3.4 变化中的审美——艺术创作之光影的变化与沉浮 导学案-2024-2025学年高中美术湘美版（2019）美术鉴赏

岳阳市云溪区第一中学·美术 程彦杰 变化中的审美——艺术创作之光影的变化与沉浮 Aesthetic in change—— The change and ups and downs of the light and shadow of artistic creation 变化中的审美——艺术创作之光影的变化与沉浮 导学案 学习内容与目标： 1.了解艺术创作中光影的表达；2.掌握光影创作技巧；3.迁移至生活中的布光技巧 总体背景概述： 1.光线：光线是人类得以生存发展的根本，万物的生长、繁衍都离不开光线，我们的生活与光线息息相关，没有了光线我们将无法看到周围美丽的世界，甚至将无法生存，所以，光线为我们开启了丰富多彩的世界。同时，光线也为油画的表现提供了各种可能性，画家通过光线表现各式对象、表达不同的思想感情，光线在油画创作过程中发挥着无穷的表现力，其表现技法也随着公众审美发生变化。 2.人文：十七世纪的油画极为重视光线在画面中的运用，用强烈的光线突出主题，特写人物心灵，表达作者的思想情感，依靠光线来增加画面的戏剧性，使画面显露出强烈的运动感。画家们冷静的思考，更加注重人的重要性，而不是仅仅拥有满神秘的宗教主义，而是置入人文情感的油画。由于当时正值资本主义发展期，政治、经济的繁荣，使得油画得以进一步发展，在构图布局上也更为灵活多变。 3.画家：这一时期的画家多以为人绘制贵族的肖像画获取高额酬劳，且为当时高贵的人物绘画，可获得价格高昂与数量庞大的订单，以此进入贵族圈。同时，如能绘画宗教题材，也可大大提高地位，但并不局限于既定表现形式，而是自主创新。 （一）酒窖光线法——卡拉瓦乔 1.1个人背景 米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔（意大利语：Michelangelo Merisi da Caravaggio，1571年9月29日—1610年7月18日），意大利画家，1593年到1610年间活跃于罗马、那不勒斯、热那亚 、马耳他和西西里。 1.2创作缘由 在16世纪末到17世纪初的几十年间，罗马一直在建造巨大的教堂和宏伟的宫殿，需要大量画作。当时反宗教改革派教堂在搜寻正统的宗教艺术以还击新教的威胁，因为此前统治艺术界近一个世纪之久的风格主义不足以担此重任。卡拉瓦乔带来的是一种激进的自然主义，兼具近乎物理上精确的观察和生动甚至充满戏剧性的明暗对照画法。在卡拉瓦乔手中，这种新风格是达到真实性和灵性的工具。 1.3《召唤使徒马太》任务书 ① 分析光来自何处 ② 分析光的作用 ③ 探寻主人公（马太）是谁 （二）烛光法——拉图尔 2.1个人背景 拉图尔以现实主义和明暗对比而闻名于世，他是成为卡拉瓦乔绘画风格的延续者之一。 他所画的人物与事件往往处在用烛光照射的夜里，故被称为“夜景画”。 2.2个人创作特征 由于他独特的用光，促使他将轮廓线进行了简约和高度概括，减少细部的刻画，具有很强的整体感和立体感。在他那些率真的作品里，把宗教题材做了十分朴素的处理，且人物绘画细腻，常以光源为中心，光域呈现月牙形。 2.3《木匠圣约瑟》任务书 ①分析光来自于何处 ②分析光的范围 ③十字架在何处 (三)伦勃朗光——伦勃朗 3.1个人背景 伦勃朗（Rembrandt Harmenszoon van Rijn），1606年7月15日～1669年10月4日）是欧洲17世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家。。 3.2《夜巡》任务书 ①分析光来自于何处 ②分析光聚焦的区块 ③如何引导观众视线（两种方式） ④画中有一位人物与其他人不和谐，是谁？ 总结 作品及作者 光的来源 （方向、室内外、种类） 光的特征 （对比是否强烈、柔和；光域范围；特殊表达） 现代如何布置画家的光 （可画示意图） 现代如何运用 (何种场景或艺术表达) 《召唤使徒马太》 卡拉瓦乔 《木匠圣约瑟》 拉图尔 《夜巡》 伦勃朗 分小组，上台直接展示三种光的布局 2 2 学科网（北京）股份有限公司 $$