音乐交织起来,构成了一幅欢乐而奇特的交响曲。
3.这首乐由中有哪些乐器参加了演奏(提问1-2名学生。有竹笛、小提琴、吉他。)我们都知道乐器可以分为民族乐器和西洋乐器,那上面的乐器各属于哪一类呢,竹笛是属于(中国民族乐器)那小提琴、吉他呢(西洋乐器)中西两种乐器组合在一起有没有给人一种特别不和谐感觉呢,(没有)反而给人一种耳目一新的感觉。
4.听辩情绪
师:这首乐曲这么好听,下面我们就来听一听第一主题。
师:这个主题的速度是什么样的?旋律进行有什么特点?
教师播放第一主题。(开始的A段)
生:速度稍快,旋律轻快活泼。
师:大家来唱(奏)一唱(奏)这个主题,感受它欢快的情绪。
5.听辨结构
阶段目标:听辨乐曲结构,了解曲式特点。
(1)记忆第一主题
师:现在我们在来完整地欣赏A主题音乐。聆听A主题是什么乐器演奏的。当听到第一主题时用一种动作表示,用自制打击乐器来表现。模唱A主题旋律时,创编小动物叫声来增强孩子的学习兴趣。
〖设计意图〗这一环节的学习目标是让学生了解作品A主题旋律、演奏乐器及学习任务方向。通过学习让学生对作品有了了解,为深入欣赏作品做准备。
记忆第二主题
师:现在我们在来完整地欣赏B主题音乐。聆听B主题是什么乐器演奏的。当听到第B主题时用一种动作表示,大家一起来画旋律线。模唱B主题旋律时复习科尔文手势,分两组来画旋律线。
〖设计意图〗这一环节的学习目标是通过音乐要素的听辨,熟悉B主题的主题旋律,解决教学难点。
(3)记忆第三主题
师:现在我们在来完整地欣赏C主题音乐。聆听C主题是什么乐器演奏的。当听到第一主题时用一种动作表示,用打击乐器来表现。模唱C主题旋律时,加入律动来增强孩子的学习兴趣。
【设计意图】这一部分的教学设计从记忆主题、使用演奏乐器、了解乐曲结构、参与音乐表现几个方面展开。通过实践,让学生对音乐作品有深入了解。
【教学建议】教师和学生可根据自己对音乐的感觉,创作出其他参与音乐表现的方式,注意以音乐感受为主,提倡创新。
(4)曲式结构
完整的聆听音乐,把学生分成A组,B组,C组分别来代表A主题,B主题,C主题。通过游戏做活动,让学生感受,曲式结构是AABABCA音效ABABCA音效。
【设计意图】在和第一部分对比欣赏中学习第二部分,包括演奏乐器与段落结构的对比。
【教学建议】教学时,要为学生仓到造多听音乐的机会,不要急于公布问题结果。当学生回答不出时,可再次欣赏,或只听局部。教师根据课堂实际情况,灵活掌控、驾驭课堂。
(5)拓展部分
通过游戏活动激发学生的学习兴趣,我们采用了模仿小动物的叫声来,掌握四四拍的节奏特点。让学生在玩中学,在游戏中体会团队精神。
(6)结束部分
聆听班得瑞的《雪之梦》《卡布里的月光》雅尼的《夜莺》,喜多郎的《敦煌》。教育学生要保护环境,爱护大自然。
〖设计意图〗这一环节的学习目标是总结“问题”,通过鉴赏与探讨中西交融的具体体现,在分享交流中激活“问题”,帮助学生从乐本走向内涵的整体理解,求得对知识技能与情感的高阶发展。
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