内容正文:
《单簧管波尔卡》作业设计
学段:六年级
学科:音乐
一、设计理念
在“双减”政策指引下,音乐教师应更加注重培养学生良好的审美情趣和人文素养,美育课程遇到了新的发展契机,教师要更加关注学生对音乐的理解、表现和创造力,训练学生的双基能力,做到让学生真正学会、学懂课堂知识,并能够提交高质量的作业。
根据本课的教学目标及本学段学生的实际情况,完成了六年级下册《单簧管波尔卡》这节欣赏课的作业设计。
二、教材分析
《单簧管波尔卡》是人教版六年级下册一首欣赏曲目,它是一首以波尔卡民间音乐为素材创作的器乐曲。“波尔卡”是起源于捷克的一种民间舞蹈,多为二拍子的圆圈舞,全曲轻松活泼、乐趣诙谐、旋律流畅,给人以一气呵成之感。
三、作业设计的目标
1.基础型:了解波尔卡的音乐风格和其轻快的节奏特点。
2.巩固型:通过本节课的欣赏学习,能够有效利用声势律动和图形谱感受乐曲,进而能够听辨乐曲的不同主题。
3.提升型:了解单簧管属于木管类乐器,结合课上知识和课下资料查阅,了解交响乐团的乐器分布位置。
四、实施的过程与策略
(一)针对基础型作业的实施过程与策略
1.实施策略:聆听、想象画面、律动、表达。
2.实施过程
认真聆听乐曲,结合课件图片想象波尔卡的舞蹈场面,也可跟随老师晃动身体,感受乐曲欢快、轻松的情绪,并能够将自己的想法积极表达出来,分享给大家。
设计意图:这一环节的设计以聆听为主,既培养了孩子们认真聆听的习惯,又可以发挥学生的想象力及表达力,同时增添了学生的课堂参与感,活跃课堂气氛。
(二)针对巩固型作业的实施过程与策略
1.实施策略:为乐曲各个主题设计不同的表现形式。
2.实施过程
(1)由于乐曲的第一主题速度比较快,情绪活泼而热烈,所以当第一主题出现时,用声势律动旋转+拍手来表现(附学生表现视频);
(2)乐曲第二主题旋律优美,富于舞蹈性,学生可摇晃身体用舞蹈来感受乐曲的旋律美;
(3)乐曲的第三主题时而舒展时而跳跃,情绪活泼,似小鸟啼叫般动听,可用适当的旋律线条来表现,更直观地感受旋律高、低、连、断的变化。
设计意图:学生在聆听不同主题时,可以感受、想象画面,设计适合的表现形式,结合各段不同的音乐要素,方便记忆乐曲各个主题旋律,为分析乐曲的曲式结构做铺垫。
(三)针对提升型作业的实施过程与策略
1.实施策略:课堂知识的回忆结合课后知识的拓展延伸。
2.实施过程
在聆听乐曲前,介绍单簧管及木管类乐器,让学生对交响乐团中不同的乐器组有一定的了解,提升他们的兴趣,在课后资料的辅助下,试着绘制出交响乐团的乐器分布位置。
设计意图:此项作业的设计,更多的是为了提升学生的音乐素养,培养他们及时进行知识梳理的意识,并了解音乐不仅仅是一门独立的学科,它更是一门融合性的艺术。
五、效果分析
(一)音乐感受及创编
由于乐曲欢快、活泼的情绪特点,在完整欣赏乐曲中,学生的参与度都很高,能够随乐曲不同乐段的出现,及时变化不同的表现形式,如:大胆编创其他动作,展现音乐带来的不同感受;也可在第二主题的旋律跳跃处加入点头动作,似小鸟啄食,这样就更能表现出乐曲的灵动性。
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学生乐曲第三主题旋律线设计
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(二)学科融合及创新
部分学生能结合课上知识学习和课后资料查阅,绘制出交响乐团的乐器位置分布图,并能够充分发挥想象力,拓展学生思维创新能力,较好地完成了音乐与美术学科间的知识融合。
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学生绘制交响乐团乐器分布图
)
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学生绘制交响乐团乐器分布图
)
五、案例反思
(一)优点
针对两项不同层次的作业,同学们都能积极地参与并完成,当不同的乐段响起时,能够用声势律动、舞蹈动作、旋律线等方式表现乐曲,且富有能动性,结合想象画面创编更加合适的表现方式,充分展现了学生的主体地位,大胆自信地在老师和同学们面前展示自己。
由单簧管拓展到木管,再由木管引出交响乐团,既培养了学生的音乐素养,又拓宽了音乐视野,较好地将音乐与美术学科融合在一起。
(二)不足及改进方法
在为不同主题设计表现形式时,可以引导学生从音乐要素方面进行各乐段间的对比,不同的表现形式最终服务于乐曲,应指导学生更具针对性的编创,也可先完成表格。
速度
情绪
音乐记号
第一主题
第二主题
第三主题
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