第1单元 单元研习任务(word教参)-【勤径学升】2024-2025学年高中语文选择性必修下册同步练测（统编版）

[对应学生用书第28页] 任务一　探寻古代诗歌的当代价值 [任务导引] 古诗词作为中国传统文化精髓以及经典的存在，对于发展我国传统文化来说，有着非常重要的意义。纵览古今，每个时代都有每个时代的精神，但那些人性中、民族中最美好的精神是具有可以穿越岁月的力量的，它们像阳光照进我们的心灵，像丝带联结起我们的情感。 [任务设计] 1.诵读和欣赏本单元所选的诗词名作，结合已经学过的古诗词，联系当代文化生活中有关古诗词诵读的现象，想一想：在现代忙碌的生活中，古诗词究竟是必需品还是调味品？在当今社会生活中，你能看到哪些古诗词的“渗透”？你感觉古诗词的学习到底对自己的语文素养提升有哪些帮助？……围绕这些问题，以“今天，我们为什么读古诗词”为主题，举办一次班级研讨会。结合学习古诗词的心得，提炼观点，推选代表在会上发言。 答： [参考示例] 今天，我们为什么还要读诗？ “乡愁诗人”余光中先生驾鹤西去，惋惜之余，我们也在思考：今天，我们为什么还要读诗？ 有人说，诗是最高的文学样式，如果把文学比喻为连绵的群山，那么，诗歌就是群山之峰。而实际上，诗歌在生活中备受歧视，写诗的比读诗的还多。就连高考作文的要求中都有这样的句子：“除诗歌外，体裁不限。” 如果有人介绍说你是一位诗人，不知道别人会用一种怎样的眼神打量着你。寒酸还是贫穷？个性还是另类？一定是兼而有之吧！ 诗歌，真的是鸡肋，落魄到可有可无的地步了吗？ 美学家朱光潜说：“如果生命有末日，诗才会有末日。到了生命的末日，我们无须顾虑到诗是否存在。但是有生命而无诗的人虽未到诗的末日，实在是早已到生命的末日了，那真是一件最可悲哀的事。” 你看，一个人有生命而无诗，实际上他的生命已到末日。朱先生把诗歌的地位抬举到无以复加的地步。 少年是诗歌，中年是小说，老年是散文。将少年比作诗歌，那是因为诗歌的浪漫与想象、旋律与活力。少年是读诗的时代，在读诗年代不读诗，那将留下一生的遗憾。 但是谁说老年就不能读诗呢？ “而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前，点滴到天明。”风声雨声并没有改变，是境遇变了，感情随之改变了，看待风雨的眼光也就改变了。 少年和中年时代呢？听雨歌楼上，红烛昏罗帐；壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。少年不识愁滋味，今天呢，欲说还休，却道天凉好个秋！此情此景，与稼轩先生的心境是何其相似啊！ 少年心境如同春暖花开，百鸟齐鸣；晚年心境则似冰天雪地，含蓄深沉。雨疏风骤之后，李清照“试问卷帘人，却道海棠依旧”，扫眉才子却说：“知否，知否？应是绿肥红瘦。” 翻译过来，就是主人问，海棠花怎么样了？ 侍女看了看，笑着回道：“还不错，一夜风雨，海棠一点儿没变！” 女主人听了，嗔叹道：“傻丫头，你可知道那海棠花丛已是绿叶繁茂，红花凋零？” 海棠虽好，风雨无情，它是不可能长开不谢的。一语之中，含有不尽的无可奈何的惜花之情，可谓语浅意深。 而这一层惜花的殷殷情意，自然是年轻的“卷帘人”所不能体察也无须更多理会的。她毕竟阅历不深，不能像她的女主人那样感情细腻，对自然和人生有着更深的感悟。 读史使人睿智，读诗使人灵秀。 文史不分家，读诗而不了解历史，必然心中有无限的困惑。比如杨万里有一首诗《过扬子江二首》（其一）： 只有清霜冻太空，更无半点荻花风。 天开云雾东南碧，日射波涛上下红。 千载英雄鸿去外，六朝形胜雪晴中。 携瓶自汲江心水，要试煎茶第一功。 很多人说，作者前面风景写得不错，最后一句完全是凑韵，煎茶有什么功可言？ 原来，杨万里在写这首诗时，南宋与北方的金国时战时和，有种种复杂的外交关系。每年正月初一，全国要派一个贺正旦使给南宋贺新年。那一年杨万里任南宋的接伴使，作为南宋的代表去迎接北方的使者。 金山上有个亭子叫“吞海亭”，当时南宋接待金国的使者，要在吞海亭上烹茶相见。 因此，“携瓶自汲江心水，要试煎茶第一功”记录的是当时外交的重要事件。现在，你该明白为何杜甫的诗被称之为“诗史”了吧！ 今天，我们为什么还要读诗？叶嘉莹说的好：“诗歌让我们的心灵不死。” 因为诗歌里蕴含着许多丰富而美好的情感，能够激发人们心中无限的想象能力。 比如一个小学生说：“妈妈是酒，爸爸喝一口，就醉了。”短短的12个字，大胆张开想象的翅膀，将和谐的亲情刻画得淋漓尽致。 即使你不读诗，也一定要有诗的情怀。 温饱问题解决了，总要有精神层面的追求。一首首诗歌，就像一杯杯陈年的老酒，让你迷醉其中；一行行妙句，就像一顿顿绝美的佳肴，让你唇齿留香。 “大江东去，枕下终夜是涛声！” 大师曾在其诗歌《大江东去》中这样豪迈地写道。先生已逝，在其文字中，我们依然可以开启丰富多彩的心灵之旅。 一边是滚滚红尘，一边是花香鸟语…… 任务二　古代叙事诗的比较阅读 [任务导引] 中国的古典诗歌以抒情诗为主，也有一些侧重叙事的诗作，如《氓》和《孔雀东南飞》。这两首诗都是讲述古代婚姻爱情悲剧的民歌。有很多相似之处，可以进行比较阅读。 [任务设计] 2.试分别梳理这两首诗作的情节，从人物形象、语言风格、表现手法等方面比较它们的异同。 答： 　　[参考示例] 《氓》与《孔雀东南飞》对比阅读 相同点 不同点 情节结构 　　《氓》和《孔雀东南飞》都是古代叙事诗，有完整的故事情节，且情节有相似之处，都描写了中国古代妇女的婚姻与爱情的悲剧。 1.情节上，《孔雀东南飞》叙事性更强，较《氓》更为详细、生动、曲折，有开端、发展、高潮、结局，情节曲折，跌宕起伏，引人入胜。 2.结构上，《氓》只是采用回忆的手法叙事、抒情，而《孔雀东南飞》以孔雀失偶起兴，以鸳鸯双飞作结，令人由美禽恋偶联想到夫妻分离，含蓄隽永，使全诗笼罩着悲剧气氛，构思巧妙，极富表现力。 人物形象 　　《氓》和《孔雀东南飞》两首诗的主人公都追求爱情，都是弃妇，她们既是受害者，也是抗争者。 1.《氓》中的女子要对抗的是来自夫权的压力，而《孔雀东南飞》中的刘兰芝面对的是封建礼教和封建家长制的迫害。从两人的反抗方法和反抗力度来看，刘兰芝似乎更加坚决和彻底。 2.这两首诗所刻画的人物形象都很生动逼真，但《孔雀东南飞》比《氓》塑造的人物形象更多（除女主人公外，还有焦仲卿、焦母、刘兄等），也更为饱满、立体，形象更为丰富、复杂。 续表 相同点 不同点 主题 　　《氓》和《孔雀东南飞》都表现了古代妇女追求婚姻自主和幸福生活的强烈愿望。 　　《孔雀东南飞》比《氓》的内涵更深刻。《孔雀东南飞》控诉了封建礼教破坏青年男女幸福生活的罪恶，歌颂了刘兰芝、焦仲卿的忠贞爱情和反抗封建礼教的精神，具有深刻的社会意义，极富悲剧性。《氓》写了女主人公被抛弃时的心理，有对自己行为沉痛的反省，有对负心郎的指责，也有清醒的决断，但缺乏广阔的社会维度。 语言风格 　　淳朴自然。 　　《孔雀东南飞》的语言较《氓》更为通俗化、个性化。描摹情态，铺叙事物，通俗易懂；人物对话贴合人物性格。 表现手法 　　《氓》和《孔雀东南飞》都运用了赋、比、兴的表现手法。 1.《氓》是四言诗，主要采用对比手法，有较多的议论、抒情。《孔雀东南飞》是五言诗，多用排比铺陈，少有议论。 2.《氓》用第一人称“我”的口吻叙述，便于女主人公抒发感情，易感染读者。而《孔雀东南飞》用第三人称，便于客观叙述，表现人物形象。 3.《氓》出自《诗经》，属于现实主义。《孔雀东南飞》属于乐府诗，是现实主义和浪漫主义（如夫妻化鸟双飞）的结合。 任务三　学习借助意境把握诗歌主旨的方法 [任务导引] 置身诗境，就是读者借助联想和想象，再现诗人所描绘的意象和画面，沉浸在想象世界中，得到审美享受。借助想象，置身诗境，通过对意象的揣摩和对意境的体察，把握诗歌的主旨，是鉴赏古典诗歌的重要方法。 [任务设计] 从以下两项任务中任选一项完成。 3.古典诗词多以虚实相生的手法营造艺术境界，如《蜀道难》写实与想象交织，写出蜀道之“难”，形成迷离惝恍、奇丽峭拔的诗歌境界。从本单元中另外选取一首诗歌，探究诗人是如何运用虚实相生的艺术手法的。 答： [参考示例] 姜夔的《扬州慢》，忧时念乱，写的是破国失家之痛。此词由虚起笔，先写昔日的扬州，这里曾是“名都”“佳处”“春风十里”；然后转入实写，战后劫余的扬州郊野是茫茫一片“荠麦青青”，城内到处是“废池乔木”，“渐黄昏，清角吹寒”。通过今昔对比，以虚衬实，反映出作者心中的惊讶、失望、悲怆和怨愤，无情地揭露出战争的罪恶。这是上片的内容：由虚到实，实为主，虚为次，以虚衬实。 下片以虚为主，虚实交融。作者看到昔日的“烟柳繁华地，温柔富贵乡”如今一片狼藉，名都变废墟，心中之悲愤难以言传，觉得再也写不下去了，怎么办？像柳永的《雨霖铃》一样，当写实难尽其意时，就转向写虚求突破。于是作者假托杜牧来抒情，通过写“虚”达到言“实”的目的，思想内容和上片一致。这样写来，比正面抒发自己的痛苦更深刻、动人。 4.阅读古典诗词，要把握作品中意象的特点，揣摩其组合方式，体会独特的意境。反复诵读品味《望海潮》（东南形胜）和《扬州慢》（淮左名都）两首词，比较二者在意象选取和意境营造上的不同。 答： 　　[参考示例] 《望海潮》和《扬州慢》两首词在意象选取和意境营造上的不同之处： 《望海潮》 ①意象选取：词人选取了“烟柳”“画桥”“风帘”“翠幕”“云树”“堤沙”“怒涛”“天堑”“珠玑”“重湖”“叠”“桂子”“荷花”“羌管”“菱歌”“钓叟莲娃”“千骑”“高牙”等意象，色彩或明丽或浓艳，或芬芳或富贵，或优美或繁华，描摹出钱塘景观之优美、百姓之富庶、市井之繁华，营造出百姓生活安居乐业的祥和局面。 意象的组合：词人以钱塘的自然景观为背景，以人文景观为主体，动静结合，以静衬动，描绘出一幅色彩缤纷，花香芬芳，管乐之声缭绕，歌吟之声不断，繁华富庶的江南生活图画。 ②意境营造：词人选取具有相近特点的意象，通过组合，营造出浓艳瑰丽、秀美繁华、富庶奢华的意境，以乐景抒乐情，充分表达了对杭州风物的惊叹、赞美与艳羡之情。 《扬州慢》 ①意象选取：与《望海潮》多有不同。无论是序文中的“夜雪”“荠麦”“寒水”“暮色”“戍角”，还是词中的“废池乔木”“清角”，荡在“波心”的“冷月”，要么色彩昏暗，要么色调阴冷，要么声音悲凉，呈现出一幅萧条、荒凉、清冷的画面。 意象组合：背景、主题与《望海潮》恰恰相反，该词以寥落、空寂的扬州城为背景，主体为具有自然属性的意象，以在凄清戍角悲鸣背景下的夜雪、荠麦、寒水、暮色、乔木等意象，烘托出战后扬州城人迹杳然、街巷空寂的凄凉景象。 ②意境营造：与《望海潮》相比，有两点不同。一是营造的主体意境不同，该词用清冷意象营造出的是萧条、荒凉、空寂，令人伤感的意境。二是词人在主体意境之外，还运用了移情入景、以乐景抒哀情的写法：词人以往昔的乐景如“名都”“佳处”“二十四桥”等，衬托哀情。上片用昔日的“名都”来反衬今日的“空城”；以昔日的“春风十里扬州路”来反对今日的一片荒凉景象——“尽荠麦青青”。下片以昔日的“杜郎俊赏”“豆蔻词工”“青楼梦好”等风流繁华，来反衬今日的风流云散和深情难赋；以昔时“二十四桥明月夜”的乐景，来反衬今日“波心荡，冷月无声”的哀景。令人伤感的画面和意境与令人回味无穷的繁华昨天，形成鲜明的对比，令人椎心泣血。 任务四　学习鉴赏文章的写作 [任务导引] 以“写”促“读”，能够推动鉴赏能力的进一步提高。也就是说，在古典诗词的学习鉴赏过程中，可以穿插一些扩写诗话、词话，拟写对联，改写古诗词（如改为新诗、小小说、分镜头剧本）等精短文章的写作。 [任务设计] 5.选择本单元所学的一首诗歌，或拓展阅读下面所列古代诗词，写一篇不少于800字的鉴赏文章。可从语言、构思、意象、情感等方面选择一两个，发现作者独特的艺术创造，分析自己阅读欣赏获得的审美体验。 ①温庭筠《菩萨蛮》（小山重叠金明灭） ②周邦彦《苏幕遮》（燎沉香） ③辛弃疾《青玉案·元夕》 ④刘克庄《贺新郎》（国脉微如缕） ⑤王实甫《长亭送别》（【正宫】【端正好】） 答： 　　[参考示例] 众里觅知音，胜却花千树 ——辛弃疾《青玉案·元夕》鉴赏 辛弃疾的《青玉案·元夕》一反其豪放沉郁的风格，展现出婉约之美，即使与北宋婉约派大家晏殊和柳永相比，也毫不逊色。这与词中形象的塑造有着莫大的关系——众里觅得一知音，胜却花火千树！ 正月十五的晚上，满城灯火，众人狂欢。“蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。”元宵观灯的女人，穿着美丽的衣服，戴着熠熠生辉的首饰，所过之处，阵阵暗香浮动。而这些光彩照人的倩影都非作者意中关切之人，在百千人中只寻找一人——却总是踪影难觅。忽然，眼睛一亮，在那一角残灯旁边，分明看见了，是她！没有错，她原来在这灯火稀落的地方，未曾离去！ 词人为何钟情于这一女子呢？我们看不清她的面貌，却可以确定她定然有着淡然、高洁的性子，在绿云扰扰、香气袭人的庸脂俗粉中，她显得那样特别！她也许并不鲜丽，清淡的衣饰裹不住清冷孤傲的光。发现那人的一瞬间，是词人人生精神的凝结和升华。 站在灯火阑珊处的那个人，是他的心上人吗？或者就是他自己处境的一种写照？翻阅历史可知，当时的稼轩并不受重用，曾经驰骋疆场的英雄豪杰，文韬武略施展不出，心中怀着一种无比惆怅之感，所以只能在一旁孤芳自赏。也就像站在热闹氛围之外的那个人一样，给人一种清高不落俗套的感觉，可谓受冷落后不肯同流合污的高雅之士。 读到词的末尾，才体会出词人构思之巧妙。词从开头的“东风夜放花千树”，就极力渲染元宵佳节的热闹景象：满城灯火，满街游人，火树银花，通宵歌舞。然而词人的意图不在写景，而是为了反衬“灯火阑珊处”的那个人的与众不同。那上片的灯、月、烟火、笙箫、社舞交织成的元夕欢腾，那下片的令人眼花缭乱的一队队的丽人，原来都只是为了那一个意中之人而设，而且，倘若无此人，那一切就没有任何意义与趣味。 此词塑造出的形象，梁启超谓“自怜幽独，伤心人别有怀抱”。上片写元夕之夜灯火辉煌、游人如云的热闹场面，下片写不慕荣华、甘守寂寞的一位美人。美人形象便是词人理想人格的化身。真可谓：众里觅得一知音，胜却花火千树！ 学科网（北京）股份有限公司 $$