内容正文:
教学设计
教学课题
第二单元 第2课 科技之光
教学背景分析
《科技之光》是人教版(2024)初中美术七年级上册第二单元 “时代乐章” 的第 2 课,承接第 1 课《城市名片》对 “时代特色与美术表达” 的探索,聚焦 “科技发展与美术创作的跨界融合” 这一核心主题。在教材体系中,本课具有双重价值:一方面,它打破 “美术仅为传统绘画、手工” 的认知局限,通过 3D 打印艺术、数字插画、科技装置艺术(如光影雕塑)等案例,展现现代科技为美术带来的新媒介、新技法、新形态,拓宽学生的美术视野;另一方面,它为后续 “校园科技节美术设计”“未来生活创意绘画” 等实践课程奠定基础,引导学生建立 “科技为美术服务、美术为科技增色” 的跨界思维。教材兼顾 “欣赏” 与 “实践”,既通过中外经典科技美术作品(如 teamLab 的数字艺术、国产 3D 打印雕塑)培养学生的审美感知,又通过 “设计未来科技产品草图”“用简单材料制作科技感模型” 等活动,提升学生的创意实践能力,是落实 “核心素养导向下美术与科技融合” 教学理念的关键一课。
教学目标
1. 能准确说出 3 种科技与美术融合的形式(数字绘画、3D 打印艺术、光影装置艺术),结合教材案例(如 teamLab《无界美术馆》的光影装置、国产 3D 打印《敦煌飞天》雕塑),描述每种形式的核心特点(如 “数字绘画可分层修改”“3D 打印能实现立体造型”“光影装置靠光线营造氛围”)。
1. 能运用至少 1 种 “科技美术技法” 完成创作:①用数字绘画软件(如金山画王、Procreate 简易版)绘制 “未来校园”,运用 “图层叠加”“特效笔刷” 营造科技感;②用卡纸、LED 灯制作 “光影小台灯”,通过切割卡纸造型、调整灯光角度呈现科技美感;③用铅笔 + 马克笔绘制 “未来科技产品草图”,运用 “流线型线条”“几何色块” 体现科技设计风格。
重难点
1. 掌握 3 种科技与美术融合的形式(数字绘画、3D 打印艺术、光影装置艺术)的特点,能准确识别作品中的科技手段,并结合案例描述其作用(如 “《数字敦煌》用数字技术还原壁画,让传统文化更易传播”“光影装置用光线营造沉浸式氛围,让观众更有参与感”)。
1. 能在实践创作中,主动运用至少 1 种科技美术技法表达创意,作品具备 “科技感 — 美学感 — 主题感” 的统一(如用 “流线型线条 + 蓝色调” 画未来汽车,既体现科技设计,又有视觉美感,还能表达 “环保出行” 的主题)。
教学活动设计
一、导入新课(5 分钟)
老师活动
学生活动
设计意图
1. 展示两组作品对比:①传统手绘《城市夜景》vs 数字绘画《未来城市夜景》;②手工泥塑《小台灯》vs3D 打印《光影小台灯》;2. 提问引导:“两组作品表达的主题相似,但创作方式有什么不同?数字绘画、3D 打印这些科技手段,给美术创作带来了哪些新惊喜?今天我们就走进《科技之光》,解锁‘科技 + 美术’的创作新玩法。”
1. 观察作品,快速发现差异:“数字绘画的夜景有发光特效,3D 打印的台灯造型更精致!”2. 思考老师的问题,对 “科技如何改变美术创作” 产生好奇,初步意识到 “科技能让美术更有趣、更多样”,自然进入学习状态。
用 “传统与科技作品” 的直观对比导入,贴合学生对 “新事物” 的好奇心理,通过视觉冲击引发认知冲突,避免抽象理论的枯燥,快速聚焦 “科技与美术融合” 的核心 ——“科技为美术赋能”,为后续学习铺垫兴趣基础。
二、新课讲授(30 分钟)
(一)环节一:认识科技美术的 3 种形式 —— 从 “是什么” 到 “有特点”(10 分钟)
老师活动
学生活动
设计意图
1. 数字绘画:—— 展示案例:①国产数字插画《魔道祖师》(分层绘制的人物与场景);②学生数字作品《未来书包》(用特效笔刷画发光拉链);—— 演示简易操作:打开金山画王,用 “星光笔刷” 画星空,用 “撤销键” 修改错误,讲解:“数字绘画可以分层创作、反复修改,还能使用各种特效笔刷,让画面更有科技感。”2. 3D 打印艺术:—— 展示案例:①3D 打印《敦煌飞天》雕塑(复杂的飘带造型);②3D 打印《机械蝴蝶》(可活动的翅膀);—— 提问:“这些 3D 打印作品,用传统手工雕塑难不难实现?为什么?”(引导学生说出 “3D 打印能做复杂造型,更精准高效”)3. 光影装置艺术:—— 播放 teamLab《无界美术馆》视频片段(游客与光影互动的场景),展示自制简易光影装置(卡纸切割的雪花造型 + 手机灯光投影);—— 总结:“光影装置艺术靠光线和造型营造氛围,还能和观众互动,让美术‘活’起来。”
1. 数字绘画: - 观察案例,惊叹 “数字绘画的特效好酷”,记录 “分层、特效笔刷、可修改” 的特点;2. 3D 打印艺术: - 回答:“传统雕塑做飘带很难,3D 打印可以做得很精细,还不用手动捏。”;3. 光影装置艺术: - 观看视频,发出 “好神奇” 的感叹,观察简易装置,理解 “光线 + 造型 = 光影效果” 的原理。
通过 “案例展示 + 简易演示”,让学生直观感受科技美术的三种形式:数字绘画侧重 “工具创新”,3D 打印侧重 “造型突破”,光影装置侧重 “互动体验”;演示操作降低抽象认知难度,避免学生因 “不懂技术” 产生畏难情绪,落实 “知识与技能” 目标。
(二)环节二:探究赏析逻辑 —— 从 “看新鲜” 到 “会分析”(8 分钟)
老师活动
学生活动
设计意图
1. 分组赏析任务:—— 将学生分为 3 组,每组领取 1 幅科技美术作品(组 1:数字绘画《未来城市》;组 2:3D 打印《机械昆虫》;组 3:光影装置《森林投影》);—— 发放 “赏析三问” 任务单:①作品想表达什么主题?②用了哪种科技手段?③科技手段如何帮助表达主题?2. 巡视指导:—— 针对组 1 提示:“《未来城市》的发光道路、悬浮汽车,用数字笔刷怎么体现科技感?”—— 针对组 2 提示:“《机械昆虫》的关节造型,3D 打印比手工好在哪里?怎么突出‘机械’主题?”3. 小组展示:—— 邀请每组代表结合任务单分享,教师补充点评,强调 “赏析核心:科技为主题服务,不是为了炫技”。
1. 分组观察作品,讨论 “赏析三问”: - 组 1:“《未来城市》想表达‘科技让生活更好’,用了数字绘画,发光笔刷让道路像真的在发光,突出未来感。” - 组 2:“《机械昆虫》想表达‘科技与自然结合’,3D 打印能做活动关节,让昆虫像真的会动,突出‘机械’主题。”2. 倾听其他小组分享,补充自己的赏析思路,理解 “科技手段要为主题服务” 的逻辑。
通过 “分组赏析 + 任务单引导”,让学生主动运用 “主题 — 技术 — 效果” 的逻辑分析作品,避免 “只看表面新鲜” 的浅层欣赏;任务单的 “三问” 设计帮助学生建立清晰的赏析框架,突破 “不会分析科技美术” 的难点,落实 “过程与方法” 目标。
(三)环节三:明确创作思路 —— 从 “会分析” 到 “能动手”(12 分钟)
老师活动
学生活动
设计意图
1. 确定创作主题:—— 给出 3 个生活化主题,学生任选 1 个:①“未来的教室”(如会发光的黑板、可变形的桌椅);②“科技小助手”(如智能笔筒、便携台灯);③“奇幻光影”(如星空投影、动物光影);—— 强调 “先想主题,再选技术”:“比如想做‘智能笔筒’,可以画草图,也可以用卡纸做模型,不用追求复杂技术,重点是表达创意。”2. 分层技术指导:—— 基础层(画草图):演示 “用流线型线条画未来桌椅,用蓝色、银色涂科技感”;—— 进阶层(做模型):演示 “用卡纸剪台灯造型,贴 LED 灯片,调整灯光角度”;—— 提高层(数字绘画):演示 “用金山画王的‘几何笔’画教室轮廓,用‘发光笔’画黑板”;3. 小组互助建议:—— 鼓励 “技术好的帮技术弱的”:“会用数字软件的同学,可以教同桌用特效笔刷;手工好的同学,帮组员剪模型造型。”
1. 选择创作主题,确定技术方向: - 选 “未来教室” 的学生:“我画草图,用流线型线条画桌椅,涂蓝色。” - 选 “科技小台灯” 的学生:“我做模型,用卡纸剪个火箭造型,贴 LED 灯。”2. 观看技术指导,记录要点: - 画草图的学生:“流线型线条要流畅,颜色用蓝银。” - 做模型的学生:“LED 灯要贴在卡纸内侧,才会发光。”3. 小组内分工:“我画草图,你帮我涂颜色;他做模型,我帮他剪卡纸。”
创作主题选择 “生活化场景”,降低创意难度,让学生有话可说、有东西可做;“分层技术指导” 兼顾不同能力学生(不会用数字软件的可以画草图,手工好的可以做模型),避免 “一刀切”;小组互助培养协作精神,确保每个学生都能找到适合自己的创作方式,为后续实践铺垫基础。
三、创作实践(10 分钟)
老师活动
学生活动
设计意图
1. 布置实践任务:——“根据选定的主题和技术,完成科技美术作品初稿(草图 / 模型 / 数字绘画),作品要体现‘科技感’和‘明确主题’”;—— 发放材料包(画纸、彩笔、卡纸、LED 灯片、胶水),开放电脑供数字绘画学生使用;2. 个性化指导:—— 对画草图的学生:“未来教室的黑板可以画成触摸屏,加几个按钮,更有科技感;”—— 对做模型的学生:“火箭台灯的翅膀可以剪成立体的,灯光照出来会有阴影,更好看;”—— 对数字绘画的学生:“未来城市的背景可以用渐变蓝,比纯色更有层次感。”
1. 专注创作: - 画草图的学生:在画纸上用蓝色笔画出未来教室,黑板画成触摸屏,桌椅画成流线型; - 做模型的学生:用红色卡纸剪火箭造型,贴在白色底座上,内侧贴 LED 灯片; - 数字绘画的学生:在电脑上用渐变蓝画背景,用发光笔刷画未来城市的路灯;2. 接受老师指导,调整作品细节:“把火箭翅膀剪成立体的,果然更好看!”
实践任务聚焦 “初稿完成”,降低难度,让学生能在短时间内看到成果,增强成就感;个性化指导针对学生的具体问题提供解决方案,避免 “因细节问题卡住”;材料包和电脑的准备确保创作顺利进行,落实 “实践与创新” 的核心素养。
四、课堂总结与拓展(5 分钟)
老师活动
学生活动
设计意图
1. 作品快速展示:—— 邀请学生举起作品,快速介绍:“我做的是火箭台灯,想让它发光照亮书桌;”2. 总结升华:—— 展示 “科技美术发展图”(从早期电脑绘画到现在的 AI 艺术),说:“科技一直在改变美术,未来还有更多可能,比如 AI 帮我们画草稿、VR 让我们走进画里。希望大家以后多观察生活,用科技把自己的创意变成更有趣的美术作品。”3. 拓展建议:——“课后可以试试用手机手电筒 + 剪纸,在家做简单的光影游戏;也可以用画图软件画一幅‘未来的家’。”
1. 举起作品,快速分享,欣赏同学的作品:“他的未来城市画得好酷,我下次也想试试数字绘画;”2. 倾听总结,对 “AI 艺术”“VR 艺术” 产生好奇,记录拓展建议,计划课后尝试光影游戏。
快速展示让每个学生都有机会分享,避免 “只展示优秀作品” 的焦虑;总结升华拓宽学生视野,让学生意识到 “科技美术不是静止的,而是不断发展的”;拓展建议将课堂学习延伸到课外,鼓励学生在生活中继续探索 “科技 + 美术”,落实 “情感态度与价值观” 目标。
五、布置作业(2 分钟)
老师活动
学生活动
设计意图
布置分层作业:1. 基础作业:完善课堂创作的初稿,在作品旁写下 “我的作品想表达____,用了____科技手段”;2. 拓展作业:查找 1 个 “中国科技美术案例”(如 “数字敦煌”“故宫文创中的 3D 打印作品”),下次课分享 “这个案例用了什么科技,表达了什么文化主题”。
1. 记录作业要求,明确 “基础作业侧重完善与反思,拓展作业侧重文化调研”;2. 课后完善初稿,部分学生主动查找 “数字敦煌” 资料,发现 “用数字技术还原壁画,让更多人看到敦煌文化”,为分享做准备。
基础作业帮助学生梳理 “主题 — 技术” 的关联,强化创作逻辑;拓展作业引导学生关注 “中国科技美术”,将科技与传统文化结合,增强民族文化自信,兼顾不同学生的学习需求,实现 “知识巩固与文化拓展” 的双重目标。
学科网(北京)股份有限公司
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