第2单元 第3课 山水新声-【艺术知侣原创课件】2024-2025学年新教材七年级下册美术同步课件PPT(人美版2024)

第二单元第3课 人美版 授课老师：艺术知侣 第二单元 · 山水抒怀 山 水 新 声 古人的审美怎么样？ 中国古人把对山水的情愫寄托于诗、书、画、印等艺术作品中，也将其融入园林、建筑、室内装饰等设计中。 新时代的我们，该如何运用多种材料和媒介把握传统山水意境、传达时代精神呢？ 同学们大家好，我们领导喜欢山水风格，现在这面墙空空的，你有什么好办法装饰一下吗？ 就……很一般 有没有别的方式…… 方案A 墙面可挂山水画，充分利用墙面，增加展览面积。 方案B 墙面绘制山水画，山水画与墙面融为一体，自然和谐 有点意思，但不多…… 效果有点平面了，有没有立体点的？ 还是我来吧 方案C 用假山片石在白牆前面表现出“以壁为纸、以石为绘”的概念，好比是一幕山水绵延的国画，非常引人入胜。 大师就是大师！ 就定这个方案了！ 山水为题 北墙之下是贝聿铭独创的片石假山，以北宋米芾的山水画为蓝本，把花岗岩切成不同形状后，高低错落摆放，面对池水，呈现清晰的轮廓和剪影效果。 山水为题 在新时代，运用多种材料和媒介来表现传统山水意境和传达时代精神，需要在传承与创新中找到平衡。 首先，我们可以打破传统的单一材料使用，尝试将水墨、岩彩、拼贴、数字媒体等多种材料与技法结合起来。 鹊华秋色图 鹊华秋色图（中国画）   元 · 赵孟𫖯  中国台北故宫博物院 《鹊华秋色图》是元代赵孟𫖯从大都（今北京）辞官回到江南后，为祖籍在济南却从未见过家乡的友人周密所画的山水画。 鹊华秋色图 他凭借记忆描绘了济南华不注山与鹊山一带的迷人风光。两山遥遥相对，画面清幽旷逸，表现了北方深秋时节的景色，体现着宁静淡雅之气。 华不注山 鹊山 鹊华秋色图 以《鹊华秋色图》为例， 如何进行重新创作呢？ 山水画新创作 艺术家徐冰以光透过废弃物形成了重现古画的新作品。 作品正面是一幅完整的山水画作品《鹊华秋色图》，从背面看却发现是由意想不到的废弃物组成，表现出现代艺术家对经典作品的重构。 山水画新创作 在《背后的故事》中，徐冰用稻草、杂草、干花、树枝和垃圾等物质来创造山水画的各种笔触。 当参观者仔细观察灯箱的背面时，会产生观看山水画的错觉，但其实发现这件作品使用杂物废料做成的，这就进一步加深了这种困惑。 作品正面 作品背面 作品原型：董其昌《烟江叠嶂图》 作者巧妙使用不同素材“临摹”，如枯草、气泡布、塑胶袋等，试图完整再现原作的墨色变化、以及各种皴法表现。 山水画新创作 山水画+废弃物 还有什么方式组合呢？ 中国传统山水画在各个时期形成了不同的面貌，涌现出许多优秀的山水画家。 在当代，艺术家们继承传统并不断创新，尝试用不同材料与媒介进行山水画创作，使中国的山水画取得了新的发展。 山水画新创作 下面两幅乡村摄影照片，你喜欢哪一种，为什么？ 乡村建筑 富春江边东梓关村改造后 山水画新创作 现代艺术家在继承传统的基础上，大胆创新，把山水元素融入新的艺术创作中。 在富春江畔的东梓关村，一幢幢杭派民居依水而建，粉墙黛瓦与青山绿水相融，宛若一幅现代版的《富春山居图》。 山水画新创作 青山绿水，白墙黛瓦，“网红村”东梓关村宛若一副山水画卷，充满了江南味道，被誉为新杭派民居的范本。 山水画+建筑 东梓关村案例总结： 山水画新创作 展厅四周墙壁镶嵌着高低起伏、连绵不断的白色山脉浮雕。 在灯光的映衬下，白色山脉倒映在黑色大理石地面上，墙面、地面浑然一体，营造出“白山黑水”的壮美景象，寓意着美丽富饶的东北大好河山。 沈阳“九·一八”历史博物馆展厅中的山水创意设计 山水画+浮雕 山水画新创作 鱼缸造景，可通过石头、沉木、水草等材料平衡搭配，创造出有山水画格调的鱼缸景色。 山水画+水景 02 寻找藏在自然万物中的“作品” 自然作品 自然为师 生活中的材料具有不同的形态与质感，与山水画中的山、水、草、树有着极为巧妙的相似性。 这是什么？ 它可以用来表达什么？ 自然作品 树皮纹理 山水画里的河流 这是什么？ 它可以用来表达什么？ 自然作品 树叶纹理 山水画里的皴法 这是什么？ 它可以用来表达什么？ 自然作品 砖面藤蔓 山水画里的线条 世界并不缺少美 而是缺少发现美的眼睛 要求： 构图有章法； 材料丰富、画面有意境； 废弃纸屑请勿乱扔； 收集生活中的各种材料，模仿山水画的造型，分层叠放，布置出近景、中景、远景，并用色彩加以点缀，用绘画或剪贴的方式装饰人物、房屋等，尝试创作出富有意境的中国风立体山水作品。 探索实践 欣赏 作品 课外拓展 杨泳梁有独树一帜的数字拼贴手法，他的作品里带有一种山水与城市相融合的视觉感受。 杨泳梁作品 课外拓展-济南华山 如今的济南华山（华不注山）生态景区已成为新时代的“鹊华秋色图”。 评价项目 单元评价表 能了解中国山水画作品的布局与笔墨特点。 能运用美术语言以及分析、比较等方法欣赏、评述山水画作品。 能了解山水元素在当代艺术中的运用以及山水精神的创新表达。 评价内容 自我评价 知道与 表达 掌握与 运用 理解与 交流 能掌握至少三种山水画的基本构图和山石皴法。 能创作有意境的山水画小品。 能使用现代工具、材料和媒介创作出富有中国山水画意蕴的立体美术作品。 能通过欣赏中国山水画作品，领略不同山水画画家的艺术风格，感悟山水画的意蕴和文化内涵。 能用自己的语言表述对“山水精神”和“山水新声”的理解。 下一节美术课需要准备： 下节课材料准备： 陶泥或者超轻粘土 刮刀 喷雾瓶 第二单元第3课 人美版 授课老师：艺术知侣 第二单元 · 山水抒怀 Lavf58.29.100 Packed by Bilibili XCoder v2.0.2 Lavf58.29.100 Packed by Bilibili XCoder v2.0.2 非池中藝術網 | 藝壇焦點─臺北市立美術館：【徐冰：回顧展】-背後的故事 導覽 非池中藝術網 20140211 Lavf58.29.100 https://www.youtube.com/watch?v=9M67kh66zY0 【非池中藝術網】 http://artemperor.tw/ 【非池中facebook】http://www.facebook.com/ArtReport 如果不用筆與墨，想重現明代書畫大家董其昌的作品，能怎麼做。1月25日，台北市立美術館將展出藝術家徐冰現地創作藝術品，在一樓落地窗上，利用廢棄物與光影，重新演繹書畫名作《烟江疊嶂圖》。 遠遠望向這幅《背後的故事：烟江疊嶂圖》，將見到高5.2公尺，寬22公尺的落地窗上，畫上了《烟江疊嶂圖》的起伏山巒，成林樹木，錯落山石河江。但繞到背後，人們看見開放的燈箱，才會驚覺這幅畫，其實是由各種材質拚組而成。 這幅《背後的故事：烟江疊嶂圖》，是徐冰工作室團隊，運用麻絲、落葉、紙片、樹枝、木條等廢棄物，經搓揉、撕剪、噴漆處理，以矽利康、透明膠帶拚貼於玻璃板上，再投上燈光創作而成；燈光打在麻絲與樹枝上，產生陰影，各種黏貼在玻璃板上的材料，也因與玻璃板互有遠近，而產生出不同陰影效果，進一步模擬出書畫的筆墨效果。 故事裡的故事 烟江疊嶂裡對話的對話 「徐冰：回顧展」策展人王嘉驥說，藝術家徐冰慣常用作品與古人對話，明朝董其昌也常用作品與古人對話，兩者互有趣味。而這幅《烟江疊嶂圖》，便是董其昌藉蘇東坡的題畫詩，與北宋王詵的《烟江疊嶂圖》對話之作。 董其昌50餘歲時，感懷王詵傳世的《烟江疊嶂圖》均已散失，而由王詵「水墨山水接近宋初李成」、「青綠三水則宗唐代李思訓」的史料裡，運用想像力創作董其昌版的《烟江疊嶂圖》，現藏於台北故宮博物院。 而這幅徐冰的《背後的故事：烟江疊嶂圖》，則使用從北京帶來的麻絲，以及台北藝術大學蒐集的樹葉與枯枝，由徐冰工作室團隊，於北美館歷時2周，以九連屏的結構，運用不同創作形式演繹而成。 此外，台北市立美術館「徐冰：回顧展」，國際首檔徐冰回顧展，也將於1月25日開幕，屆時將展出徐冰1975年來，長達40年的重要作品共22組件。 ©帝圖科技文化有限公司 版權所有。ART EMPEROR ALL RIGHTS RESERVED。 【非池中藝術網】 http://artemperor.tw/ 【非池中facebook】http://www.facebook.com/ArtReport 如果不用筆與墨，想重現明代書畫大家董其昌的作品，能怎麼做。1月25日，台北市立美術館將展出藝術家徐冰現地創作藝術品，在一樓落地窗上，利用廢棄物與光影，重新演繹書畫名作《烟江疊嶂圖》。 遠遠望向這幅《背後的故事：烟江疊嶂圖》，將見到高5.2公尺，寬22公尺的落地窗上，畫上了《烟江疊嶂圖》的起伏山巒，成林樹木，錯落山石河江。但繞到背後，人們看見開放的燈箱，才會驚覺這幅畫，其實是由各種材質拚組而成。 這幅《背後的故事：烟江疊嶂圖》，是徐冰工作室團隊，運用麻絲、落葉、紙片、樹枝、木條等廢棄物，經搓揉、撕剪、噴漆處理，以矽利康、透明膠帶拚貼於玻璃板上，再投上燈光創作而成；燈光打在麻絲與樹枝上，產生陰影，各種黏貼在玻璃板上的材料，也因與玻璃板互有遠近，而產生出不同陰影效果，進一步模擬出書畫的筆墨效果。 故事裡的故事 烟江疊嶂裡對話的對話 「徐冰：回顧展」策展人王嘉驥說，藝術家徐冰慣常用作品與古人對話，明朝董其昌也常用作品與古人對話，兩者互有趣味。而這幅《烟江疊嶂圖》，便是董其昌藉蘇東坡的題畫詩，與北宋王詵的《烟江疊嶂圖》對話之作。 董其昌50餘歲時，感懷王詵傳世的《烟江疊嶂圖》均已散失，而由王詵「水墨山水接近宋初李成」、「青綠三水則宗唐代李思訓」的史料裡，運用想像力創作董其昌版的《烟江疊嶂圖》，現藏於台北故宮博物院。 而這幅徐冰的《背後的故事：烟江疊嶂圖》，則使用從北京帶來的麻絲，以及台北藝術大學蒐集的樹葉與枯枝，由徐冰工作室團隊，於北美館歷時2周，以九連屏的結構，運用不同創作形式演繹而成。 此外，台北市立美術館「徐冰：回顧展」，國際首檔徐冰回顧展，也將於1月25日開幕，屆時將展出徐冰1975年來，長達40年的重要作品共22組件。 ©帝圖科技文化有限公司 版權所有。ART EMPEROR ALL RIGHTS RESERVED。 【原版TV】东梓关（2017“Architizer A +Award”评委会大奖） jacky问道 20170513 Lavf58.29.100 https://www.youtube.com/watch?v=PhJ-wqScIao More video，Please focus on pay attention to Wechat：yuanbantv More video，Please focus on pay attention to Wechat：yuanbantv $$来看看那些惊艳我们的古建筑之美窗棂。我有。我有一段。爱楼观上将前世印记。一城。天晴一城雨，我入戏瓦当。滴水。凝九成满山故地。没有永远的秘密。人之江湖皆悲剧，无人逃得过宿命顾桥。 究竟怎样的房子才是现代农居？1000个设计师可能有1000个答案，东子关村可能就是其中的答案之一。我是孟凡昊，东子关村回迁农居的建筑师。东子关是龙门古镇孙氏的发源地，因郁达夫同名小说东子关而闻名，村内有近百座保存完好的明清时代的古建筑。为了改善居民的居住与生活条件，当地政府决定外迁，一部分居民在老村落的南侧进行回迁安置。接到这个项目的时候，给到的预算是1500块钱每平方米，当时就决心建造一个低成本但并不廉价的房子。我们在设计之初尝试以较少基本单元实现多样性的聚落形态。由这种基本单元形成组团，再由组团生长出村落。外面看上去都是很实的，但其实你走进去之后都发现别有洞天，就是外实内虚。将这样一种理念用现代的材料和形式语言再现。屋顶是我们这次项目当中最重要的一个设计概念。怎样才能做到抽象的、写意的、地域性的再现？很巧，这时候看见吴冠中先生的画，这种白墙，这种黑色的压顶，这种抽象的线条，它最后整个雅致的色调，它就是一个很写意的一个江南的意境再现。所以从这个画当中得到了一些启发。村民们是对这种交往空间是有自己诉求。我们在每个组团都设置了一个半公共开放空间，这个半公共开放空间就是为村民们提供一些交流的场所。同时他们希望每家每户一层是有一个农用工具储藏空间，并没有去做私家车库。然后通过集中性的设置了3处公共停车区域，最后解决了这样一个停车的问题。连同设计和施工，一共用了近两年的时间，最终的成本控制在了1376块钱每平方。重要的不是守住了预算，而是预算并没有限制创作。实际上，这些房子的很多地方都超出了预想的效果。有村民跟我聊天说，以前过年过节子女们回来的很少，即使回来了也是住酒店，现在大不一样了，有了这样的房子，子女们回来的次数都会比原来多得多，这应该就是这个项目的意义所在吧。 鹊华秋色图是赵孟頫因好友周密思念家乡所作。全卷纵28.4厘米，横99.6厘米，其中乾隆提拔高达八次，画中所含章印更是无数。整个画面采用平远的视角，描绘的是雄奇秀丽的鹊华梁山和隐于山林的村落。人家在一片恬静的气氛中，给友人呈现了一幅遥远的故乡山河图。右起以划不住山为主，从平原拔地而起，独城邑丘高耸巍峨，满目苍翠。一至山脚，树木水流疏密有致，与身后青山相呼应，尽显枯松，稀少而凋敝，严谨又显突兀。前方是一片宽阔而舒朗的平原，源水秋波村郭、水田郁郁青青的树木，通过聚散有序的红树颅底连接，一派早秋之景映入眼帘。在水乡山色中，夹杂着几个悠悠然的村夫，他们或称高，或板凳，或观望，或牧羊，将秋简繁有的萧瑟转为了生机勃勃的景象。远方的确山山形圆环与右边的划不住山的陡峭形成鲜明的对比，好生有趣。山下可见茅舍田间漫步的羊群，水边青舟上偶尔承载着几片泛黄的秋叶，渔夫悠然的劳作，宛如将水乡之景点缀在一座牛背山上。这可能就是令周密魂牵梦绕的鹊华吧。在高山之巅望鹊华，秋色中的鹊华，是赵孟頫不曾踏过的乐土，也是周密回不去的故乡。 这个作品是根据北美馆现场制作的。所以这个空间的使用我觉得是有特殊性的。这个作品实际上它创造了一种新的一种绘画的语言，是一种光的绘画。我们看到的其实不是一个具体的宣纸画布和颜料的绘画，而我们看到的是一种光影。我们做的工作就是在调节这些空间中的光的关系。你这个东西离这个毛玻璃越近，它正面显示出的这个行的状况更清楚。但是你离开一点距离以后，它就会不清楚，就像有点像国画的晕染，所以这种方法其实很适合模仿中国的绘，提出了新的思考点，中国的艺术和中国的绘画与自然的关系到底是什么？