第二单元第一课《花卉的秘密》教案 2024—2025学年湘美版（2024）初中美术七年级下册

2024湘美版七年级下册美术第二单元第一课教学设计 第 周 星期 年 月 日 课题 花卉的秘密 课型 新授课 教学 目标 1. 知识与技能：掌握花卉纹样的四种变形手法（简化、添加、夸张、几何化）。 理解单独纹样、二方连续纹样和四方连续纹样的定义及骨式特点（散点式、斜线式、波线式等）。 能运用镂印或压印技术创作连续纹样。 2. 过程与方法：通过观察、分析经典案例（如故宫瓷砖、莫高窟纹样），归纳纹样设计规律。通过小组合作完成连续纹样的设计与制作 3. 情感态度与价值观：感受传统纹样中蕴含的文化内涵与艺术美感。培养创造性思维和团队协作能力。 重点 难点 重点：花卉纹样的变形手法与连续纹样的骨式特点。 难点：将自然花卉转化为创意纹样，并设计出具有节奏感的连续纹样。 教学 过程 1. 导入：发现纹样之美 情境互动： 1. 投影展示故宫瓷砖墙、莫高窟坐垫图案的局部特写，提问： “这些花纹中的花和真实的花有什么不同？设计师为什么这样设计？” 2. 邀请2-3名学生分享观察结果，教师提炼关键词（如“简化”“重复排列”）。 视觉对比： 并置展示自然睡莲照片与莫里索的油画《芍药》，引导学生发现艺术提炼的痕迹。 明确主题： 板书课题“花卉纹样的设计与应用”，强调“变形”与“组合”两个核心概念。 2. 新授：解密纹样设计密码 （1）变形手法——从自然到艺术的魔法 案例解析（结合图片与实物示范）： 简化：展示明代《玉堂柱石》芍药纹与原图对比，用红笔圈出被删减的细节。 添加：投影莫里索油画中的花瓣，用动画叠加金箔纹样，演示装饰性元素的融入。 夸张：放大睡莲摄影的花蕊局部，手绘直径放大3倍的几何化花蕊示范。 几何化：分发六边形卡纸，让学生尝试将花瓣概括为三角形、圆形组合。 （2）组合方式——纹样的节奏与韵律 实物感知： 分发印有二方连续（餐巾花边）、四方连续（包装纸）的实物卡片，小组讨论： “这两种纹样排列给你的感觉有何不同？像音乐的哪种节奏？” 骨式动态演示： 用磁贴在黑板上拼贴散点式、波线式骨式，邀请学生调整磁贴位置感受节奏变化。 播放故宫瓷砖墙延展动画，直观展示四方连续的“无缝连接”原理。 3. 实践：我是纹样设计师 任务分层实施： 1. 基础任务（全体）： 每人选取一种花卉（提供玫瑰、向日葵等线稿），运用至少两种变形手法设计单独纹样。 教师巡回指导，针对共性难点示范（如“如何用几何形概括曲线花瓣”）。 2.进阶任务（小组）： 2-3人合作，将各自单独纹样组合为连续纹样，自主选择： A方案：橡皮章雕刻+压印（强调对称骨式） B方案：镂空模板+滚刷上色（适合波线式排列） 提供“设计锦囊”卡片： “连不起来？试试旋转纹样方向！” “颜色单调？相邻单元用对比色！” 4. 展示与评价：纹样艺术馆 情境化布展： 将各组作品拼接成“瓷砖墙”（贴在kt板）或“长卷轴”（连接卡纸），营造美术馆氛围。 多维评价： 学生自评：用便签纸标注作品使用的变形手法与骨式（如“夸张+散点式”）。 互评投票：发放3枚贴纸，贴在最符合“创意性”“工艺性”“美感”的作品旁。 教师点评：聚焦突破性案例（如“用斜线式骨式表现风吹花瓣的动态”）。 5. 总结与拓展：纹样就在身边 思维导图接力： 教师画出“花卉纹样”中心词，学生接力补充分支（变形手法、组合方式、应用场景）。 文化浸润： 展示敦煌藻井纹样T恤、故宫胶带等文创产品，强调：“传统纹样不是古董，是活着的美。” 拓展任务： 拍摄生活中发现的连续纹样（如地砖、窗帘），下节课分享并分析其骨式。 作业设计 板书设计 1. 变形手法：简化、添加、夸张、几何化 2. 组合方式： 单独纹样（对称式/均衡式） 连续纹样（二方/四方） 3. 骨式：散点、斜线、波线、连缀 课后 反思 需关注学生在纹样设计中的逻辑性，避免过于抽象。实践环节需提前检查工具安全性，确保操作规范。 执教老师： 学科网（北京）股份有限公司 $$