第2课 《如歌行板》教案设计 2024—2025学年苏少版（2024）初中美术七年下册

《如歌行板》教案设计 学科 美术 年级册别 七年级下册 共1课时 教材 苏少版 授课类型 欣赏课 第1课时 教材分析 《如歌行板》这一课题在苏少版七年级下册美术教材中占据着重要的位置。它将音乐与美术两种艺术形式巧妙地融合在一起，旨在引导学生打破艺术门类之间的界限，培养学生综合的艺术感知能力和审美素养。教材围绕“如歌行板”这一主题，精心选取了多幅不同风格、不同题材的美术作品，这些作品涵盖了绘画、雕塑等多种艺术形式。通过对这些作品的欣赏和分析，学生能够感受到艺术作品中所蕴含的节奏、韵律和情感，就如同欣赏一首优美的乐章。例如，教材中可能会呈现一些线条流畅、色彩和谐的绘画作品，这些作品的线条和色彩变化就如同音乐中的音符和节奏，能够带给学生独特的艺术体验。同时，教材还会引导学生思考美术作品与音乐之间的内在联系，让学生明白不同艺术形式虽然表现方式不同，但在情感表达和审美追求上是相通的。这有助于拓宽学生的艺术视野，提高学生的艺术鉴赏能力和创造力。此外，教材的编排注重引导学生自主探究和思考，通过设置问题、开展讨论等方式，激发学生的学习兴趣和主动性，让学生在学习过程中逐渐形成自己的艺术见解和审美观念。 学情分析 七年级的学生正处于身心快速发展的阶段，他们对世界充满了好奇和探索欲望，具有较强的学习积极性和主动性。在美术学习方面，他们已经具备了一定的基础知识和技能，但对于美术作品的理解和欣赏还停留在比较表面的层次。他们往往更关注作品的外在形式和色彩，而对于作品所蕴含的深层含义和艺术价值缺乏深入的思考。同时，七年级的学生开始逐渐形成自己的个性和审美观念，但这种审美观念还不够成熟和稳定，容易受到外界因素的影响。在学习《如歌行板》这一课题时，学生可能会对美术与音乐的结合这种新颖的教学方式产生浓厚的兴趣，但也可能会在理解美术作品与音乐之间的联系时遇到困难。例如，他们可能难以理解绘画作品中的线条和色彩变化如何与音乐的节奏和韵律相对应。此外，由于学生的个体差异，他们在艺术感知能力和表达能力上也存在一定的差距。有些学生可能能够较快地领悟作品的内涵，并准确地表达自己的感受，而有些学生则可能需要更多的时间和引导才能理解和表达。因此，在教学过程中，教师需要充分考虑学生的实际情况，采用多样化的教学方法和手段，激发学生的学习兴趣，引导学生逐步提高艺术鉴赏能力和表达能力。 课时教学目标 知识与技能目标 1. 学生能够了解“如歌行板”的含义，并理解美术作品与音乐之间的内在联系。 2. 学生能够识别不同美术作品中所蕴含的节奏、韵律和情感，并学会用美术语言进行描述。 3. 学生能够掌握欣赏美术作品的基本方法和步骤，提高艺术鉴赏能力。 过程与方法目标 1. 通过欣赏、分析美术作品和聆听音乐，培养学生的感知能力和联想能力。 2. 组织学生开展小组讨论和交流活动，培养学生的合作学习能力和表达能力。 3. 引导学生进行自主探究和创作，培养学生的创新思维和实践能力。 情感态度与价值观目标 1. 让学生感受美术与音乐的魅力，培养学生对艺术的热爱之情。 2. 引导学生尊重不同的艺术形式和文化，培养学生的多元文化意识。 3. 通过艺术欣赏和创作活动，培养学生积极向上的情感态度和审美情趣。 教学重点、难点 教学重点 1. 理解“如歌行板”的含义以及美术作品与音乐之间的联系。 2. 学会从节奏、韵律和情感等方面欣赏美术作品。 3. 掌握用美术语言描述美术作品的方法。 4. 培养学生对美术和音乐的综合感知能力。 教学难点 1. 引导学生深入理解美术作品中所蕴含的节奏和韵律，并将其与音乐进行类比。 2. 帮助学生突破艺术门类的界限，建立起美术与音乐之间的内在联系。 3. 鼓励学生用独特的视角和方式表达对美术作品的感受和理解。 4. 培养学生在艺术欣赏和创作中创新思维和实践能力。 教学方法与准备 教学方法 1. 讲授法：通过简洁明了的语言向学生传授“如歌行板”的含义、美术与音乐的联系等知识。 2. 欣赏法：引导学生欣赏美术作品和音乐，培养学生的感知能力和审美能力。 3. 讨论法：组织学生开展小组讨论，激发学生的思维，促进学生之间的交流与合作。 4. 实践法：让学生进行自主创作，提高学生的实践能力和创新能力。 教具准备 1. 多媒体教学设备，用于展示美术作品和播放音乐。 2. 相关的美术作品图片、音乐音频和视频资料。 3. 绘画工具和材料，如纸张、铅笔、水彩笔等，供学生进行创作实践。 教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 环节一： 导入新课 1. 播放一段节奏舒缓、旋律优美的音乐，如柴可夫斯基的《如歌的行板》，营造轻松愉悦的课堂氛围。 2. 音乐播放结束后，提问学生：“同学们，刚刚我们听到的这段音乐给你们带来了怎样的感受？它让你们联想到了什么画面？”引导学生分享自己的感受和联想。 3. 展示几幅与音乐风格相契合的美术作品，如一些色彩柔和、线条流畅的风景画，让学生对比音乐和美术作品，思考它们之间是否存在某种联系。 4. 引出课题“如歌行板”，并简单解释“如歌行板”的含义，即像歌曲一样的行板节奏，通常具有抒情、舒缓的特点。 1. 安静聆听音乐，沉浸在音乐的氛围中。 2. 积极思考教师提出的问题，并举手分享自己对音乐的感受和联想。 3. 认真观察展示的美术作品，对比音乐和美术作品，尝试寻找它们之间的联系。 4. 倾听教师对课题的解释，初步了解“如歌行板”的含义。 评价任务 观察学生在聆听音乐时的专注度，以及回答问题时的积极性和表达能力。评价学生是否能够初步感受音乐的情感，并尝试将其与画面进行联想。 设计意图 通过播放音乐和展示美术作品，创设情境，激发学生的学习兴趣和好奇心。引导学生将音乐和美术进行联系，为后续的教学内容做好铺垫。同时，通过提问和讨论，培养学生的感知能力和表达能力。 环节二： 知识讲解与作品欣赏 活动一：深入理解“如歌行板”与艺术的联系 1. 结合之前播放的音乐和展示的美术作品，进一步讲解“如歌行板”所代表的节奏和情感特点在艺术中的体现。例如，音乐中的舒缓节奏可以对应美术作品中柔和的线条和淡雅的色彩。 2. 展示更多不同风格的美术作品，如古典绘画、现代抽象画等，分析这些作品中是如何体现“如歌行板”的节奏和情感的。引导学生从作品的构图、线条、色彩等方面进行观察和思考。 3. 组织学生进行小组讨论，让学生分享自己对不同作品中“如歌行板”特点的理解，并鼓励学生提出疑问和不同的观点。 活动二：学习欣赏美术作品的方法 1. 向学生介绍欣赏美术作品的基本方法和步骤，如从整体到局部、从形式到内容等。 2. 以一幅具体的美术作品为例，按照欣赏方法进行详细分析，引导学生学会运用美术语言描述作品的特点和感受。例如，描述作品的线条是流畅还是曲折，色彩是明亮还是暗淡，构图是对称还是不对称等。 3. 让学生分组选择一幅作品进行欣赏和分析，并在小组内交流自己的看法和感受。 活动三：音乐与美术的对比与联想 1. 再次播放一段不同风格的音乐，同时展示几幅与音乐风格不同的美术作品。 2. 引导学生对比音乐和美术作品，思考它们在节奏、情感、氛围等方面的异同。 3. 让学生根据音乐和美术作品进行联想，想象如果将音乐转化为美术作品或者将美术作品转化为音乐，会是什么样的。 1. 认真倾听教师的讲解，结合作品理解“如歌行板”在艺术中的体现。 2. 仔细观察展示的美术作品，从构图、线条、色彩等方面寻找“如歌行板”的特点，并做好记录。 3. 积极参与小组讨论，分享自己的观点和想法，倾听其他同学的意见，提出疑问和不同的见解。 4. 学习欣赏美术作品的方法和步骤，跟随教师对具体作品进行分析，学会运用美术语言描述作品。 5. 分组选择作品进行欣赏和分析，在小组内交流自己的看法和感受，互相学习和评价。 6. 聆听音乐，观察美术作品，对比它们在节奏、情感、氛围等方面的异同。 7. 发挥联想能力，想象音乐与美术作品之间的转化形式，并在小组内分享自己的想象。 评价任务 观察学生在小组讨论中的参与度和表现，评价学生对“如歌行板”在美术作品中体现的理解程度。检查学生是否掌握了欣赏美术作品的方法，并能够运用美术语言进行描述。评价学生在音乐与美术对比联想活动中的思维活跃度和创新能力。 设计意图 通过深入讲解和作品分析，让学生更加全面地理解“如歌行板”与美术作品的联系，提高学生的艺术感知能力。学习欣赏美术作品的方法，培养学生的艺术鉴赏能力。开展音乐与美术的对比联想活动，拓宽学生的思维，打破艺术门类的界限，培养学生的综合艺术素养。 环节三： 创作实践与展示评价 1. 布置创作任务：让学生选择一段自己喜欢的音乐，根据音乐的节奏、情感和氛围，创作一幅与之相契合的美术作品。可以选择绘画、手工等不同的形式进行创作。 2. 为学生提供必要的创作工具和材料，如纸张、铅笔、水彩笔、剪刀、胶水等，并提醒学生注意创作过程中的安全和卫生。 3. 在学生创作过程中，巡回指导，观察学生的创作思路和进展情况，及时给予鼓励和指导。帮助学生解决遇到的问题，引导学生发挥创意，将音乐的感受通过美术作品表达出来。 4. 创作结束后，组织学生进行作品展示。让学生依次介绍自己的作品，分享自己选择的音乐以及创作的灵感和思路。 5. 组织其他学生进行评价，引导学生从作品与音乐的契合度、创意、表现手法等方面进行评价。最后，教师进行总结评价，肯定学生的努力和创意，指出存在的问题和不足之处，并提出改进的建议。 1. 认真听取创作任务要求，选择自己喜欢的音乐，并开始构思创作。 2. 领取创作工具和材料，积极投入到创作中。 3. 在创作过程中，遇到问题及时向教师和同学请教，不断完善自己的作品。 4. 创作结束后，整理好自己的作品和工具，准备进行展示。 5. 依次上台介绍自己的作品，分享创作的灵感和思路。 6. 认真倾听其他同学的作品介绍和评价，学习他人的优点，提出自己的意见和建议。 评价任务 评价学生的创作作品是否能够准确地表达音乐的节奏、情感和氛围，是否具有创意和个性。观察学生在作品展示和评价过程中的表现，评价学生的表达能力和欣赏能力。 设计意图 通过创作实践活动，让学生将所学的知识和技能运用到实际创作中，提高学生的实践能力和创新能力。作品展示和评价环节，为学生提供了一个交流和分享的平台，培养学生的表达能力和欣赏能力，同时让学生在相互学习和评价中不断提高自己的艺术水平。 作业设计 1. 完成一幅以“如歌行板”为主题的美术作品，可以选择与课堂上不同的音乐和表现形式。 2. 写一篇简短的观后感，描述自己在欣赏美术作品和聆听音乐过程中的感受和体会。 3. 收集一幅自己喜欢的美术作品和一段与之相契合的音乐，并分析它们之间的联系。 板书设计 1. 课题：如歌行板 2. “如歌行板”的含义 3. 美术作品与音乐的联系 - 节奏、韵律、情感 4. 欣赏美术作品的方法 - 整体到局部、形式到内容 5. 学生作品展示区   学科网（北京）股份有限公司 $$