12　学画花卉（教学设计）-2025-2026学年冀美版（2012）美术五年级上册

12《学画花卉》教学设计 一、教学目标 1.审美感知：学生能欣赏中国花鸟画中的花卉作品，感受笔墨交融下花卉的生机与美感，提升对中国花鸟画的审美鉴赏能力。 2.艺术表现：学生能够运用中国画的笔墨技法，尝试描绘花卉，表现出花卉的形态、神韵以及笔墨色彩的变化。 3.创意实践：学生能发挥想象力，结合自己喜爱的花卉，进行富有创意的中国画花卉创作，展现个性与创意。 4.文化理解：学生了解花卉题材在中国花鸟画中的常见性，体会画家通过花卉抒发的情感与对生活的热爱，感受中国画与情感、生活的紧密联系及文化内涵。 二、教材分析 依据新课标，本节课属于“造型·表现”学习领域。教材展示了孙其峰的《春色满园》、潘天寿的《水仙》、吴昌硕的《牡丹兰花》等花卉题材的中国画作品，还有菊花、凌霄花的具体画法指导。这些素材为学生提供了丰富的欣赏与学习范例，有助于学生感知中国画表现花卉的笔墨特色与艺术魅力，培养审美感知。同时，教材引导学生学习花卉的中国画画法并进行创作，体现了对艺术表现和创意实践能力的培养。在学习与创作过程中，学生能理解中国画中花卉题材所蕴含的情感与文化内涵，达成文化理解目标。 三、学情分析 五年级学生对花卉较为熟悉，有一定的绘画基础和观察能力，但对中国画笔墨技法的运用还不够熟练，创意表现能力有待提升。他们对用中国画形式表现花卉有兴趣，但缺乏系统的技法指导。教学中可通过技法示范与实践，帮助学生掌握表现花卉的中国画技法，激发创意。 四、教学重难点 1.教学重点：学习中国画表现花卉的笔墨技法，尝试描绘花卉，表现出笔墨色彩的变化与花卉的形态神韵。 2.教学难点：运用笔墨技法，结合创意，创作富有个性的中国画花卉作品。 五、教学过程 （一）导入（5分钟） 1.教师活动：展示潘天寿的《水仙》，提问：“同学们，这幅画描绘的是什么花卉？画家是如何通过笔墨让水仙显得富有生气的？今天我们就来学习用中国画的方法画花卉。” 2.学生活动：观察画作，回答问题，激发学习兴趣。 3.设计意图：以名家花卉作品导入，引发学生对中国画表现花卉的关注，自然导入课题。 （二）新知探究（10分钟） 1.教师活动： 结合教材中的中国画作品，如《春色满园》《牡丹兰花》等，分析画家如何通过笔墨交融表现花卉的生气，抒发情感与对生活的热爱；讲解花卉题材在中国花鸟画中的常见性及文化内涵。 引导学生观察花卉的形态、色彩特点，为绘画做准备。 2.学生活动：认真聆听讲解，观察作品与花卉，交流对中国画表现花卉及文化内涵的理解。 3.设计意图：帮助学生深入理解中国画表现花卉的艺术特色与文化内涵，为后续绘画奠定认知基础。 （三）技法讲解（10分钟） 1.教师活动： 结合教材方法指导，示范菊花的画法：讲解从花瓣勾勒到整体造型，再到色彩运用的步骤，强调笔墨的变化与融合。再示范凌霄花的画法，讲解枝干与花朵的笔墨表现。 强调用笔用墨、色彩搭配的要点。 2.学生活动：仔细观看示范，学习花卉的中国画画法，记录要点。 3.设计意图：让学生明确中国画表现花卉的技法，为实践创作提供技术支持。 （四）创意实践（15分钟） 1.教师活动：布置作业，学生可选择教材中的花卉（如菊花、凌霄花等）进行临摹，或选择自己喜爱的花卉，创作一幅富有创意的中国画花卉作品。教师巡回指导，对临摹的学生指导笔墨运用，对创作的学生引导花卉选择与创意表现。 2.学生活动：根据作业要求，进行中国画花卉的临摹或创作，发挥想象力，运用所学技法创作。 3.设计意图：在实践中培养艺术表现与创意实践能力，加深对中国画表现花卉的理解。 （五）展示评价（5分钟） 1.教师活动：组织学生展示作品，引导从笔墨运用（交融变化）、花卉形态神韵表现、创意等方面自评与互评，教师总结评价，肯定优点，提出改进建议。 2.学生活动：展示作品，参与评价，倾听意见，反思创作过程。 3.设计意图：提高审美鉴赏能力，增强学生自信与交流能力。 六、板书设计 学画花卉 1.艺术特色：笔墨交融、富有生气 2.文化内涵：抒发情感、热爱生活 3.技法要点： 菊花：花瓣勾勒、笔墨融合 凌霄花：枝干与花朵的笔墨表现 4.创作方式：临摹、创意表现喜爱的花卉 七、作业设计 1.基础作业：临摹教材中菊花的画法，重点练习笔墨交融变化。 2.创意作业：选取自己最喜爱的一种花卉，创作一幅“花卉之美”主题的中国画作品，体现创意与笔墨色彩美感。 八、教学反思 本节课学生对用中国画表现花卉兴趣浓厚，能积极参与临摹与创作。临摹的学生基本能掌握笔墨交融的技法，但创作的学生在花卉选择与创意表现上还不够大胆。后续教学可提供更多不同花卉的创作范例，鼓励学生大胆创新，让作品更具个性与艺术感染力。 学科网（北京）股份有限公司 $$