第一单元 第2课 表现形式 教学设计 2025-2026学年人教版（2024）初中美术七年级上册

教学设计 教学课题 第一单元 第2课 表现形式 教学背景分析 《表现形式》作为人教版初中美术七年级上册第一单元第 2 课，隶属于 “欣赏・评述” 学习领域。本单元聚焦 “峥嵘岁月 —— 美术中的历史”，旨在借由对美术作品的深度探究，使学生洞悉美术与历史的紧密关联。而本课作为单元的重要组成部分，着重引领学生认识并理解美术作品中多样的表现形式，这不仅是学生深入美术世界的关键切入点，更是其后续进行美术创作与鉴赏的核心基础。通过对各类美术作品的赏析，学生能够全面掌握不同表现形式的独特特征与运用方式，学会运用美术语言剖析作品内涵，进而提升自身的审美能力与艺术素养，为后续深入学习美术知识、探究历史文化中的美术元素筑牢根基。 教学目标 1. 学生能够敏锐感知并深入理解线条、形状、色彩、明暗、肌理等基础美术语言的独特特点与丰富表达效果，精准识别不同美术表现形式所营造的艺术氛围和传达的情感信息。 1. 借助对不同风格、不同时期美术作品的赏析，学生能够从多元视角去感悟作品的美学价值，深刻体会不同文化背景下美术表现形式的差异与魅力，拓宽审美视野。 重难点 1. 系统且深入地讲解线条、形状、色彩、明暗、肌理等美术语言的特点与表达效果，通过大量实例展示与实践操作，让学生切实理解并熟练掌握这些基础概念，为后续学习奠定坚实基础。 1. 详细示范并指导常见美术表现形式的操作流程与技巧要点，如绘画中的构图方法、色彩调配技巧，手工制作中的材料选择与加工方法等，使学生能够熟练运用这些表现形式进行创作实践。 1. 引导学生学会运用美术语言对艺术作品进行有条理、有深度的分析与评价，培养学生从作品的题材、构图、色彩、表现手法等方面入手，准确解读作品内涵与艺术家创作意图的能力。 教学活动设计 一、教学时长 1 课时（45 分钟） 二、教学过程 （一）情境导入：唤醒认知，激发兴趣（5 分钟） 老师活动 1. 播放两段视频：一段是描绘 “红军长征” 的油画作品动态展示（如《红军过草地》），另一段是表现同一历史场景的版画动画（如黑白木刻风格的长征片段）。 2. 提问引导：“同学们，这两段视频都展现了红军长征的场景，但给大家的视觉感受截然不同。大家仔细观察，说说它们在画面效果、色彩运用上有什么不一样？为什么会有这样的差异呢？” 3. 引出课题：在学生发言后，总结差异的核心在于 “表现形式”，顺势导入本课主题 ——《表现形式》，并简要说明本节课将探索美术作品中不同表现形式的特点与运用。 学生活动 1. 认真观看视频，对比两段视频中画面的色彩、线条、质感等视觉元素。 1. 积极思考老师的问题，结合自身感受举手发言，分享自己发现的差异，如 “油画色彩更丰富，像真的一样；版画是黑白的，线条很硬朗”。 1. 明确本节课学习主题，带着好奇心进入后续学习。 设计意图 通过动态视频对比，创设与单元 “峥嵘岁月 —— 美术中的历史” 相关的情境，将抽象的 “表现形式” 具象化。借助学生熟悉的历史场景，降低理解难度，同时激发学生的探究欲，为后续学习奠定良好的情感与认知基础。 （二）探究新知：解析形式，深化理解（15 分钟） 老师活动 1. 展示经典作品，分类解析表现形式 0. 呈现不同表现形式的美术作品：油画《开国大典》（董希文）、版画《怒吼吧，中国》（李桦）、水彩画《井冈山会师》、雕塑《艰苦岁月》（潘鹤）。 0. 引导学生观察并分组讨论：“每组选择一幅作品，从色彩、线条、质感、空间感四个方面分析，它有什么特点？这种特点是如何通过表现形式实现的？” 0. 每组邀请一位代表发言，老师结合学生回答进行总结，明确不同表现形式的核心特征：如油画色彩厚重、立体感强；版画线条简洁、对比强烈；水彩画清新通透；雕塑具有空间立体感。 1. 梳理美术语言与表现形式的关联 0. 以表格形式呈现 “美术语言（线条、色彩、明暗等）” 与 “不同表现形式的运用特点”，例如 “线条在版画中多为概括性粗线条，在水彩中多为流畅细线条”。 0. 结合作品案例讲解：以《艰苦岁月》为例，说明雕塑通过材质（青铜）的肌理和人物造型的线条，表现革命战士的坚毅情感，让学生理解美术语言是表现形式的基础。 学生活动 1. 分组讨论时，成员间积极交流，围绕老师提出的四个维度记录作品特点，如 “《开国大典》色彩很鲜艳，红色的地毯和黄色的屋顶很突出，看起来很有气势”。 1. 认真倾听小组代表发言，对比其他小组的观点，补充自己的发现，如 “我觉得水彩画《井冈山会师》的颜色很淡，像有水的感觉，很柔和”。 1. 跟随老师梳理表格，标记重点内容，结合作品案例理解美术语言与表现形式的关系，如 “原来不同表现形式用的线条不一样，效果也差很多”。 设计意图 通过分组讨论和作品解析，让学生主动探究不同表现形式的特点，培养自主学习与合作能力。结合单元历史主题的作品，既巩固了对历史的认知，又让学生理解表现形式与作品主题、情感的关联。表格梳理则帮助学生构建系统的知识框架，突破教学重点。 （三）实践创作：运用形式，表达想法（15 分钟） 老师活动 1. 布置创作任务：“选择一种你喜欢的表现形式（油画棒模拟油画、彩纸剪贴模拟版画、水彩笔模拟水彩等简易方式），以‘身边的温暖瞬间’为主题，创作一幅小型作品。创作时要注意运用对应的美术语言，突出该表现形式的特点。” 1. 提供创作支持： 0. 展示简易创作步骤示意图，如彩纸剪贴的 “剪外形 — 贴背景 — 加细节” 步骤。 0. 巡视指导，针对学生的问题及时解答，如 “想表现版画的粗线条，剪彩纸时可以尽量剪得整齐、厚实”；对基础较弱的学生，手把手示范线条勾勒或色彩搭配。 15. 提醒创作时间：明确 12 分钟创作、3 分钟完善作品，确保进度。 学生活动 1. 确定创作主题与表现形式，如 “用彩纸剪贴表现妈妈做饭的温暖瞬间”。 1. 参考示意图开始创作，遇到问题主动向老师或同学请教，如 “我用油画棒画，怎么让颜色更厚重？” 1. 在规定时间内完成作品，对作品进行简单修饰，如调整线条位置、补充细节。 设计意图 通过简易化的创作任务，降低实践难度，让学生能快速运用所学表现形式进行创作，突破 “运用表现形式” 的教学重点。“身边的温暖瞬间” 主题贴近生活，易激发学生的创作灵感；巡视指导则能帮助学生解决实践中的问题，关注个体差异，突破教学难点。 （四）展示评价：交流反馈，提升能力（7 分钟） 老师活动 1. 组织作品展示：挑选 5-6 幅不同表现形式的作品，贴在展示板上，作者依次介绍 “作品主题、选择的表现形式、创作时运用的美术语言”。 1. 引导评价：“大家说说，这些作品是否突出了所选表现形式的特点？如果有改进建议，可以礼貌地提出。” 鼓励学生从表现形式运用、主题表达、美术语言三个维度评价。 1. 总结评价：结合学生评价，肯定优秀作品的亮点，如 “这幅彩纸剪贴作品，线条简洁、色彩对比鲜明，很有版画的感觉”；对存在不足的作品，提出改进方向，如 “如果水彩笔作品能少涂几遍，让颜色更通透，会更符合水彩的特点”。 学生活动 1. 作者主动介绍自己的作品，分享创作思路，如 “我用油画棒画了同学帮我捡书的场景，涂了很多层颜色，想表现油画的厚重感”。 1. 认真倾听他人介绍，积极参与评价，如 “我觉得他的作品颜色涂得很均匀，确实有油画的感觉，但如果线条再粗一点会更好”。 1. 记录老师和同学的评价，反思自己作品的优点与不足。 设计意图 通过作品展示与评价，让学生学会表达创作思路，提升语言表达能力；互评环节则培养学生的审美判断能力，学会用美术知识评价作品。老师的总结评价能帮助学生明确改进方向，巩固对表现形式的理解，实现教学目标中的 “审美判断” 素养。 （五）拓展延伸：关联生活，深化认知（3 分钟） 老师活动 1. 展示生活中的美术表现形式：如海报设计（多用水彩或版画风格）、文创产品（如雕塑造型的钥匙扣）、校园壁画（油画或涂鸦形式）。 1. 提问引导：“这些生活中的物品，运用了哪些我们今天学的表现形式？它们为什么选择这种表现形式？” 1. 布置课后任务：“课后观察身边的美术作品，记录它的表现形式和特点，下节课分享。” 学生活动 1. 观察老师展示的生活案例，思考并回答问题，如 “校园壁画用了油画形式，因为油画颜色鲜艳，能吸引大家注意”。 1. 明确课后任务，带着对 “表现形式在生活中运用” 的思考结束本节课。 设计意图 将美术表现形式与生活实际关联，让学生意识到美术源于生活、用于生活，拓宽文化视野，深化对 “表现形式” 的认知。课后任务则能延续学习兴趣，培养学生的观察能力，实现教学的延伸。 学科网（北京）股份有限公司 $$