人教版九年级下册初中美术全册教学设计

2025-01-27
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普通

资源信息

学段 初中
学科 美术
教材版本 初中美术人教版(2012)九年级下册
年级 九年级
章节 第五单元 留下眷恋 带走真情
类型 教案-教学设计
知识点 -
使用场景 同步教学-新授课
学年 2025-2026
地区(省份) 全国
地区(市) -
地区(区县) -
文件格式 DOCX
文件大小 40 KB
发布时间 2025-01-27
更新时间 2025-01-27
作者 xkw_qtb
品牌系列 -
审核时间 2025-01-27
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来源 学科网

内容正文:

精品文档 用心整理 新人教版九年级下册初中美术 全册教案 《丰富多彩的亚非拉美术作品》教案 一、教学目标 知识与技能 通过欣赏丰富多彩的亚非拉美术作品,让学生对世界多元文化有更多的了解与认识,了解不同文化所产生的不同美术特色,体会美术作品所蕴涵的特定文化含义和文化价值。 过程与方法 欣赏和感知亚非拉地区所创造的美术作品,通过对不同国家、不同地区、不同文化美术作品的分析与比较,加深对不同国家美术文化的理解,认识世界文化的多样性与丰富性。 情感态度与价值观 通过作品欣赏,使学生开阔视野、增长见识、陶冶情操,培养学生热爱世界文化的兴趣,及对不同文化持有尊重、欣赏的态度。 二、教学重难点 教学重点 了解不同国家、不同地区、不同文化的美术特征,加深对美术作品文化内涵和文化价值的理解。 教学难点 如何从不同国家的历史、文化发展以及所处的地理环境来分析世界不同国家、不同地区、不同文化的美术,并进行归纳总结、讨论交流。 三、教学策略 教师准备充足的资料,增加学生的感性认识。通过对亚非拉美术作品的主要类别、文化内涵及价值、突出成就的学习,帮助学生领会不同国家美术作品的不同特色,并试着对美术作品所蕴涵的特定文化含义和文化价值进行归纳总结、交流讨论。学生在欣赏与交流中加深对世界多元文化的了解与认识,认识到丰富多彩的亚非拉美术文化是世界文化多样性的生动体现,从而进一步感受和领悟人类的创造精神和创造能力,增强对世界文化的尊重、理解与热爱。 四、教学过程 教学程序 教学活动 (含过程与方法 ) 设计目的和说明 课前准备 课前搜集自己喜欢的亚非拉美术作品的相关历史资料,尝试分析美术作品所体现的文化内涵等。 利用课前准备和预习,帮助学生快速进入课堂学习状态。 欣赏导入 课件展示:《世界地图》,着重强调亚非拉地区。 历史上,世界各个国家和地区都创造过丰富多彩的美术作品,各个国家和地区的美术作品因其独特的地域文化而各具特色,今天,就让我们一起走进神秘而美丽的亚非拉地区,共同来欣赏和学习《丰富多彩的亚非拉美术作品》。 引出课题:《丰富多彩的亚非拉美术作品》 用简单的方式导入课题,调动学生学习的积极性。让学生对此课重点所讲的一系列美术作品所产生的地区一目了然。 新课传授 在古典音乐声中展示多幅亚非拉美术作品的图片。 通过图片欣赏让学生初步感受亚非拉美术作品的独特风貌。 对比赏析 课件展示:埃及雕塑《狮身人面像和金字塔》 亚述浮雕《垂死的狮子》 印度壁画《持莲花菩萨图》(局部 ) 1.这三幅作品分别是哪个国家的美术作品? 2.这三幅作品分别是那种形式的美术作品? 3.同学们,你们对这三幅作品都有哪些了解呢? (出示电脑课件)学生简介了解的内容。 4.认识三幅作品产生的时间及社会背景、文化背景、时代意义和价值。 师生共同总结古埃及雕塑、两河流域浮雕、古印度壁画各自的艺术特点及文化内涵。 古埃及雕塑:神圣不可侵犯、神秘、气势恢宏。 亚述浮雕:充满装饰美。 古印度石窟壁画:富有宗教气息。 用对比的形式分析作品,能够让学生更主动的了解所学知识。 通过对比讲解,能够使学生明确不同国家、不同地区、不同文化所产生的美术作品的独特风格、时代特征及文化内涵。 合作探究 亚非拉美术作品欣赏,重点从作品形式、地域文化特点、作品内容、作品文化内涵与价值方面进行赏析。 1.浮雕《武士像》波斯 2.建筑《新巴比伦伊什塔尔城门》 巴比伦 3.建筑《太阳金字塔》墨西哥 4.雕塑《吴哥窟石雕像》柬埔寨 5.浮世绘《神奈川冲浪图》日本 小组讨论: 1.这些美术作品产生的时间与相关历史背景? 2.这些美术作品有哪些独特的艺术价值? 3. 这些美术作品各自体现了什么样的文化内涵? 通过小组合作探究,对不同国家美术文化有一个较全面的认识,加深对美术作品文化内涵及世界文化多样性的理解,开阔艺术视野。 欣赏与评述 选择两三件亚非拉美术作品,结合自己所搜集到的有关历史资料进行欣赏,评述它们各自体现了什么样的文化内涵的? 学生自主比较、识别不同国家美术作品的表现形式与文化内涵的差异。 课堂总结 在漫长的人类社会发展过程中,不同国家、不同地域的人们创造了大量精美绝伦的美术作品,它们是人类物质文明与精神文明重要组成部分,是人类智慧的结晶。让我们在今后的学习中,继续去感受美术作品所带给我们的独特艺术享受! 使学生进一步感受和领悟人类的创造精神和创造能力,增强对世界文化的尊重、理解与热爱。 《各具特色的欧美美术作品》教案 教学目标   1.知识与能力:通过对欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术三部分的欣赏。  2.过程与方法:初步了解欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术的概况及表现形式。  3.情感态度价值观:开阔视野,培养高尚的审美情趣,提高对美术的欣赏能力,以及对世界艺术多元化的理解。  教学重点   欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术时期的美术作品。  教学难点   欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术的艺术特点及内涵。  教学过程  一、组织教学  通过提问,学生回忆上一节课学习的内容,并导入新课内容:十九世纪欧洲美术。 二、讲授新课  (一)结合教材中的介绍和学生收集的材料,分别欣赏浪漫主义和现实主义、印象主义和后印象主义的绘画。  (二)教师重点介绍凡高的艺术成就,启发学生无论做什么事,都要有不断进取和探索的精神,发展自己勇于创新的精神。  (三)用比较分析的方法,按照时间的排列或部分的按照分类,共同欣赏。     学生思考并回答:  1.举例说明十九世纪现实主义绘画的主要特点。  2.试分析席里柯的《梅杜萨之筏》和德拉克洛瓦的《自由引导人民》。  3.《日出 印象》的作者及其艺术风格?  4.凡高的艺术成就及代表作品?  三、小结  1.请学生谈一谈本课的学习收获。  2.说说自己最喜欢谁?哪件作品?为什么?  3.教师对欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术三部分的欣赏内容,作简要总结,以引导学生进行健康、丰富的审美实践活动。  四、课堂总结  时代在发展,艺术观念也不断随之更新,各种流派此起彼伏、层出不穷。  这些流派的绘画,既有可供借鉴的经验或给人以有益的启示,也有明显消极的一面,对它们应当坚持具体作品具体分析的实事求实的态度。 《保护世界遗产》教案 教学目的: 通过本课的学习和欣赏,让学生了解历史遗留给我们的文化遗产,感受古风古韵的美。让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑,并培养学生们保护历史文化遗产的意识。 教学重点: 让学生了解历史遗留给我们的文化遗产,感受古风古韵的美。 教学难点: 让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑,并培养学生们保护历史文化遗产的意识。 教学过程: 一、组织教学: 新学年师生问好,鼓励在学生新的学期有个新的开始!稳定学生情绪,准备上课 二、导入新课 地球上有许多优秀的文化遗产,这是前人留给全人类的财富,今天,就让我们走近它们,了解它们,感受历史带给我们的震撼。 板书课题:追寻文明的足迹 三、授新课 教师播放课件《世界文化遗产》 1、畅游在世界文化遗产的海洋中,你会为人类辉煌的文化而骄傲,欣赏了刚才的课件,老师请同学们说一说,你对刚才电脑播放的哪些图片有了解,把你了解的世界文化遗产介绍给大家。 2、除了课件中提到的历史文化遗产,你还知道哪些?欣赏课本中的图片: 拉斯科洞窑的岩画(法国)  阿布辛拜勒神庙前的拉美西斯二世雕塑(埃及) 库库尔坎金字塔(墨西哥)  比萨斜塔(意大利) 法隆寺(日本) 竞技表演(希腊)  巨石阵(英国) 圣瓦西里教堂(俄罗斯) 掷铁饼者(希腊) 3、通过这些图片资料,我们可以感受到历史留给我们的这一笔不小的财富、我们今天看到的是存在于现实的,那么还有很多已经遗失的古迹,它已成为了一个印迹,比如巴特农神殿,在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁;还有巴比伦的空中花园,它是人们梦想中的花园,但它是否真正的存在,人们仍无法寻得根源;还有罗德港巨人雕像,摩梭拉斯陵墓,都因为年代的久远无从考证。 4、这些优秀的文化遗产都是值得我们骄傲和自豪的,为了保护历史留给我们的遗产,我们应该为它做些什么呢?如果你是一个旅游者到那里游玩,你会如何做呢? 四、学生作业 要求:分小组合作完成“世界文化遗产”的一幅宣传栏,把自已了解的世界文化遗产知识介绍给大家,倡导人类更好的保护它们,让他们继续存留下去,把它留给未来。 教师巡回辅导,学生宣传栏版面合理的设计和分割。 五、课堂小结; 组织学生展示作品,表扬优秀作品。 六、课后拓展:其实在我们中国就有很多的文明古迹,九寨沟,故宫,苏杭二州,还有很多很多,我们要更好的保护它们,让他们继续存留下去,把它留给未来。课后以保护文明古迹为内容出一期黑板报。   《形式和内容丰富的动漫》教案 教学目标 1.知识与能力:欣赏和讨论动漫的特点、意义及艺术性。 2.过程与方法:如何将素材的表现点提炼整理出来,如何对物象的特征进行夸张变形。 3.情感态度价值观:通过学习,启迪学生思考,激发学生的创作思维。 教学重点 掌握动漫的创作手法和表现形式。 教学难点 动漫的多种艺术表现形式。 教学过程 一、回顾上节课所学的内容 动漫根据表现形式来分: 1.幽默漫画 2.讽刺漫画 3.肖像漫画 二、继续学习新知 1.从篇幅分类(课件展示漫画作品) (1)独幅漫画 (2)连环漫画 (3)长篇连环漫画 2.教师动画展示漫画作品,请同学辨别其种类,并讨论漫画的作用,学生讨论完毕后教师总结漫画的作用。 通过生动有趣的漫画形象,带给人们快乐的同时,可以将生活中的现象反映出来,引起大家的关注,可以起到提醒和警示的作用。 3.张开想象翅膀,完善创作构思。 教师向学生提供几种构思方法,夸张、比喻、对比、集中、矛盾等,诱导学生开阔思路产生发散思维,激发他们的表现欲望,去完成漫画创作。通过联想,就觉得有许多内容可画,就可以想出别出心裁的点子,往往谁想的丰富,谁就能画出不一般的漫画来。同学之间可以互相讨论,谈自己的联想构思,可以在图画纸上进行草图练习。通过这样的思维训练,可以引导他们用发自内心的表达方式作画,得到事半功倍的教学效果。 4.教师示范 教师当堂画一副漫画,请同学根据老师的绘制过程总结一下漫画的技法步骤,让学生用可以掌握的简练的线条表现方法来完成。 三、实践练习 学生创作:先让学生观摩肖像漫画技法示范视频,激发兴趣,而后进行体验创作。 四、总结展示 1.展示学生作业,同学互评,既提高学生的归纳总结能力,提高语言表达能力,又能起到提高学生鉴赏能力的作用。 2.教师以恰当的语言和方式评价和激励学生,保护学生的创作积极性,激发学生积极向上的精神。 《动漫形象设计》教案 教学时间 计划课时 一 课程内容 卡通形象设计 教学目标 通过卡通画的教学使学生初步了解卡通画的主要特点帮助学生提高观察生活的能力,加深对文化、历史和艺术的社会作用的认识,在欣赏与创作中对所学知识的渗透理解。 教学重点 通过学习、临摹卡通画了解卡通的相关知识及设计方法, 教学难点 设计出自己喜欢的卡通形象。 教学方法 讲授法、师范法、讨论法等 教学过程 新课引入: 同学们都喜欢看动画片么?(学生:喜欢) 还记得儿时的卡通片吗? 我们同学从小到大,每一个人都看过很多的动画片,那么谁来说一说你所喜欢的哪一部动画片中的哪一个主人公,为什么? 新课内容: 一、动画大家都非常喜欢看,但你们知道动画是怎么制作出来的么?(教师介绍动画相关的制作方法、用具) 卡通:卡通包括卡通影视片与卡通画,一般也称为动画。“卡通”是英语“Cartoon”的音译,意思是连续的画面,本意原是指“过分夸张的滑稽图画”。卡通画通常指连环漫画或虽以写实手法但又吸取动画片的一些特点而编成的连环画。不同国家卡通在长期发展中都形成了各自的风格与特色。介绍中外卡通动画的发展史及一些优秀卡通动画作品、作者和这些作品被大家所喜欢的原因。 (《宝莲灯》-中国 《超人》-美国 《蝙蝠狭》-美国 《阿拉蕾》-日本 《机器猫》-日本 《樱桃小丸子》-日本 《蜡笔小新》-日本 《流氓兔》-韩国 《名侦探柯南》-日本《灌蓝高手》-日本 《火影人者》-日本 等……) 1、说说卡通的功能性是什么? 卡通作为一种最为大众化的艺术形式,其功能 是娱乐性,我们都能从中获得很多的快乐,有趣的 卡通形象和使我们的生活充满欢笑。 2、说说怎么样分辨健康卡通和非健康卡通? 我们应该怎么样培养对卡通形象健康的审美观? 比一比卡通形象与生活中真实物象不同在什么地方? 找学生模仿卡通片里的人物,让学生注意观察,抓主人物的特点。 二、从卡通形象中寻找相关的艺术特征: 1.简洁夸张的造型手法。 2.赋予人的情态特征。 3.鲜明而变现主体的色彩。 平时我们在临摹大师作品的时候,可以深切地体会他们独具魅力的个人技巧:富有个性的线条、绚丽的色彩、细腻的质感、独具匠心的背景安排。谁不想拥有这样的技法呢?可是在卡通世界里,可贵的不是临摹,而是创造。在欣赏优秀的卡通作品、训练技法的基础上,将自己的感受融入其中,不怕失败,勇于尝试,才有可能成为一个好的卡通画家。 课件展示:卡通画在形象、表情、装扮和情节诸方面都运用了夸张手法 三、学习活动 1.试一试 你能把他们变成可爱的 卡通形象吗? •可以独立完成卡通形象的设计; •也可以以组为单位进行故事情 •节的组合。 2.学一学 让学生临摹作品 总结:我们喜爱卡通形象,不 仅仅因为他们生动幽默的外形,更 因为他们的勇敢、智慧、善良友好 的品质打动人心,使人们在笑中识 别善恶,学习笑对人生。 四、课后延伸 •你收集的卡通形象是出自哪一部动画片?叫什么名字? •你能出名这个卡通形象的特点是什么?你为什么喜欢它?是谁设计的这一可爱形象?是哪个国家的? 地域 本土 日韩 欧美 你喜欢的动漫 作品特色 共同艺术特征 课堂小结 充分发挥美术教学特有的魅力,使课程内容“卡通画”与学生的情意和认识特征相适应以活泼多样的课程内容呈现方式和教学方式激发学生的学习兴趣,使这种兴趣转化成持久的情感态度。 布置作业 1.临摹自己喜欢的卡通形象,学习画法。 2.可以制作成书签、贺卡等。 3.把你的作品展示出来,并把自己的创意和构思与大家交流。 教学反思 本课通过对学生耳熟能详的动画片的欣赏,感受卡通形象的特点,并大胆想象设计出自己心目中的卡通形象。本课的教学除了引导学生在卡通画中汲取艺术的养分外,还进一步与生活相联系,感受卡通给我们的生活带来的乐趣和美感,领悟卡通艺术与生活的密切联系。 《动画作品设计制作》教案 教学目标 1.知识与能力:通过创设情景,欣赏动画片,从而产生对动画片的探究兴趣。 2.过程与方法:引导学生积极思考,与同学交流自己的想法,提出自己的看法,创造出自己的小动画。 3.情感态度价值观:培养学生的动手能力和对动画的喜爱。 教学重点 引导学生积极思考,与同学交流自己的想法,提出自己的看法,创造出自己的小动画,培养学生的动手能力。 教学难点 让学生学会有选择性的看动画片,合理的安排看动画片的时间。 教学过程 一、利用动画,激趣导课 1.播放动画,激发兴趣 播放《名侦探柯南》片段。(学生是在童话故事和动画的陪伴下长大的。一段新奇、有趣的动画片,可以让学生神之以往。教学一开始,播放学生们都熟知和喜爱的动画片段,从贴近学生生活入手,引导学生观察、对比,激发学生学习的强烈愿望。) 2.通过对学生进行动画片小问答,了解学生对动画片的熟悉程度,导出问题:动画片是怎样做成的?引出课题——《制作小动画》。 二、探寻研究,交流参与 教师讲解展示:动画的传统做法是一张一张的画出来的,那怎样使画出来的画“动”起来呢? 通过三幅静态图的相互替换使其“动”起来,学生总结:要让绘画“动”起来,就要使用不同内容的图片来不断的替换。 教师展示蝴蝶进笼,陀螺上的点变圈时讲解动画片制作原理:视觉暂留。(交流观察进一步激发学生的参与热情,通过交流引出值得研究的有价值的问题。) 三、动手制作,创意评比 1.根据老师的引导,学生用自己准备的材料进行动画小制作。 2.动画小制作后,小组内评出优秀作品,优秀作品创作者向其他小组成员展示优秀作品。 3.全班同学为优秀作品投票,评出“最佳创意奖”。 四、阅读材料,课堂小结 通过三则动画片给学生带来的消极影响,引发学生共鸣,不能模仿动画片中的暴力或不安全的活动、看动画片要有时间限制等。 五、调查研究,课后延伸。 思考:动画片给我们带来的影响。(面向全体学生,注重学生的主动发展,尽量让学生主动的学习、参与,培养学生发现问题,搜集整理信息以及表达的能力) 《20世纪中国美术巡礼》教案 教学目标 1.知识与能力:了解20世纪中国画的创新与继承的大致发展历程。 2.过程与方法:对代表画家及作品有较深入的认识,同时了解中国现代美术变革的特点。 3.情感态度价值观:通过本课的学习,激起学生对祖国传统文化的热爱。 教学重点 中国美术变革。西画的写生、写实技法对中国传统美术的变革作用。 教学难点 中国传统美术的“读万卷书,行万里路”、“外师造化,中得心源”的美术观。 教学过程 一、导入新课,引起学生兴趣 知识回顾。 关于中国传统人物画、山水画、花鸟画区别于西画的主要特点,接着展示20世纪以来的多幅中国画作品。 提出问题:20世纪以来的中国画与传统绘画相比有何不同? 引出课题—板书:《20世纪中国美术巡礼》 二 、讲授新课 20世纪中国画创新与继承的历史背景 1.1919年爆发的五四运动,高举起了反对封建文化的新文化运动大旗。 2.在美术领域,主张革新的美术家们纷纷响应新文化运动的号召,通过变革传统中国画来创造新的、适应时代需要的新美术。 3.写实改造中国画——中西融合 以徐悲鸿为代表的艺术家,提出“写实改造中国画的观点”,主张引进西方绘画观念与方法,使其与中国民族传统相“融合”或“协调”,以振兴中国绘画。 代表画家:徐悲鸿、蒋兆和、林风眠等 A、徐悲鸿: (1)生平简介及主要作品。 (2)《泰戈尔像》与黄慎人物画比较,学生讨论并回答两者的异同。 黄慎人物画:写意,运用线条塑造形象,强调了用笔的书法式表现和韵律感。 《泰戈尔像》:写实,中国画笔墨与西方解剖、明暗相结合,注重对形象特征的刻画。 (3)欣赏《愚公移山》 极具现实意义的作品。 作于1940年,正值中国人民抗日战争的危急时刻,画家意在以形象生动的艺术语言表达抗日民众的决心和毅力,鼓舞人民大众去争取最后的胜利。 (4)《群马图》与古代绘画比较。 三、实践练习 学生在教师的指导下进行临摹或进行卡通形象的创作。 三、课堂总结 把所教知识和学生生活实际联系起来,使学生在接受知识的同时,受到美的熏陶,身心得到健康成长。 因此在本课教学中,注重学生的参与意识,让他们充分活动起来,提出自己的观点,叫他们体会到学习的乐趣,同时还要注重学生之间的互动,通过观察——分析——讨论——游戏——探究——合作,培养学生的探究精神和合作能力,注重教学内容与生活实际相联系。 《留下眷恋 带走真情》教案 学习内容 留下眷恋 带走真情 教学目标 知识与能力:使学生懂得请柬具有简易、实用、页面设计庄重、大方、美观等特点,并学习请柬制作的方法。 过程与方法:通过请柬的制作,提高学生的设计、制作能力。 情感态度价值观:培养尊敬师长,友爱同学的品德,增进师生感情。 教学重点 用剪贴手法设计和制作请柬。 教学难点 构图设计,恰当选择材料。 教具准备 请柬、课件、制作工具等 教学设计与学法指导 一、组织教学:  检查学具。 二、课前谈话导入新课:  同学们,我们前面学习了色彩知识和美术字等课,今天让同学们运用这些已学过的知识,自己动手制请柬。(板书课题:请柬设计与制作)  它能显示爱心,表达美好的祝愿,给我们增添欢乐、友谊和节日气氛,如果我们能够运用自己已掌握的图案基础知识,自己动手制作,那么,不但能够节约,而且会使人更感亲切,更有意义。   三、请柬欣赏:(出示请柬范图、边欣赏边讲解边板书)  1、请柬的内容:图案设计,邀请人姓名,邀请时间地点,活动内容等。   2、请柬的形式:有平面的、立体有声的;横式的,竖式的;心形的、树叶形的及不规则形的。 3、制作的方法有:摄影的,色彩绘的,镂印喷刷的以及剪贴的。包括利用多种材料拼贴和利用废旧彩图纸剪贴制作的等。 4、请柬的制作要求:构思巧妙,形式新颖,造型优美,工艺精致。  下面重点介绍一下利用废旧彩图纸剪贴制作请柬的方法。 5、剪贴请柬的制作步骤:(边演示制作步骤边讲解、边板书)  (1)构思、设计 (以《友谊地久天长》为主题) 我们要制作一张精美的请柬,首先应该有一个好的构思,然后,可按自己的构思画出铅笔设计稿。  在设计时我们应该考虑到邀请的对象,因人而异,掌握了不同对象的心理和爱好,设计制作的请柬就一定会受到珍视和喜爱的。  (2)准备一张较厚的纸,按所需形状剪裁。  (3)选材、配色:废旧的画报和图片本身就有一定的图形和色彩,我们就是要利用它选取我们所需要的部分图形。要注意色彩配置鲜艳、明快。  (4)剪贴。剪取合适的图形,按设计稿依层次贴到纸上合适的位置。  (5)整理画面: 看看什么地方需要调整,什么地方空了需要添画。  四、课堂小结:  1、与学生一起分析、讲评作业,并对优秀作业进行表扬。   2、学生互相交换请柬。    3、总结课堂教学情况。 欣赏、讲解演示和制作相结合 教学后记(反思): 资料来源于网络 仅供免费交流使用 学科网(北京)股份有限公司 $$

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