6.2《再别康桥》课件 2024-2025学年统编版高二语文选择性必修下册

再别康桥 徐志摩 导 入 同学们,在岁月长河中,总有一些景致能勾起心底最柔软的情思。康桥,这座位于英国剑桥的古老学府旁的桥,在诗人徐志摩的笔下,宛如梦幻的诗篇。它承载着徐志摩的浪漫回忆,寄托着他的深情眷恋。当轻柔的柳枝在康河的波光里摇曳,当斑斓的星辉在夜色中闪烁,那一抹淡淡的离愁便在诗行间弥漫开来。今天,让我们跟随徐志摩的脚步,踏上《再别康桥》的诗意之旅,去感受他那如潺潺流水般细腻的情感,探寻诗歌背后隐藏的美丽与哀愁 。 学习目标 语言建构与运用:了解徐志摩及“新乐派”诗歌的特点。 思维发展与提升:分析诗歌中的意象,感悟意境,把握诗歌借用景物和修辞表达感情的特点。 审美鉴赏与创造:分析诗歌的音乐美、绘画美和建筑美,理解新月派诗歌的“三美”主张 文化传承与理解:体会作者在诗歌中表现出的含蓄婉约的离别情绪 走进作者 徐志摩,徐志摩(1897-1931),浙江海宁人,笔名云中鹤南湖,现代诗人、散文家。新月派的代表诗人,被人们誉为“一手奠定中国诗坛的人”。曾留学英国和美国,诗歌创作深受英国浪漫主义诗潮的影响-字句清新,韵律谐和,比喻新奇,想像丰富,并追求艺术形式的整饬、华美,具有鲜明的艺术个性。著有诗集《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》,散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》等。 徐志摩1916年入北京大学法科,并于同年与张幼仪成婚。1918年赴美学习银行学。1920年赴英国剑桥大学,攻读博士学位。其间爱恋林徽音,并于1922年与张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授。1923年与胡适等成立新月社。1924年,印度大诗人泰戈尔访华,徐志摩任翻译。同年认识有夫之妇陆小曼。1926年10月,与陆小曼结婚。1930年秋,应胡适之邀,到北京大学任教授。1931年11月19日,从南京乘飞机去北平,途中飞机失事,不幸遇难,死于泰山脚下,时年35岁。 徐志摩生命中的三位女性: 1.张幼仪 二人婚期(1916——1922) 中国第一位近代女企业家、首位女银行家,堪称 “中国早期的女强人”。她的经历见证了女性在时代浪潮中勇敢突破自我、实现价值的过程 。 2.1920——1921林徽因与徐志摩在英伦相识 林徽因 中国著名女建筑师、诗人和作家,人民英雄纪念碑和中华人民共和国国徽深化方案的设计者之一、建筑师梁思成的第一任妻子。 其《你是人间四月天》最为大众熟知,广为传诵。 3.1926年陆小曼与徐志摩结婚 陆小曼 (1903年11月7日-1965年4月3日),名眉,别名小眉、小龙,江苏常州人,近代女画家 。陆小曼擅长戏剧,曾与徐志摩合作创作五幕话剧《卞昆冈》。她还谙昆曲,也能演皮黄,写得一手好文章,有深厚的古文功底和扎实的文字修饰能力。因与徐志摩的婚恋而成为著名近代人物。1965年4月3日于上海华东医院逝世,享年62岁。 文学常识 新月派是中国现代新诗史上的一个重要流派成立于1923年,主要成员有胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等。他们不满于“五四”以后“自由诗人”忽视诗艺的作风,提倡新格律诗,主张“理性节制情感”的美学原则与诗的形式格律化反对滥情主义和诗的散文化倾向。闻一多在《诗的格律》中提出了著名的“三美”主张,即“音乐美、绘画美、建筑美 “三美”主张提出者闻一多 三美主张 “三美”即音乐美、绘画美、建筑美。音乐美,表现为诗歌的章节统一、韵脚严整、节奏鲜明、旋律和谐,读起来朗朗上口、悦耳动听;绘画美,表现为诗人注意诗的画面感,用词讲究色彩运用和搭配诗的每一节几乎都可以看作一幅色彩鲜明的图画;建筑美,表现在诗节和诗行的排列组合上,每节诗的行数相同,每行诗的字数基本相等。 “三美”主张遂成为新格律诗派的理论纲领。它在一定程度上克服并纠正了五四运动以来白话新诗过于松散、随意等不足,对中国现代新诗的健康发展做出了特有的贡献。 《我所知道的康桥》 《康桥,再会吧》 1922年,第一次离开剑桥,写下长诗 1926年,第二次旅游英国,留下散文 1928年,第三次去剑桥,告别剑桥, 留下佳作 《再别康桥》 徐志摩的康桥情结 康桥,是英国著名的剑桥大学所在地。 走进文本 河 畔( ) 荡 漾( ) 青 荇( ) 榆 阴( ) 揉 碎( ) 浮 藻( ) 长 篙( ) 漫 溯( ) 斑 斓( ) 笙 箫( ) 1.字词读音 p n y ng x ng y r u z o g o s l n sh ng xi o 2.朗读,把握情感 再别康桥-徐志摩 轻轻的我走了, 正如我轻轻的来; 我轻轻的招手, 作别西天的云彩。 那河畔的金柳, 是夕阳中的新娘, 波光里的艳影, 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇, 油油的在水底招摇; 在康河的柔波里, 我甘心做一条水草! 那榆荫下的一潭, 不是清泉,是天上虹; 揉碎在浮藻间, 沉淀着彩虹似的梦。 寻梦?撑一支长篙, 向青草更青处漫溯, 满载一船星辉, 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌, 悄悄是别离的笙箫; 夏虫也为我沉默, 沉默是今晚的康桥! 悄悄的我走了, 正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖, 不带走一片云彩 天上 云彩 星辉 地上 金柳 榆阴 青草 水中 青荇 水草 这些意象共同构成了一幅宁静、清丽的图画,表达了诗人对母校深沉的爱,同时也表达了一种淡淡的离愁别绪。 这首诗的意象有哪些? 赏析诗歌 轻轻的我走了, 正如我轻轻的来; 我轻轻的招手, 作别西天的云彩。 短短的四行诗中就有三个“轻轻的”,诗人以“轻轻的”告别突出了“宁静”的基调,短短的四句诗映照出了一个非常宁静的夕阳晚照的黄昏。诗的开头有意连用了三个“轻轻的”,突出地表现了诗人对康桥的爱和依依惜别的情感。而那至深的情丝,竟在招手之间,幻成了“西天的云彩”。 “云彩”也就是本诗的第一个意象。一般来说,离别诗离别的是人,这首诗离别的却是“西天的云彩”,告别对象由人向自然景物转移,跳出了寒喧叮咛的俗套,给人清新飘逸之感。另外,诗人连康桥上空的一朵浮云都要告别,可见他对康桥的不舍和眷恋。 1 赏析文本 简要分析这一节中有哪些意象? 那河畔的金柳 是夕阳中的新娘 波光里的艳影, 在我的心头荡漾。 这一节的意象是“金柳”。“柳”在古代的离别诗中经常出现,因“柳”与“留”谐音,通常用来表达惜别之情。可见,以“柳”为意象,还具有深厚的文化意味。 诗人运用暗喻将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”,使无生命的景语,化作有生命的活物,温润可人。“新娘”既娇羞默默,又光彩照人,诗人眼中的康河,就像是他心中的新娘,神秘、华美,撩拨着诗人的情感,吸引着诗人渐渐走进她,赞美她。 本节诗通过写岸边柳树倒映在康河里的情景,表达了诗人无限的欢喜和如痴如狂的爱。 2 青荇,是再普通不过的水草,为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草? “招摇”一词用拟人的手法写出了水草随微波起伏的轻盈之态,无拘无束,自由自在的情态就得以显现了。 “油油”光润的样子,水流的样子,和悦的样子。用它来修饰“招摇”不但增强了水草的自在感,而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河之水:微风轻拂,水波轻涌,水质清澈,那像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆,自在安闲。这是怎样一幅美景啊! 在柔波里招摇的意象,是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。并有向诗人打招呼,欢迎诗人之意。“甘心”两字,表达了诗人对康河的永久眷恋,愿意永远流在康河,“生于斯,长于斯,死于斯”。 本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好?因为这些景物上寄予着作者对康桥的无限留恋。柳草本无情,有情的是诗人。 软泥上的青荇, 油油的在水底招摇; 在康河的柔波里, 我甘心做一条水草! 3 那榆阴下的一潭, 不是清泉,是天上的虹, 揉碎在浮藻间, 沉淀着彩虹似的梦。 在这节中,作者运用了什么手法,并作简要分析。 暗喻。 将“榆阴下的一潭”比作了“天上虹”,被浮藻揉碎之后,竟变成了“彩虹似的梦”。其中“榆阴下的一潭”是指“拜伦潭”,相传拜伦曾在康河游玩,夏天走在绿荫大道上,阳光从校叶的缝隙中倾泻而下,星星点点,丝丝缕缕,如同幻境;而当它照到水面上,因为反射和折射,就会五彩斑斓,恰似天上的彩虹。何况康桥是诗人曾经游学的地方,这里有着诗人逝去的年华,有着诗人曾经的梦想,还有着他那欲说还休的爱情。 4 寻梦?撑一支长篙, 向青草更青处漫溯, 满载一船星辉, 在星辉斑斓里放歌。 诗人为什么要“放歌”?但最终诗人“放歌”了吗?是什么使得诗人的情感发生如此大的变化? 没有,是离别之情,让昔日车水马龙、夏虫鸣叫的康桥也沉默了。而“我”更不愿惊扰心爱的康桥,只能默默感伤,悄悄作别。 诗人迷恋的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中,诗人似乎已经忘了他即将要离别康桥。想象自己撑着一杆长篙泛舟到青草更青处去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时,水波与星光交相辉映,眼前的美景和内心的欢喜幻化成梦一般的境界,达到了喜悦的极点,禁不住想要放歌。 5 但我不能放歌, 悄悄是别离的笙箫; 夏虫也为我沉默, 沉默是今晚的康桥! 第六节,乐极生悲,思路急转,诗人由幻想回到现实。想到今晚就要和康桥离别,不禁别情缕缕,离愁重重,情绪顿时低落下来。 “悄悄是别离的笙箫”运用比喻,将“悄悄”比作“别离的笙箫”,化静为动,化虚为实,化无形为有形,化无声为有声,有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的效果。 6 “夏虫也为我沉默”运用了拟人的修辞手法,沉默的夏虫似乎也在因离别而惆怅,与诗人的心灵相通,情感达到了共鸣。 第七节,与开头回环呼应。诗人是那样不舍得离去。云彩本是不能带走的,诗人却用夸张的手法强调说“不带走一片云彩”,加上两个“悄悄”表露诗人不愿掠动心爱的康桥一片温柔情意,不忍心让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复,而是更加深情,更加眷恋。至此,将诗人对康桥“浓得化不开”的感情于“沉默”、“悄悄”、“轻轻”中表现了出来,同时写出了“伤离别”的沉重感,增加了飘逸之感。 悄悄的我走了, 正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖, 不带走一片云彩。 7 1、第一节中三个 轻轻的”和最后一节两个“悄悄的”有何用意? (1)实写诗人轻轻来到和悄悄离开康桥时的情景,使我们仿佛感受到诗人踮着足尖,像一股清风一样来了,又悄无声息地荡去,表面上显得酒脱飘逸,实际上蕴含着对康桥依依不舍的淡淡忧愁。 (2)诗人用与情人缠锦惜别的心情和笔调与康桥道别,他唯恐惊破心中之梦,表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意,轻柔的叹息般的韵律与依依别离情绪完美地统一地在一起。 悄悄的我走了, 正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖, 不带走一片云彩。 7 这首诗抒发了作者一种怎样的感情? 依依惜别之情。诗歌中作者再临康桥后离别的那种含着淡淡忧愁的离情别绪。 1难舍难分 2欢喜和眷恋 3更加欢喜和眷恋 4对康桥永久的眷恋 5感情达到高潮 6情绪低落 静思默想 7悄悄作别 挥手作别云彩图 河畔金柳倒影图 青草水底招摇图 榆阴浮藻清潭图 撑篙漫溯寻梦图 黄昏夏虫沉默图 招手惜别云彩图 诗 歌 情 感 愁 喜 愁 1、形式:四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应——建筑美 全诗共七节,四行一节,每节两句,单行和双行错开一格排列,无论从排列上,还是从字数上看,都整齐划一,给人以美感。 首句连用三个“轻轻的”,使我们仿佛感受到诗人踮着足尖,象一股清风一样来了,又悄无声息地荡去;而那至深的情丝,竟在招手之间,幻成了“西天的云彩。”最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来,又潇洒地走。挥一挥衣袖,抖落的是什么?已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次,又何必带走一片云彩呢?——首尾回环呼应、结构严谨,给人以整体之美。 艺 术 特 点 三 美 2、语言:节奏感 旋律美 弹跳性——音乐美 A、押韵。韵脚为:来,彩;娘,漾;摇,草;虹,梦;溯,歌;箫,桥;来,彩。 B、音节和谐,节奏感强。 C、回环复沓。首节与末节,语意相似,节奏相同,构成回环呼应的结构形式。 如诗歌的第一节,便三次用了“轻轻的”,这个形容词,显得节奏轻快、旋律柔和,带着细微的弹跳性;诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子;韵式上严守二、四押韵,抑扬顿挫,朗朗上口。这优美的节奏契合着诗人感情的潮起潮落,有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列,韵律在其中徐行缓步地铺展。正体现了徐志摩的诗美主张。 3、意境:金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦——绘画美 全诗中选用了“云彩,金柳,夕阳,波光,艳影,青荇,彩虹,青草”等词语,给读者视觉上以美的享受,同时也表达了作者对康桥的一片深情。 七节诗,几乎每一节都包含一个可以画得出的画面,给人视觉上美的享受。这主要表现在以下两个方面:其一是,诗人使用了色彩较为绚丽的词语,创造了一系列鲜明生动的意境。如披着夕照的金柳,软泥上的青荇,树荫下的水潭等。其二是,诗人通过动作性很强的词语,如“招手”、“荡漾”、“招摇”、“揉碎”、“漫溯”、“挥一挥”等,使每一幅画都富有流动的画面美,给人以立体感。 建筑美—— 音乐美—— 绘画美—— 四行一节,错落排列,字数相近,回环呼应。 节奏轻快, 韵律柔和,抑扬顿挫,朗朗上口。 三 美 诗节的匀称和诗行的整齐 用词讲究色彩感和搭配 课堂小结 《再别康桥》以诗人离开康桥时的感情起伏为线索,用虚实相间的手法描绘了一幅幅流动的画面,细致入微地表现了诗人对康桥的爱恋和对往昔生活的怀念,抒发了诗人对康桥依依惜别的深情。 诗歌主旨 Lavf59.27.100 Packed by Bilibili XCoder v2.0.2 $$