第三单元 第一课美术《雕梁画栋》教学设计 2025—2026学年人美版（2024）初中美术七年级上册

本文聚焦初中美术《雕梁画栋》，围绕古建筑中雕梁画栋艺术展开，介绍其历史、类型等知识。承接学生已有美术基础，为深入理解传统建筑艺术奠基，呼应传统文化主题。通过欣赏、讨论、创作等环节，渗透审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等核心素养。 该设计亮点在于多种教法结合，创设情境激发兴趣。从学生层面看，提升审美与创作能力；从教师角度，提供清晰授课路径；课堂效果上，强化互动，有效突破教学难点。

《雕梁画栋》教案 学科 初中美术 年级册别 七年级上册 共1课时 教材 人美版 授课类型 新授课 第1课时 教材分析 教材分析 本课是七年级上册第三单元第一课，聚焦古建筑中的雕梁画栋艺术。教材详细介绍了雕塑与绘画艺术在古建筑中的应用、类型、作用和特点，为学生打开传统建筑艺术之门。 学情分析 七年级学生已有一定美术基础和审美能力，对传统文化有兴趣，但缺乏对传统建筑艺术的深入理解和系统知识。教学中需引导学生观察、分析和讨论，通过实践活动让学生感受传统建筑艺术魅力，激发学习兴趣和创作热情。 课时教学目标 审美感知 1. 能够敏锐感知古建筑中雕梁画栋的艺术美，提升对传统建筑艺术的审美感受力。 2. 学会从色彩、造型、构图等方面欣赏雕梁画栋，提高对美的鉴赏能力。 艺术表现 1. 尝试准确描绘彩画的纹样和图案，掌握基本的绘画技巧和表现手法。 2. 能够通过作品表达自己对雕梁画栋艺术的理解和感受，提高艺术表达能力。 文化理解 1. 深入了解雕梁画栋的历史文化背景，增强对中国传统文化的认同感和尊重。 2. 体会雕梁画栋所蕴含的文化内涵和象征意义，培养文化自信。 创意实践 1. 通过观察、分析和讨论，激发创新思维，尝试对彩画元素进行创新组合。 2. 提高动手能力和解决问题的能力，在实践中不断探索和尝试新的创作方法。 教学重点、难点 重点 1. 以太和殿为例，准确识别并清晰描述雕塑艺术和绘画艺术在古建筑中的具体表现。 2. 熟练掌握古建筑中雕塑艺术和彩绘艺术的不同类型、作用及特点，尤其是和玺彩画、旋子彩画、苏式彩画的独特之处。 3. 深刻理解雕梁画栋在古建筑中的重要地位和艺术价值。 难点 1. 透彻理解雕塑艺术和绘画艺术与建筑结构、功能的紧密关系，精准描绘彩画的纹样和图案，充分体现其艺术特点。 2. 有效培养学生的观察力、思考力和动手能力，显著提高对传统建筑艺术的审美能力和艺术表达能力。 3. 引导学生在创作中融入创新思维，使作品既具有传统韵味又富有现代气息。 教学方法与准备 教学方法 讲授法、讨论法、欣赏法、实践法 教具准备 多媒体课件、绘画工具（纸张、颜料、画笔等） 教学环节 教师活动 学生活动 导入新课 创设情境导入 (1) 教师以富有感染力的语言开场：“同学们，在历史的长河中，有无数古老而宏伟的建筑闪耀着璀璨的光芒。想象一下，你穿越时空，站在一座宫殿前，宫殿的屋顶上雕刻着栩栩如生的龙凤，梁柱上绘制着绚丽多彩的图案，每一笔每一划都仿佛在诉说着过去的故事。今天，我们无需穿越时空，就能一起走进这些建筑，探索那些隐藏在梁柱之间的艺术瑰宝——《雕梁画栋》。” (2) 展示太和殿的高清图片或精彩视频，让学生全方位感受太和殿的雄伟壮观和雕梁画栋的精美绝伦。 (3) 引导学生观察图片或视频中的细节，如屋顶的神兽、梁柱上的图案等，提问：“这些精美的装饰给你留下了怎样的印象？”激发学生的兴趣和好奇心。 (4) 鼓励学生分享自己在生活中见过的类似建筑装饰，进一步调动学生的积极性。 (5) 对学生的回答进行简要点评和总结，自然地引出本节课的主题。 (6) 强调雕梁画栋不仅是建筑的装饰，更是中国传统文化的重要载体，引发学生对传统文化的关注。 (7) 再次展示太和殿的标志性画面，加深学生对雕梁画栋的直观印象。 (8) 用生动的语言描述太和殿的历史背景和文化意义，为后续的学习做好铺垫。 1. 认真聆听教师的开场白，沉浸在情境中。 2. 仔细观看太和殿的图片或视频，感受古建筑的艺术魅力。 3. 积极思考教师的问题，大胆分享自己的感受和想法。 4. 回忆生活中见过的类似建筑装饰并与同学交流。 评价任务 参与度：☆☆☆ 表达能力：☆☆☆ 兴趣激发：☆☆☆ 设计意图 通过创设情境，展示太和殿的图片或视频，激发学生的学习兴趣和好奇心。让学生分享生活经验，拉近与课程的距离。强调文化意义，为后续学习奠定基础。 讲授新知 知识讲解 (1) 详细解释“雕梁画栋”的含义，指出它指的是建筑梁柱上雕刻的图案和屋檐下彩绘的装饰画，强调其在古代建筑中的重要地位和艺术价值。 (2) 介绍雕梁画栋的历史背景，从远古时期的起源讲起，阐述随着木结构建筑技术的发展和审美意识的提升，这种装饰艺术逐渐成熟并广泛应用于宫殿、庙宇、园林等重要建筑中。 (3) 讲解封建社会中雕梁画栋与权力和财富的关系，以及它所承载的祈福、驱邪等文化内涵，让学生了解其背后的文化意义。 (4) 分别介绍雕塑艺术和绘画艺术在古建筑中的应用。对于雕塑艺术，介绍木雕、砖雕、石雕等类型，以及浮雕、透雕、圆雕等手法，举例说明其在梁、柱、门窗等木构件上的具体表现和作用。 (5) 对于绘画艺术，重点讲解和玺彩画、旋子彩画、苏式彩画的特点、应用范围和色彩搭配。通过图片对比，让学生清晰地分辨出三种彩画的差异。 (6) 以太和殿为例，再次展示其雕塑艺术和绘画艺术的具体表现，引导学生仔细观察，分析其中的艺术元素和表现手法。 (7) 组织学生讨论雕塑艺术和绘画艺术在太和殿中的作用和意义，鼓励学生发表自己的见解。 (8) 对学生的讨论结果进行总结和点评，强调雕塑艺术和绘画艺术与建筑整体的和谐统一，以及它们如何共同营造出宏伟壮观的氛围。 1. 认真听讲，记录教师讲解的重点内容。 2. 观看图片和视频，直观感受雕梁画栋的艺术魅力。 3. 积极参与讨论，分享自己的观点和想法。 4. 跟随教师的引导，仔细观察和分析太和殿中的艺术元素。 评价任务 知识掌握：☆☆☆ 分析能力：☆☆☆ 参与讨论：☆☆☆ 设计意图 通过系统的知识讲解，让学生了解雕梁画栋的定义、历史背景、艺术类型和特点。以太和殿为例进行分析，帮助学生更好地理解雕塑艺术和绘画艺术在古建筑中的应用和作用，培养学生的观察能力和分析能力。 讨论分析 活动一：小组讨论 分组讨论 (1) 将学生分成小组，每组人数适中，确保每个学生都能参与讨论。 (2) 布置讨论任务：以太和殿为例，分析雕塑艺术和绘画艺术在古建筑中的融合与应用，以及它们如何与建筑物结构相融合。 (3) 引导学生观察太和殿的屋顶、屋檐、门窗等部位，找出其中的雕塑艺术和绘画艺术元素，并思考它们的作用和意义。 (4) 鼓励学生在小组内积极交流，分享自己的观察结果和想法，相互启发，拓宽思维。 (5) 巡视各小组的讨论情况，适时给予指导和帮助，确保讨论方向正确，氛围活跃。 (6) 提醒学生注意记录讨论要点，为后续的发言做好准备。 (7) 当讨论接近尾声时，要求各小组推选一名代表，准备在全班分享讨论结果。 (8) 对各小组的讨论表现进行简要评价，肯定学生的积极参与和思考。 1. 分组后迅速进入讨论状态，积极参与交流。 2. 仔细观察太和殿的图片或视频，找出艺术元素并进行分析。 3. 在小组内分享自己的观点和想法，认真听取他人的意见。 4. 推选代表准备在全班发言。 评价任务 团队协作：☆☆☆ 观察能力：☆☆☆ 表达能力：☆☆☆ 设计意图 通过小组讨论，培养学生的团队协作能力和思考能力。让学生在交流中相互学习，深入理解雕塑艺术和绘画艺术在古建筑中的融合与应用，以及它们与建筑结构的关系。 实践创作 活动二：实践创作 创作指导 (1) 引导学生选择自己感兴趣的彩画元素进行创作，可以是和玺彩画、旋子彩画或苏式彩画中的某个图案。 (2) 提供必要的材料和工具，如纸张、颜料、画笔等，并向学生介绍工具的使用方法和注意事项。 (3) 进行示范绘制，展示彩画纹样和图案的绘制过程，包括线条的运用、色彩的搭配和构图的技巧。 (4) 强调在创作过程中要注意观察彩画的细节，力求准确表现其艺术特点。 (5) 鼓励学生发挥想象力和创造力，对彩画元素进行适当的创新和变化。 (6) 巡回指导学生的创作过程，及时发现问题并给予帮助和建议。 (7) 提醒学生注意创作时间的安排，合理分配时间完成作品。 (8) 对学生的创作表现给予积极的鼓励和肯定，增强学生的自信心。 1. 选择感兴趣的彩画元素，构思创作方案。 2. 领取材料和工具，学习使用方法。 3. 认真观察教师的示范绘制，掌握绘制技巧。 4. 开始创作，发挥想象力和创造力。 评价任务 创作技巧：☆☆☆ 创新能力：☆☆☆ 完成度：☆☆☆ 设计意图 通过实践创作，让学生亲身体验彩画的绘制过程，提高动手能力和创作能力。鼓励学生创新，培养学生的创新思维和艺术个性。 展示评价 活动三：展示评价 作品展示与评价 (1) 组织学生展示自己的作品，可以采用在教室展示区展示或轮流上台展示的方式。 (2) 要求学生简要介绍自己的创作思路和过程，分享创作中的收获和体会。 (3) 引导其他学生进行评价，从构图、色彩、线条等方面发表自己的看法和建议。 (4) 教师对学生的作品进行点评，肯定优点，指出不足，并提出改进的方向。 (5) 鼓励学生之间相互学习和借鉴，共同提高艺术水平。 (6) 对表现优秀的学生给予表扬和奖励，激发学生的创作热情。 (7) 总结本次实践创作的整体情况，强调创作过程中的重要收获和经验。 (8) 引导学生对自己的作品进行反思，思考如何在今后的创作中进一步提高。 1. 展示自己的作品，介绍创作思路和过程。 2. 认真聆听其他同学的评价和教师的点评。 3. 对其他同学的作品发表自己的看法和建议。 4. 反思自己的作品，思考改进方向。 评价任务 展示效果：☆☆☆ 评价能力：☆☆☆ 反思能力：☆☆☆ 设计意图 通过作品展示和评价，让学生有机会展示自己的成果，提高表达能力和自信心。促进学生之间的交流和学习，培养学生的评价能力和反思能力。 课堂总结 总结拓展 (1) 对本节课的内容进行全面总结，强调雕梁画栋在古建筑中的重要性及其艺术价值。 (2) 回顾雕塑艺术和绘画艺术的类型、特点和作用，以及它们与建筑结构的关系。 (3) 总结学生在实践创作中的表现和收获，肯定学生的努力和进步。 (4) 引导学生思考如何传承和发扬传统建筑艺术，鼓励学生在日常生活中多关注、多学习、多实践。 (5) 布置课后拓展任务，如参观当地古建筑、查阅相关资料等，进一步加深学生对雕梁画栋的理解和认识。 (6) 鼓励学生将所学知识运用到实际生活中，用艺术的眼光观察周围的世界。 (7) 对学生提出期望，希望他们在今后的学习和生活中继续探索和发现传统建筑艺术的魅力。 (8) 宣布本节课结束。 1. 认真聆听教师的总结，回顾所学内容。 2. 思考如何传承和发扬传统建筑艺术。 3. 接受课后拓展任务，做好准备。 4. 带着对传统建筑艺术的兴趣和热情离开课堂。 评价任务 知识掌握：☆☆☆ 思考能力：☆☆☆ 学习态度：☆☆☆ 设计意图 通过课堂总结，帮助学生巩固所学知识，加深对课程内容的理解。引导学生思考传承和发扬传统建筑艺术，培养学生的责任感和使命感。布置课后拓展任务，让学生在课后继续学习和探索。 作业设计 基础作业 1. 完成一幅彩画作品，可以选择课堂上未完成的内容或重新创作。 2. 整理课堂笔记，总结和玺彩画、旋子彩画、苏式彩画的特点。 3. 用文字描述自己在参观古建筑时所看到的雕梁画栋的艺术特色。 拓展作业 1. 查阅资料，了解更多关于雕梁画栋的历史故事和文化传说。 2. 尝试用不同的材料和方法创作一件与雕梁画栋相关的艺术作品。 3. 与家人或朋友分享自己在本节课中的学习收获和感受。 板书设计 雕梁画栋 一、定义与历史 - 含义 - 起源与发展 二、艺术类型 1. 雕塑艺术 - 类型：木雕、砖雕、石雕 - 手法：浮雕、透雕、圆雕 2. 绘画艺术 - 和玺彩画 - 旋子彩画 - 苏式彩画 三、案例分析 - 太和殿 四、实践创作 - 彩画绘制要点 教学反思 成功之处 1. 导入环节通过创设情境和展示太和殿的图片或视频，成功激发了学生的学习兴趣和好奇心，为后续教学奠定了良好的基础。 2. 在讲授新知过程中，结合图片和实例，详细讲解了雕梁画栋的知识，学生对重点内容理解较好。小组讨论环节培养了学生的团队协作和思考能力。 3. 实践创作和展示评价环节，学生积极参与，发挥了想象力和创造力，通过相互评价和教师点评，学生的艺术表达能力和审美能力得到了提高。 不足之处 1. 在时间把控上不够精准，导致实践创作环节时间略显紧张，部分学生未能充分完成作品。 2. 对个别学生的指导不够深入，未能满足所有学生的学习需求。 3. 在引导学生理解雕塑艺术和绘画艺术与建筑结构的关系时，讲解还不够透彻，部分学生理解存在困难。 学科网（北京）股份有限公司 $$