2025届高考作文押题：师法自然——中国传统建筑精神-2025年高考语文作文考前百日备考（主题押题+模板+素材）

2025届高考作文押题： 主题：师法自然-中国传统建筑精神 内涵阐释 中国建筑的文化精神 笼统而言，古代世界曾经有过大约七个主要的独立建筑体系，其中有的或早已中断，或流传不广，成就和影响也就相对有限，如古埃及、古代西亚、古代印度、古代美洲建筑等，只有中国建筑、欧洲建筑、伊斯兰建筑被认为是世界三大建筑体系。其中又以中国建筑和欧洲建筑延续时代最长，流域最广，成就也就更为辉煌。 中国最早的史前建筑，诞生于距今约10000年的旧、新石器时代之交，即原始农业开始出现，人们的定居要求开始增强的时候。而最早显现出初步的关于美的也即广义艺术要求的建筑，则出现于公元前4000年新石器时代中期。从一种结构体系而言，中国传统建筑终结于二十世纪初。 在漫长的发展过程中，中国建筑始终完整保留了体系的基本性格。从其全部历史可以分出几个大的段落，如商周到秦汉，是萌芽与成长阶段，秦和西汉是发展的第一次高潮；历魏晋经隋唐而宋，是成熟与高峰阶段，唐宋的成就更为辉煌，是第二次高潮，可以认为是中国建筑的高峰；元至明清是充实与总结阶段，明至盛清以前是发展的第三次高潮。可以看出，每一次高潮的出现，都相应地伴有国家的统一、长期的安定和文化的急剧交流等社会背景。例如秦汉的统一加速了中原文化和楚、越文化的交流，隋唐的统一增强了中国与亚洲其他国家，以及中国内部南北文化的交流，明清的统一又加强了中国各民族之间、并开始了中西建筑文化的交流。与其他艺术例如诗歌常于乱世而更见其盛的情况不同，可以认为，统一安定、经济繁荣、国力强大和文化交流，正是建筑艺术得以发展的内在契机。 中国传统建筑以汉族建筑为主流，主要包括如城市、宫殿、坛庙、陵墓、寺观、佛塔、石窟、园林、衙署、民间公共建筑、景观楼阁、王府、民居，长城、桥梁大致十五种类型，以及如牌坊、碑碣、华表等建筑小品。它们除了有前述基本共通的发展历程以外，又有时代、地域和类型风格的不同。 基于中国长期的宗法社会土壤，中国建筑以宫殿和都城规划的成就最高，突出了皇权至上的思想和严密的等级观念，体现了古代中国占统治地位的政治伦理观，而与欧洲、伊斯兰或古印度建筑以神庙、教堂和清真寺等宗教建筑成就更高明显不同。宫殿从夏代已经萌芽，隋唐达到高峰，明清更加精致。西周已形成了完整的都城规划观念，重视规整对称突出王宫的格局，在“礼崩乐坏”的春秋战国，规整式格局有所破坏，汉代又开始向规整的复归，隋唐完成此一过程，元明清则更加丰富。隋唐长安、元大都和明清北京，是中国历史最负盛名的三大帝都。 中国的宗法伦理观念，也影响及于其他几乎所有建筑类型，如祭祀自然神和先贤圣哲的准宗教建筑坛庙，以及在特别强调血缘宗亲关系、特别重视“慎终追远”、“事死如生”等观念的文化背景下发展的帝王陵墓等，它们几乎是中国特有的建筑类型，以规模之隆重，气氛之肃穆而令人瞩目。 中国主要流行从印度传入的佛教，佛教建筑包括佛寺、佛塔和石窟，还有石幢、石灯等建筑小品。佛教建筑在初期受到印度的影响，很快就开始了中国化的过程，体现了中国人的审美观和文化性格，充满了宁静、平和而内向的氛围，而与西方宗教建筑的外向暴露，气氛动荡不安完全不同。道教是中国的本土宗教，道观向佛寺学习，同样具有安详的风韵。大别而言，佛道寺观可分为敕建寺观和山林寺观两类，前者更接近宫殿，严谨壮丽；后者更接近民居，自由灵巧。佛塔在中国建筑艺术史中占有重要地位，类型多样，形式丰富，发展脉络历历可寻，时代特色和地域特色也体现得更加鲜明。 基于与自然高度协同的中国文化精神，热爱自然、尊重自然、建筑镶嵌在自然中，仿佛是大自然的一个有机组成，而与其他建筑体系更强调人工与自然的对比不同。这在中国各建筑类型中都有明显的反映，如城市、村镇、陵墓或住宅的选址和布局等，并上升到一定的理论高度，“风水”学说就是其集中代表。注重与自然高度协同的观念在园林中更有突出的表现，属于自然式，而与欧洲或伊斯兰的几何式园林有别。中国园林主要有皇家园林和私家园林两种，两汉时以前者为主，成就高于后者，唐宋以后私家园林的水平渐高，到了清代，皇园转而要向私园学习了。它们虽具有共通的艺术性格，而私家园林更多体现了文人学士的审美心态，现存者以江南地区成就更高，风格清新秀雅，手法更为精妙；皇家园林主要在华北发展，现存者以北京一带最集中，规模巨大，风格华丽。中国园林在世界上享有崇高的声誉，被欧洲人誉为“世界园林之母”。 种类繁多的民间公共建筑如宗祠、先贤祠、神祠、会馆、书院和景观楼阁等，以明清留存最多，也无不深深浸染着传统文化精神。衙署留存较少，现存较完整的几座也都在清代，有一套规定的布局模式，为示清廉，风格都比较朴素。属于居住建筑的王府和各地民居现存者也多是清代所留，其中民居尤其值得注意，不但种类繁多，形式十分多样，而且以其更直接更真切地面对普通人生，所体现的群体文化心态也特别率真而质直，反映的地域特色更加突出，其特有的朴质明智之美，有时并不在皇皇巨构之下。 中国建筑特别重视群体组合的美。群体组合常取中轴对称的严谨构图方式，但有些类型如园林、某些山林寺观和某些民居则采用了自由式组合。不管哪种构图方式，都十分重视对中和、平易、含蓄而深沉的美学性格的追求，体现了中国人的民族审美习惯，而与欧洲等其他建筑体系突出建筑个体的放射外向性格、体形体量的强烈对比等有明显差别。 中国建筑与世界其他所有建筑体系都以砖石结构为主不同，是独具风姿的唯一以木结构为主的体系。结构不但具有工程技术的意义，其机智而巧妙的组合所显现的结构美和装饰美，本身也是建筑美的内容，尤其木结构体系，其复杂与精微都为砖石结构所不及，体现了中国人的智慧。对有机的结构构件和其他附属构件的进一步加工，就形成为独特的中国建筑装饰，包括内外装修、彩画、木雕、砖雕、石雕和琉璃，有十分丰富的手法和生动的发展过程。 中国各少数民族建筑也都各具异采，大大丰富了中国建筑的整体风貌。藏族建筑深植于独特的藏传佛教文化土壤之中，虽吸收了汉族建筑的一些形象和手法，而自成体系，非常富于特色，规模宏大，色彩鲜明，性格粗犷巨丽，其代表性杰作，不愧为世界级的建筑艺术精品。维吾尔族以伊斯兰教建筑成就最大，属于世界伊斯兰建筑体系，造型浑朴含韵，性格静穆沉思，其民居也与汉族民居有显著不同。傣族信奉上座部佛教，建筑受同为上座部佛教流行地区的泰、缅等国影响较大，除富于特色的干阑式民居外，以妩媚玲珑的佛寺佛塔更具风韵。侗族建筑虽受汉族影响较大，仍以其特有的鼓楼和风雨桥闻名中外，艺术性格质朴古拙。此外，如回族伊斯教建筑、纳西族、白族、土家族和朝鲜族民居，也都各具异采。这些民族的建筑艺术作品，象闪现在天空的点点明星，与汉族建筑一起，共同组成为中华建筑的灿烂。 中国建筑以中国为中心，流波泛及朝鲜、日本、越南和蒙古等广大东亚地区，产生了巨大影响。它们与中国一起，共同构成为以中国建筑为核心的东亚建筑。明清时期，中国建筑特别是与西方完全不同的园林艺术，又开始为欧洲所知，并产生了实际影响。同时，中国建筑早在汉晋时代又接受了主要来自南亚和中亚的外来影响，这些影响在历史的长河中都被中国融化为自身的有机部分。 由于历史的原因，中国古代并没有给我们留下有关建筑理论的系统专著，但中国建筑的高度成熟及其伟大成就，证明中国建筑不但拥有而且已发展为十分富于中国特色的建筑艺术理论，包括一整套建筑哲理，也包括建筑或环境的空间和形体构图方法。它们散见在各种文史典籍之中，而且采取了“中国式”的阐述方式。有的虽然还没有被古人总结为文字，但从大量的建筑作品中，人们还是有可能读懂其中深藏的信息。 近代以来直到今天，中国建筑在传统的土壤上，结合新的时代要求和新的建筑手段，吸收外来建筑文化，继续前进着。特别是在最近一二十年中，以中国进入改革开放的新时期为契机，更以日新月异的速度向前发展，已经产生了初步可喜的成果。 中国建筑精神——传统建筑文化与哲理 从艺术本质来看，建筑艺术如同音乐艺术一样，富于抽象寓意，以特有的符号语言表达情绪和感受，所以，它们属于一种象征主义艺术，用这样的象征手法来映射人类的思想意识。如西方古典主义建筑中，用罗马式风格表现庄严，用希腊式风格表现公正等等。虽然其中也反映出一定的文化意义，但较之数千年一以贯之的中国传统建筑文化的底蕴，却是失之浅表。 由于中国文化哲学的早熟，使之对于传统建筑文化的灌注和培育则比其它建筑体系显得格外的悠久、自觉、深刻、成熟，因而中国传统建筑体系的文化哲理更加突出，更具普遍性。从宫殿、寺庙建筑直至普通民居、小品园林，莫不充满丰富多姿而又深沉高迈的哲学意识，其建筑形态表象背后蕴含着深层次的思维理念、心理结构以及人生观和宇宙观的体验，从而更加深刻地体现着建筑的本质。言其中国建筑文化博大精深，实为历史的验证，绝非夸张之辞。 正如英国伟大的哲学家李约瑟博士所指出的，中国建筑精神在于：“皇宫、庙宇等重大建筑自然不在话下，城乡中不论集中的，或是分布于田庄中的住宅也都经常地出现一种对‘宇宙图案’的感觉，以及作为方向、节令、风向和星宿的象征主义。”颇有见地。 中国建筑文化哲理的表现是多方面的，举其大要可列陈数端。首先，在对建筑的名称上，就可看出强烈的文化意义。如称建筑群中位于主体位置、形体高大的建筑为“殿”或“堂”。据《释名》则有：“堂，犹堂堂显貌也，殿，殿鄂也。”这是将形容词名词化，以之命名这种高大壮丽的建筑，可说是形神韵皆备，这名称本身就已含有某种文化意味，其象征意义不言而喻。不似西方建筑，直呼其名为教堂或神庙那样直白。 又如“馆”这种建筑类型，据《说文》：“馆，客舍也。”从食、从官，为宾客食宿之处。初始本义，即“客官居所”，如招待所，因而有欢迎、公共用途之义。后加延伸义，则赋予社会学意义，“馆”字便大行其道，用于学馆、公馆、会馆，以至现代的图书馆、旅馆、博物馆等等。这个“馆”字便含有迎接、开朗、活泼、公用的含义，使这类建筑性格特征展露无遗，其文化意蕴也溢于言表。 其次，对建筑这一客观对象的定义理解，中西的观念也大异其趣。关于“建筑”的意义，在西方建筑学中，不知凡几，不同学派有不同的说法，诸如“建筑是庇护所”“建筑是艺术和技术的总和”“建筑是凝固的音乐”“建筑是空间的艺术”等等。这些说法固然都有一定的真理性，但究其建筑哲学的高度，都不及中国的定义别开生面、独树一帜，令人耳目一新。据可能传至汉代的古籍《黄帝宅经》，其中有一句十分特别的话云：“夫宅者乃阴阳之枢纽，人伦之轨模。”意思是建筑（住宅）是介于天地间阴阳之气交汇聚集之处，是人类社会家庭生活准则的空间存在模式。这句话前半句说的是建筑的自然属性，后半句说的是建筑的社会属性。这是多么全面的大建筑观的定义。这是建筑的哲学定义。这是站在整体辩证的高度，以宏观把握的视野道出了建筑更本质的文化哲理内涵。从现代建筑文化学的观点来看，建筑作为社会文化的最庞大的物化形式和空间载体，既是时代特征的综合反映，又是民族文化品格的集中体现。 归结到一点，它最终应是建筑所有者思维观念的哲学表达。建筑的本质，可以说是用独特的“住”的建筑语言，表述营造者的艺术精神和文化哲学观念，以及他们对人生观、宇宙观的把握和理解。应该说，中国建筑文化对于建筑的哲学定义更明确更深刻地揭示了这一点。 第三，应用阴阳数理哲学的方法指导中国建筑的营造，以体现中国建筑的艺术精神，从而成为传统建筑文化的象征主义美学原理。被誉为中国哲学之源的三千年前的周易哲学奠定了中国数理哲学的基石。《易•系辞上》：“通其变，遂成天下之文。极其数，遂定天下之象。”从中可以看出，“数”与“象”关系之密切。诸如“奇数为阳，偶数为阴”，“天数为阳，地数为阴”等河图洛书中神秘数字的组合所表达的文化哲理都对本身就离不开数字尺度的建筑产生了极大的影响。 建筑本身就是一种“象”。以数取象，以象喻理，以理成境，这些原则都强烈地灌注于建筑营造设计之中，达到和谐有序，情理相融的艺术感染力。如住宅作为“阳宅”采用“阳数设计”，先秦典籍记载建筑等级要求，以横向三、五、七、九开间的奇数展开，高度尺寸也按等级以奇数决定。帝王大朝金銮殿号称“九五之尊”，则取阔九间、深五间为建筑最高规格。唯一例外按偶数设计的是藏书楼，如文津阁、天一阁，取开间六、层数二。则依据《易?河图》“天一生水，地六成之”的思想确定设计原则。至于北京城市规划，天坛布局与个体设计其应用数理象征主义手法更是达到极高成就。 可以说从总体到细部，从建筑型制到构造作法，莫不表现出一种具有深刻寓意的数理关系，从而成为一种极具特色的古典模数理论。“美在和谐，美在规律”，中国建筑艺术精神理性的浪漫和律动中和美的要义也就蕴含在这里。 第四，独特的礼制建筑是中国建筑博大精深文化哲理的最集中体现。如明堂、辟雍、坛庙、宗祠等等，其源起悠远。这种建筑型制具有极强政治性、思想性和纪念性，集中反映了宗法礼仪、意识形态、哲理观念，不但在使用上包含着重大政治社会内容，而且要求用更高的艺术形式加以表达。没有这样的礼制建筑，甚至“国不将国，君不将君”。 因此，这类建筑的哲理精神显得更为鲜明和突出。它不仅把社会伦理人生哲学作为设计主题，而且更将其上升到把宇宙时空的自然哲学观作为重大的设计主题，同时还使这二者相互结合达到极为神圣、至高无上的境界，在地位等级上超越其它任何建筑类型，有的甚至高于帝王的宫殿。使这种建筑类型成为名副其实的哲学建筑，这可以说是中国建筑文化史的一大特色，也是世界建筑史的一大奇观。 这类礼制建筑，每一种型制都具有特殊的含义，在传统哲学之母阴阳哲学观指导之下，充分应用象征主义数理设计的方法，创造尽善尽美的艺术形式，追求群体空间有机统一的整体境界，达到社会教化熏陶的目的。这种设计意念，经历代匠师千锤百炼，在设计手法、构图原理、造型模式、艺术表现上，日臻成熟规范，充满了既理性又浪漫的艺术精神，展现了中华东方文化的无比智慧和独创性风采，同时也展现了建筑的强烈个性和艺术魅力。 三千年前周代《礼记》载明堂型制：“明堂之制，周旋以水，水行左旋以象天，内有太室象紫宫，南出明堂象太微，西出总章象玉潢，北出玄堂象营室，东出青阳象天市。”这种喻义天象的艺术构思在世界建筑史上可谓独树一帜。至于“左祖右社”建筑型制，更是作为立国之标志，天下之象征。还有京城四周的日坛、月坛等五坛制度，以及遍及神州的五岳五镇四渎建筑，都是天下不可复二的特殊礼制建筑。在这方面，北京的天坛建筑群尤其是其典型的代表作。 天坛以“天”为主题，充分表达中国人的“天园地方”古典自然哲学观，其数理构图比例、群体组合等方面手法和技巧达到炉火纯青、出神入化的境界。祈年殿作为“时间的建筑”，环丘台作为“空间的建筑”，整个天坛就是一座反映东方宇宙时空观的哲学建筑。这种大手笔使这座建筑成为唯一的天下独步之作，被中外识者赞誉为“完美无暇”的古典建筑精品。 中国传统建筑的精神与当代传承 中国传统建筑是中国文化的瑰宝，承载着深厚的哲学思想和社会价值。本文旨在探讨中国传统建筑蕴含的传统文化精神，分析其在当代社会的传承和发展。通过研究建筑的设计理念、结构特点以及文化符号的运用，揭示传统建筑在增强社会凝聚力、促进环境可持续性发展以及强化文化认同的重要作用。同时探讨如何在现代社会理解、保护和传承中国传统建筑的价值。 中国传统建筑是中华民族文化的瑰宝，具有独特的设计理念和建筑结构，蕴藏着丰富的文化符号。当代社会，传统建筑的传承和发展具有重要意义。本文将从多个角度探讨中国传统建筑体现的传统文化精神，探讨如何在当代社会中理解、保护和传承传统建筑的价值。 一、中国传统建筑的设计理念 中国传统建筑设计理念体现了“天人合一”和五行相生相克等哲学思想。以“天人合一”为例，传统建筑追求人与自然的和谐共生，通过合理的布局、景观选择和材料运用，创造出与自然环境相协调的居住空间。庭院作为建筑的核心，能让居住者与自然接触，感受自然的美妙。而五行相生相克的概念则影响着传统建筑的材料选择和使用。木材代表生命力和温暖，常用于结构和家具制作；砖石和土坯代表稳定和厚重，常用于墙体的构建。巧妙运用五行相生相克的原理，可创造出一种平衡和谐的美感。传统建筑注重与自然的联系，有助于提高居住者的生活质量和舒适感，为人们创造出和谐、稳定的建筑氛围，让人们体验到安宁与满足。 中国传统建筑设计善于利用自然界地形，依山傍水，借景造景，紧贴自然界的环境，从而使传统的建筑与自然环境相互融合在一起，营造优美景观。传统建筑内部的布局、园林景观以及古建筑等元素都可被用于营造美丽的环境。这种传统建筑的设计理念在当代社会仍然具有重要的意义，对我们理解和传承传统文化、创造宜居环境具有启示作用。 二、传统建筑的结构特点 传统建筑以其独特的结构特点著称，包括木结构、榫卯结构、斗拱和飞檐等。这些特点在稳固性、功能性和美学上发挥着关键作用。木结构是传统建筑中常见的一种结构形式。它利用木材良好的抗压和抗拉性能，使得建筑在承受外力和承载自身重量方面表现出色。以木材制作的主要构件形成了坚固的框架结构，不仅能提高建筑的稳定性，还赋予了建筑温暖和自然的感觉。 榫卯结构是木结构中的典型代表，这种结构通过利用榫头和卯榫的准确连接，确保建筑结构的稳固耐用。木结构不仅保留了建筑构件的原生材质，还能适应地震等自然灾害。榫卯是木构建筑的灵魂，它仅以自身的凹凸相互嵌合，无须钉头便可严丝合缝。榫头卯眼的紧密交叠，可组成造型各异的斗拱，轻巧华丽，变化万千，在地震侵袭中岿然不动，安稳如山。斗拱也是传统建筑中常见的结构形式之一。斗拱可在建筑内部或外部设置，具有优秀的力学性能和美学效果。它在横梁和立柱之间挑出以承重，将屋檐的荷载经斗拱传递到立柱。同时，斗拱也有一定的装饰作用，它能提供独特的视觉美感，展现雄浑而优雅的气质。 飞檐是传统建筑的重要特点之一。它指的是屋顶檐口外延的部分，是中国古代建筑在檐部上的一种特殊处理和创造，常用在亭、台、楼、阁、宫殿、庙宇的屋顶转角处，具有遮阳、防雨和装饰的作用。不仅具有实用性，也增加了建筑的立体感和层次感。飞檐的设计是一种独特的艺术表现形式，体现了建筑的精致和细腻。 这些传统建筑的结构特点不仅确保了建筑的稳固性，使其能抵御自然环境的考验，而且与建筑的功能紧密结合，满足人们的居住和使用需求。它们展现了中国人民对和谐、均衡和与自然和谐共处的追求。这些特征不仅是中国古代建筑的灵魂，也是中国传统文化精髓的重要组成部分。在美学上，这些结构特点赋予了传统建筑独特的艺术魅力，展现了中国传统文化的内涵和智慧。 三、文化符号在传统建筑中的运用 传统建筑中广泛运用了各种文化符号，如雕刻、彩绘和装饰等，它们承载着丰富的文化意义和审美价值，而且零碎地记录了文化的发展轨迹。这些片段藕断丝连，贯穿了中国文化发展的全程。雕刻是传统建筑中常见的文化符号之一。表现为柱子、门窗、梁架等构件上的各种纹饰和图案。这些雕刻符号通常以花卉、动物、神话故事等为主题，传递着特定的文化信息和象征意义。例如，龙作为中国传统文化的象征，常出现在建筑的雕刻中，象征着权威和吉祥。彩绘是传统建筑中另一个重要的文化符号。丰富的颜色和绘画技巧使得传统建筑的墙壁、梁柱和天花板上展现出各种图案和故事，表达着人们对美的追求和对文化传统的崇敬。 此外，传统建筑还会通过各种装饰物品来体现文化符号。屋顶上的飞檐、门窗上的雕花和屏风等都是传统建筑中常见的装饰元素。这些装饰物品不仅增添了建筑的美感，还承载着特定的文化意义。例如，屋顶的飞檐就具有辟邪的象征意义。 这些文化符号在传统建筑中的运用不仅丰富了建筑的艺术表达，更传递了特定的文化信息和价值观念。这些符号展现了对传统文化的崇敬和傳承，为人们提供了美的享受和文化认同的纽带。传统建筑中的文化符号是中华民族智慧的结晶，也是我们传统文化的瑰宝。 四、传统建筑对社会的意义 传统建筑对社会的意义重大。首先，它在增强社会凝聚力方面发挥着积极的推动作用。作为一种文化遗产和共同记忆的象征，传统建筑能唤起人们对共同历史和文化传统的认同感。它为人们提供了一个共享集体记忆的场所，让人们感受到彼此的联系和归属感，从而增强社会的凝聚力。 其次，传统建筑在文化认同方面扮演着关键角色，蕴含着丰富的象征意义，通过建筑的形式、结构和装饰等元素展示独特的文化特征。通过接触传统建筑，人们能够感受到对文化传统的延续和认同，强化了对自身文化身份的认同感，进而促进文化的传承和发展。 第三，传统建筑在建筑材料的使用和空间布局等方面展现了其独特的环保特点。许多传统建筑材料，如土木、石材等原始材料，不仅对环境污染较小，而且也符合当代环保观念。同时，传统建筑在空间的布局、采光、通风等方面也体现了环保的设计思想。因此，保护传统建筑有助于人们环保意识的培养。最后，传统建筑对社会文明的推动具有重要作用。它们通过独特的设计理念、工艺技术和材料运用，展现人类智慧和创造力的结晶。传统建筑代表了一种可持续发展的理念，强调与自然环境的和谐共处。在建造过程中，传统建筑充分考虑了环境因素和可持续性，采用天然材料和传统工艺，使建筑与周围自然环境相融合。这种理念对现代社会的可持续发展提供了积极的启示和影响。 五、当代传承与发展传统建筑艺术的思考 当代社会面临着传统建筑传承与发展的挑战和机遇。城市化和现代化对传统建筑的保护提出了要求，但也为其传承与发展提供了机遇。 保护传统建筑的价值需要平衡城市发展和文化保护的需求。通过合理的城市规划和保护政策，将传统建筑区划为保护区，限制高层建筑的兴建，并鼓励传统建筑的修复和再利用，以实现传统建筑与现代城市的良性互动。 人们对传统文化的追求和认同，使传统建筑成为身份认同和情感寄托的重要符号。同时，技术的进步为传统建筑的保护和修复提供了新的可能性。在理解、保护和传承传统建筑的价值时，需要深入研究其历史、文化和设计理念。加强法律法规的制定和实施，建立健全的保护体系和机制。培养专业人才，提高传统建筑的保护与修复水平。 推动传统建筑的发展与创新需要在保护的基础上进行。融入现代设计理念、技术和材料，将传统建筑与当代需求相结合，创造具有传统特色和现代功能的建筑作品。传统建筑的可持续发展需要综合考虑文化、经济和环境因素，实现传统与创新的有机融合。 传统文化不仅体现了中华民族的独特性，也有着普遍的人类价值，它是我们认识历史、了解传统、建设未来的重要资源。同时传统文化的生命力也在于它能够不断地进行创新和发展。 综上所述，当代社会对传统建筑传承与发展既面临挑战又蕴藏机遇。通过平衡保护与发展的需求，深化文化认同和保护意识，加强专业人才培养，以及推动传统与创新的有机结合，我们可以实现传统建筑在当代社会的持续发展与繁荣。 六、结论 中国的传统建筑展现了中国独一无二的繁华盛景，而且在艺术和技术方面都达到了较高的水平，在建筑布局、材料选择、施工技术、艺术装饰以及传统风格等多方面积累了丰富的经验，对当代专业人员具有启迪和示范作用。中国传统建筑的艺术魅力在岁月的长河中历久弥新。当前，我们既要保护好中国传统建筑，也要从中汲取艺术的养分，充分彰显民族文化的自信。 作為传统文化的重要组成部分，中国传统建筑在当代社会中仍然具有重要的意义和价值。深入研究其设计理念、结构特点和文化符号的运用，有助于我们理解和传承传统建筑的精神。面对现代社会的挑战，我们应当积极推动传统建筑的保护与发展，确保其在社会、文化和环境方面的重要作用。我们应与历史保持互动，与企业积极合作，共同塑造不断变化的城市空间，建设一个更加美丽、和谐、富有创意的社会。 试题链接 阅读下面的材料，根据要求写作。（60分） 中国建筑之风景园林充分反映了中华民族的师法自然观。中国传统文化中的人、山水、地、天、道、元气、宇宙诸多概念表达出多维度的自然；“人法地，地法天，天法道，道法自然”，系统论述从人到自然之间诸多层次的师法关系。中国风景园林则在从人到自然的多层次关系中，通过自然崇拜、君子比德、模山范水、人做天开、宇宙浓缩等诸多形式最终落脚到师法自然，这就使得中国风景园林形成了“外师造化、内得心源”的认识方法、“虽由人作，宛自天开”的价值取向、阴阳和谐山水格局的空间营造手法，以及自然而然的宇宙再现。中国风景园林能艺术地凝练出有形自然、无形自然、万物演化规律的自然和体现宇宙法则的自然，师法自然观在其衍化过程中留下了深深的痕迹。 中国传统建筑非常强调与自然环境相融合，既讲究因地制宜、充分考虑地形因素，也讲究因材施用、充分利用材料特性，有时也会根据天地万物的形象来创造建筑，以此追求与自然和谐共生。选址上，重视山形水势的生态布局。在营造前，会综合考虑地形、地势、水系等生态因素，确保建筑与周围的自然环境相协调，以利于生产、生活、交通与造景。选材上，讲究就地取材的生态智慧。在营造过程中善于利用本土材料和技术，以最小的干预达到设计与环境的和谐。 以上材料引发了你怎样的联想和思考？请写一篇文章。 要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。 范文展示 师法自然：中国建筑之精神 ——青瓦飞檐间，藏着山河密码 在苏州拙政园的香洲水榭，当阳光穿过漏窗将竹影投射在粉墙上，斑驳的倒影便成为天然的山水长卷。这不是简单的光影游戏，而是中国建筑与自然对话的密码，是匠人们用砖木写就的天地文章。师法自然的智慧，早已镌刻在每一片青瓦的弧度里，融化在每一道飞檐的曲线中。 结构之妙：解构自然的生命密码 应县木塔的斗拱如繁花绽放，以木构的弹性化解地震的暴烈；故宫的藻井层层叠涩，将苍穹的壮阔凝固在方寸之间。中国建筑从不与自然角力，而是像竹子般以柔韧应对狂风，像流水般以蜿蜒化解顽石。北宋李诫在《营造法式》中记载的"材分八等"，正是将树木生长的自然规律转化为建筑模数，让宫室楼阁遵循着与林木相同的生长逻辑。这种智慧在福建土楼中达到巅峰，环环相扣的夯土墙如同年轮般自然生长，在群山间筑起生生不息的堡垒。 意境之远：描摹天地的水墨长卷 当计成在《园冶》中写下"虽由人作，宛自天开"时，中国园林便注定要成为立体的山水诗。拙政园的"与谁同坐轩"，借一扇扇形漏窗将远山近水纳入画框；颐和园的长廊七百米游廊，步移景异如同展开山水手卷。这种造园智慧在当代建筑师王澍手中焕发新生，他在宁波博物馆用旧砖瓦砌筑的"瓦爿墙"，让建筑如同从土地里生长出来的地质剖面，用现代语言续写着"芥子纳须弥"的古老哲学。 哲思之深：构筑天人合一的宇宙观 天坛的圜丘坛以九重台基对应"九五之尊"，祈年殿的二十八根金柱暗合星宿分野，这不是简单的数字游戏，而是将建筑化作沟通天地的法器。在五台山佛光寺，唐代匠人让东大殿的柱网与《营造法式》的"金箱斗底槽"完美契合，既是对星辰秩序的摹写，也是对佛法无边的隐喻。这种天人合一的宇宙观，在贝聿铭设计的苏州博物馆达到新的境界，片石假山在粉墙上的投影，恰似米芾笔下的水墨山水，让建筑成为连接古今的时空隧道。 当现代都市用玻璃幕墙切割天空时，中国建筑依然保持着仰望星空的姿势。从敦煌莫高窟依山而凿的禅窟，到黄土高原冬暖夏凉的窑洞；从岭南骑楼顺应季风的智慧，到傣族竹楼与雨林共生的哲学，这些散落在大地上的建筑密码，都在诉说着一个永恒的真理：最好的建筑不是征服自然的纪念碑，而是读懂天地的启示录。在气候变化加剧的今天，重拾这份师法自然的智慧，或许能为人类找到通向未来的密钥。 千年营造术中的自然辩证法 敦煌莫高窟的壁画中，画工用赭石与青金石调出山水的颜色，却在色彩间隙留下些许空白。这些"留白"不是技艺的缺憾，而是对《道德经》中"大巧若拙"的深刻诠释。中国建筑在与自然对话的千年历程中，始终保持着这种智慧：既要以人力构筑安身之所，又要为天地留下呼吸的孔隙。这种看似矛盾的辩证法则，正是中华文明对"师法自然"的终极解答。 材料与精神的同构 在福建永定土楼的夯土墙里，掺入了竹片、糯米与红糖。这不是简单的材料配比，而是将竹的韧性、稻的滋养与糖的凝结转化为建筑的筋骨。正如《考工记》所言："天有时，地有气，材有美，工有巧"，中国工匠深谙材料本身即是自然的语言。苏州沧浪亭的108式花窗，用瓦片拼出冰裂纹、万字纹，让最脆弱的建筑材料在几何秩序中获得永恒。这种对材料的敬畏，在当代建筑师王澍的"瓦爿墙"中重现生机，旧砖残瓦在混凝土中重获新生，演绎着"材死而道存"的营造哲学。 有限与无限的博弈 颐和园的长廊将西山晴雪框入728幅苏式彩画，看似用人工限制了自然的边界，实则通过"借景"创造了空间的无限延伸。计成在《园冶》中提出的"收之圆窗，宛然镜游"，正是这种辩证智慧的凝结。扬州个园以四时假山演绎四季轮回，用有限山石勾勒无限时光，让方寸之地成为宇宙的微缩剧场。这种空间营造的智慧，在贝聿铭设计的苏州博物馆达到新境，片石假山在粉墙上的投影，既是米芾的"米点皴"笔法，又是量子物理中的波粒二象性，古典意境与现代科学在此殊途同归。 建造与生长的共生 应县木塔历经千年地震屹立不倒，其秘密藏在斗拱的弹性构造中——108种斗拱如树木年轮般层叠，既承重又消能。这暗合《周易》"穷则变，变则通"的智慧，让建筑像生物般具有生长性。五台山佛光寺东大殿的柱网布局，既遵循《营造法式》的"金箱斗底槽"，又顺应山势自然起伏，让佛法精义与地质构造浑然一体。这种"生长的建筑"理念，在黄土高原的窑洞中展现得淋漓尽致：人类向大地"借"空间而不"夺"空间，最终形成与山体共呼吸的有机建筑。 当现代建筑还在"征服自然"与"回归自然"间摇摆时，中国古老营造术早已给出答案：最好的建筑应如敦煌壁画中的飞天，既要有挥洒丹青的创造，又要为自然留出起舞的空间。从良渚水坝的草裹泥工艺到当代生态建筑，这种"师造化而不役于物"的智慧始终在延续。正如紫禁城三大殿台基上的螭首，既能排水又化作祥瑞，中国建筑的终极秘密，或许就在于将实用与诗意、人工与天工熔铸为不可分割的整体。 小作文练习 阅读下面的材料，根据要求写作。 中国传统建筑是我国古人劳动和创造的结晶，是可以感知、触摸、观瞻的物质文明的重要形式，又是积淀、传承、具化精神文明的重要成果。在中国建筑史研究中，不但要研究中国传统建筑高超的营造技艺、独特的空间形态、恢宏的气度气象，更要积极发掘蕴含其中的精神追求。 中国传统建筑非常强调与自然环境相融合，既讲究因地制宜、充分考虑地形因素，也讲究因材施用、充分利用材料特性，有时也会根据天地万物的形象来创造建筑，以此追求与自然和谐共生。选址上，重视山形水势的生态布局。在营造前，会综合考虑地形、地势、水系等生态因素，确保建筑与周围的自然环境相协调，以利于生产、生活、交通与造景。选材上，讲究就地取材的生态智慧。在营造过程中善于利用本土材料和技术，以最小的干预达到设计与环境的和谐。 优秀的建筑不只实用，而且具有美感，既有技术的体现，也有艺术的呈现。中国传统建筑追求美观大方的艺术形象、匀称规整的空间秩序、气韵生动的实体形态。在空间布局上注重院落组合、中轴对称。在结构造型上讲究飞檐翘角、斗拱交错。在装饰艺术上推崇精雕细錾、雕梁画栋。需要特别说明的是，中国传统建筑的巧夺天工是艺技融合的结果。打造传统建筑的既有士人，也有工匠，士人在营造中掌思路、格局、风格，工匠从事施工实践，士匠合作、艺技融合，让中国传统建筑有了别样风采。 中国传统建筑既有统一性，又有多样性，呈现出和而不同、多元交融的样态。比如在地区特色上，有婉约含蓄的江南水乡、气势恢宏的徽州民居、乡风敦厚的山西大院、形制独特的福建土楼；又如在民族特色上，有大理白族的四合五天井、广西壮族的干栏式民居等。在这些异彩纷呈的建筑风格中，也体现出互融互鉴而趋于一体的趋势。 写作要求：在中外两校文化交流会上，你作为中国学生代表，需要向对方说明中国传统建筑蕴含的精神追求。请根据材料列出发言要点。 写作示例：①中国传统建筑强调师法自然；②它在实用的基础上追求美感；③它具有多元交融的特色。 【详解】 本题考查学生概括提炼信息以及语言表达的能力。 ①题目要求根据材料内容，向外国学生说明中国传统建筑蕴含的精神追求。因此，发言内容需要从材料中提取与“精神追求”相关的核心要点，并用简洁的语言进行概括。 ②仔细阅读材料，找出与中国传统建筑精神追求相关的表述。例如，材料提到中国传统建筑强调与自然和谐共生、在实用基础上追求美感、体现多元交融等。这些内容正是中国传统建筑精神追求的具体体现。 ③将材料中的关键信息提炼为简明扼要的句子，确保逻辑清晰且符合题意。 经典句子 1.在物质停止的地方，想象力开始伸展，最终二者共同完成一件作品……，借助想象给人以更深的震撼与感动。 2.古典园林往往面积有限，要产生距离感，隔离是一种重要的手段。 3.“执其两端用其中”，中庸之道深深影响着中国，从而使其艺术具有一种独特的审美张力，所谓胸有惊雷而能面如平湖者。当你能够感受到平静淡泊之下的波涛汹涌时，也就理解了什么是中国艺术，理解了凝聚中国艺术精粹的山水园林。 4.李渔在《闲情偶寄·居室篇》中写道：“……凡人止好富丽者，非好富丽，因其不能创异标新，舍富丽无所见长，……” 5.“惟有此亭无一物，坐观万景得天全” 6.从春秋到隋唐的建筑演变中，我们已经察觉到了中国建筑变化的大趋势：从高台宫榭到单座房屋，从楼阁佛塔到院落组合，建筑的尺度日益缩小而数量日益增多，从雄壮、崇高向细腻、广阔的过渡，其实本身就是一个物质性逐渐弱化的过程。 7.宋代在发展中国精神及美学思想方面占有首要地位。经过先前各代的发展，中国美学理想的演进已完成了物质的一面。它已表明了它所要表明的一切，从此以后，除了重复毫无个性的陈腐主题外，已经无所作为。于是，过去时代的物质理想已由以知识界人士为基础的精神理想所接替。 8.院落式的群组布局具有一种独特的审美特点：重要建筑都在庭院之内，很少能从外部一览无遗。建筑越是重要，作为前奏的院落越多，高潮在人门的行进中层层展开，引起人们可望而不可即的期盼心理。这样，当主体建筑最终展现在眼前时，朝拜者情绪的激动和兴奋也已不可抑制。 9.从实心到空心，从不登到可登，是佛塔逐渐中国化的一个重要标志，也是汉代“楼局”精神的延续，其背后则有中国人“登高”的强烈欲望暗暗起作用。 10.可以说，一种建筑类型的完善，总是从简单的物质构造和功能开始，逐步衍生出复杂的形态及其相应的观念。 11.大凡一种建筑类型在它主要作为观瞻性建筑而存在、只具有精神性功能以前，总有一个主要作为实用性建筑、主要具有物质性功能的发展阶段存在。 12.孟子说，文王之囿。方七十里，民犹以为小，是因为“与民同之”；这里就体现出儒墨两家的不同观念，儒家体察人情，知道乐不可非，因此顺势引导，希望君主享乐之时能不忘“与民同乐”；墨家认为君主享受宫室台榭之乐。必然导致对百姓的横征暴敛，因此主张“非乐”。儒家重在疏导，墨家重在抑制。 13.《淮南子•齐俗》：“往古来今谓之宙，四方上下谓之宇。”这种集时间和空间于一体的“宇宙观”也与“栋（宙）”和“宇”有关。《说文》：“宇，屋边也。”宇指房屋的四边，由此而引申出“四方上下”的空间含义；宙指脊檩，即建筑即将落成时“上梁”仪式中所上之栋梁。在很大程度上，这跟栋梁使用寿命的长短决定了建筑存在时间的久暂，于是宙便染上了“往古来今”的时间色彩。 14.梁思成谈及中国建筑在坚固耐久方面的不足时，曾作过以下推测：“中国结构既以木材为主，宫室之寿命固乃限于木质结构之未能耐久，但更深究其故，实缘于不着意于原物长存之观念。……，且既安于新陈代谢之理，以自然生灭为定律；……未尝患原物之久暂，无使其永不残破之野心。” 15.“花未全开月未圆”，是禅宗推崇的最佳境界。其根据完全在于人们对自然现象的实际观察：全开之花，不免凋谢；全圆之月，随即缺损。 16.中国用实体的围墙对外，露天的庭院位于建筑的中心；……前者（中国人）内向谨饬，后者（欧洲人）则外向张扬。两者的物质差别可能显而易见，但从精神方面着眼，却意味深长。 17.王权与教权的过早分离以及人文精神的高度发达，使中华文明中的宗教意味相对淡薄，中国建筑因此也以合宜适度、卫生足用为宗旨，人文的光辉远高于物质的成就。 18.在一定意义上，中国建筑对于拱券结构的排斥倾向，颇有其意识形态方面的涵义。与静态立柱横梁的木结构不同，石拱券自身并非稳定，必须对其施加外力以达平衡，整体才能存在，因而是典型的动态结构。这种结构实际上是矛盾平衡之后的结果，它被崇尚宁静和谐的民族所拒绝并不奇怪。 19.乾隆帝的清漪园实为天地间一大杰作，治水祝寿，随手成园，一切顺理成章。然而一代帝王却要扭捏造作成这般摸样，园子造好后，还不敢久驻，并且用了十年时间才想好开脱之辞，还说不通融，实在令人感慨。 20.在西方，建筑是石头的史书。作为文化载体，建筑的功用强于文字，其他门类的艺术如绘画，雕刻等，往往都在为建筑服务。而在中国，文字才是历史的主要载体，建筑只是一种实用技艺，且从来未被推到高于其它技艺的地位。西方人将建筑看作是永久的纪念物，追求建筑在物质上的高大与恢弘；中国人不求实物之长存，建筑只满足合理而适度的需要而已。儒家长期倡导的“卑宫室”思想，在很大程度上抑制了奢华的风气，限制了建筑的规模。单纯从物质表象去评价中国建筑和西方建筑的优劣，是有失公允的。 名人名言 1.让光线来做设计。——贝聿铭 2.建筑是有生命的，它虽然是凝固的，可在它上面蕴含着人文思想。——贝聿铭 3.建筑是用石头写成的史书。——雨果 4.建筑是凝固的音乐。——歌德 5.中国建筑之个性乃我民族之性格，即我艺术及思想特殊之一部，非但在其结构本身之材质方法而已。——梁思成 ６．建筑的一半依赖于思维，另一半则源自于存在与精神。——安藤忠雄 ７．人的一生有两种东西不会忘记，那就是母亲的面孔和城市的面貌。——纳奇姆。希克梅特 8.交疏结綺窗，阿阁三重阶。——《古诗十九首》 9.去郭轩楹敞，无村眺望赊。——（唐）杜甫《水槛遣心二首》 10.千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。——（唐）杜牧《江南春》 11.湖水倒窥疏影动，屋檐斜入一枝低。——（宋）林逋 12.漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。——（宋）秦观《浣溪沙》 13.雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。——（宋）秦观《踏莎行》 14.庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台处。——（宋）欧阳修《蝶恋花》 15.人造房子，房子也造人——丘吉尔 16.建筑是一“种冒险-——库哈斯 17.“人们习惯于把建筑称作世界的编年史;当歌曲和传说都已沉寂，已无任何东西能使人们回想一去不返的古代民族时，只有建筑还在说话。在石书”的篇页上记载着人类历史的时代。”——苏联美学家鲍列夫. 18.美在于自然景观与艺术表现的结合——巴拉干 19.巨大的建筑，总是由一木一石叠起来的，我们何妨做做这一木一石呢?我时常做些零碎事，就是如此。——鲁迅 20.空间与形式的关系是建筑艺术和建筑科学的本质——贝聿铭 21.建筑是一种社会艺术的形式——贝聿铭 22.安得广厦千万间，天下寒士俱欢颜。——杜浦 23.盖房子和建筑不是一回事，盖房子是把房子建起来，而建筑是一种艺术。——林徽因 精彩语段 1.“破”与“立”，是中国传统文化中表述事物发展状态的概念，也是唯物辩证法的一对重要关系，蕴含着破立并举、革故鼎新的发展之道。“破”代表着破除与变革，是对旧有思想观念、体系或旧有制度的批判和否定；“立”代表着建立与巩固，是指在社会实践的不断探索中寻找新思路、确立新制度、形成新机制。唯物辩证法认为，事物的发展是新旧事物中各种因素相互较量、此消彼长的矛盾运动过程，在破与立的循环往复中，事物不断向前发展。破与立作为促进事物向前发展的动力，两者相辅相成、辩证统一。“立”依赖“破”，不破不立，如果不破除阻碍新事物生成和发展的因素，新事物就无法产生和壮大，就没有事物的发展和进步。反之，“破”也依赖“立”，“破”本身不是目的，而是为“立”服务的手段，根据“立”的需要选择“破”的内容、方式、程度等。“破”为新的“立”创造条件和空间，“立”是对前一次“破”的超越和提升。有破无立，必然导致制度缺失、社会失序；只立不破，又必然出现旧制未除、新制难建。破为立之始，立在破之中，在破立统一中前进是事物发展的一般规律。 2.习近平同志曾在《之江新语》中指出：“人，本质上就是文化的人，而不是‘物化’的人；是能动的、全面的人，而不是僵化的、‘单向度’的人。”这意味着，中国式现代化要实现人自由而全面的发展，就要不断满足人民群众的美好生活需要。正如马克思所说，“人以一种全面的方式，也就是说，作为一个完整的人，占有自己的全面的本质”，人的全面发展必然体现为美好生活需要。在追求美好生活的过程中，人的需求不仅是维系自我生存的单一物质需求，而且是在物质丰裕的基础上进一步追求更加全面美好生活的需要，特别是高质量的精神生活需求。人们不仅追求自然生态的和谐，还追求“精神生态”的和谐；不仅追求效率和公平，还追求人际关系的和谐与精神生活的充实，追求生命的意义。在此意义上，美好生活需要便具有了深刻的人学内涵。推进物质文明和精神文明的协调发展，满足人民群众的美好生活需要，实现人自由而全面的发展，这不仅打开了引领中国式现代化的需求空间，而且为推动中国式现代化提供了强大动力。 3.经典之所以能够成为经典，因为它们都能追求创新而师法自然。文无定法是指不要墨守成规，不能生搬硬套，并不是说写作没有遵循的原则。陆机说“立片言而居要，乃一篇之警策”，杜甫说“语不惊人死不休”，陈于陛说“作文不必论奇古，须自成一家意见”，这些都在强调创新，包括内容、形式、语言等各个方面。至于写作方法的最高境界则是师法自然。陆游说“琢雕自是文章病，奇险尤伤气骨多”，李梦阳说“夫文者，随事变化，错理以成章者也”，董桂敷说“造化真文章，本自无定相”，所强调的都是师法自然，袁枚甚至说“凡作诗文者，宁可如野马，不可如疲驴”。 4.几十年前，以樊锦诗为代表的敦煌人，沐月当歌、踏沙而行，以“择一事、终一生”的执着，将满腹热爱、一生所托留给了大漠，留给了这片辽阔的土地。几十年后，又有一代代新人不远万里、勇毅奔赴，誓言在这里扎根耕耘、潜心钻研，为建设具有中国特色、中国风格、中国气派的考古学汇聚蓬勃朝气、提供不竭动力。让我们为这些青春的承诺与梦想加油鼓劲吧！因为考古苍穹的“满天星斗”终将由青年点亮，考古事业的未来也终将由青年开创。 5.道德境界是一切崇高精神生成的必备条件。中华文明以宇宙涵盖其上，以世界承载于下。居于“上”“下”之“中”的人，秉宇宙之界定，受国、族、亲、友伦理之规约，应道而生，践德而成。在思考天地形成、万物运转、人与人相处的关系格局中，寻求安身立命，探索自我精神力量，重了悟、直观和直觉，重实践中道德经验的凝结及对人的实际启发，通过自我改造、自我完善、修教尚德，逐步形成日臻完善的道德境界。道德境界作为中华民族共同道德观、价值观、政治观的经典表达，注重中华传统道德观念演进中道德修养的层层递升，注重社会伦理道德对群众的掌握，注重从外在道德规范向个人道德品质的转化，从而为中华民族世代的因德心通奠定基础。对于崇高精神的生成而言，道德境界永远是鲜活的生命之树，而不是灰色的理论与约束的教条。人生于世，如果拒绝道义与伦理上的庄严自觉，那么道德境界上升的通道也会相应阻塞，也就无法在立心立命的过程中显示道德修养的深度，以及在这一深度上的撼动人心。王阳明有言，“做人做事，始于立心，得于人和，顺于天道，成于勤恳”。在中华优秀传统文化中，儒释道虽然对理想人格的具体定义会有差异，但都立足由内而外，倡导从自利到利他，由成就高尚人格来达成圆满人生与建设理想社会。其对境界问题的思考也大都围绕心性铺陈，由认识心性、调整心行入手，将道德境界的改变与升华视为安身立命的关键和前提。本质言之，道德境界对理想人格的强调与重视，正是要在道德上自足、才智上自信和情怀上自洽中，尽人事、序人群、进道德，通过长期的道德教育和人格修养，突出道德在人类精神内核的尊严与崇高。 6.理性的人、异化的人、现实的人、资本逻辑中的人，这既是马克思对人的存在状态的探讨，也是近代以来人的存在在日常生活中呈现的方式，更是过去哲学中讨论人的存在时经常论及的主题。马克思在其思想发展不同阶段对人的存在与解放的思考，体现了他对社会存在、特别是对资本主义社会存在的深入分析与批判，也体现了他对建立在这一社会存在基础上的思想观念的透视与反思。人的解放，就是要透视社会存在以及与之相应的不同思考，从而将人从束缚自身的观念中解放出来，一方面指明人的解放的理想之维，即人的自由而全面的发展，以及与之相应的社会形式，即共产主义社会；另一方面通过实践活动推动这一过程的实现。哲学的反思与实践的指向，构成了马克思人学思想的双重维度。 7.文物和文化遗产承载着中华民族的基因和血脉，是不可再生、不可替代的中华优秀文明资源。随着数字化时代的到来，对博物馆等公共文化服务设施进行统筹开发利用，把实物形态转化为数字形态，有利于普查、摸清我国文化遗产、革命文物等资源的家底，对历史文化遗产采取预先性和抢救性的保护修复，把跨越时空、超越国度、富有永恒魅力、具有当代价值的文化精神弘扬起来，让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来，让中华文明同世界各国人民创造的丰富多彩的文明一道，为人类提供正确的精神指引和强大的精神动力。 8.美是什么？从古至今，不同时期的艺术家对美的本质都有不同的观点。黑格尔说：“美是理念的感性体现。”王阳明说：“美在吾心。”要成为艺术领域的“名师”“名家”，第一关就是要认识美，在为人、做事、从艺统一起来的过程中认识美，努力提升创作的思想性，用作品弘扬真善美。一切创作技巧和手段最终都是为内容服务，都是为了更鲜明、更独特、更透彻地说人、说事、说理。正如我们的老院长刘文西先生，直到耄耋之年身患重病时，依然坚持每年去陕北采风，从现实生活中认识美，在艺术创作中提升人民的审美情趣。 9.保护方言，就是保护文化的根脉。随着交通条件的改善、人口流动的加快、通信传媒的发展，方言生态发生了根本性的变化。为科学保护我国语言文字，教育部、国家语委于2015年启动实施“中国语言资源保护工程”，在全国范围内开展语言资源调查、保存、展示和开发应用，截至目前共调查了1800多个点，范围涵盖包括港澳台地区在内的全国各地近130种语言方言，建成世界上规模最大的语言资源库，并支持湖南省博物院建设国内首座实体语言资源博物馆。 10.民众是音乐创作的源头活水，离开民众，音乐也会成为无根浮萍。艺术创作者只有融入大众生活与时代现场才能汲取灵感、吸收营养，并且发现美、创造美、传播美。交响乐作为一种音乐艺术形式虽然高于生活，但归根结底还是来源于生活，唯有立足寻常，才能让艺术的多样性不断丰富，创造力的源泉竞相奔涌。时下，民众的物质精神需求逐步提升，对高雅艺术的欣赏能力与情感诉求也相应增强，如何破解供给与需求错位的问题，以高质量文化产品丰富大众的精神食粮，亟待社会关注。“全城交响”活动很好地回应了这一话题，无论是深入社区、医院为特殊群体带来精神抚慰，还是通过“邀约”方式为具体人群量身定制曲目，都让听众与乐手在诚心与匠心中双向奔赴，一定程度上让文化产品实现了全民普惠与共享。 11.文化根脉是城市的发展内核，理应将其全面纳入城市更新的整体规划，坚持保护与发展、共性与个性、共建与共享相统一。坚持保护与发展，精心守护传统文化、深入挖掘文化价值、探寻传统文化和现代生活的连接点，既要保护城市文化根脉的真实性和完整性，又要推动城市文化与现代需求的转化与融合，形成具有发展性和时代性的城市文化内核。坚持共性与个性，深刻把握中华文明发展规律和城市更新行动的全局要求，同时立足地方自然地理及人文历史等资源禀赋，把握地区经济社会发展建设的契机，让文化资源在发掘中盘活、在运用中转化，使城市的文化根脉更鲜明、更厚重、更独特。坚持共建与共享，加快形成人人有责、人人尽责的合作共识，拓展并畅通人民群众参与城市文脉传承和发展建设的渠道，引导人民群众在价值理念上实现由“要我保”向“我要保”的转变。城市更新的目的，不是简单的建筑拆与建、空间调与换，而是在于持续激发城市生命力和创新力，为人民群众高品质生活和经济社会高质量发展提供良好的城市空间载体。城市更新，既要精雕物质“面子”，也要夯实生活“里子”，更要厚植文化“底子”，传承好文化根脉，让文化遗存绽放时代新韵，让城市容貌焕发时代光彩。 12.有网友感叹：“如果不是急着赶路，语文应该是最美的学科。”新时代，随着交通的日益便利和居民生活水平的逐步提高，现在的学生完全可以实现读万卷书、行万里路。当然，“课本游”的主要受众是中小学生，因此也要更加注重传播的方式方法，在寓教于乐、寓教于游中实现对于书本知识的体认和超越。而在这种培养模式中成长起来的青少年，自然更有文化自信，更能平视世界，并在自信和平视中成为肩负强国建设、民族复兴伟业的时代新人。 13.毋庸讳言，书中所收文章有已经发表的旧作。旧是旧，但也避免了急就章的草率。遴选旧作，也并不以细节丰满的记叙散文为标准。书中林崇德写朱智贤、郭英德写郭预衡、过常宝写聂石樵、郭玉英写闫金铎等文章，大概应该作为学记来读。文章通过分析他们独辟蹊径的治学方法，展现他们的学术抱负。所以虽有旧文，结集出版仍具普及意义。之所以称他们为大先生，是因为他们对自己的领域都有大格局的思考。随着学科细分日益深入，学者们多在前人圈定的领域里越做越深、越做越细。这样固然有好处，利于知识精细化发展。但有时候过于专注于一个既定目标，就会像跟着手机导航走路，盯着一个个红绿灯、小心翼翼去目的地，却失去了知晓其他路径的可能性，也失去了抬头望远方的主观能动性。 14.心中有信仰，脚下有力量。红色资源是共和国的生命之源，是我们党百年奋斗的力量之源。坚持在保护中创新、在创新中保护，活化用好红色资源，用心用情讲好红色故事，让红色资源“活起来”“火起来”，我们定能从中汲取更多智慧和力量，增强踔厉奋发的自信和勇气，在新时代新征程中创造新的荣光。 15.现在，中华文明又一次站在了创新发展的历史关口。自1605年利玛窦编辑出版《乾坤体义》算起，西学传入中国已有四百多年历史；自1840年中国迈入近代算起，西学传入中国已近二百年历史。西学东渐，西方文明的输入，使得中华文明面临严峻挑战和难得机遇。中华文明曾经从容应对了佛教文明的挑战，必将坚韧不拔地应对西方文明的挑战。只要坚持中华优秀传统文化的主体地位不动摇，坚持学习吸收消化融合西方文明的合理因素不停步，开放包容、创新发展，中华文明就一定能够走向世界，再创辉煌。 16.坚持守正创新，文化消费领域不少新模式、新业态被催生而出，为文化惠民注入源头活水。比如，三星堆文化创意IP与流行时尚单品的跨界合作，展示了中华优秀传统文化与现代潮流的完美融合。在持续的“国潮热”中，传统服饰、文物典籍、非遗技艺以新的形式走进百姓生活，生动展现了中华优秀传统文化的博大精深和独特气韵，也为文化传承与发展带来更多启发。夜游博物馆、线上阅读、上文化夜校等持续升温，折射当下人们精神文化生活之丰富，也不断积蓄着新的文化潜能。文化惠民没有终点。新时代新征程，我们要坚持以人民为中心，持续推动公共文化服务高质量发展，不断提升公共文化服务水平，让人民享有更加充实、更为丰富、更高质量的精神文化生活，为全面建设社会主义现代化国家、全面推进中华民族伟大复兴提供强大的精神动力和文化支撑。 17.文创，早已不是博物馆工作可有可无的部分，而是促进文化消费的重要方式。当前，博物馆文创的竞争日益激烈，但大众的需求也日趋多元化、分众化。找准题材，“小而美”的文创也会获得自己的一席之地。何其有幸，中华5000多年的文明史为我们留下众多文物，每个博物馆都有自己的镇馆之宝，换句话说，每个博物馆都有打造独家IP的家底。关键在于如何深入挖掘这些文化资源，提炼文化内涵，提高阐释能力，并进行创新表达。“好创意+老文化=好生意”，在文创开发中，这个公式似乎是成立的，但我们不该局限于此。正如有学者指出，未来的博物馆文创可以与文旅体验和城市形象相结合，作为城市新的记忆点和引流入口。如此丰富的文化宝藏，值得我们潜心耕耘、创新探索。 18.积极走向世界，在文化互鉴中展现时代风采。京味文化是地域文化，但并不阻碍其走向世界的步伐。恰恰因为它是地域文化且特色鲜明，成为文化多样性的具体表现，才能够走向世界，吸引世界关注的目光。而它所涵育的开放包容、讲究诚信、有礼有节等精神品质，更是不同国家在文明交流互鉴过程中应该坚持的文化心态。今天，京味文化要更积极地走向世界，就应抓住两个关键点：一是吸引来自全球各地的人们来北京实地感受京味文化的魅力；二是加强京味文化的传播，助力其走出国门，通过高品质文化活动和文化产品，为世界人民的美好生活赋能，让更多国家和地区的人们爱上北京、爱上中国，为提升文化软实力作出首都贡献。 19.对于中华优秀传统文化，只有在空间上不断接近、靠近，才能在心灵上无限贴近、亲近，进而投入真挚的热爱，甚至使其成为生命的力量之源。所以，要让中华优秀传统文化真正融入人心，不断充实大学生的校园文化生活，进一步强化学校美育的育人功能，营造出传承、传播、弘扬中华优秀传统文化的浓厚氛围，让大学生领略中华优秀传统文化的魅力，从而增强文化自觉、坚定文化自信。大学生是推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展的一股重要力量。他们精力充沛，思维活跃，乐于接受新生事物，如果创造机会、鼓励引导，他们定能承担起中华优秀传统文化传承与创新的使命，开辟一片新天地。当然，他们不是被动的接受者，而是在对艺术有深入理解的基础上融入自己的思考，融入时代的风尚，从而成为主动的传播者和活跃的创造者。这需要用心，也需要耐心，在不断切磋和有效沟通中激励大学生群体迈开步子、大胆尝试，迎来繁花似锦的美好前景。文化的传承与创新，应做到以人为中心，特别是要对大学生等青少年群体投入更多的关注，通过一系列扎实、有效的活动载体，激发他们的主观能动性和非凡创造力，树立主体意识，强化使命担当，让中华优秀传统文化永葆青春活力、闪耀时代光芒。 20.文以载道的“文”不仅仅是指文学，更主要是指文章。遣词造句叫作“文”，结构段落称为“章”。文以载道的根本在于承载思想与见解，平实为佳则是对文章表达方式的强调。孔子的很多主张都集中在平实的《论语》中，后世说半部论语足以治天下，强调的是《论语》的功效，亦可理解为平易朴实胜过繁杂琐碎。历代学人在创作过程中，都避免使用晦涩难懂的措辞，而要选择通俗易懂的文字来阐述观点。即使是学术论文的写作，平实语言的应用亦是实现学术研究“文以载道”的关键所在，通过简洁明快的方式呈现观点，读者更能轻松理解文章的核心思想。随着学术研究的发展，学术新名词层出不穷，学术论文的创作风格发生了变化，出现了一种追求新概念、玩弄辞藻的不良倾向。这种风气对学术发展产生了负面影响。一些学者并未深入研究学术，而是在保持观点内容不变的前提下，运用新的辞藻对旧观点进行包装，以浮夸虚假的表达吸引读者注意力。从书名或论文题目来看，这些作品似乎颇具新意，一旦翻阅正文，便会发现其内容平淡无奇，难以从中体会到新颖的学术观点。平实并不等于平庸，简约并不意味简单。在追求平实文字表达的同时，还应注重文章内容的充分真实与完整，弘扬大道，涵养正气，避免片面解读。我们有必要对这些年来学术界文脉的继承与发展进行全面总结。我们也应意识到，运用繁复的语言或话术，往往难以清晰明了地呈现事实，论述内容也并非事件本身的发展，而更多是对事件过程的解读。实现文风转变，需要在写作过程中花大气力，长期积累、拾级而上，不断提高学术素养和写作能力，真正做到言简意赅、简明扼要，精准表达思想和见解。 21.推动交流互鉴，为世界文明百花园增添绚丽色彩。文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富。我国璀璨的文化和自然遗产正作为“外交使者”“国家名片”，向世界展示着中华文化的独特魅力。北京中轴线申遗成功，不仅向世界全面展示了中华文明的突出特性，更集中呈现了中国文化遗产保护与可持续发展的理念与水平，为世界遗产事业提供了中国经验、贡献了中国智慧和中国力量。文化和自然遗产是人类文明发展和自然演进的重要成果，也是促进不同文明交流互鉴的重要载体。我们看到中沙联合考古队一起“唤醒”沉睡千年的历史遗迹，中国工程师参与尼泊尔加德满都杜巴广场九层神庙震后修复工程……在这些国际合作项目中，我们携手世界各国一起探索文化和自然遗产背后的奥秘，让中华优秀传统文化的强大生命力与重要价值得到世界广泛认可，用实际行动为践行全球文明倡议、推动构建人类命运共同体作出新的更大贡献，为绘制人类文明的多彩画卷增添更多新韵。 22.生态兴则文明兴。建设一个天蓝、地绿、水清的美丽家园，是亿万人民的共同心愿。中国的生态文明建设和绿色发展成就也为世界生态保护和环境治理提供了宝贵经验。期待全社会进一步提高生态文明意识，形成共同参与、共同行动的生态文明建设格局，共同书写新时代美丽中国“绿色答卷”，推动实现人与自然和谐共生的现代化。 23.科技创新离不开深厚的文化底蕴。新中国成立以来，我国几代科技工作者通过接续奋斗，铸就了伟大的“两弹一星”精神、西迁精神、载人航天精神、科学家精神、探月精神、新时代北斗精神等。这些精神的背后，是深刻影响我国综合国力的一项项重大科技创新成果。这些精神，也共同塑造了中国特色创新生态，构成了鲜明的科技创新文化传统，成为不断激励广大科技工作者献身祖国科技事业的不竭动力。“国之所需，我之所向”，是科研人员报效祖国的神圣担当，也是众多科研工作者共同的初心。历史沧海桑田，中国科研工作者理想追求和责任担当从未变迁。“尽管中国古代对人类科技发展作出了很多重要贡献，但为什么近代科学和工业革命没有在中国发生？”这个“李约瑟之问”，曾经是无数中国科研工作者挥之不去的阴影。而今，面对世界百年未有之大变局，立足于全球科技创新高地，中国科技发展将以实力告诉世人，“李约瑟之问”已经永远成为历史。 24.古建，本身是一种空间载体，集合多种艺术并呈现出建筑美学。无论是整体结构中遵循构图比例的视觉之美，还是雕梁画栋上明艳多姿的色彩布局，抑或是匾额、石碑上所展现的书法与篆刻技巧，皆是集百工之精华，融匠心于一体。此外，最引人入胜之处，莫过于古建中所承载的文化美学。比如，登临岳阳楼，见长江浩浩汤汤、气象万千，可览胜景、抒情怀；置身古赤壁，观高山明月、一叶扁舟，可思接千载、与古人神游；走进莫高窟，赏飞天壁画、石窟造像，感受中西文化交融荟萃、美美与共……古建作为中式美学与传统文化的形象化表达，所蕴含的人文、历史与思想意涵皆彰显出中华文明所具有的连续性、包容性等突出特性，成为其延续生命力的重要源泉。正如建筑家梁思成所表达的观点：中国建筑的构造体系始终秉持自己的基本特征，数千年而长存不败，是中华文明不可分离的组成部分。所以，青年徜徉其中，可尽情领略无穷魅力，在“诗与远方”的邂逅中读懂古建、读懂中国。新时代成长起来的青年，深切感受到中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展，在潜移默化中培养并沉淀出一份厚重的文化自信。伴随国潮、新中式热潮迭起，青年的好奇心、探索欲和独特个性得到激发。他们不再满足于“走马观花”式的到此一游，而是希望在认知层面拓展深度与广度，对历史文化既要知其然，更想知其所以然。对古建的深入探访，成为他们拓宽视野、增益见识的一种重要方式。 学科网（北京）股份有限公司 $$