《静女》《涉江采芙蓉》《虞美人》《鹊桥仙》课件 2025-2026学年统编版高一语文必修上册

静 女 《诗经 邶风》 《诗经 邶(b i)风 静女》 解题: 邶,周代诸侯国名,在今河南汤阴东南。 风、雅、颂出自我国第一部诗歌总集《诗经》,是《诗经》的三个组成部分,根据地域和音乐的不同分类。 风 风也叫国风,是不同地区的地方音乐,《风》诗是从各个地区采集上来的土风歌谣。 雅 雅是周王朝京都地区宫廷宴飨或朝会时的乐歌,即所谓正声雅乐。 颂 颂是宗庙祭祀的舞曲歌辞,内容多是歌颂祖先的功业。 一、朗读全诗,正音 静女其姝(sh ),俟(s )我于城隅(y )。爱( i)而不见(xi n),搔首踟蹰(ch ch )。 静女其娈(lu n),贻我彤(t n )管。彤管有炜(w i),说(yu )怿(y )女(r )美。 自牧归(ku )荑(t ),洵(x n)美且异。匪女(r )之为美,美人之贻。 二、把握诗歌大意 娴静姑娘真漂亮,约我等在城角旁。 她故意隐藏不出现,让我搔头徘徊心紧张。 娴静姑娘真娇艳,送我一支红彤管。 鲜红笔管有光彩,爱她姑娘好容颜。 远自郊野赠柔荑,的确美好又珍异。 不是荑草长得美,美人相赠厚情意。 三、赏析全诗 1.男主人公是个怎样的人?从哪些地方可用看出? 淳朴憨厚:“搔首踟蹰”,写出了他在见不到静女时抓耳挠腮,到处寻找,写出了他的心急如焚、心神不安、一筹莫展。 痴情直率:对于静女所赠的“彤管”“荑”赞美有加,本非珍贵之物,却因来自心仪女子,就觉得“洵美且异”,如果说”说怿女美“还是含蓄委婉的话,”美人之贻“就是热烈而直接的告白。 娴静美丽:静女、姝、娈 活泼调皮(矜持含蓄):爱而不见,一个可能是害羞,还有一种可能就故意逗弄小伙子。 大胆痴情:敢于赴约,不惧礼教束缚,可见勇敢;送“彤管”和“荑”,尤其是“荑”,不远千里采摘“荑”给小伙子,可见对其也是用情至深。 2.静女是个怎样的女子?表现在哪些地方? 外在+内在 三、赏析全诗 3. 本诗运用了哪些手法刻画人物? (1)象征:鲜红初生的彤管象征着纯洁美好的爱情,形象地表现了爱情萌发时的甜蜜与欢乐。 (2)细节描写(动作、神态):“搔首踟蹰”,这两个细节不仅使人物淳朴憨厚形象栩栩如生,而且给读者留下丰富的想像空间。 (3)一语双关:说怿女美,不仅是赠送的东西美好,更指女子美丽。 三、赏析全诗 3. 本诗运用了哪些手法刻画人物? (4)重章叠句:即上下句或者上下段用相同的结构形式反复咏唱的一种表情达意的方法。这种手法具有回环反复的表达效果与音韵美、意境美、含蓄美。 (5)反复:增强语气,强调内容,情感;具有节奏感,富有音韵美。 (6)赋:平铺直叙 三、赏析全诗 主旨 此诗写青年男女幽会的过程,表现了男子对恋人温柔娴静的称赞以及对她的深深情意,体现出年轻男女之间纯美爱情的美好,表达了对美好爱情的歌颂与追求。 全诗通篇以男子的口吻来写,充满了幽默和健康快乐的情绪,人物形象刻画生动,尤其是对于青年人恋爱的心理描写惟妙惟肖,构思精巧,语言传神。 9 “大率逐臣弃妻,朋友阔绝,游子他乡,死生新故之感。” 文化常识 《古诗十九首》主要的思想内容 东汉宦官外戚专权,官僚集团垄断仕途。在这样的形势和风气下,中下层士子为了谋求前程,只得奔走交游。他们背井离乡,辞别父母,留下妻儿,然而往往一事无成,只落得满腹牢骚和乡愁。 因此,《古诗十九首》主要抒写离愁别绪,或游子思归,或闺房怀远,其次是人生易逝的感叹,或及时行乐,或不甘贫贱。 我涉过江水去采荷花,生有兰草的水泽中长满了香草。 若要问我采荷花、拾兰草,想要送给谁? 当然是我那独自一人漂泊在迢迢长路外的夫君啊。 或许夫君他也正在回头遥望我和他一起生活过的故乡呢,长路漫漫无边无际,他何时才能归来呢? 两心相爱却要分隔两地不能在一起,愁苦忧伤以至终老异乡。 读诗,把握诗歌大意 讨论探究 1.前两句描绘了一幅怎样的图景?第三四句抒情主人公的情感发生了怎样的变化? 诗歌1、2句通过兰泽、芳草、芙蓉等意象,描绘了一幅生机美丽的夏日采莲图,表现主人公情怀的高雅,感情的纯洁、美好和内心的欢快之情。 3、4句笔锋一转,转喜为悲,用夏季美景烘托出内心的孤寂,以乐景写哀(借景抒情),倍增其哀伤。 讨论探究 2.有人认为这首诗歌主人公是男子,也有人认为是女子,你怎么看? ( )涉江采芙蓉,兰泽多芳草。 采之欲遗谁?所思在远道。 ( )还顾望旧乡,长路漫浩浩。 ( )同心而离居,忧伤以终老。 主 语 女子 男子 女子 分析 采莲是江南的旧俗,在朱自清的《荷塘月色》中就有这样的描绘“采莲的是年少的女子,她们是荡着小船,唱着艳歌去的。”男子一般在京都洛阳求取前程,不太可能回到江南去采莲。 按江南民歌所常用的谐音双关手法,“芙蓉”往往暗关着“夫荣”,“莲子”即“怜子”。 所思在“远道”,离旧乡而走远道的人在古代大半是男子,那我们就可以由此推想说话人应是女子。 思妇怀远 一个借采莲来表达思念的女子,想象自己的爱人也在远方回望故乡,表达漂泊异地失意者的离别相思之情,前4句为实写,5、6句为虚写。 补充 “落笔对面”及“对写法”,又称“悬想法”“主客移位法” 所谓“落笔对面”,就是在表现怀远、思归之情时,作者不直接抒发对对方的思念,而是反弹琵琶,从对方着笔,简单说就是不写自己如何思念对方,而是着力描绘对方如何思念自己的一种手法。这样,以想象突破时空限制,扩大了诗歌的意境;使抒情更加含蓄蕴藉,富有含蓄之美;既深化感情,又强化主题。形式上,常用“忆”、“想得”、“遥知”、“遥怜”之类领字来结构全篇。 主旨 《涉江采芙蓉》是一首文人五言诗,借助他乡游子和家乡思妇采集芙蓉来表达相互之间的思念之情。全诗运用借景抒情及白描手法抒写漂泊异地失意者的离别相思之情,从游子和思妇两个角度交错叙写,表现出其强烈的情感;同时运用悬想手法,在虚实结合中强化了夫妻之爱以及妻子对丈夫的深情。 18 鹊桥仙 秦观 作者简介 秦观,字少游,一字太虚,别号淮海居士,北宋文学家、婉约派词人,宋神宗元丰八年进士。与黄庭坚、晁补之、张耒同属苏轼之门,被称为“苏门四学士”。被苏轼称赞有“屈宋之才”。 其词大多写男女情爱,也颇有感伤身世之作,文字工巧精美,音律谐美,情韵兼胜,风格委婉含蓄,清丽淡雅。 《鹊桥仙》:词牌名,此调专咏七夕。又名《鹊桥仙令》、《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》,双调56个字,上下片各两仄韵,一韵到底。句首两句要求对仗。 词牌解析 鹊桥:据说牛郎织女长年分隔银河两岸,只有七夕这一天才能相会。在这一天,多情善良的喜鹊从四方涌来,自觉搭成一座桥,牛郎织女由此桥渡河相会。 鹊 桥 仙 秦 观 纤(xi n)云/弄巧,飞星/传恨,银汉/迢迢(ti o)/暗度。金风/玉露/一相逢,便胜却/人间/无数。 柔情/似水,佳期/如梦,忍顾/鹊桥/归路。两情/若是/久长时,又岂在/朝朝暮暮! 读准字音 纤细的云编织出各种巧妙的图案样式,流星传递着分别的愁苦,牛郎和织女夜里渡过辽阔的天河。秋风白露中的相会虽然短暂,却胜过世人无数次的相聚。 缱绻的柔情像流水般绵绵不断,重逢相守的美好时光如梦影般缥缈虚幻,怎么忍心回望由鹊桥回去的路。两个人的感情若是长久,又岂在朝夕相守。 疏通词意 整体感知 文本分析 从炼字以及手法的角度鉴赏全诗(逐联鉴赏) 纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。 文本分析 ①“弄”“传”,拟人的手法,把云与星赋予人的动作和情感,表现了织女织锦之精巧,暗示“星”的善解人意。这两句展示了七夕独有的氛围,“巧”和“恨”将七夕人间乞巧的主题及牛郎织女故事的悲剧性点明(生动形象的点明二人即将见面的期待愉悦与二人相思之苦),练达而凄美。 “迢迢”,写出牛郎织女相距遥远,相见之难,突出相思之苦。“暗度”,点明渡河的时间、情景,更显爱情忠贞,同时紧扣“恨”字。 金风玉露一相逢,便胜却人间无数。 文本分析 秋风生起,白露为霜时节,以“金”“玉”相饰,凸显其美好(金玉良缘)。这美好的一刻,抵得上世人无数次的相会,词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。 ②情景交融,词人把这次相会,映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下,显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。(也可分析对比) 柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路! 文本分析 ③比喻。“柔情似水”着重写情态,将两位主人公的万般柔情比作银河里的水。“佳期如梦”着重写心态,将会面场景比作梦境。生动形象的写出二人美好的情感以及欢会的短暂,以及久别重逢后那种复杂心境。 ④“忍顾鹊桥归路”不忍回头看归路,细节描写,转写分离,含有无限惜别之情和无限辛酸之感。 两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。 文本分析 ⑤对比,虽然天各一方不能厮守,但只要彼此真诚相爱,也比其他朝夕相伴却爱意有尽的庸人之爱可贵得多。 这两句感情色彩很浓的议论,成为爱情颂歌当中的千古绝唱。这两句与上片的议论遥相呼应,这样上、下片结构相同,夹叙夹议,从而形成全篇连绵起伏的情致。 突出了作者对天长地久忠贞爱情的歌颂,寄寓了自己真挚纯洁、坚贞美好的爱情观。 主旨 本词借牛郎织女悲欢离合的神话故事,讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。上片写佳期相会的盛况,下片写依依惜别的难舍。表达了作者对朝欢暮乐庸俗生活的否定,对天长地久忠贞爱情的歌颂,寄寓了自己真挚纯洁、坚贞美好的爱情观。 30 才华横溢,志在山水 李煜精书法、工绘画、通音律,诗文造诣颇高。生于深宫之中,长于妇人之手,性格率真软弱。“性骄侈,好声色,又喜浮图,为高谈,不恤政事”。遭太子猜忌,为避祸,笃信佛教、不问政事,自号“钟峰隐者”、“莲峰居士”,无意争位。 前期词以描写宫廷逸乐生活为主,风情绮丽,清靡婉转。 后期词则多追忆往事,伤怀故国,风格沉郁苍凉凄凉悲壮。 了解作者 风雨飘摇,亡国之君 阶下之囚,违命之侯 961年继位,尊宋为正统,岁贡以保平安。971年,去除唐号,改称“江南国主”;975年,宋军长驱直入,围攻金陵,李煜被迫肉袒出降,随即送解到汴京(今开封),受封右千牛卫上将军、违命侯。 一代词宗,千古词帝 公元978七夕这天,在北宋都城东京皇家园林西北角的一个院子里,南唐后主与他的旧臣们正相聚一堂,把酒言欢,后主触景生情,悲从中来,遂提笔写下一首《虞美人》,并命乐工立即谱上曲,让歌伎当庭进行演唱。作为亡国之君,却有故国之心。宋太宗一怒之下,赐他一杯牵机毒酒,了却残生。他死时,四肢抽搐,痛苦不堪。这首《虞美人 》也便成了李煜的绝笔之作。 了解背景 虞美人——词牌名 1.后人钦佩美人虞姬节烈可嘉,创制词曲时,变常以“虞美人”三字作为曲名,以诉衷肠。“虞美人”因此逐渐演化为词牌名。 2.虞美人成为著名词牌之一,又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调,五十六字,上下片各四句。 虞美人在古代寓意着生离死别、悲歌。 解题 34 读词,明确词意 春花年年开,秋月夜夜圆,这种时日什么时候才能结束呢?过去的事情还记得多少。昨夜小楼上又吹来了春风,在这皓月当空的夜晚哪里忍受得了回忆故国的伤痛。 精雕细刻的栏杆和玉石砌成的台阶应该都还在,只是住在里面的人已经衰老。要问我心中有多少哀愁,就像那滚滚东流的春江之水没有尽头。 春 花 秋 月 何 时 了 ? 往 事 知 多 少 。 小 楼 昨 夜 又 东 风 , 故 国 不 堪 回 首 月 明 中 。 雕 栏 玉 砌 应 犹 在 , 只 是 朱 颜 改 。 问 君 能 有 几 多 愁 ? 恰 似 一 江 春 水 向 东 流 ! 词眼? 愁 35 1.这么美好的事物为什么作者希望它结束呢?作者想起哪些往事呢? 李煜降宋后过着囚徒般的生活,“春花秋月”是对他的一种讽刺,让他觉得厌烦,希望这一切都结束。 物质层面:锦衣玉食、后宫佳丽 精神层面:欢乐、自由、尊严、荣耀、地位等等 往事 乐景衬哀情 赏析文本 永恒的“春花秋月” 今非昔比的“往事” 今昔对比 36 2.小楼昨夜又东风,“又”表现了作者怎样的思想感情? 又一个春天来了,又一年过去了,而“我”却依然被困于此,失去了自由。睹月思国,痛苦伤怀。 赏析文本 年年到来的“东风” 不堪回首的“故国” 今昔对比 3.雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改,改变的只是“朱颜”吗? 生活:锦衣玉食到窘迫不堪 地位:一国之君到阶下之囚 心情:尊荣显贵到忍辱蒙羞 今昔对比,物是人非 赏析文本 4.问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。历来被人们评价为写“愁”之千古名句,它好在哪里?(提示:手法?效果?情感?) 赏析文本 (1)运用设问、比喻、夸张的手法,化无形的愁思为有形的江水。(明手法) (2)以水喻愁。显示愁思如春水般汪洋恣肆,一泻千里,形象生动写出了愁思之多;又像春水之昼夜不停,长流不息,无穷无尽,写出了愁思之绵长。(析效果) (3)用代表故土的长江喻愁,含有怀念故国之情、亡国之恨,情感更为深沉。(表情感) 意象流水:1、失意之愁 2、离别之愁 3、亡国离恨之愁 诗词小结: 永恒的“春花秋月” 今非昔比的“往事” 年年到来的“东风” 不堪回首的“故国” 应犹在的“雕栏玉砌” 已改的“朱颜” 对比 不变的“外物” 巨变的“人事” 物是人非之痛 主旨 《虞美人》全词以问起,以答结;由问天、问人而到自问,通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构,使作者沛然莫御的愁思贯穿始终,形成沁人心脾的美感效应。这首词通过今昔交错对比,表现了一个亡国之君无穷的哀怨。《虞美人》是李煜后期的代表作,抒写他亡国被俘后深切的故国之思和切肤的亡国之痛。 41 1、亡国之恨 愁 2、思乡之痛 3、往事之叹 诗词小结: $$