2025届贵州省毕节市高三四模语文试题

2025届贵州省毕节市高三四模语文试题

注意事项：

1.本试卷分为选择题和非选择题两部分，共10页，满分150分，考试用时150分钟。

2.答卷前，请务必将自己的姓名、准考证号填写在答题卡规定的位置，在条形码粘贴区域规范粘贴条形码。

3.答卷时，请认真读题，选择题必须使用2B铅笔，非选择题必须使用黑色签字笔，将答案书写在答题卡规定的位置，字迹工整，笔迹清楚。

4.所有题目必须在答题卡上相应位置作答，在试卷上答题无效。

5.请保持答题卡平整，不能折叠，考试结束后，将答题卡交回（试卷不用收回）。

一、现代文阅读（35分）

（一）现代文阅读Ⅰ（本题共5小题，19分）

阅读下面的文字，完成小题。

材料一：

回顾历史，新的中国动画学派在市场转型中遭遇挫折，不能忽视导致中国动画学派经历坎坷的原因，一方面是经过市场化改造之后急功近利地追逐市场需要，部分创作者将动画艺术抛诸脑后，一味模仿西方和韩日动漫作品，从内容到形态的转变使动画艺术走入歧途；另一方面是因所谓国产动画迅速走出去的迫切心理，不由分说把中国动画原有的那种沉静艺术精神驱逐出艺术殿堂。于是，在时代巨变中的中国传统动画逐渐断代，在急功近利的市场中随波逐流。

随着中国电影的本土化意识增强，中国动画人有了根本性的反思，他们在新的时代重新看到了中国传统文化资源所具有的无限魅力，他们感知到必须冲破窠臼，从而创造性地打破原有路径——一味追随韩日动画。于是中国动画在形态上终于破茧而出，开始尝试从齐天大圣孙悟空的怪异形象探索，到哪吒敢于以丑为美的别开生面的人物塑造，中国动画走上了一条新的道路，展现出中国动画优美的构型、含蓄而柔情的描绘、婉转多样的人物叙事。新的中国动画学派从中国优秀文化传统中汲取滋养，梦幻式地开启中国动画在美轮美奂之中的一种民族化表达的正途。

（节选自周星、张震《新中国动画学派创建：近年中国动画艺术创新发展思辨》，有删改）

材料二：

近年来优秀“国漫”院线电影概况一览表

上映年份

作品名称

累计票房（亿元）

作品评分（分）

评分人数（万人）

与传统文化有关的题材来源

2015	西游记之大圣归来	9.54	8.3/10	69.99	神魔小说《西游记》
2016	大鱼海棠	5.73	7.0/10	59.00	《庄子》的《逍遥游》
	小门神	0.79	6.9/10	5.10	年俗相关的门神形象
2017	大护法	0.88	7.8/10	36.71	/
2018	风语咒	1.12	6.8/10	15.42	五行的哲学思想
2019	哪吒之魔童降世	50.35	8.4/10	186.39	哪吒闹海传说
	白蛇：缘起	4.68	7.8/10	77.64	白蛇传说
2020	姜子牙	16.03	6.6/10	61.47	神魔小说《封神演义》
2021	白蛇2：青蛇劫起	5.80	6.8/10	39.28	白蛇传说
	新神榜：哪吒重生	4.56	6.8/10	22.30	哪吒闹海传说
	雄狮少年	2.49	8.3/10	50.93	传统民间舞狮艺术
2022	新神榜：杨戬	5.55	7.0/10	29.22	劈山救母传说
2023	深海	9.19	7.2/10	46.40	/
	长安三万里	18.24	8.3/10	63.39	唐诗

说明：累计票房数据来自“猫眼专业版”（截止2024年6月5日）、作品评分与评分人数来自“豆瓣电影”（截止2024年6月5日）

（节选自丁思丹《中华优秀传统文化在国漫电影创作中的创造性转化与创新性发展》，有删改）

材料三：

春节档动画电影《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）上映三周票房突破120亿元，大幅刷新历史纪录并仍在不断摸高全球电影票房榜。影片以技术突破为筋骨、文化表达为灵魂、工业体系为支撑、深

刻主题为内核，为国漫跻身世界一流提供了全方位的范本。

技术为形，文化为魂。《哪吒2》的深层魅力在于其对中国传统文化的解构与重构。主创团队大胆突破，颠覆设定，将哪吒塑造成一个叛逆不羁的“魔童”形象，既保留了传统故事中哪吒的反抗精神，又赋予其现代青年的个性特征，让观众真切感受到了中国式价值观的表达，既让老观众耳目一新，又让年轻观众产生强烈共鸣。这种“传统符号的现代化编码”，让《哪吒2》既是神话新编，亦是时代精神的镜像。

《哪吒2》的成功首先源于其技术层面的颠覆性突破。制作团队自主研发了全球首个“动态水墨渲染引擎”，将中国传统水墨画的“气韵生动”融入3D动画中。例如，敖丙冰戟划过银幕时，墨色在冻结与晕染间的瞬息变幻，仅0.8秒的画面便耗费团队9个月的攻坚，最终实现了毛笔在宣纸上晕染渗透的实时模拟。这一技术不仅破解了传统水墨数字化的难题，更构建起东方美学的视觉语法体系。在特效领域，影片采用“乾坤”渲染系统，将粒子特效与生物动力学结合。以青龙敖丙的鳞片为例，每片鳞甲作为独立的光线反射体，通过粒子算法模拟真实生物肌体的弹性形变。而哪吒的“三头六臂”神通则摒弃西方机甲风格，以敦煌飞天壁画的灵感，用渐变粒子流营造“似有还无”的东方玄幻意境。全片2400多个镜头中，特效占比超80%，单场景角色数量甚至达2亿个，展现了中国动画工业在流体动力学、粒子系统等领域的全球领先水平。这背后，是中国动画工业体系的系统性升级，是全国138家制作公司、4000多人团队耗时5年的通力合作，集中体现了中国动画工业体系的成熟与进步，从作坊式生产到智能工业化的蜕变。

在娱乐性之外，影片还蕴含着深刻的文化思考。影片通过哪吒的成长故事，探讨了自我认同、家庭关系、社会偏见等多重主题，引发了观众对亲情、友情、个人成长等命题的思考。申公豹的“成仙执念”与龙族的“使命枷锁”，更隐喻现代社会的阶层固化与身份焦虑，使古典角色成为当代价值观的载体。这种深度表达方式，助力影片成为全年龄向超现象级的电影作品，产生了强烈的文化价值引领，成为新时代具有思想深度的文化作品代表。

《哪吒之魔童闹海》的爆红绝非偶然，它是技术硬实力、文化软实力、工业体系支撑力与主题思想深度的共振结果。影片不仅打破了票房“天花板”，更以“东方美学+现代科技”的模式，为中国动画树立了全球竞争的新标杆。正如影片结尾少年哪吒眺望的海天之际，中国动画的星辰大海，正随着技术革新与文化自觉的浪潮，向世界徐徐展开。

（节选自张娜《<哪吒之魔童闹海>：以科技与文化的交响，奏响国漫工业的世界强音》，有删改）

1. 下列图示对材料内容的梳理，不正确的一项是（   ）

A.