古诗词诵读-【创新教程】2025-2026学年高中语文必修上册五维课堂同步Word教案（统编版）

古诗词诵读 篇目一　静女 《诗经·邶风》 静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。 静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。 自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。 ◆[诗词今译] 文雅的姑娘真美丽，约好在城边的角落里等我。却故意躲藏起来，惹我挠头又徘徊。 美丽姑娘真好看，送我一支小彤管。彤管红红的发出闪闪的亮光，喜爱你的美丽。 从郊外采来茅荑相赠送，确实又美丽又出奇。不是荑草真的美，(而是)美人送我含爱意。 ◆[诗歌赏析] 此诗是从男子一方来写的，但通过他对恋人外貌的赞美，对她待自己情义之深的宣扬，也可见出未直接在诗中出现的那位女子的人物形象，甚至不妨说她的形象在男子的第一人称叙述中显得更为鲜明。而这又反过来使读者对小伙子的痴情加深了印象。 全诗共三章，每章四句，内容依章分层，从约会、赠物、回忆三个方面抒写，逐层深入，层层透出静女的聪明善良、天真活泼的美好性格，句句表现出青年男子对静女的爱恋之情，字字流露出小伙子沉浸在无比幸福、满足的热恋之中。 诗的第一章是即时的场景：有一位闲雅而又美丽的姑娘，与小伙子约好在城墙角落会面，他早早赶到约会地点，急不可耐地张望着，却被树木房舍之类东西挡住了视线，于是只能抓耳挠腮，一筹莫展，徘徊原地。“爱而不见，搔首踟蹰”虽描写的是人物外在的动作，却极具特征性，很好地刻画了人物的内在心理，栩栩如生地塑造出一位恋慕至深、如痴如醉的有情人形象。 第二、第三两章，从辞意的递进来看，应当是那位痴情的小伙子在城隅等候他的心上人时的回忆，也就是说，“贻我彤管”“自牧归荑”之事是倒叙的。在章与章的联系上，第二章首句“静女其娈”与第一章首句“静女其姝”仅一字不同，次句头两字“贻我”与“俟我”结构也相似，因此两章多少有一种重章叠句的趋向，有一定的匀称感，但由于这两章的后两句语言结构与意义均无相近之处，且第一章还有五字句，这种重章叠句的趋向便被扼制，使之成为一种佯似。这样的结构代表了《诗经》中一种介于整齐的重章叠句体与互无重复的分章体之间的特殊类型，似乎反映出合乐歌词由简单到复杂的过渡历程。 这两章生动地体现了诗人的“写形写神之妙”(陈震《读诗识小录》)。照理说，彤管比荑草要贵重，但男主人公对受赠的彤管只是说了句“彤管有炜”，欣赏的是它鲜艳的色泽，而对受赠的普通荑草却由衷地大赞“洵美且异”，欣赏的不是其外观而别有所感。原来，荑草是她跋涉远处郊野亲手采来的，物微而意深，一如后世南朝宋陆凯《赠范晔》诗之“江南无所有，聊赠一枝春”，重的是情感的寄托、表达，不妨说已成为一个具有能指优势的特殊符号。接受彤管，想到的是恋人红润的面容，那种“说(悦)怿”只是对外在美的欣赏；而接受荑草，感受到普通的小草也“洵美且异”，则是对她所传送的那种有着特定内容的异乎寻常的真情的深切体验，那已经超越了对外表的迷恋而进入了追求内心世界的谐合的高层次的爱情境界。而初生的茅荑将会长成茂盛的草丛，也含有爱情将更加发展的象征意义。 第三章结尾“匪女之为美，美人之贻”两句对恋人赠物的“爱屋及乌”式的反应，可视为一种内心独白，既是第二章诗义的递进，也与第一章以“爱而不见，搔首踟蹰”的典型动作刻画人物的恋爱心理可以首尾呼应，别具真率纯朴之美。 全诗以男子的口吻写幽期密约的乐趣，语言浅显，形象生动，气氛欢快，情趣盎然。“爱而不见”，暗写少女活泼娇憨之态，“搔首踟蹰”，明塑男子心急如焚之状，描摹入神；“悦怿女美”，一语双关，富于感情色彩；“匪女之为美，美人之贻”，情意缠绵，刻画心理细腻入微，道出人与物的关系，是从人与人的关系投射出来的真理。 总的说，此诗以人人所能之言，道人人难表之情，自然生动，一片天籁。李梦阳引王叔武语曰：“真诗乃在民间。”以此诗诠之，诚非虚论。后世唯民歌俗谣，遣词道情，尚能得其仿佛，求诸文人集中，传神之作，不可多得。 ◆[情景默写] 1．诗的第一章是即时的场景：有一位娴雅而又美丽的姑娘，与小伙子约好在城墙角楼会面，其诗句是“　静女其姝　，　俟我于城隅　”。 2．描写男子赞女子送给的第一个礼物很美的句子是“　彤管有炜　，　说怿女美　”。 3．写到女子送给男子的第二个礼物的两个句子是“　自牧归荑　，　洵美且异　”。 ◆[阅读鉴赏] 1．下列对《静女》一诗内容理解有误的一项是(　　) A．这是一首赋体诗，它运用“直陈其事”的手法，采用三章连唱的形式来叙写故事，感情回环往复，内容富于变化，充分体现了民歌的特色。 B．本诗以生动的语言风趣的细节，表现了一对男女青年热恋中的情趣，人物神形毕现，呼之欲出。 C．“说怿女美”“匪女之为美”这两句借物抒情，意涉双关，表面上男青年是在赞美姑娘馈赠给他的信物，实则表达了他对姑娘的挚爱之情。 D．“自牧归荑，洵美且异”用借代的手法，以初生黄草白而柔嫩的特点，象征爱情的真诚和纯美。 解析：D　[“用借代的手法”错误。“自牧归荑，洵美且异”，郊野采荑送给我，荑草美好又珍异。没有采用借代的手法。] 2．“爱而不见，搔首踟蹰”这两句刻画人物形象运用了什么描写方法？有何作用？ 答案：动作描写。传神，细腻地表现了小伙子热切盼望见到少女但又没见到的失望、焦灼心理。 篇目二　涉江采芙蓉 《古诗十九首》 涉江采芙蓉，兰泽多芳草。 采之欲遗谁？所思在远道。 还顾望旧乡，长路漫浩浩。 同心而离居，忧伤以终老。 ◆[诗词今译] 踏过江水去采荷花，到兰草生长的沼泽地采兰花。 采了花要送给谁呢？想要送给那远在故乡的爱人。 回想起故乡的爱妻，却又长路漫漫遥望无边无际。 漂泊异乡两地相思，怀念爱妻愁苦忧伤以至终老。 ◆[诗歌赏析] 《涉江采芙蓉》初读时十分单纯，而这“单纯”其实寓于颇微妙的婉曲表现中。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，乃在表现远方游子的思乡之情。诗中的“还顾望旧乡，长路漫浩浩”，正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋。那么，开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，是不可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉的，而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”(荷花)往往暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，当不可径指其为“游子”。连主人公的身份都在两可之间，可见此诗并不单纯。不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。 夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事。采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，很难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际，幽香袭人，更教人心醉。——这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹所展示的如画之境。倘若倾耳细听，读者想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声。 但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，人们才发现，这叹息来自一位怅立船头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容——他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞相采摘着荷花，声言要拣最好的一朵送给“心上人”时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了象征美好的芙蓉，却难以遗送给心上人。人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他(她)放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，更具有以“乐”衬“忧”的强烈效果。 接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望旧乡，长路漫浩浩。”是女主人公在想丈夫在干什么，这是古体诗常用手法。而且仿佛是心灵感应似的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，也正在此刻无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他当然不能望见故乡的山水、那在江对岸湖泽中采莲的妻子。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫长路，和那阻山隔水的浩浩烟云。许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡”的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”的“悬想”方式，从而创造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。 这种“从对面曲揣彼意”的表现方式，与《诗经》中《卷耳》《陟岵》的主人公，在悬想中显现丈夫骑马登山望乡，父母在云际呼唤儿子的幻境，正有着异曲同工之妙——所以，诗中的境界应该不是空间的转换和女主人公的隐去，而是画面的分隔和同时显现：一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉，仰望远天，身后的密密荷叶、红丽荷花，衬着她飘拂的衣裙，显得那样孤独而凄清；一边则是云烟缥缈的远空，隐隐约约摇晃着返身回望的丈夫的身影，那一闪而隐的面容，竟那般愁苦！两者之间，则是层叠的山峦和浩荡的江河。双方都茫然相望，当然谁也看不见对方。正是在这样的静寂中，天地间幽幽响起了一声凄伤的浩叹：“同心而离居，忧伤以终老！”这浩叹无疑发自女主人公心胸，但因为是在“对面”悬想的境界中发出，读者所感受到的，就不是一个声音：它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交鸣！这就是诗之结句所传达的意韵。当你读到这结句时，或许能感觉到：此诗抒写的思夫之情虽然那样“单纯”，但由于采取了如此婉曲的表现方式，便如山泉之曲折奔流，最后终于汇成了飞凌山岩的急瀑，震荡起撼人心魄的巨声。 ◆[情景默写] 1．《涉江采芙蓉》中运用比兴手法写抒情主人公形象的雅洁及营造清幽、高洁的意境的句子是“　涉江采芙蓉　，　兰泽多芳草　”。 2．《涉江采芙蓉》中运用设问的手法，写主人公内心的凄凉寂寞的句子是“　采之欲遗谁　？　所思在远道　”。 3．《涉江采芙蓉》中写主人公遥望故乡的方向，归乡之路绵延无尽的句子是“　还顾望旧乡　，　长路漫浩浩　”。 4．《涉江采芙蓉》中写两个相思相爱的人不能相聚相守的句子是“　同心而离居　，　忧伤以终老　”。 5．《涉江采芙蓉》中“　同心而离居　，　忧伤以终老　”两句表现出这对夫妻同心离居的痛苦与无奈中那爱的决心。 ◆[阅读鉴赏] 1．下面对本诗的赏析不正确的一项是(　　) A．诗的前两句以女子的口吻写起，在荷花盛开的美好季节，在风和日丽中，荡一叶小舟摘几枝可爱的莲花，归去送给自己的心上人。 B．三、四两句使得这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了，“采之欲遗谁？所思在远道。”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来。 C．接着五、六两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望旧乡，长路漫浩浩。” D．“同心而离居，忧伤以终老。”这两句无疑是全诗的主旨之语，将一对同心离居的夫妇的痛苦之情准确而又含蓄地表达出来了。 解析：D　[“含蓄地表达出来”错误，“同心而离居，忧伤以终老”采用的是直接抒情的方式来表达同心离居的夫妇的痛苦之情，没有采用含蓄的手法。] 2．《涉江采芙蓉》一诗在情与景的处理上具有怎样的特点？请结合诗歌的内容简要分析。 答案：①诗歌前四句以乐景写哀情，描绘一位思妇采摘芙蓉花送给在外的游子，却又无法送到的情景，间接表现了思妇对游子的思念之情。②五、六两句采用“悬想”(又叫对写法)的手法，设想游子在外的情态，表现思妇的痛苦思情。③最后两句直抒胸臆，先叙述了“同心离居”的生活现状，后直接抒发无尽忧伤之情。 篇目三　虞美人 李煜 春花秋月何时了，往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。 ◆[诗词今译] 这年的时光什么时候才能了结，往事知道有多少？昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛！ 精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。 ◆[诗歌赏析] “春花秋月何时了，往事知多少！”三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么美好。可我这囚犯的苦难岁月，什么时候才能完结呢？“春花秋月何时了”表明词人身为阶下囚，怕春花秋月勾起往事而伤怀。回首往昔，身为国君，过去许许多多的事到底做得如何呢，怎么会弄到今天这步田地？据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。 “小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受。 “又”点明了“春花秋月”的时序变化，词人降宋又苟活了一年，加重了上两句流露的愁绪，也引出词人对故国往事的回忆。 “雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓、山河变色的感慨！“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。 以上六句，诗人竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱—— “问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”诗人先用发人深思的设问，点明抽象的本体“愁”，接着用生动的喻体奔流的“江水”作答。用满江的春水来比喻满腹的愁恨，极为贴切形象，不仅显示了愁恨的悠长深远，而且显示了愁恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。 全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达了词人的真情实感。难怪前人赞誉李煜的词是“血泪之歌”“一字一珠”。全词虚设问答，在问答中又紧扣回首往事，感慨今昔，写得自然而一气流注，最后进入语尽意不尽的境界，使词显得阔大雄伟。 ◆[情景默写] 1．《虞美人》一词中，作者追问美景何时结束的句子是“　春花秋月何时了　，　往事知多少　”。 2．“明月”与“东风”是古诗词中常用的意象，李煜的《虞美人》中用了这两个意象的句子是“　小楼昨夜又东风　，　故国不堪回首月明中　”。 3．李煜的《虞美人》一词中，以水喻愁，将抽象的情感形象化的句子是“　问君能有几多愁　，　恰似一江春水向东流　”。 4．李煜的《虞美人》中，运用想象手法，抒发物是人非的感慨的名句是“　雕栏玉砌应犹在　，　只是朱颜改　”。 5．李煜的《虞美人》中，用设问和比喻的手法表达作为亡国之君的诸多愁绪的诗句是“　问君能有几多愁　，　恰似一江春水向东流　”。 6．李煜的《虞美人》中，连用两个诘句问天问地问人，含蓄地表现出词人面对美好事物时对时光流逝、人生无望的无限唏嘘之情的句子是“　春花秋月何时了　，　往事知多少　”。 7．李煜的《虞美人》中，词人借东风和明月这些宇宙永恒之物直接抒发亡国之恨的句子是“　小楼昨夜又东风　，　故国不堪回首月明中　”。 ◆[阅读鉴赏] 1．下列对这首词的理解与分析，错误的一项是(　　) A．“春花”“秋月”，人们多以为是美好的，但词人厌烦其无尽无休，企盼其早日“了”却；这些意象表现出词人内心的悲苦。 B．“故国不堪回首月明中”描写出明月照耀下夜阑人静的环境，词人触景生情，回忆起过去故国的美好月色，真是不能忍受。 C．“一江春水向东流”以水喻愁，化抽象为形象，写出愁思如春水般长流不断，把感情在升腾流动中的深度和力度表达出来了。 D．这首词采用问答，以问开篇，以问答结，结构严谨；由问天、问人而到自问，将词人内心难以抑制的愁思贯穿始终。 解析：B　[B项，“回忆起过去故国的美好月色”有误，应为“回忆起过去明月下的故国”。] 2．王国维评价末二句时说：“真可谓以血书者也。”你能说说这两句如此感人的原因吗？ 答案：①这两句以实写虚，以水喻愁，使抽象的情感显得形象可感；②写出了亡国之痛的深广无边、无穷无尽。 篇目四　鹊桥仙 秦观 纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。 柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。 ◆[诗词今译] 纤薄的云彩变幻着精妙的图案，飞驰的流星传递出内心的恨憾。牛郎和织女悄然无言，各自横越过漫长的银汉。秋风白露中的相会虽然短暂，却胜过人间无数寻常的白天夜晚。 缱绻的柔情像流水般绵绵不断，重逢的约会如梦影般缥缈虚幻，鹊桥上怎忍心把归路回看。两颗心只要永远相爱不变，又何必一定要每一天厮陪相伴！ ◆[作者简介] 秦观(1049～1100)，北宋词人。字少游，又字太虚，号淮海居士，学者称淮海先生。高邮(今属江苏)人。曾任秘书省正字、国史院编修官等职。因政治上倾向于旧党，被视为元祐党人，绍圣(宋哲宗年号，1094—1098)后贬谪。文辞为苏轼所赏识，为“苏门四学士”之一。工诗词，词多写男女情爱，也颇有感伤身世之作，风格委婉含蓄，清丽雅淡。诗风与词相近。有《淮海集》40卷、《淮海居士长短句》(又名《淮海词》)。 ◆[诗歌赏析] 借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如《古诗十九首·迢迢牵牛星》，曹丕的《燕歌行》，李商隐的《辛未七夕》等等。宋代的欧阳修、张先、柳永、苏轼等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。 词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。接着写织女渡银河。《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间”，近咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然在目。这里，秦观却写道：“银汉迢迢暗度。”以“迢迢”二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！“暗度”二字既点“七夕”题意，同时紧扣一个“恨”字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。 接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”化用李商隐《辛未七夕》诗句，用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。 “柔情似水”，那两情相会的情意啊，就像悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然像梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。 回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论，成为爱情颂歌当中的千古绝唱。它们与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。 总观全词，每片前三句皆为写景抒情，后两句均作议论。这些议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。一是因为有前三句作精彩的铺垫，令后两句的议论自然流出，尤觉深沉真挚。二是立意高妙，既能收得住前句，又能宕开，融汇情、理，醒明本旨。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跌宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。 ◆[情景默写] 1．秦观在《鹊桥仙》中表明爱情天长地久，不在一朝一夕的依恋的句子是“　两情若是久长时　，　又岂在朝朝暮暮　”。 2．秦观在《鹊桥仙》里赞叹牛郎织女一年一度的七夕相会胜似人间长相厮守的美好的句子是“　金风玉露一相逢　，　便胜却人间无数　”。 3．秦观在《鹊桥仙》里用比喻的手法描写佳期相会时的情景，也因而不忍离去的句子是“　柔情似水　，　佳期如梦　，　忍顾鹊桥归路　”。 ◆[阅读鉴赏] 1．下列对本课《鹊桥仙》一词的赏析，不正确的一项是(　　) A．“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。”两个精妙的比喻写尽牛郎、织女的相见之欢和离别之苦。 B．“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”这两句对男女主人公致以深情的慰勉：只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐？这一惊世骇俗、振聋发聩之笔，使全词升华到新的思想高度。 C．本词的内容是歌咏牛郎、织女的神话。上片写佳期相会的盛况，下片则是写依依惜别之情。 D．这首词主要运用叙事、描写的表达方式，写得自然流畅而又婉约蕴藉，余味隽永。 解析：D　[D项，这首词主要运用叙事、议论的表达方式。如“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”等。] 2．分析《鹊桥仙》一词的修辞特点。 答案：①拟人。如“纤云弄巧，飞星传恨”，在牛郎、织女相会佳期，彩云都来为他们“弄巧”，流星也来为他们“传恨”，为牛郎织女每年一度的相会渲染气氛。②对比。如“一相逢”与“无数”，“久长”与“朝朝暮暮”，表现了牛郎、织女的忠贞不渝的爱情。③比喻。如“柔情似水”，形象地写出了牛郎织女相会时温柔缠绵的情意；如“佳期如梦”，极言相会时间之短暂，表达了牛郎、织女相会时的复杂心情。 学科网（北京）股份有限公司 $$