3.4 变化中的审美——社会审美标准与艺术创作的关系 教学设计-2024-2025学年高中美术湘美版（2019）美术鉴赏

《变化中的审美》教学设计 教学目标： 1.知识与技能：使学生了解审美趣味和艺术风格随时代和地域文化差异而变化的历史现象，学会以历史的眼光正确看待审美风尚的变迁； 2.过程与方法：通过画龙点睛、中西对比、小组讨论、头脑风暴，理解艺术表现的多种样式、风格和手段； 3.情感、态度与价值观：树立多元、开放和包容的审美理念，形成求异、创新的思维方式。 教学重难点： 1. 艺术随时代不同和地域文化差异变化的现象； 2. 鼓励学生形成求异、创新的思维方式。 教学准备： 教师：教学课件、示范等 学生：纸张、笔 教学课时： 1课时 教学过程： 环节 课 堂 设计意图 导 入 师：上课前，老师请大家来玩一个小游戏：画龙点睛。这个小鸟还差一只眼睛没画上去，请一位同学上台来给它画上翻白眼的眼珠子，让他成为传世名作。 生：（上台画眼珠子） 师：你们印象最深的一幅花鸟画是？画家画的很？哎逼真，现在则是寥寥数笔竟被拍卖了6272万元。那这之间审美标准到底经历了怎样的变化，让我们走进《变化中的审美》一课一探究竟（板书：变化中的审美）。 1.有效激发学生课堂兴趣； 2.与课堂内容相联系，丝滑导入。 艺术随时代不同而变化 师：本节课我们将从以下三大部分依次展开：首先以花鸟画为例探究艺术随时代不同而变化的现象；其次中西对比，了解艺术随地域文化差异而变化，最后美的标准的变化不仅表现在美术作品当中，还表现在服饰、家具、logo设计等方面，与社会文化生活紧密相连。 师：好，我们来看第一部分。 同学们非常熟悉的《写生珍禽图》，请大家仔细观察，你能认出几个童年小伙伴？看谁认出的多！ 生:（仔细观察，上台指认） 师：我们来近距离看看！ 如果让你用一个词来形容画家画的昆虫，你会用什么？ 生：（抢答） 师：逼真、生动、形象等等，画家画的太像了，太相似了，也就是说他非常追求形似（板书：求形似）。这是较为早期的五代时候的画，请同学们大胆猜测，往后发展的话，会一直追求形似吗？那会往什么样的风格发展？求形似的对立面是？ 生：（大胆猜测） 师：哎不求形似（板书：不求形似）。恭喜你们发现了花鸟画的变化规律，一点就通。 下面老师小测一下大家：如图所示，请根据我们刚才发现的规律，将以下五幅作品按先后顺序排序，同桌间讨论，看谁排的又快又准确！ 生：（同桌间讨论） 师：恭喜你，答对了！ 你看，从画的很像，变化成不太注重像不像，也就是不求形似，那他们求的是什么呢？我们再从朱耷的那幅“白眼鸟”中寻找答案。 师：画中到底有何玄机，先来看画中有什么。 生：（你来说） 师：一只鸟，一句诗，一个落款，几个印章。全画最突出的就是这个？哎，那八大山人画的是什么鸟？ 生：（脑筋急转弯） 师：有些同学果然掉进坑里了，大自然中能找出一只翻白眼的鸟吗？朱耷只是借助鸟的造型特征，刚刚说他是？哎不求形似。 这只鸟最吸睛的莫过于它的白眼，八大山人有多爱画白眼！ 生：（如图） 师：他为何如此热衷于画白眼，我们从一段视频中寻找答案，边看边思考，他的白眼是翻给谁的？ 生：（视频） 师：所以，八大山人追求的不是这个鸟像不像，追求的是自我的表达（板书：自我表达），抒发他的愤懑。 整体上我们来看，因为时代的不同和画家个人的遭遇，艺术的审美标准从追求形似到追求自我的表达，审美标准发生了变化。当然，这只是其中一个主要的变化，有些画家更是在作品上题诗盖章，强调诗书画印的有机结合等等，正是因为这样才极大地丰富了我们中国画的面貌。 1. 从大家熟悉的作品入手，通过昆虫鸟类，拉近他们与名画的距离； 2. 大胆猜测：比直接讲述更激发兴趣，且有效打开学生思维性； 3.反向引出不同风格的作品，进行比较，变化一目了然。 艺术随地域文化差异而变化 师：艺术不仅会随时代不同而变化，更会随地域文化差异产生不同的审美面貌。 师：如图所示两组中西方作品，题材相似，风格不同。请选择一组作品，同桌间讨论，说说你更喜欢哪一种绘画风格？ 生：（同桌间讨论） 第一组回答： 第二组回答： 师：诶有一个点说的非常好，这就是因为中国和西方文化不同，绘画风格自然也大不相同：在中国，我们经常说人与自然？（抢答）哎和谐共生，我们尊重自然，保护自然，而在西方的认知中，把自然放在了对面，他们要不断的认识自然，掌握自然，甚至主宰自然。着眼一点不同，产生的面貌必定不同。 同理，在人物画当中也是一样的，西方强调的是宗教文化的象征意义，而中国强调的是和谐共处的儒家文化。 1. 中西对比：易于让学生理解，由于中西方文化差异，作品风格面貌发生变化； 2. 同桌间探讨：每个人喜好不同，激发他们想法的表达。 艺术与社会文化生活紧密相连 师：艺术家们通过自己的积极探索甚至是超前探索，创造出了诸多的美。通过刚才的学习我们知道美的标准不是唯一的，是变化的，而这种变化不仅表现在美术作品当中，还体现在我们生活的方方面面，如服装、家具、装饰，甚至是我们常见的logo等等。 师：大家平常都喜欢玩什么社交软件啊？ 生：（抢答） 师：呼声最高的QQ！QQ的企鹅头像大家一定印象很深，他从1999年诞生以来有了多个版本的变化，我们来看看初始的logo。 师：如果你是艺术家，你会有什么样的诉求，会对这个企鹅做一些什么样的设计改变呢？ 生：（前后桌讨论） 师：看来大家很感兴趣，他最先举手了，我们先把掌声送给他！ 生：（你来说） 师：他有一个点太精妙了！结合我们当下的需求，把生活和设计相联系，很有想法请坐！ 生：（你的想法是什么） 师：他觉得老版的围巾好像有点老气，应该换一个更时尚一点的，很有前瞻性，他和2000年之后的设计家想的一模一样！围巾开始从立体转向平面，绘画和设计相结合。 师：咱们班学生的思维非常开阔，相信你们中间一定会诞生艺术家。 1. 联系生活：避免枯燥的史论课堂，引入生活中的变化，有效查检学生的学习成果，大大提高课堂的趣味性； 2.前后桌讨论：头脑风暴，激发创新思维。 总结 师：我们再来看这节课题“变化中的审美”，什么意思，我想把这样一句话送给大家：各美其美，美人之美，美美与共，天下大同。 就是说不管在哪个时代哪个地域，我们都有其独特的美，我们应该坚定欣赏自己独特的美，除此之外，我们也要学会欣赏他人的美。因为从小处来说，会拓宽我们的视野，增大我们的格局；从大处来说，促进我们和优秀文化的交流和结合，由此世界文化将会呈现多样性，最后身在其中的我们，一定是一个广阔的人。 1. 通过名句，结合本课，相得益彰。 2.升华主题，以小论大 板书设计： 变化中的审美 求形似 示范展示区域 不求形似 自我表达 教学反思： 亮点之处： 1.资源准备充分，课堂水到渠成：运用画龙点睛、视频播放、与生活相联系等教学法极大地吸引学生的兴趣，让课堂生意盎然； 2.过程设计巧妙，教学思路清晰：在教学过程的每一个环节，都巧妙运用多样的教学法，如兴趣猜谜、与其他学科相联系、化静为动等，从而让学生嚼透、悟透，至始至终学生都能对课堂逐步地深入和兴趣的保持； 3.主导作用发挥，主体地位凸显：每一个篇章的设计除了师生互动、自主探究、小组探讨等各种形式，更注重知识的实施能有利于学生的理解与吸收，这就需要我在设计每一个活动中能巧妙且自然的施展出来。对于任何一个活动体验，我都以画家的着眼点为据，将理论与实践相结合，更有说服力； 4. 重难点落实到位：针对本课的重难点，难度较大，我对此设计为大胆猜疑、中西对比、联系生活的方式，老师借此因势利导，使原来比较困难的问题很有效地处理，重难点也就自然而然地解决了。 遗憾之处： 1. 学生对于美术和生活相联系的认识还不够，不能熟练的在其中取其精华。 改进措施： 1. 增强学生对于美术和生活相联系的了解，让学生“有米之炊”，从而调动学生创作的可能性和积极性，提高学习的有效性。 学科网（北京）股份有限公司 $$